苏州行！（博物馆. 篇）‍（2026.3.27-29）

史行康

苏州博物馆本馆由世界建筑大师贝聿铭设计，建筑采用“中而新，苏而新”的设计理念，粉墙黛瓦的江南园林风格与现代建筑完美融合。 这次如愿来到苏州博物馆，出发前也特意做了些功课。国宝路线（不走回头路）1. 中央大厅：贝聿铭设计的几何天窗，拍完照左转走西廊。 一踏进苏州博物馆，我的视线自然被贝聿铭设计的“几何天窗”所吸引，这个时间段里、可能我是唯一一个对着顶拍拍拍的人。 延续苏州民居白墙灰瓦的色彩基调，用简洁的几何线条替代传统飞檐，既保留江南韵味，又充满现代感。大量运用三角形、六边形等几何元素（比如照片中的六边形），让建筑本身成为一件抽象雕塑。 2. 吴塔国宝（一层西侧，塔放瑞光+宝藏虎丘，重中之重）“塔放瑞光”展厅：真珠舍利宝幢（禁止出境展览文物）朝代：北宋简介：北宋佛教舍利容器，通高122.6厘米，楠木为骨，饰4万颗珍珠，融合十多种工艺，璀璨夺目。功能：供奉舍利的宗教容器 “塔放瑞光”展厅：彩绘四大天王木函（禁止出境展览文物）朝代：北宋简介：银杏木制套函，高123厘米。外绘四大天王踏鬼图，笔墨如吴道子遗风，护法威严。功能：真珠舍利宝幢的保护外盒 三个小孩发现这件宝贝的传说这件宝贝是苏州博物馆镇馆之宝——真珠舍利宝幢，而图中的木函正是盛放它的“彩绘四大天王像内木函”。它的发现故事充满了偶然与传奇：1. 缘起：掏鸟蛋的探险1978年4月12日，苏州三名小学生放学后，跑到城西荒废的瑞光塔玩耍。他们原本只是想爬塔掏鸟蛋，却在第三层的塔心处，意外发现了一堆干草下藏着的活动石板。2. 意外：揭开千年密室孩子们扒开干草、挪开石板，一个幽深的窖穴出现在眼前——里面正是存放千年的佛教宝藏。他们最先看到的是两尊色彩鲜艳的泥质观音像，接着又发现了一个大木箱子，箱子里套着你眼前这件绘有四大天王的木函。3. 结局：国宝重见天日孩子们将宝物装进麻袋准备带回家，被路过的大人及时发现并上报。文物部门随后清理出了完整的真珠舍利宝幢——这件由4万颗珍珠、金银、玛瑙等打造的北宋佛教艺术珍品，与彩绘四大天王像内木函一同成为苏博的镇馆之宝。三个孩子后来也得到了相应的奖励，这段“掏鸟蛋发现国宝”的故事也成了苏州文博界最广为人知的传奇。 “宝藏虎丘”展厅：秘色瓷莲花碗（禁止出境展览文物）朝代：五代简介：越窑秘色瓷巅峰作，七组莲瓣浮雕，釉色如“千峰翠色”，象征净土。功能：茶皿酒器这件莲花碗是秘色瓷中的稀有珍品，它的出土为“秘色瓷”的鉴定提供了重要实物依据，揭开了“只见其文不见其物”的秘色瓷之谜，对研究五代时期越窑制瓷工艺和吴越国历史文化具有极高价值。 发现经过：1957年，苏州对虎丘云岩寺塔（虎丘塔）进行加固修缮时，维修工人王菊生在往塔身砖缝灌浆时，发现泥浆总是灌不满，于是揭开砖块，意外发现了塔内的隐秘天宫（窖穴）。之后在第三层的天宫里，维修人员发现了这件秘色瓷莲花碗；起初并未引起太大轰动，这件文物被当作普通青瓷、在仓库里足足存放了30年。直到1987年，陕西法门寺地宫开启，出土的物帐碑文明确记载了“瓷秘色”字样，并有13件实物对应，千古谜团才得以解开。人们恍然大悟，虎丘塔的这件莲花碗，无论釉色、胎质还是工艺，都与法门寺秘色瓷如出一辙。它被正式确认为五代秘色瓷的标准器和代表作，珍贵无比，从此成为国宝级文物。 3. “吴地遗珍·争伯春秋”展厅（一层南侧）：吴王余眜剑：铭文超长的先秦名剑，吴越青铜巅峰。 三把剑的铭文与历史背景1. 