画家云龙树辉《文墨乡魂》香港出版发行

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《文墨乡魂》香港出版发行 近日，云龙树辉文学传记《文墨乡魂——云龙树辉笔下的乡土·乡愁·乡情》，由香港中国文学出版社面向全球华人地区发行。该书由央美大卫执笔，莫言撰写序跋，以纪实笔触梳理画家独创的宽笔焦墨技法，解读其经典作品，深挖乡土、乡愁、乡情核心内涵。 书中还原云龙树辉的成长根基与艺术初心，展现其乡土艺术的时代价值，兼具文学性与艺术性，填补了其艺术专题传记空白，后续还将推出播客、分享会等衍生内容，传递乡土艺术情怀。 （华夏） 书名：文墨乡魂 ———画家云龙树辉笔下的乡土·乡愁·乡情 作者：央美大卫 出版：香港中国文学出版社 序跋（莫言） 读罢央美大卫先生这部关于云龙树辉先生的艺术纪实，心头先有温热，后有震颤。乡土，是中国人刻在骨血里的根；而笔墨，是我们安放乡愁最温柔的容器。云龙树辉先生以宽笔为犁，以焦墨为种，在宣纸上耕耘出的，不仅是燕赵大地的田垄与炊烟，更是一代中国人回望故园的精神原乡。 他的画，无浮华雕饰，却有金石之魂。宽笔铺陈，是黄土夯墙的粗粝，是老槐苍干的虬劲，藏着燕赵儿女的坚韧与豪迈；焦墨塑形，是田埂的起伏，是农具的棱角，透着农耕文明的质朴与厚重。从《天下第一好》里母亲挽袖劳作的身影，到《雪院扣雀》中童年嬉戏的定格，从《心中的父亲》里车站重逢的温情，到《牛势》中耕牛负重前行的倔强，每一幅画都是一封写给故乡的长信，每一抹墨色都是一段镌刻岁月的印记。 乡土于他，不是褪色的记忆，而是鲜活的血脉。他以笔墨为桥，联结起过去与当下、故乡与远方，让漂泊的游子有处安放思念，让年轻的一代读懂土地的重量。在都市喧嚣、乡愁渐淡的当下，云龙树辉先生的艺术，恰如一束暖光，照亮了我们共同的精神根脉，也让中国式的乡土情怀，在墨色中得以永续流传。这便是艺术的力量——以一人之笔墨，写万家之乡情；以一纸之画卷，存一代之乡愁。 莫言谨序于莫言书屋 序章九沟水土，养我笔墨 河北乐亭九沟村，四十余户人家散落成淡墨画卷。青砖汉瓦的老房嵌着“大”字屏风，三间正房四梁八柱，吊厨里蓝皮古书的幽香，是云龙树辉（王树辉）最初的笔墨道场。1958年，他生于“五代书香、耕读传家”的门第，自幼在田垄、私塾、农事中长大。围海造田的盐场岁月、塘沽盐场的劳作筋骨，让泥土的厚重、劳动者的坚韧，渗进每一笔墨色。乡土于他，从不是刻意取材的素材，而是流淌一生的血脉——宽笔为锄，焦墨为土，他用半生光阴，在纸上种乡愁，以笔墨守初心。 第一章乡土：宽笔焦墨，写尽燕赵野趣 云龙树辉笔下的乡土，是燕赵大地最本真的雄浑模样。他独创宽笔焦墨技法，以特制宽笔铺陈大面积泼墨，再以细笔勾勒神韵、湿笔晕染温情。墨色浓而不板、苍而不枯，如黄土夯墙的粗粝质感，似老槐苍干的虬劲风骨，自带一股穿透纸背的金石气。汉隶线条的“蚕头燕尾”融入笔势，田埂的蜿蜒起伏、土墙的斑驳纹理、农具的棱角锋芒，皆藏在每一道刚劲的笔触里，写尽乡土的筋骨与魂魄。 他笔下的乡土物象，满是烟火人间的温度。耕牛朴拙厚重，低头吃草时温顺柔软，抬蹄前行时倔强坚韧，藏着农人的不屈风骨；柴门黄犬、院坝鸡群，寥寥数笔便活成乡野日常的鲜活模样；冀东土坯房、盐碱地田埂、老槐树虬枝，黑白对比强烈，苍凉中藏着温暖，一笔一画皆是岁月沉淀的厚重。而《天下第一好》中，汉字“好”与母亲形象相融，眉眼温柔似水，劳作身影如钢，成为乡土母性最动人的缩影，也让无数人在墨色中看见自己母亲的模样。 