在外滩老市府，坠入一场超现实的艺术梦境

陆老师

外滩上诲老市府前，岀观了两棵“玫瑰花树”，点亮了上海街头的浪漫。老市府广场又陈列达利的大型雕塑《时间之舞》、《背负时间的马》等作品。老市府大楼1楼~4楼展览超现实主义大师达利的150余件作品，体验一场超现实的艺术梦境。国际艺术大师达利的幻想艺术梦境与外滩的浪漫撞了个满怀，吸引无数拍照打卡人。 上海外滩·老市府，“远东第一围合式建筑”！1949年5月28日上海新旧政府交接仪式在这里举行，10月2日第一面五星红旗在这果升起！1922年建的百年大楼，最早是上海公共租界工部局大楼，1989年被列为市第一批优秀历史建筑和市文物保护单位。也是老市府大楼历经十年保护性改造后首次全面向公众开放。 老市府广场陈列达利的大型雕塑《时间之舞》、《背负时间的马》等作品。 ， ， ， 《达利×老市府：启程》是一场在上海外滩历史建筑老市府大楼举办的国际艺术大展。展览汇集了超现实主义大师萨尔瓦多·达利的150余件作品，其中首次在华亮相的珍品。展览以“1922的双启程”为叙事起点，呼应了1922年老市府大楼投入使用与达利同年开启艺术生涯的双重历史。老市府大楼建筑视为展览的第一件“作品”，通过“由上至下”的观展动线，让达利的超现实主义作品与百年历史空间产生对话。。 走进外滩老市府，坠入西班牙艺术家达利的梦境王国。徜徉在大师达利的作品中，去寻觅大师天马行空的答案。 ， ， 观展是“由上至下”的动线，从建筑四层进入，沿百年楼梯逐层下行，穿行于各展厅。徜徉在达利的超现实主义作品中，开启一场百年历史空间的对话！ ， 一、历史的回响:经典母题的转化达利以超现实主义手法，对历史与神话中的经典母题进行创造性转化。他不再单纯复述传统故事，而是通过意象的转译与语境重置，为这些经典符号注入现代感知与视觉新意。 《戈黛娃夫人与蝴蝶》作品灵感来自英格兰考文垂的”戈黛娃传说”。上扬的小号象征胜利与未来，四只螺蝶象征生命的转变与新生，传递出女性气质中的细腻与坚强别的双重力量。作品不再现故事本身，而是通过形状与质感传递力量、被重新感知。 《天使的幻象》将古典题材转化为形态寓言:中央的拇指作为主独，枝条从中生发，象征生命的延展与生成。两侧人物的动态形成对比，一动一静，营造出“上升/停驻”的节奏。请观者体察时间与生命的限度。 ， 《穿着蕾丝的犀牛》达利将犀牛与维米尔《织花边的女工》中的“蕾丝秩序”相结合。当细密纹理覆于坚硬的青铜之上，作品便在柔与刚和荒诞与几何并置，凝聚着达利幽默的想象力。 ， 《匙椅》藤椅与匙形的组合，达利悬置了物体的日常功能，令器物转化为“形态/观念”，通过身份反转，将超现实主义延伸至室内设计。 《长预鹿维纳斯》通过对艺术史经典形象再创造，展现超现实主义对经典符号的精神延神与视觉突破。 ， ， 二、内在的宇宙:时间的哲思与存在的驱力达利超现实主义的核心之一，在于他对时间与存在驱力的持续探索。他将时间视为一种多维经验，既回应现代科学对时间可变性的启示，也呈现无意识中的流动与变形。 ， 《国际象棋》（向马塞尔·杜尚致敬)达利将超现实机智注入棋具设计之中：棋子以达利本人手指为模型，王后仿妻子加拉手指形态，冠部镶嵌他童年时留下的齿，“车”造型取自纽约瑞吉酒店盐和胡椒瓶。 ， 忄↓本展区呈现的珠宝与家具作品，聚焦达利的经典母题如何被凝练为可触可感的物质形态。 《ISIS肖像架》 《旭日》 《烟嘴》 《达利—花》 《柔软的钟》把时间凝固为梦境的瞬新间。 ， ， 三、闪耀的珠宝:流动的时间达利的超现实主义延伸至珠宝的微尺度。本展区六件18K金珠宝，镶嵌钻石、红宝石与蓝室石，将达利的意象一一柔软时钟、长足之象、达利的舞者，与蝴蝶相映的戈黛娃夫人——凝为闪耀的微型雕塑。