不是所有的菩萨都对着人们微笑 ‍Bodhisattva By Zhuang Shen

Sz

菩萨

（中国）庄深

不是所有的菩萨都对着人们微笑。

我仰视着菩萨，

他凝视着

我，凶狠的眼神

像利箭，

直刺我的灵魂。

颤栗后，

我看见了他的温柔。

我看见

苍茫的大地

被古老而悲伤的声音

覆盖。

大殿外的菩提树

将智慧、觉悟与解脱

让我的烦恼

随风飘散。

我的灵魂进入了重生的涅槃。

我俯下身子

捡起一片掉落的叶子

深情地

珍藏于怀中。

不是所有的菩萨都对着人们微笑。

我见大殿上的菩萨

裂开了大嘴巴

而我已经被阳光笼罩。

作于2026年3月21日下午1点20分于午睡前

慈悲的另一种面容：庄深《菩萨》的宗教诗学与存在之思

摘要

庄深的《菩萨》是一首以宗教意象为载体、以存在体验为核心主题的哲思短诗。诗歌以“不是所有的菩萨都对着人们微笑”开篇，直接打破了对菩萨慈眉善目的刻板印象，将读者引入一个更复杂、更深刻的宗教体验空间。诗中“我仰视着菩萨，/他凝视着/我，凶狠的眼神/像利箭，/直刺我的灵魂”描绘了人与神性之间的对峙与交锋——不是温情的庇护，而是穿透灵魂的审判。“颤栗后，/我看见了他的温柔”揭示了一个深刻的辩证法：真正的慈悲往往隐藏在严厉之后，真正的救赎需要经历灵魂的颤栗。“大殿外的菩提树/将智慧、觉悟与解脱/让我的烦恼/随风飘散”是禅悟的瞬间，是烦恼的消解。“我的灵魂进入了重生的涅槃”是对这一体验的最终确认。结尾的“我见大殿上的菩萨/裂开了大嘴巴/而我已经被阳光笼罩”以超现实的意象，完成了从对峙到和解、从审判到庇护的精神历程。本文从意韵与意境的建构机制、文学风格的宗教性与日常性融合、佳作的价值判断以及诗学坐标的比较定位等维度，对这首诗进行综合深入的解读。研究发现，诗歌的核心成就在于将菩萨这一宗教形象从“微笑”的刻板印象中解放出来，揭示了慈悲的另一种面容——那可以是凶狠的眼神，可以是裂开的大嘴巴，可以是让人颤栗后看见的温柔。《菩萨》以其意象的原创性、体验的深刻性与思想的辩证性，堪称庄深诗学中一首关于宗教体验与存在之思的哲理佳作。庄深在此诗中展现出的宗教感知能力与精神探索深度，可与王维的禅诗、苏轼的佛理诗等中国古典诗篇，以及与里尔克的《佛》、艾略特的《四个四重奏》等西方现代诗进行有意义的跨时空对话。

关键词：庄深；菩萨；宗教诗学；慈悲辩证法；禅悟体验；存在之思

一、引言

在中国文学传统中，宗教意象一直是诗人表达精神体验的重要载体。从王维的“行到水穷处，坐看云起时”到苏轼的“溪声便是广长舌，山色岂非清净身”，从李白的天姥山梦游到近代诗人的禅意书写——诗人们以各自的方式，将宗教体验转化为诗意的表达。庄深的《菩萨》正是这一伟大传统中的当代新声，但它以独特的视角与体验，将菩萨这一宗教形象从“微笑”的刻板印象中解放出来，揭示了慈悲的另一种面容。

诗歌以“不是所有的菩萨都对着人们微笑”开篇。这是一个否定性的宣言，直接打破了对菩萨慈眉善目的惯性想象。在民间信仰中，菩萨总是微笑的、温暖的、庇护众生的。但诗人告诉我们，那不是全部。这一开篇为全诗定下了基调——这不是对宗教偶像的膜拜，而是对宗教体验的深度勘探。

