假日哪里美？咱们去河北！——河北吴桥、沧州、河间三日游

一鹤

2026年2月17日，女婿开车，带着我们一家人（我和小张、女儿及两个外孙）去河北省吴桥县参观游览“吴桥杂技大世界”。

吴桥杂技，是河北省的传统民俗杂技艺术。1987年起举办的“中国吴桥杂技艺术节”，使当地成为继巴黎、摩纳哥之后的世界第三大国际杂技赛场。吴桥杂技主要流布于吴桥县域、山东省宁津县和陵县的部分地区。

江湖文化城，是吴桥杂技大世界里特别建造的一座仿古的城池，城内复原了清末四大江湖码头表演杂技的场景，演员身着清代服饰，表演硬气功、驯兽、古彩戏法等，还能用“春典”（江湖行话）与游客互动。

河北省是中国杂技发源地之一，战国时期，中山国成王墓中已有演练杂技形象的银首人俑铜灯出现。吴桥很早就是冀州大地杂技密集的地区，晋代墓室中已有宴乐杂技表演的壁画出现。到了宋朝，杂技走向民间，出现勾栏、瓦舍等演出形式。清代和民国时期，吴桥杂技达到鼎盛阶段。吴桥杂技国家级非物质文化遗产传承人有王保合、于金生等。

2006年5月20日，河北省吴桥县申报的吴桥杂技经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，项目编号为Ⅵ—1。2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，吴桥县杂技团获得吴桥杂技项目保护单位资格。

吴桥杂技，是吴桥人在特定的生存环境下选择的一种独特的谋生方式。吴桥位于古黄河的下游，西有京杭大运河，东邻四女寺河，纵横交错的河流占去了吴桥大片的土地。另外，吴桥的土地多是贫瘠的盐碱地，水灾频发，人民生活苦不堪言。恶劣生存环境下走投无路的吴桥人只能翻着跟头、变着戏法，背井离乡，浪迹江湖，去靠卖艺养家糊口。

女儿自2006年在德国硕士毕业后，就跟随我女婿回到中国。她们一直在山东济南工作和生活。我们经常去看望她们，她们也经常会来南京看望我们。我们每周都要视频通话。

水平不高兴致高，又摇头来又晃脑——

分居两地，难得相聚；

三代共享天伦乐，老少同游是福气。

梦里笑醒，孙儿绕膝，

千金难买家和睦，百年血缘倍珍惜。

艳阳高照，春风拂煦，

一路欢声，一路笑语，前往吴桥看杂技！

每次女儿女婿带我们出来玩，女婿最幸苦，路途再远、时间再长，总是他一直开车。能为女儿女婿两人拍张照，老爸非常开心！

汉代史学家司马迁在《史记》里有这样的记载:“蚩尤氏头有角,与黄帝斗,以角抵人,今冀州为蚩尤戏”。生活在南北朝时期的学者任昉在《述异记》中有更生动的描写：冀州有乐，名蚩尤戏，其民两两三三，头戴牛角而相抵，汉造角抵戏,盖其遗制也。蚩尤戏、百戏都曾在吴桥所处的冀州一带盛行，由此可以断定吴桥是我国杂技最早的发祥地之一。

宋朝之前，杂技是供统治阶级娱乐的宫廷艺术。自宋代起，杂技艺术开始从宫廷走向民间，走向市井的勾栏瓦舍。明清杂技艺人多以家庭亲属为基础流动“撂地儿”演出。清末至民国是吴桥杂技的鼎盛时期，世家如林，人才辈出，走出国门，走向世界。现代，吴桥杂技已从单纯的技巧表演发展为融合音乐、舞蹈、灯光等要素的综合艺术表演。

中国建立之初，吴桥已发展到六十个大型杂技马戏团体，三、五个人结伴搭伙的杂技组四百七十二个，傀儡戏九十台，演员两千五百多人，还有在异国它乡从事杂技事业的老艺人四百多人。

