《听澜斋》 一 我的习画室

山里的雾

来三亚休闲，人闲笔不能闲。我为自己设计了一间极简约的海风里的山水习画室。

春天的三亚，不是只有碧海银沙，还有笔锋游走时的潮声与墨染凝香。在三亚的椰梦长廊边，我悄悄地装饰了一间小画室——不为展览，不为喧哗，只为让身体在热带阳光里舒展，让心在宣纸与椰海之间沉静下来。给画室起名很重要，想了很久，借助了Al，最终题作《听澜斋》。取自王勃《滕王阁序》“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，而此处虽无秋水，却有永不停歇的南海涛音，入耳即成韵律，落笔便生云山。

我身着黑白水墨百搭休闲服，背对镜头，在深灰色毛毡悬起的宣纸上运笔，左手轻按纸角，右手执笔如执剑，写山则峰峦欲出，写水则波光暗涌。

宣纸叠在塑料袋中，淡黄纸面印着鲜红“中国宣纸”大字与方印，如未启封的初心。选了四尺整张、四尺斗方和三尺三开的规格。

传统书画的器具散落于日常角落：不锈钢盆盛过洗笔余水，瓷碗里卧着调墨用的小铁球，透明罐中清水澄澈如初；红色毛笔盒金纹典雅，“中国毛笔精品”四字沉稳有力；桌面旧痕斑驳，却托得起最轻的笔尖与最重的山水意境。

画室虽小，器物皆有来处。文房四宝悄然铺陈：红木茶几上，毛笔立于透明矿泉水瓶制成的简易笔筒，狼毫羊毫并肩而立；砚台朱砂般温润，墨汁瓶身微光浮动。

颜料盒上牡丹盛放，“中国画颜料24色”字样静默诉说千年丹青脉络。这些并非摆设，而是日日相随我的伙伴。

这方寸天地，是旅居人停泊的海岸，也是习山水画者重新认领世界的起点——在椰影摇曳处提笔，海风便成了最借力最自由的皴法。