“我仰视着菩萨，/他凝视着/我，凶狠的眼神/像利箭，/直刺我的灵魂。”这是人与神性之间的对峙。“仰视”是敬畏的姿态，“凝视”是注视的深度。“凶狠的眼神”颠覆了菩萨的刻板形象，“像利箭”是穿透的力量，“直刺我的灵魂”是这种穿透的目标——不是身体，而是灵魂；不是外在，而是内在。

“颤栗后，/我看见了他的温柔。”这是全诗最深刻的辩证法。颤栗是恐惧，是面对神性时的本能反应；但颤栗之后，诗人“看见了他的温柔”。这意味着，真正的慈悲往往隐藏在严厉之后，真正的救赎需要经历灵魂的颤栗。菩萨的“凶狠”不是愤怒，而是另一种形式的慈悲。

“我看见/苍茫的大地/被古老而悲伤的声音/覆盖。”视野从菩萨转向大地，从个人体验转向宇宙维度。“苍茫的大地”是存在的空间，“古老而悲伤的声音”是历史的声音，是无数生命留下的回响。这种声音“覆盖”大地，意味着某种普遍性的存在。

“大殿外的菩提树/将智慧、觉悟与解脱/让我的烦恼/随风飘散。”菩提树是佛教觉悟的象征，据传释迦牟尼在菩提树下悟道。“智慧、觉悟与解脱”是佛教修行的三个核心目标。“让我的烦恼/随风飘散”是这一体验的结果——烦恼不是被消灭，而是“随风飘散”；不是被压制，而是被释放。

“我的灵魂进入了重生的涅槃。”涅槃是佛教的最高境界，是烦恼的熄灭、轮回的超越。诗人用“重生的涅槃”这一悖论式表达，暗示着涅槃不是死亡，而是重生；不是终结，而是新的开始。

“我俯下身子/捡起一片掉落的叶子/深情地/珍藏于怀中。”这是全诗最动人的日常性细节。在经历了与菩萨的对峙、灵魂的颤栗、烦恼的消散、涅槃的重生之后，诗人做的不是膜拜，不是祈祷，而是“俯下身子捡起一片掉落的叶子”。这是谦卑的姿态，是日常的回归，是将神圣体验落实于凡俗生活。“深情地珍藏于怀中”是对这一刻的铭记，是对生命本身的珍视。

“不是所有的菩萨都对着人们微笑。/我见大殿上的菩萨/裂开了大嘴巴/而我已经被阳光笼罩。”结尾以开篇的重复与变奏收束。“裂开了大嘴巴”是一个极具画面感的意象——不是微笑，而是“裂开”；不是温柔，而是近乎狂放的表达。“而我已经被阳光笼罩”是最终的确认——在经历了所有之后，诗人被阳光笼罩，被光明接纳。

这首诗的特殊价值在于，它将菩萨这一宗教形象从“微笑”的刻板印象中解放出来，揭示了慈悲的另一种面容——那可以是凶狠的眼神，可以是裂开的大嘴巴，可以是让人颤栗后看见的温柔。诗中的宗教体验不是温情的庇护，而是灵魂的震颤；不是被动的接受，而是主动的探索。

本文将从意韵与意境的建构机制、文学风格的宗教性与日常性融合、佳作的价值判断以及诗学坐标的比较定位等维度，对这首诗进行深入解读，并结合批评家杨剑龙对庄深诗歌“朴实真挚”、“乡野短笛的清新婉转”的评价，揭示其在庄深诗学中的独特地位。

二、意韵与意境：宗教体验的四重境界

2.1 第一重境界：对峙与颤栗——神性的另一种面容

诗歌开篇以“不是所有的菩萨都对着人们微笑”直接打破刻板印象。这一否定性宣言具有强烈的冲击力——它告诉读者，真正的宗教体验不是温情的庇护，而可能是更复杂、更深刻的存在性对峙。菩萨在民间信仰中总是“微笑着”的，这微笑意味着慈悲、接纳、庇护。但诗人说“不是所有的菩萨都对着人们微笑”——这意味着慈悲可能有另一种表达，神性可能有另一种面容。