二十世纪50年代，周总理出访亚非欧十四国，所到之处，华侨中无不有吴桥杂技艺人，周总理欣喜赞道：吴桥真不愧是杂技之乡。“杂技之乡”由此得名。

1984年11月5日，中共中央总书记视察吴桥时，对吴桥杂技艺术给予高度赞扬，激发起了吴桥人民弘扬杂技文化，发展吴桥经济的大热情，杂技从此进入了一个快速发展的繁荣阶段。1985年吴桥创建了中国第一所省属杂技中专学校。在中国、国际重大比赛和表演中19次获奖。由于办学成绩突出，1990年被吸收为世界马戏学校联合会成员。1991年、1992年被中国文化部、人事部评为“全国文化工作先进集体”和“全国少年儿童文化工作先进集体”。

1987年，文化部、省政府在省会石家庄举办了以吴桥命名的第一届“中国吴桥杂技艺术节”，至今已成功地举办了五届，使河北省成为继巴黎、摩纳哥之后的世界第三大国际杂技赛场。1991年吴桥人民在以经济建设为中心，建设有中国特色社会主义理论的正确指引下，建立吴桥杂技大世界，实现“杂技搭台，经济唱戏”的目的，于1993年竣工。

杂技世纪钟，是吴桥杂技大世界·江湖文化城中心广场的标志性纪念钟，专为纪念千年杂技史、致敬历代吴桥杂技艺人和迎接新世纪而铸。

大钟通高1.82米，钟体镌刻1400余字钟文，完整记录吴桥杂技自春秋起源、隋唐兴盛、明清沿运河走向全国与海外、近现代获国际声誉的历程，并列出近百名功勋艺人的姓名。

铸造此钟是吴桥杂技大世界完善文化景观、打造杂技精神图腾的重要项目。命名“世纪钟”，则是紧扣21世纪开局的时代节点，呼应“千载杂技十载梦，一城江湖半城钟”的文旅定位。大钟材质为青铜，兼具纪念性与报时功能，敲钟也成了游客寄托美好祝愿的互动项目。

杂技大世界1993年11月26日开放，世纪钟作为后续文化深化工程，落户江湖文化城，成为串联历史叙事与现场体验的视觉、文化焦点 。

大钟牌匾上的题词表达为元代著名书法家赵孟頫（1254—1322）题写。但是，这口钟并非是元代铸造、留存至今的文物，根据景区公开的所有史料、档案及落成记录，该钟为现代仿古铸造，旨在纪念吴桥杂技千年历史，而非元代遗存。

既然落款为“赵孟頫”，这实际上揭示了牌匾题写的文化渊源。这块牌匾上的“杂技世纪钟”五个大字，大概率是利用赵孟頫的书法字体（或称集字）精心刻制的。赵孟頫的书法（赵体）圆润清秀、端正大方，在民间流传极广。现代景区为了追求牌匾的文化底蕴和书法美感，特此选取历代名家字体进行复刻题写。

以下照片上牌匾上的三个字是“老年福”，题字人为：黄庭坚。

景区为了提升文化底蕴，通常会采用“集字”手法，即从黄庭坚的传世书法真迹中选取这三个字，经过艺术处理后刻制于此。这和“杂技世纪钟”是同样的。这既是对北宋大书法家黄庭坚的致敬，也是为了赋予景区门楼深厚的宋代文化内涵。

黄庭坚（1045年～1105年、北宋著名书法家，宋四大家之一），黄庭坚的书法（尤其是行书和草书）以“长枪大戟”的姿态著称，字体中宫收紧、四肢舒展，具有极强的韵律感和个性。这块牌匾上的字体在结构布局上极具“黄体”神韵。

想问一下大家：老年福，福在哪？

福不在钱，不在名，而在心宽、身安、家和、人康。福在身体无大恙，吃得香，睡得香，不用拖累儿女，自己能走能唱，便是大福。福在儿女常安好，工作顺，家庭和，不用时时牵挂，不用为其操心，便是清福。福在老伴常相伴，粗茶淡饭共品尝。有人说话，有人同行，有人知冷暖，便是幸福。福在家和人安，不吵不闹，不争不怨，儿孙绕膝，笑语满堂，便是天伦之福。福在心态能放宽，往事不遗憾，余生有事做，事事看得淡，知足常乐，小富即安，心态平和，精神乐观！