作品采用微米级金工与手工镶嵌，使几何结构与有机流线完美结合。抛光曲面承接光与影，于有限体量中容纳丰富的叙事与情感。此系列首次在上海完整亮相。邀请您俯身细观，在宝石的折射与金属的弧度之间，感受时间的流动与想象的跃动。 《柔软时钟》 《达利的舞者》 《长足之象》 《与蝴蝶相映的戈黛娃夫人》 《记忆的永恒》雕塑中的钟表悬挂在榄树枝上，呼应西班牙卡达克斯的梦幻景观。达利借此打破了钟表的传统观念，将其表现为柔软。象征梦境中时间的“不确定性”:时间不再具备线性和固定的性质,而是呈现出流动与无限的特性。 ， ↑↓《时间的高贵》以“时间“这一达利经典元素为主题，井将其巧妙地融入雕型形态。柔软时钟如網缎般披挂在树干上，树根盘着石，融化表体与树干紧贴，象征时间的流动与延续。树干上生长根系与嫩叶，则离意着生命的复苏与永恒。时钟上方冠饰象征时间高贵，传达出时间超越人类掌控的意味。 《带抽屉的维纳斯》 ， 四、超现实的时尚:灵感的再诠释达利与可可香奈儿长达半个世纪的传奇友谊，开启了艺术与时尚之间的对话。本展厅延续这一脉络，呈现九位国际设计师对达利经典母题——凝视之眼，蜕变之蝶、流动的时钟、标志性的胡须、隐藏的抽屁与妈蚁一一的独立创作与当代诠释。 ， 在这里，超现实主义从画布转译为面料与剪裁；贝蒂·杰克逊将蝴蝶转化为层叠刺绣的纹理，莫斯奇诺以幽默将胡须延展为裙摆的流动线条，洛里斯·阿扎罗让燃烧的长颈鹿》在亮片的反射中呈现张力。图像被拆解为纹样与结构。想象被落实为可穿戴的形体。 ， 我们行走于灯光之下，面料随之起伏，褶裥与缝线记录着身体节拍。光影移动，时间被转化为可见的变化。服装不止于装饰，而是与身体、空间持续互动的微型结构。在步态与光影交织中，面料、工艺与廓形彼此对话，呈现超现实主义在当代设计中方法与其当下语境。 ， 达利宇宙的守护者——达利与摄影师 ， ， 五、幻想剧场:神话、科学与现代经验达利的“幻想剧场”。在《爱圈丝梦游仙境》《太空象》等作品中，神话叙事与科学意象并非简单并置，而是经由艺术家的视觉调度，交织为一个悖论式的艺术字宙。此超现实图景亦与老市府空间的理性秩序相呼应,使理性与荒诞、现代经验与潜意识幻象之间的边界重新划定。在此,观看转为参与,探索随之展开。 《太空象》灵感来源于达利的名作《圣安东的诱惑》（1946年）。重型中，大象负方尖碑，象征如识与权力。细长的象腿与庞大体形成强烈反差，呼应着飞升的动势与超现实的夸张。作品既象征人类对崇高境界的不懈追求，也星现了梦境与现实的交织共生。 《抽屉的预感》 《雨后的痕迹》 《飞蛾扑火》 《太空象》 《爱丽丝梦游仙境》爱丽丝是达利最钟爱的形象之一，代表童年的纯真与无邪。雕塑中的爱丽丝姿态天真，头发化作玫瑰，象征女性的美丽与永恒青春。拐杖则意味着情感的支撑，成为连接现实的纽带。 《蜗牛与天使》蜗牛在达利艺术中占越重要地位，达利崇敬弗洛伊德，曾以蜗牛壳螺旋线条勾勒弗洛伊德头像，将其视为“神秘不可言说之象”。当他首次见到弗洛伊德时，在花园中目睹一只蝎牛伏在热水瓶上，这一幕成为达利创作重要灵感来源。雕塑中蜗牛以超现实方式呈现:象征缓慢蜗牛赋予翅膀、破空疾弛打破其固有的迟缓属性与时间观念，体现了达利对时间，生命与自由的独特解读。 ， 《燃烧的女人》灵感源自达利1937年名作《燃烧的长颈鹿》。雕塑融合了达利最钟爱的元素:女性形象与燃烧的火焰。火焰自女性瞬间向上蔓延，象征永不熄灭的激情。青铜质感赋予火焰以生命，仿佛正逐渐吞噬整个身体。 ， ， ， 红唇沙龙：达利会客厅 ， ， 外滩老市府，达利的幻想启程展在观展中，体验建筑的“城市时间”与艺术家的“心理时间”相遇，坠入在达利的超现实艺术梦境中，倾听一场跨越世纪的对话，享乐在超现实主义一种空间体验中！ ， ， ，