最左侧：吴王余眜剑铭文：剑身近格处铸有75字铭文，是目前先秦剑类兵器中铭文最长的一件，内容为吴王余眜自述其战功与即位经历，是研究吴国早期历史的直接实物证据。背景：余眜是吴王寿梦之子，在位约4年（前527-前523年）。这把剑见证了吴国在春秋晚期的崛起，也反映了吴越争霸前的吴国国力。形制：一字窄格、圆茎带箍，剑身有明显束腰，是典型的吴国青铜剑风格。2. 中间：吴王夫差剑铭文：近格处铸有鸟虫书铭文：“攻敔王夫差自乍其元用”，意为“吴王夫差自己制作这把宝剑自用”。背景：夫差是吴国末代君主，这把剑是他在位时（前495-前473年）的御用兵器，品相极佳，几乎无锈蚀，代表了吴国青铜铸造的最高水平。形制：剑首有精致的同心圆纹饰，剑身覆蓝色薄锈，锋利度仍存，是现存夫差剑中最完整的一件。3. 最右侧：越王丌北古剑铭文：剑首环绕12字鸟虫书铭文：“越王丌北古自乍（作）用剑”，“丌北古”即越王不寿，是勾践之孙、战国时期越国君主。背景：不寿在位约10年（前458-前449年），这把剑是越国继勾践之后的王权象征，反映了越国在战国初期的延续与强盛。形制：剑身通体几无锈蚀，刃部依然锋利，体现了越国高超的青铜冶炼与防锈技术。核心价值这三把剑同属吴越王者之剑，是苏州博物馆的镇馆之宝之一，它们不仅是春秋晚期至战国初期吴越争霸的实物见证，也代表了当时中国青铜兵器铸造的巅峰水平，铭文更是直接补全了吴越两国的王室世系与历史事件。 展柜内是白色射灯，专门打在剑身上，能清晰看到那历经2500年依然清晰的菱形暗纹（这是越国铸剑的最高技术）。 4. “吴中风雅”展厅：（一层北部、“陶冶之珍”单元）是明清瓷器陈列的核心展品之一明永乐青花缠枝莲纹压手杯这是苏州博物馆的国宝级瓷器，也是明永乐官窑青花的代表作（1403–1424）。也是永乐官窑中唯一署有纪年款的青花器物，底心暗刻“永乐年制”篆书款，存世量极少（全球仅约4件完整器），苏州博物馆这件是其中之一。因杯身重心下沉，握于手中贴合虎口、手感沉稳，故名“压手杯”。 5. 主庭院（片石假山+莲花池）：打卡建筑美学，休息拍照。不必追着时光跑，在这主庭院里，慢慢走，慢慢看，慢慢感受生活的暖意。 一帘隔尘嚣，半院藏山水；“苏博”庭院，尽是江南诗意。（照片非常有创意）余寅君女士拍摄。 翠竹成帘，玻璃为镜，将“苏博”的印记淡淡地框进江南的绿意里。（有创意）余寅君女士拍摄。 半是风景，半是印记。玻璃上的小小Logo，成为了“苏博”最独特的画框。“所摄略同” －－张琴华女士拍摄。 这是苏州博物馆新馆里极具诗意的一处空间，也是古今文脉对话的象征。园内两棵紫藤，这棵由贝聿铭亲自选定，并嫁接了忠王府文徵明手植紫藤（近500年树龄，人称“文藤”）的枝蔓，让明代文人的文脉在现代建筑里延续。 6. 吴中风雅（一层北部，可选）：文房雅器补充看；最后从忠王府出口离开。“向美而生·长三角非遗系列——王威嘉定竹刻艺术展”（2026.1.8-5.12）免费。 这次的展出还是很出片的，据说，王威先生一共就做了100多件竹刻精品，这次就展出了60多件。（去本馆看展的各位不要错过）展厅：忠王府楠木厅。 苏州博物馆本馆的新展 “苏州织造 ”正式开幕，展期从3.24-6-21，收费展。展厅在负一楼和二楼，纪念票非常漂亮！看点1:两大史诗长卷——明代仇英《清明上河图》展到4月26日，4月28日换展清代徐扬《乾隆南巡图》第六卷《驻跸姑苏》。看点2:还有九十多件难得一见的国宝级展品非常重磅，很多都是首次走出故宫，绝对不容错过！