大家说，对吗？

以下照片上的牌匾题词为：百艺奇观；题写人为：颜真卿。与园区中其他牌匾一样，均是集字镌刻，仿制古代文化名家的字迹，借以提升园区的历史文化品味。

两边立柱上楹联是——

上联为：乡里舍外，千万人与江湖有交；

下联为：父老乡亲，全族脉和杂技生缘。

杂技，最大的特色是生活气息浓厚，道具也多为普通的生活用具和劳动工具，如碗、盘、坛、盅、绳、鞭、叉、竿、梯、桌、椅、伞、帽等。讲究真功夫，力量和技巧并重，柔术与硬功，力量与技巧结合，具有极大的适应性。

吴桥杂技是草根艺术，既可以在广场、剧场作大规模演出，也可以一个人独台献艺。

2017年，吴桥县提出“工业强县、杂技兴县”发展战略，借助文化大发展、大繁荣的契机，吴桥县杂技文化产业已形成杂技旅游、杂技演出、杂技教育和杂技魔术服装道具制作等四大产业格局。2018年9月27日，大型情景杂技剧《江湖》在河北吴桥杂技艺术中心上演。《江湖》是2018年沧州市旅游产业发展大会的一场重要演出，《江湖》由十三届全国政协常委、中国杂技家协会主席边发吉任总策划、总导演，分为三大幕，表演时长70分钟。2019年10月29日至30日，2019年全国杂技类非遗代表性项目会演活动在沧州市吴桥县举办，本次会演邀请到了来自全国8个省市和地区的20多个杂技类非遗项目，涵盖了杂技、戏法、魔术、口技等多种表现形式。

2020年11月15日，为期两天的2020京津冀运动休闲体验季活动，在有着 “人间游乐无双境，天下杂技第一乡”美誉的河北省沧州市吴桥县圆满结束。2021年9月28日至30日，由文化和旅游部、河北省人民政府联合主办的、被誉为“东方杂技大赛场”的杂技盛会——第十八届中国吴桥国际杂技艺术节在石家庄、沧州两地举办。

2023年10月20日，由文化和旅游部与河北省人民政府共同主办的第十九届中国吴桥国际杂技艺术节，在河北省艺术中心拉开帷幕。同年10月30日，由中国文化和旅游部、河北省人民政府主办的第十九届中国吴桥国际杂技艺术节闭幕式颁奖晚会在河北省沧州市吴桥县江湖大剧院举行。

训鼠的小杂技。

吹破天剧场，位于吴桥杂技大世界·江湖文化城核心区域，是景区内最具市井烟火气的小剧场之一。属于小型半露天表演场，可容纳约百余位观众，可以近距离互动式观赏体验。是吴桥“江湖八大怪”绝活展演的核心场地之一，以唢呐杂技为核心特色。

“杂技唢呐”（鼻奏唢呐）起源于唐代宫廷，在吴桥传承百余年，2012年被列入河北省非物质文化遗产名录。剧场还原了清末民初“撂地卖艺”的场景，艺人的“卖口”（说唱互动）与绝活表演，让观众沉浸式感受老江湖的市井氛围。艺人何树英曾通过网络直播表演，让“吹破天”的绝活从剧场走向千万网友，成为吴桥杂技的网红名片。

表演与艺人以绰号“吹破天”的何树森为核心，搭档妹妹何树英、妻子李洪玲，组成家族式表演班底。绝活有——1、鼻奏唢呐：用鼻子吹奏唢呐，甚至能同时吹响6支唢呐，是省级非遗“杂技唢呐”的代表性技艺。2、杂耍吹奏：边吹唢呐边头顶暖壶、转盘，或用茶壶、烟杆等器物吹奏，兼具技巧与趣味。3、口技与咔戏：模仿百鸟鸣叫、戏曲唱腔，配合抖脸、滑稽表情，让表演更具“江湖卖艺”的鲜活感。经典曲目有：《百鸟朝凤》《杂技唢呐》等，将传统唢呐与杂技杂耍完美融合。