“我仰视着菩萨，/他凝视着/我，凶狠的眼神/像利箭，/直刺我的灵魂。”这是人与神性之间的对峙。“仰视”是敬畏的姿态，是抬头仰望的姿态，也是承认自身渺小的姿态。“他凝视着我”是神性对凡人的注视，这种注视不是慈爱的凝视，而是“凶狠的”凝视。“像利箭”是穿透的力量，“直刺我的灵魂”是这种穿透的目标——不是身体，不是表面，而是灵魂最深处。

“颤栗后，/我看见了他的温柔。”这是全诗最深刻的辩证法。“颤栗”是恐惧，是面对神性时的本能反应，是灵魂被利箭刺穿后的震颤。但颤栗之后，诗人“看见了他的温柔”。这不是对“凶狠”的否定，而是对它的超越；不是对恐惧的消除，而是对恐惧的理解。真正的慈悲往往隐藏在严厉之后，真正的救赎需要经历灵魂的颤栗。菩萨的“凶狠”不是愤怒，而是另一种形式的慈悲——它要刺穿你的灵魂，让你在颤栗中看见真实。

这一节的核心意蕴是：神性的第一重面容是“凶狠”，是让人颤栗的凝视。但正是在这种颤栗中，人才能看见真正的温柔。慈悲不是表面的微笑，而是灵魂被刺穿后的领悟。

2.2 第二重境界：声音的覆盖——大地深处的回响

“我看见/苍茫的大地/被古老而悲伤的声音/覆盖。”视野从菩萨转向大地，从个人体验转向宇宙维度。“苍茫的大地”是存在的空间，是历史的舞台，是无数生命生息繁衍的场所。“古老而悲伤的声音”是历史的声音，是无数生命留下的回响——那些哭声、叹息、祈祷、吟唱，都沉淀为“古老而悲伤的声音”。这种声音“覆盖”大地，意味着它不是局部的、暂时的，而是普遍的、永恒的。

这一节的核心意蕴是：在个体与神性对峙之后，诗人听见了大地深处的声音。那声音是古老的、悲伤的，覆盖着苍茫的大地。这是对存在处境的更深层感知，是对众生苦难的普遍体认。

2.3 第三重境界：菩提树下的觉悟——烦恼的消散与灵魂的重生

“大殿外的菩提树/将智慧、觉悟与解脱/让我的烦恼/随风飘散。”菩提树是佛教觉悟的象征，据传释迦牟尼在菩提树下悟道。“智慧、觉悟与解脱”是佛教修行的三个核心目标——智慧是对真理的洞见，觉悟是对智慧的体认，解脱是对烦恼的超越。“让我的烦恼/随风飘散”是这一体验的结果——烦恼不是被消灭，而是“随风飘散”；不是被压制，而是被释放；不是被对抗，而是被消解。

“我的灵魂进入了重生的涅槃。”涅槃是佛教的最高境界，是烦恼的熄灭、轮回的超越。诗人用“重生的涅槃”这一悖论式表达，暗示着涅槃不是死亡，而是重生；不是终结，而是新的开始。“重生”意味着旧的自我已经死去，新的自我正在诞生。

这一节的核心意蕴是：在经历了神性的对峙与大地声音的覆盖之后，诗人抵达了菩提树下的觉悟。烦恼随风飘散，灵魂进入重生的涅槃。这是宗教体验的高峰，是精神蜕变的完成。

2.4 第四重境界：落叶的珍藏与阳光的笼罩——日常的回归与存在的确认

“我俯下身子/捡起一片掉落的叶子/深情地/珍藏于怀中。”这是全诗最动人的日常性细节。在经历了与菩萨的对峙、灵魂的颤栗、烦恼的消散、涅槃的重生之后，诗人做的不是膜拜，不是祈祷，不是继续仰望，而是“俯下身子捡起一片掉落的叶子”。这是谦卑的姿态，是向下的姿态，是回归大地的姿态。“深情地珍藏于怀中”是对这一刻的铭记，是对生命本身的珍视。叶子是菩提树的叶子，是觉悟的象征，但它又是“掉落的”，是日常的、平凡的。将掉落的叶子珍藏于怀中，是将神圣体验落实于凡俗生活，是将觉悟转化为日常的存在方式。