看点3:南北交融，十馆联动——展品来自故宫博物院、中国国家博物馆、中国第一历史档案馆、辽宁省博物馆、上海博物馆、清华大学艺术博物馆、青州博物馆、苏州丝绸博物馆、苏州戏曲博物馆，多件文物首次来苏。 标题：仇英《清明上河图》朝代：明（1368-1644）收藏：辽宁省博物馆正文：仇英，字实父，号十洲，江苏太仓人。曾为漆工，酷爱绘画，师法周臣，精于临摹，为“明四家”之一。此画依照宋代张择端《清明上河图》的景物布局，描绘明代苏州地区的城乡民众生活实景。画家以繁复的场景、艳丽的设色、严谨的画风将繁华喧嚣的人文景观生动地纳入长卷之中，是明代市井风俗绘画的重要作品之一。 儿媳提前好几天就买好了苏州博物馆“苏州织造”特展的票，冲着《清明上河图》去的。结果一进馆惊呆了，想看《清明上河图》要另外单独排队1小时以上…… 剔红落花游鱼嵌玉磬式双层盒（清乾隆）这是一件清乾隆时期的剔红漆器，现藏于故宫博物院，是清代苏州漆艺与琢玉工艺结合的典型佳作。价值：它代表了乾隆时期苏州雕漆的高超水平，将剔红工艺与嵌玉技艺完美融合，是研究清代宫廷工艺、苏州漆器风格及吉祥文化的重要实物。 剔红绣球团香宝盒（清代）这是一件清代（具体为乾隆时期）的剔红漆器，现藏于故宫博物院。价值：它是清代雕漆工艺的代表作品，“满花不露地”的技法展现了高超的雕刻水平，同时款识明确，是研究清代宫廷漆器工艺与乾隆时期审美风尚的重要实物。 乾隆款剔红落花流水梅英纹梅花式盒 这是一件清乾隆时期的剔红漆器，现藏于故宫博物院。价值：它是乾隆时期雕漆工艺的典型代表，器型规整、纹饰精美，款识清晰，是研究清代宫廷漆器工艺与审美风尚的重要实物。 脱胎朱漆菊瓣式盖碗（清乾隆）这是一件清乾隆时期的脱胎漆器，现藏于故宫博物院。 价值：它是清代乾隆朝脱胎漆器的代表作品，集造型、髹漆、刻填金工艺于一体，兼具实用与审美价值，也是研究清代宫廷工艺与帝王审美趣味的重要实物。 棕竹水浪莲花盒（清乾隆）这是一件清乾隆时期的棕竹漆器，现藏于故宫博物院，是清代宫廷工艺与文人审美结合的典范。价值：它是清代棕竹工艺、木雕、嵌玉与御制诗结合的典型佳作，既体现了乾隆时期对自然材质的审美追求，也反映了宫廷文玩“器以载道”的艺术理念，是研究清代宫廷工艺与帝王审美风尚的重要实物。 缂丝极乐世界图轴，乾隆1736-1795，这幅实在是震撼美丽，古代的艺术作品大都“师法自然”，而这一幅是严格的对称构图，甚至还有喷泉，繁复的器物，连发光的状态都画了出来，展现出的布景是“人定胜天”，暗含着中西方文化开始交融。 碧玉·五福四得十全之宝身份：乾隆帝晚年极具代表性的纪功之玺。寓意：取自《尚书》与《礼记》，“五福”指寿、富、康宁等；“四得”指位、禄、名、寿；“十全”则对应乾隆自诩的“十全老人”（指其在位期间的十次重大军事胜利）。工艺：由苏州织造府承办，玉质温润色泽深沉，印文为阳文篆书，制作精美且寓意极佳。 青玉·御书房宝身份：宫殿类印玺，用于铃盖宫廷藏书或文物。功能：“御书房”是紫禁城收藏书画典籍的重要场所（属景阳宫后殿），这方玉玺正是为管理宫廷文物《石渠宝笈》等典籍所制，见证了乾隆朝的文化收藏盛事。 历史背景这两方玉玺均制作于清乾隆年间（1736-1795年）。乾隆帝嗜玉如命，不仅追求玉料的珍贵（多取材于新疆和田），更注重文化寓意。当时的苏州是全国玉器制作的中心，这类皇家重宝多由苏州工匠精雕细琢后呈送宫中，足见当时工艺之精湛与皇权之威严。这两方玉玺不仅是皇权的象征，更是乾隆皇帝文治武功与个人志趣的物化体现。 