初窥中国舞蹈谚诀

姜浴清

“舞蹈谚诀一一一读懂中国舞之美”是中国艺术研究院舞蹈研究所研究员金浩的专业诠释。

中国古典舞作为中华文明五千年舞蹈传统的现代延续，其历史渊源可追溯至商周时期的礼乐制度。这种艺术形式并非简单的古代舞蹈复制品，而是建立在深厚传统美学基础上，融合了戏曲、武术等民族艺术精髓，并吸收芭蕾等外来艺术优长的独立舞蹈体系。从秦汉时期的"塌腰蹶臀"舞姿，到唐代著名的"三道弯"体态，再到宋元戏曲中的"子午相"造型，中国古典舞的审美基因始终一脉相承。

舞蹈作为一种艺术形式，具有结构程式化和语言韵律化的艺术特征。

“谚诀”是一个特定的话术，是特定的含义与词语的组合。它有相对固定的式和相对固定的形态，它由舞者和学科内的人士共享和传承，反复出现在表演之中。

中国舞蹈的传承性、动态性和可塑性都非常强，并具备了几个显著特点：

第一，体验与表现并举的美学特征。

第二，功能性与表演性融为一体的训练体系。

第三，程式化的肢体语言所形成的舞路风格。

形神兼备

起于心，发于腰，形于体

两轴三面

腰为大轴、颈为小轴；头、胸、腹为三面

提炼元素

提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提

坐跪立行

“坐”“跪”地面训练基础阶段，“立”原地静止到中间流动阶段，“行”全面综合运用的重要阶段

横向动势

发力在于根、用力在于稍、全身运动在于腰

拧倾圆曲

曲线美与“三圆”的运动轨迹

满赶闪抻

节奏与力度要求上的灌满、强调、回旋及延伸

中国舞蹈的审美文化观，特别强调人体形态上的“拧、倾、 圆、山”，这绝不是杜撰出来的审美标准，从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出，这一点是自古至今一脉相承而又不断发展演变的。如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道弯” 戏曲舞蹈中的“子午相”“阴阳面”“三块瓦”“拧麻花” 民间舞中的“辗、拧、转、韧”,武术中的“龙形”“八卦”,无一不贯穿着人体的“拧、倾、圆、曲”之美。

拧

下肢固定，上身(包括腰、肋、肩、颈、头)向左或右作水平的旋扭。不同的姿态都是在“横拧”的基础上加以胸部、肩部的仰或含而得以变化的。

做法：

从腰开始带动在与地面保持平行、脚位不动的情况下横面旋转上身。幅度大小由胯是否转动来决定的。

胯不动，完全由腰和肩横向转动，成只看到前面的肩膀的“一字肩”为基本的横拧，但它的幅度是较小的。另外，在膝部不动，胯也随着腰肩横拧，拧的幅度可以达到极限。

倾

凡是上肢向前或旁做“折”状，均为“倾”

做法：

要求以胯为折点，向前或向旁倾倒。如果以腰、肋、 胸收缩而往前倾，不能叫作“倾”而叫“含”。

这二者的区别必须搞清楚。前倾、旁倾在“倾”的基础上再加上“横拧” ，则可以形成各种丰富的姿态。

“卧云”就是典型动作之一。

圆

1.平圆

无论是手的局部动作或是整个上肢动作，运动时如同“磨盘”状。展现在观众面前的是一个平面的圆线运动。

2. 立圆

无论是手的局部动作或是整个上肢动作，它的运动轨迹如同“车轮”状。即展开在面前的是一个平面的圆线运动。

3.八字圆

这是指肩部或双臂同时进行相反方向的两个圆线运动，形成前后或“左右”两个车轮式的圆线运动。它的特点是在相反的交错重叠的情况下，两个圆同时配合完成,如同一个8字，故名“八字圆”。

曲

舞蹈中讲究形体的曲线美一一一舞姿的拧倾、弯曲、交叉、旋，是它的显著特点，是这种‘线的艺术’的重要休现。

掌握体态及造型的曲线美，还需具有相应的素质能力，因而它也是一种技法,山线美是整体的艺术形象。

从局部来看“头、颈、胸、腰、胯”；“肩、肘、腕、臂、掌”：“膝、踝、 脚、步”都有其特定的要求而进行训练的必要。

身体的曲线动势似乎形成了“上下波浪”形态,如果用“揉球”来比喻，则是揉一个与双手一样长的大球。在此过程中，双腿经过由挺立到屈弯上下大的摆动，上身经深含、旁提、后的“”状大的波动。因此动作的幅度感和动势感都非常强,有一种起伏跌荡的视觉效果。

“舞蹈谚诀”是中国传统舞蹈（尤其是中国古典舞）教学与表演中长期流传下来的口诀、格言或经验总结，语言凝练、节奏鲜明，便于记忆和传承。

这些谚诀融合了戏曲、武术等传统艺术的训练智慧，强调“形、神、劲、律”的统一，是指导舞者内外兼修的重要准则。

‌手、眼、身、步、法、德、技、综合‌八大体系 ‌‌，强调“民族化”导向，注重文化基因与身体文化的构建 ‌‌。

‌常见具代表性的舞蹈谚诀：

‌“心里没有，身上白走”‌：

强调意念与感觉在动作中的核心作用 ‌‌

‌“立如松，动如风；

静若处子，动若脱兔”‌：描述动静之间的节奏与状态转换 ‌‌。

‌“慢而不断，快而不乱”‌：

对节奏控制的基本要求 ‌‌。

‌“刚而不拙，柔而不懈；韧而不僵，脆而不浮”‌：

体现力度与质感的辩证关系 ‌‌。

‌“形已止，意无穷；动已静，神未止”‌：强调动作的延伸感与内在余韵 ‌‌。

‌“身让手、胸推手”‌：

说明动作发力的主次关系，如“云间转腰” ‌‌。

‌“欲上先下，逢冲必靠，欲左先右”‌：

体现反向发力的运动规律 ‌‌。

‌“起于心，发于腰，形于体”‌：

揭示动作的内在动力来源 ‌‌。

‌“手眼身步法，心神意态情”‌：

概括舞蹈表演的整体协调性

当代舞者持定了“谚诀”的独特语言，重构了舞蹈语汇的言说方式，并找到了一种更为深的文化风格意境。它属于一种韵母与符号，作用于舞蹈本体的开发和应用上，从而产生了动作派生性与展性的特点。

在这里，身体的技艺与精神的表达不再是二元对立，而是相互成就的关系。