观《寻梦园》摄影展有感 ——成都大可艺术馆

🍁丹

<p class="ql-block">《寻梦园》摄影展有感</p><p class="ql-block"> 澳门女摄影家严芳的作品掠影浮光,视角独特,立意深刻。放慢脚步远观近觑,帧帧画面呈现出深邃的内涵与寓意,又似有温婉的声音正讲述着一位外来女子的故事。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 身裹浴袍头缠浴巾的主角醒目吸引眼球。你能感受到垃圾抓斗下,狂风废网中,巨石夹缝里的憋闷感,城市光怪陆离带来的疏离感,停车场一隅的积水旁被忽视的无奈,困在几何旋转圆廊里的焦虑感吗?</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 摄影师借助城市空间里的梦境,亲历视角,心理地理学视角,绘制了澳门精神地图。白色身影是艺术家的自我投射,也是个人生命体验向集体共鸣的升华,更是都市人对自我归属与存在价值的永恒追问。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 每个人都会遇到人生的低谷,迷茫、挫败、孤独会吞噬灵魂让人绝望。困境是人生的终点吗?怎么平复心绪走出困境? 方式各异,艺术家却将摄影作为情绪出口,梳理情感与城市的关系,化解迷失,对生活温柔回应,探索自我与精神归宿。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 我们都可以扯去浴袍的束缚,浴巾的缠绕,挣脱牵绊,直面旷野、风浪,直视高大、繁乱让撕裂的伤口在阳光里慢慢愈合,与自己和解走出困境。艺术镜头不仅带来美的呈现,也能解决精神困惑。</p> <p class="ql-block">  作者自我叙述 :“「寻梦园」这一系列是一段自我疗愈的旅程,是我内心挣扎、寻找自我的过程。我是一名在澳门生活了三十年的移民,深知人生的低谷与困境是每个人生命中必经阶段。这个创作是我在最迷茫的时候,当时面临好多现实挑战,情绪持续低落,甚至对自我价值产生怀疑。在这种处境下,我常常会感到孤独与迷茫。</p><p class="ql-block"> 2017年8月澳门经历了一场「天鸽」风灾,这场风灾对于我来讲是人生的一个转折点。我见到衍生的各种问题,生命在大自然中的渺小、生存与死亡的关系,对自身存在的价值产生了复杂的情绪。这场风灾是一个隐喻让我去反思。</p><p class="ql-block"> 2018年初,我开始有意识地用摄影梳理自己对这片土地的感情,寻找我与这座城市的关系。”</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> “于是,我开始将自己带入作品中,用摄影作为一个自我书写的方式。我是一名酒店从业人员,自然就选择了酒店的浴袍、浴巾来呈现自己。我穿上浴袍,在澳门的街头自拍,希望通过这种方式表达我作为一个”外来者”的疏离感,同时又表达着身为女性的无助。”</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> “ 这段经历让我慢慢懂得:困境不是人生的终点,而是与自己重新相遇的开始。每一幅作品,都是我对生活最温柔的回应,承载着希望与勇气的重量。这场与自我对话的旅程最终让我明白,要在持续的探索与反思中,才能找到真正的自我与归属。</p><p class="ql-block">五年的拍摄过程,是我与自己和解的过程,也是我最重要的情绪出口,让我在挣扎中平复心绪、走出困境。我也深深体会到:艺术不仅是美的呈现,它还可以解决问题。每个人都在寻找属于自己的自愈之路,而我,在镜头里找到了答案。”</p>