以下照片是吴桥杂技大世界里还原旧时江湖艺人走街串巷的民俗独轮车道具，它既是生活在运河边民众的生活用具，也是杂技文化里“撂地卖艺”的生动符号。

老式木制独轮车，是过去北方民间重要的运输工具，吴桥艺人早年闯江湖时，就靠它装载道具、行李，走南闯北卖艺，象征着“一把式、一辆车、闯天下”的杂技精神。

麻绳编织的框架既加固车身，也用来悬挂灯笼、剪纸等，营造市井热闹氛围。

斗笠上面写有“中国吴桥江湖文化城”字样，是艺人遮阳挡雨的标志性配饰，也代表着江湖艺人的身份。

竹篮旧时用来盛放货物或表演道具，现在作为民俗展示的一部分。

红灯笼与生肖挂饰是新春期间的装饰，呼应庙会与市井烟火气，也让道具更具节日氛围。

木牌“滑大唱”是吴桥杂技“口艺”的体现，艺人会用押韵的唱词（锣歌）招揽观众，“滑大唱”正是这类市井叫卖式表演的缩影，体现了“三分艺，七分口”的吴桥杂技传统。

吴桥杂技素有“上至九十九，下至刚会走，吴桥耍杂技，人人有一手”的说法，旧时艺人多以“撂地”为舞台，推着独轮车走街串巷，一边叫卖（锣歌），一边表演杂耍、戏法。这个道具正是对那段“江湖卖艺”历史的复原，让游客直观感受到杂技源于民间、扎根生活的特质。

书心堂，位于吴桥杂技城江湖文化城仿古市井街巷中，是一处兼具文人雅趣与杂技特色的院落式表演场，也是“新江湖八大怪”之一的表演场地。

殿堂大门上方的牌匾为黑底金字，题字为“书心堂”，左侧落款为名家题款（风格接近欧阳中石），两侧立柱上的对联，上联为：客舍一出戏，高唱低吟醉北；下联为：左右两支笔，疾书慢绘缦生花 。

对联含义解析如下：上联：“客舍”，既指书心堂的市井院落，也暗喻江湖艺人漂泊卖艺的客居生涯。“一出戏”，对应廖鹏擅长的戏曲表演（京剧、评剧、河北梆子等），也象征“人生如戏”的江湖哲思。高唱低吟醉北，描绘艺人在戏台上或高亢演唱、或低回吟唱，让观众沉醉于北方曲艺的魅力。下联：左右两支笔，点明廖鹏的核心绝活——双手同时书画（左手绘竹、右手题字）。疾书慢绘缦生花，形容书写时笔走龙蛇、绘画时细腻勾勒，最终在素绢（缦）上呈现出“妙笔生花”的艺术效果，与他“文人杂技”的定位完全契合。

建筑风格为典型明清四合院形制，红柱灰瓦，诗词纱幔低垂，营造出清雅的文人氛围。表演当家艺人叫廖鹏（绰号“六岁红”），“新江湖八大怪”之一，出身梨园世家。他拿手招牌绝活是：1、 双手书画，左手绘竹、右手题字，同时完成书画作品，技艺罕见。2、戏曲演唱，能演唱评剧、河北梆子、梅派京剧等5种剧种，常边唱边书，一心三用。3、杂耍表演：用嘴叼起开水壶等特技，将文人雅趣与杂技惊险巧妙融合。廖鹏的技艺传承自家族，6岁登台献艺，将戏曲、书画与杂技结合，形成独特的“文人杂技”风格。

此与“鬼手居”、“吹破天剧场”等共同构成“江湖八大怪”，既展现杂技的惊险，也传递传统文人的风雅，是吴桥杂技“文武兼修”的生动体现。

堂内还陈列有非遗展示剪纸（如“二十四孝”主题）、葫芦烫画等非遗手作，是吴桥民俗文化的展示窗口。

运河码头，这个牌坊是吴桥杂技与大运河文化共生共荣的历史符号，背后藏着一段“杂技从运河走向世界”的故事。

吴桥地处京杭大运河沿岸，明清时期漕运鼎盛，沿河码头商贾云集、人流密集，成为杂技艺人天然的表演舞台。吴桥杂技艺人靠“闯码头”谋生，乘船沿大运河北上北京、南下江南，甚至远走海外，把杂技技艺传播到全国乃至世界，运河就是他们走南闯北的“生命线”。