青玉炼药仙人图山子（清乾隆）这是苏州博物馆“苏州织造”特展的核心展品之一，现藏于故宫博物院，由苏州籍宫廷玉匠徐鸣彩雕琢，是目前能找到的他唯一存世作品。 与苏州织造的关联徐鸣彩是苏州籍入宫的“南匠”，苏州织造府负责选拔、输送这类顶尖工匠至宫廷造办处，这件作品正是苏州工艺服务皇家的直接物证，也印证了苏州织造“不止于丝织”的多元角色。 年代：清乾隆年间（1736–1795）材质：和阗青玉（新疆和田玉）器型：仿汉代青铜凫鱼壶，圆腹直口，颈两侧与腹部共设三枚兽首衔活环耳，工艺精巧。纹饰：壶身以宽弦线分为多层纹饰带，主体为凫（野鸭）、鱼、龟等水生动植物浮雕，寓意吉祥；颈部饰变形夔龙纹与云雷纹，古朴庄重。御题：壶口外壁镌刻乾隆二十七年（1762）御制诗《咏和阗玉凫鱼壶》，表达了乾隆对这件玉器的珍爱与仿古理念。展览意义在“苏州织造”特展中，这件玉壶打破了“苏州织造只织布”的刻板印象，展示了其作为宫廷“万能承包商”的职能一一除了丝绸，还承担玉器、漆器等各类宫廷工艺品的监制与生产，是江南工艺走向宫廷的重要物证。 清代五色织锦云鹤纹诰命（圣旨）这是苏州博物馆“苏州织造”特展中的一件清代诰命圣旨，由苏州织造府承制，是清代宫廷丝织工艺与等级制度的典型物证。等级象征：五色织锦是清代五品及以上官员诰命的专属规格，颜色越多代表受封者品级越高，是权力与身份的视觉标识。 明黄色绸绣五彩金龙朝袍（清乾隆）这是一件清乾隆时期的皇帝朝袍，是清代帝王最高等级的礼服之一，现藏于故宫博物院。价值：它是研究清代服饰制度、宫廷织造工艺与皇权文化的珍贵实物，直观展现了乾隆时期的国力强盛与审美风尚。 绿缎花缎绣莲花纹采莲衣（清乾隆）这是一件清代乾隆时期的戏曲服饰，现藏于故宫博物院，是苏州织造承制的苏绣精品，也在苏州博物馆“苏州织造”特展中展出。工艺价值：刺绣针法细腻多变，线条流畅自然，是清代宫廷苏绣工艺的典型代表，体现了苏州织造的高超水准。 石青缎织五彩麒麟补服（清代）这件是清代苏州织造署承制的武官补服，现于苏州博物馆“苏州织造”特展中展出。工艺价值：由苏州织造署承制，织工精细、配色严谨，是清代江南丝织技艺与官服制度结合的典范，也反映了苏州织造在清代宫廷与官僚体系中的重要地位。 苏州织造署旧址：（遗憾. 未能进！）康熙、乾隆南巡的行宫后花园！与江宁、杭州织造署并称“江南三织造”。“红楼梦 ”电视剧：曹雪芹童年故居！《红楼梦》大观园原型。祖父曹寅、舅祖李煦任苏州织造使。振华女子学校旧址，走出杨绛、费孝通、何泽慧、李政道等著名人物。（开放时间：周末、法定节假日、寒暑假（1-2月、7-8月）10:00-16:45预约方式：实名预约（只能提前1天）。 结语：纵观有清一代，苏州织造的历史远不止一部宫廷御用品的供应史。它始于王肇兴时的制度重建，兴于康熙南巡时的政治赋能，盛于雍乾盛世时的技艺交融，最终在近代变革的时代浪潮中走向衰落。在这近三百年的历程中，它如同一面精密的棱镜，折射出宫廷与地方的复杂互动；它更是一部“技以载道”的无声史诗，官营制度的严谨规范与民间匠作的灵动创造在此交汇，成就了清代手工艺的审美高峰，将“苏作”匠心铭刻于众多珍品之上。最终，当工业化的步伐席卷而来，古老的官营工场制度在机器轰鸣中谢幕，但“苏州织造”所代表的极致工艺与艺术精神并未消散，它所积淀的卓越技艺与审美范式，已深深融入苏州的城市肌理，在近当代的各类手工艺中薪火相传，继续编织着江南文化绵延不绝的瑰丽篇章。 ……剩下的下次有机会来继续解锁。 苏州金普顿竹辉酒店，整体风格与苏州园林一脉相承，白墙黛瓦、竹影水榭，一步一景皆是江南意趣。谢谢你的分享！