“不是所有的菩萨都对着人们微笑。/我见大殿上的菩萨/裂开了大嘴巴/而我已经被阳光笼罩。”结尾以开篇的重复与变奏收束。“裂开了大嘴巴”是一个极具画面感的意象——不是微笑，而是“裂开”；不是温柔，而是近乎狂放的表达。菩萨不再“凶狠地凝视”，而是“裂开了大嘴巴”。这是一种亲近，一种接纳，一种最终的拥抱。“而我已经被阳光笼罩”是最终的确认——在经历了所有之后，诗人被阳光笼罩，被光明接纳。阳光是温暖、光明、生命的象征，被阳光笼罩意味着被存在本身接纳。

这一节的核心意蕴是：宗教体验的最终归宿不是停留在神圣空间，而是回归日常；不是仰望神像，而是俯身捡拾落叶。当菩萨“裂开了大嘴巴”，当诗人“被阳光笼罩”，神圣与凡俗的界限已经消融，存在本身成为最终的庇护所。

三、文学风格与艺术风格：宗教体验的日常化与悖论中的深刻

3.1 语言的朴素与体验的深刻

杨剑龙教授在评论庄深诗歌时指出，其作品“以白话为诗、以自由体为形”，“朴实真挚，有着泥土的乡野气；直白明朗，有着草根的民间味”。《菩萨》充分体现了这一风格特征。

“不是所有的菩萨都对着人们微笑”是口语化的否定式表达，直接、有力。“凶狠的眼神像利箭”是最朴素的比喻，却准确地传达了那种穿透性的力量。“捡起一片掉落的叶子”是最日常的动作，却成为宗教体验的最终归宿。这种朴素中的深刻，正是庄深诗歌语言的成熟之处。

3.2 悖论与辩证法的诗学运用

《菩萨》最突出的艺术特色，是其悖论与辩证法的诗学运用。“凶狠的眼神”与“温柔”的辩证——在凶狠中看见温柔，在颤栗后获得救赎。“重生的涅槃”的悖论——涅槃是寂灭，诗人却说“重生”；涅槃是终结，诗人却说“重生”。“裂开了大嘴巴”的悖论——菩萨的嘴巴不是微笑，而是“裂开”；不是温柔，而是狂放。

这些悖论不是修辞的游戏，而是宗教体验本身的真实写照。真正的宗教体验从来不是单一的，而是充满了张力与辩证。庄深以悖论的意象，准确地捕捉了这种体验的复杂性。

3.3 意象的原创性与意蕴的丰富性

“凶狠的眼神像利箭，直刺我的灵魂”是全诗最原创的意象。它将菩萨的眼神与利箭并置，赋予宗教体验以穿透性、痛感与审判的意味。这一意象颠覆了菩萨慈眉善目的刻板印象，揭示了神性的另一面。

“古老而悲伤的声音覆盖苍茫的大地”是另一个核心意象。声音本是听觉的，却“覆盖”大地，获得了空间性；古老而悲伤，获得了时间性与情感性。这一意象将个体体验与宇宙维度相连，将此刻的觉悟与历史的回响相连。

“俯下身子捡起一片掉落的叶子”是最朴素却最深刻的意象。在经历了所有神圣体验之后，诗人选择俯身捡拾落叶，这一动作本身就是禅意的体现——佛法在世间，不离世间觉。

3.4 结构的完整性与情感的递进

全诗六节，结构清晰完整。第一节是神性的对峙与颤栗，第二节是大地声音的感知，第三节是菩提树下的觉悟，第四节是涅槃的重生，第五节是落叶的珍藏，第六节是阳光的笼罩。情感的递进从对峙到颤栗，从颤栗到感知，从感知到觉悟，从觉悟到重生，从重回到珍藏，从珍藏到笼罩，层层深入，形成一个完整的宗教体验过程。