当地流传的锣歌里唱道：“小小铜锣圆悠悠，学套把戏江湖走……条河两岸度春秋”，这里的“条河”就是大运河，直白道出了运河与杂技的紧密联系。

吴桥杂技大世界里的“运河码头”牌坊，是江湖文化城的核心场景之一，它复原了清末民初运河码头的市井风貌。茅草顶的木牌坊、仿古戏台、围观人群，还原了当年艺人在码头搭棚卖艺、客商驻足围观的热闹景象。这个场景不仅是热门打卡点，更是沉浸式体验“江湖卖艺”文化的载体。游客可以在这里观看传统杂技、硬气功等表演，感受吴桥杂技“源于民间、兴于运河”的江湖底色。

这张照片拍摄于吴桥杂技大世界江湖文化城的运河码头，两位艺人正在表演的是硬气功类的拉钢筋/拉铁丝节目，属于吴桥传统“江湖八大怪”里的硬气功绝活范畴。

这是吴桥硬气功的经典表演之一，艺人通过运气发力，用身体对抗钢筋/铁丝的拉力，展现“内练一口气，外练筋骨皮”的功夫。通常会先进行滑稽的“卖口”（江湖卖艺的口头互动）活跃气氛，再正式展示拉钢筋、脖子缠钢筋、气断铁丝等惊险动作，让观众直观感受力量与气功的结合。

吴桥硬气功是省级非物质文化遗产，像“皮包骨”李印怀、许凌辉等传承人，还会同步表演吞铁球、吞宝剑、掌劈顽石等更震撼的绝活，让游客感受濒临失传的民间绝技。

照片里的“运河码头”是江湖文化城的实景舞台，还原了清末民初吴桥艺人沿大运河撂地卖艺的场景：茅草棚、木牌坊、青砖灰瓦，让你仿佛穿越回当年的杂技市井，每一处角落都可能藏着一位身怀绝技的“江湖艺人”。在这个区域，你还能看到：蹬大缸/空中飞人：大运河畔的传统重蹬技与高空杂技。古彩戏法：仙人摘豆、六连环等纯手法魔术。驯兽/驯白鼠：充满市井趣味的小动物表演。吹破天唢呐：用鼻子吹唢呐、吹轮胎等“吹功”绝活。

小珂珂没有哥哥的“人高马大”，但是“人小鬼大”，是个小机灵鬼。学习上总是名列前茅，学期结束也总被评为“三好学生”。他挺崇拜他哥哥，处处以哥哥为榜样，游泳、滑雪、短跑、骑行、跆拳道……样样都有一手。特别是野外骑行，他哥哥12岁时就从青海省西宁市骑行到西藏拉萨，小珂珂刚10岁就报名参加了野外骑行训练。

吴桥杂技世界先，孙儿机敏更欣慰。

老少同游乐融融，阿公阿婆笑开颜。

大外孙玏玏今年已经16岁了，人高马大，身体强壮，矫健灵敏，钻进人群一会儿就不见了，一会儿又突然出现在我们面前，我们就只好让他单独行动了。小外孙珂珂今年才10岁，担心他跑丢了，又担心他人小出问题，我和阿婆就跟在他后面盯着他……

小珂珂人小胆大，不认生、不怯场，积极勇敢地参与互动游戏，想赢取更多的“银票”去兑换礼物。我和阿婆都很欣赏他这种勇于学习、勇于参与的进取精神！

江湖酒肆，这是吴桥杂技大世界江湖文化城里的核心沉浸式场景，还原了清末民初运河沿岸市井酒馆的江湖风貌。

建筑与装置风格为典型的明清北方市井建筑，灰瓦红柱、雕梁画栋，搭配木质酒坛货架，复刻了当年运河码头边酒肆的热闹模样。二楼外悬的巨型黑酒坛正“倾倒”出白色酒帘，是视觉打卡点，既呼应“酒肆”主题，也暗合吴桥杂技“顶坛”、“倒酒”等传统绝活，象征着酒香与技艺交融的江湖气息。