第二章乡愁：墨痕寄意，回望故园 乡愁，是云龙树辉画作里最绵长、最深情的底色。少年时石碾碾压的“嘎吱”声响、母亲弯腰拢拾杂粮的佝偻身影、村口老槐树下的犬吠鸡鸣，都化作纸上墨痕，被他小心翼翼地珍藏。《雪院扣雀》里，雪压老树的苍劲枝桠、红门映雪的温柔点缀、雪地延伸的浅浅脚印，不仅定格了童年扣雀的童趣，更将故园时光温柔封存，让每一位观者都能在画中忆起自己的童年，寻回那段纯粹的岁月。 离开九沟村后，乡思愈发浓烈。天津的画室案头，乐亭的田埂、老宅的轮廓反复浮现，成为他创作最鲜活的灵感源泉。创作《心中的父亲》时，车站重逢的相拥、学骑车时的悉心陪伴，点滴细节皆化作深情笔墨。故乡，早已不再只是地图上的一个地理坐标，而是刻进骨血的根，是漂泊半生、始终回望的精神原乡。他以焦墨锁住时光，让远去的炊烟、童年的欢歌、亲人的笑颜，在画中永远鲜活，永不褪色。 第三章乡情：墨韵传情，温暖人心 乡情，是云龙树辉画作最动人的共情力量，是跨越地域、年龄的精神纽带。他以笔墨写孝，以亲情为骨，将对父母、对故土的深情，融进每一笔一画。《天下第一好》不仅是他对母亲的深情礼赞，更成为无数人心中母性的图腾，唤起跨越地域的共鸣。观者在画中看见自己的父母，看见自己的故乡，乡情在墨色中悄然流淌，联结起每一个心怀故土的人。 他的画，从无浮华雕琢，只有粗粮布衣的质朴，只有土院炊烟的温暖。语言直白如乡语，却直抵人心深处。有人在耕牛身上看见土地的厚重，有人在老屋前念起童年的嬉戏，有人在温情笔触中泪湿眼眶。这份质朴的乡情，不因岁月流逝而褪色，不因距离遥远而疏远，在笔墨间流转，温暖着每一个漂泊的灵魂，滋养着每一个心怀故土的人。 第四章墨润人心：乡土画作的时代回响 云龙树辉的乡土艺术，早已走出画室，在更广阔的天地间引发强烈共鸣。在展览现场，常有观众在其画作前驻足良久，久久不愿离去。白发老者望着老屋与田垄，忆起年少故乡的岁月；游子凝视画中炊烟与生灵，心头涌起归乡的冲动；年轻一代则在浓淡笔墨间，触摸到渐渐远去的农耕文明，读懂土地的厚重与亲情的重量。没有华丽的技巧，没有刻意的煽情，仅凭一份真诚与质朴，便击穿年龄与地域的隔阂，成为集体情感的寄托。 在城市化快速推进、乡土记忆日渐模糊的当下，他以宽笔焦墨守住文化根脉，让乡愁有处安放，让乡情得以传承。从冀东田野到都市展厅，从国内展陈到海外交流，其作品所承载的中国式乡愁与人文温度，收获各界广泛认可。许多艺术评论认为，云龙树辉的价值，不仅在于独创的笔墨风格，更在于他始终扎根土地、心系人民，用艺术礼赞平凡生命与故土深情。他的画，是写给故乡的长信，是献给岁月的颂歌，更是留给时代的、关于乡土与初心的温暖印记。 尾声：墨韵永续，乡土为根 云龙树辉的乡土，是燕赵乐亭式的厚重与温暖：宽笔写雄浑，绘尽燕赵大地的辽阔与苍劲；焦墨塑本真，定格乡土岁月的纯粹与深情。墨色里，藏着乡土的筋骨，藏着乡愁的绵长，藏着乡情的滚烫。 他以画笔为犁，在纸上耕耘精神原乡，让乡土记忆、农耕文脉在墨痕里延续；他以笔墨为桥，联结起过去与当下，让每一幅画都成为游子回望的坐标；他以初心为灯，照亮乡土情怀的传承之路，让中国式乡情在笔墨中永续流传。 乡土为根，文墨为魂，云龙树辉用一生笔墨，书写了一曲关于乡土、乡愁与乡情的永恒赞歌，在艺术长河中，留下了浓墨重彩的一笔。 出版信息 作者：央美大卫序跋：莫言出版：香港中国文学出版社发行：全球华人地区类别：艺术纪实·书画评论版次：2026年4月第一版。