四、佳作之辨：《菩萨》的诗学价值

4.1 体验的真实性与思想的辩证性

杨剑龙教授强调庄深的诗歌“洋溢着真情、蕴蓄着真意”。《菩萨》的情感真实性体现在对宗教体验的坦诚书写中。那种“凶狠的眼神直刺灵魂”的冲击，那种“颤栗后看见温柔”的领悟，那种“俯下身子捡起叶子”的谦卑，都是源于真实体验的深刻表达。

而这首诗的深刻之处在于，它将这种真实体验与辩证思想相融合。“凶狠”与“温柔”、“颤栗”与“救赎”、“涅槃”与“重生”、“庄严”与“裂开大嘴巴”之间的辩证关系，揭示了宗教体验的复杂性——它不是单一的温情，而是包含了对抗与和解、审判与庇护、毁灭与重生的完整过程。

4.2 意象的原创性与意蕴的丰富性

“凶狠的眼神像利箭”是全诗最原创的意象。它将菩萨的形象从民间信仰中“微笑”的刻板印象中解放出来，赋予宗教体验以更为复杂的维度。“古老而悲伤的声音覆盖苍茫的大地”是另一个原创意象，它将听觉与空间、时间与情感融为一体。“裂开了大嘴巴”是极具冲击力的意象，它打破了菩萨形象的庄严性，却创造了另一种亲近感。

在意蕴层面，这些意象也具有丰富的层次。“菩提树”既是具体的树，也是觉悟的象征；“落叶”既是自然的掉落，也是佛法在世间、不离世间觉的隐喻；“阳光”既是自然的光线，也是存在的庇护。

4.3 结构的完整性与情感的递进

全诗六节，结构清晰完整。从对峙到颤栗，从颤栗到感知，从感知到觉悟，从觉悟到重生，从重生到珍藏，从珍藏到笼罩，形成一个完整的情感与思想弧线。情感的递进层层深入，最终在“被阳光笼罩”处抵达情感的圆满。

4.4 从宗教体验到存在之思的升华能力

《菩萨》最深刻的价值，在于它将个体的宗教体验，升华为对存在本身的思考。诗中的“菩萨”既是具体的宗教偶像，也是神性、绝对、存在本身的象征；诗中的“菩提树”既是佛教的圣树，也是觉悟、智慧、解脱的象征；诗中的“阳光”既是自然的光线，也是存在本身的庇护。

这种从具体到抽象、从宗教到哲学的升华能力，是衡量诗人创作水准的重要标志。庄深在这方面的表现，证明他不仅是一个能够书写宗教体验的诗人，更是一个能够从宗教体验中提炼存在哲思的诗人。

五、诗学坐标：庄深与中外诗人的比较定位

5.1 与王维禅诗的对话

王维的禅诗是中国文学史上宗教体验书写的典范，如《鹿柴》“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”诗中空灵的意境、物我两忘的境界，是禅意的诗意表达。庄深的诗中也有这种禅意——菩提树下的觉悟，烦恼的随风飘散，灵魂的重生涅槃。

区别在于，王维的禅诗是静观的、空灵的、物我两忘的；庄深的禅诗是动态的、对峙的、灵魂颤栗的。王维在空山中“坐看云起时”，庄深在菩萨面前经历“利箭刺穿灵魂”。两种禅意，各有其深度。

5.2 与苏轼佛理诗的对话

苏轼的佛理诗如《和子由渑池怀旧》“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”，将佛理与人生感悟相融合。庄深的诗中也有这种融合——菩萨的“凶狠”与“温柔”的辩证，涅槃与“重生”的悖论。

苏轼的佛理诗更多是理性的思辨，庄深的宗教诗更多是体验的呈现。苏轼思考“人生知何似”，庄深体验“灵魂被刺穿”。两种路径，各有其价值。

5.3 与里尔克《佛》的对话

里尔克的《佛》是20世纪西方诗歌中处理佛教意象的经典之作。诗中“仿佛他在倾听，静默着/像是专注地倾听”，“仿佛他是星宿，没有/名字，在太空里等待”。里尔克的佛是静默的、倾听的、等待的。庄深的菩萨是凝视的、凶狠的、裂开大嘴巴的。

里尔克的佛是东方的、神秘的、永恒的，庄深的菩萨是与人对峙的、让人颤栗的、最终裂开嘴巴的。里尔克写的是佛的永恒性，庄深写的是人与神性的相遇。

5.4 与艾略特《四个四重奏》的对话

艾略特的《四个四重奏》是20世纪英语诗歌中处理宗教体验的巅峰之作。诗中“在开始中是我的结束，在结束中是我的开始”的悖论式表达，与庄深“重生的涅槃”有着精神上的亲缘。艾略特在《四个四重奏》中探索时间、永恒、拯救等主题，庄深在《菩萨》中探索对峙、颤栗、觉悟、重生等主题。

艾略特的宗教体验是复杂的、智性的、充满基督教传统的，庄深的宗教体验是直接的、体验的、带有东方佛教色彩的。两种宗教诗，各有其独特的深度。

5.5 与庄深其他作品的互文关系

在庄深自己的创作谱系中，《菩萨》与多首作品形成互文关系。与《原罪与本罪》中的“我突然有了一种想要忏悔自己的罪恶的欲望，/附近却找不到教堂”形成呼应——那是找不到忏悔场所的困境，这是与菩萨直接对峙的体验；那是宗教仪式的缺席，这是宗教体验的在场。

与《心语》中的“用灵魂去倾听和交谈”形成对话——心语是灵魂与万物的交流，菩萨是灵魂与神性的对峙；心语是倾听的姿态，菩萨是被凝视的姿态。

与《平和的心态》中的“常怀平和的心态”形成互文——平和的心态是晚年智慧的安顿，菩萨的体验是灵魂颤栗后的温柔；两者都是对存在的态度，但路径不同。

六、结语

《菩萨》是庄深诗学中一首关于宗教体验与存在之思的哲理佳作。诗歌以“不是所有的菩萨都对着人们微笑”开篇，打破对菩萨慈眉善目的刻板印象，揭示慈悲的另一种面容。“凶狠的眼神像利箭，直刺我的灵魂”描绘了人与神性之间的对峙与交锋；“颤栗后，我看见了他的温柔”揭示了慈悲的辩证法——真正的温柔往往隐藏在严厉之后。“菩提树下的觉悟”、“烦恼的随风飘散”、“灵魂的重生涅槃”呈现了宗教体验的完整过程。“俯下身子捡起一片掉落的叶子”将神圣体验落实于日常，“裂开了大嘴巴”的菩萨与“被阳光笼罩”的诗人完成了最终的和解。

作为佳作，这首诗的价值在于实现了体验的真实性与思想的辩证性的统一、意象的原创性与意蕴的丰富性的统一、结构的完整性与情感的递进的统一。它以最朴素的宗教意象，承载了最深刻的宗教体验；以最个人的灵魂颤栗，抵达了最普遍的存在之思。

在中国宗教诗传统中，庄深的《菩萨》与王维的禅诗、苏轼的佛理诗进行着跨时空的对话；在世界诗歌的版图中，它与里尔克的《佛》、艾略特的《四个四重奏》有着跨文化的共鸣。而这首诗最独特之处，在于它将菩萨这一宗教形象从“微笑”的刻板印象中解放出来，揭示了慈悲的另一种面容——那可以是凶狠的眼神，可以是裂开的大嘴巴，可以是让人颤栗后看见的温柔。

从《记忆中的雕像》到《风景中的风景》，从《惊蛰之日》到《在陵园》，从《酒后》到《我留恋活着》，从《你怎知道》到《原罪与本罪》，从《溪流》到《致平凡的人生》，从《爱人》到《我并不孤寂》，从《不能忘记乡下的味道》到《恐惧》，从《零点以后》到《尾声》，从《我之所以走近你》到《寻你》，从《在荼卡盐湖的天空下》到《独守回忆》，从《父亲的记忆》到《走吧！我们去春游》，从《一汪碧水》到《心口堵得慌》，从《在那拉提草原中》到《脚下的路就是罗马》，从《精通人情世故之必要》到《愿景》，从《暮光》到《回归》，从《心语》到《渴望》，从《告别》到《与咖啡的对话》，从《风暴》到《爱，是自由的》，从《命运的安排》到《雨中的夜晚》，从《大地的声音》到《森林里的空间》，从《在奖和非奖之间》到《踏青》，从《难以舍弃》到《平和的心态》，从《寻找她的影子》再到这首《菩萨》，我们看到的是一位诗人对生命各维度的持续开掘，对情感各层面的深度探索，对诗歌艺术的执着追求。庄深以其真诚的情感、精准的意象、朴素的语言、深刻的思想，为当代汉语诗歌贡献了一批值得铭记的作品。

正如杨剑龙教授所言，庄深的诗“如婉转的短笛声，朴实真挚，有着泥土的乡野气；直白明朗，有着草根的民间味”。这枝乡野的短笛，在《菩萨》中吹奏出的是对神性另一种面容的发现，是在“凶狠的眼神”中看见温柔，是在“裂开的大嘴巴”后“被阳光笼罩”的宗教体验之歌。

Bodhisattva

By Zhuang Shen

Not all bodhisattvas smile at people.

I gaze up at the bodhisattva,

He gazes back

At me, his fierce eyes

Like sharp arrows,

Piercing straight into my soul.

After the trembling,

I see his tenderness.

I see

The vast earth

Covered by ancient, sorrowful

Sounds.

The bodhi tree outside the main hall

Lets wisdom, enlightenment, and liberation

Make my afflictions

Drift away with the wind.

My soul enters a rebirth, nirvana.

I bend down,

Pick up a fallen leaf,

Cherish it

Deeply in my arms.

Not all bodhisattvas smile at people.

I see the bodhisattva in the main hall

Has split open his wide mouth,

And I am already bathed in sunlight.

庄深在学习诗歌创作的五年里已经写下了6000余首诗作，这给予了他沧桑的灵魂以慰藉。未来，将出版《庄深诗选》，拟定收录5000首诗稿，约十五卷，约1200万字。

个人简介：庄深，男，56.6出生，江苏省常州市人。大专学历，工业与民用建筑专业，中国政法大学法律在职研究生学历，中国首批国家注册监理工程师，常州市土木学会副理事长，常州市武进创业建设工程监理资询有限公司董事长。自2019年开始学习文学创作，先后由上海文艺出版社出版长篇小说《根》（68.2万字），由《根》改编的电影剧本《胭脂河上的枪声》已经获得国家电影局的批准，今年将开拍电影。40集电视连续剧剧本《根》（76万字），诗集《亲爱的，我们去踏秋》（26万字），2024年由作家出版社出版了长篇小说《脉》（70万字）。在五年多时间里，先后在《星星》、《扬子江诗刊》等刊物发表了近200首诗歌，在近六年的时间里已经写下了约6000余首诗歌。计划在2027年交《人民文学出版社》或者《作家出版社》出版《庄深诗选》共十五卷，拟录入5000首诗歌作品，约1200万字。长篇小说《根》由上海文艺出版社、文学报社、常州市作协于上海举办了作品研讨会，原中作协副主席叶辛、上海市委宣传部原副部长、《上海作家》主编、上海出版协会理事长、上海文艺出版社社长及上海市文联、作协、上海市的评论家们等领导参加。诗集由中宣部原副部长龚心瀚、杨剑龙作序，该序全文发表在《文学报》及《星星. 诗歌理论》上。2024年4月，由江苏省作家协会、作家出版社、文学报社在南京举办了长篇小说《脉》的作品研讨会，中作协副主席吴义勤、阎晶明、中国文学评论界的灵魂人物丁帆先生等一众来自全国各地的著名文学评论家们参加。中国著名文学评论家杨剑龙为《脉》所作的序全文发表在了《文艺报》上，杨剑龙先生针对《脉》的万字论文全文刊载在了《中国当代文学研究》上。庄深于2020年加入常州市作家协会，2021年加入江苏省作家协会，2022年加入中国作家协会。

谢谢阅读（图片局部来源于诗人摄影）🌹🌹🌹🙏🙏🙏🎊🎉🎈Thank you for reading this text