门前木柜上的红底“江湖”二字，点明了这里是吴桥杂技艺人“闯江湖、撂地卖艺”的文化符号。这里不只是景观，更是实景演出舞台，上演情景剧《江湖酒肆》。演员扮演酒馆老板、店小二、老板娘，将顶坛、高车踢碗、蹬技等杂技绝活融入市井故事里。

游客可以围观“老板娘顶坛旋转”、“店小二高车献艺”等表演，感受杂技从民间酒肆中诞生的烟火气。酒肆前还会设置绳技、投壶等民俗互动项目，让游客亲身参与“江湖游戏”，体验旧时艺人与百姓的市井生活。

吴桥地处京杭大运河沿岸，明清漕运鼎盛时，酒肆是码头商贾、杂技艺人聚集之地，艺人常在酒肆里搭棚卖艺、以技会友，酒肆也成了杂技技艺传播的重要场所。

以下照片是吴桥杂技大世界里极具特色的小泰山景点，也是景区里重要的民俗与宗教文化地标。仿泰山建造，它并非真山，而是依照东岳泰山碧霞祠的建筑形式浓缩复刻而成，建筑面积约3300平方米，1992年对外开放。照片上的“五岳独尊”假山、“小泰山”题刻，都是模仿泰山标志性景观打造的，让游客在吴桥就能感受到泰山的气势。这里是供奉碧霞元君（泰山奶奶）的场所，最高处的玉皇顶还供奉着玉皇大帝铜像，是当地重要的祈福圣地。每年正月初八是小泰山开庙门的日子，大批香客会前来焚香祈福，祈求平安顺遂。每逢碧霞元君圣诞，这里会举行隆重庆典，整日香火不断，还会施粥祈福，场面热闹非凡。

游客可以沿着石阶登山，感受“登泰山”的趣味，同时体验传统祈福文化。

建筑布局以火池、南神门、香炉、大殿、后殿为中轴线，左右分列东西神门与配殿，结构严谨、布局紧凑，还原了道教宫观的传统形制。红墙黛瓦的中式建筑搭配红灯笼，与假山、松柏相映成趣，极具古典韵味。

照片上的圆形建筑是江湖大剧院，也被称为“杂技天坛”，采用外圆内方的天坛式设计，三重檐灰瓦搭配金色宝顶，既体现中国传统“天圆地方”的哲学思想，又呼应了杂技艺术的圆融与平衡之美。

它是景区的核心专业剧场，可容纳1600名观众，配备顶尖的灯光、音响与水舞台设备，常年上演大型杂技情景剧《江湖》、《运河印象》，是展示吴桥杂技最高水平的舞台。剧场前广场上的黑色雕塑名为“杂技魂”，以三位杂技艺人倒立叠罗汉的造型为核心，底座为牛头造型，象征着吴桥杂技对“力与美”的极致追求，也代表着杂技艺人坚韧不拔的江湖精神。

画面左侧的巨型红灯笼与“2026”数字，是马年春节主题装饰。灯笼上绘有奔马与梅花图案，既呼应了2026丙午马年，也寓意“马到成功”，为景区增添了浓厚的年味与喜庆氛围。这些装置与身后的杂技天坛、杂技魂雕塑共同构成了“传统杂技+年俗文化”的沉浸式场景。

江湖大剧院的建筑特色：外圆内方的“天坛式”设计，占地58亩，可容纳1600名观众，是国内顶尖的杂技专业剧场。

配备360°旋转舞台、16.8米高空表演区，结合声光电特效，让传统杂技呈现出震撼的现代舞台效果。

代表剧目有：除《江湖·秀》外，还曾上演《江湖》、《时·代》、《运河·印象》等大型杂技剧，是吴桥杂技“活态传承”的核心载体。

杂技奇观宫，建筑面积达5529平方米，是展示杂技历史的大型剧场。它以杂技神话传说、历史故事为背景，通过真人表演与现代声、光、电控技术相结合，还原了从远古到近现代的杂技发展历程。宫内包含“黄帝战蚩尤”、“汉水百戏”、“唐明皇观舞马”等多达22个场景，生动展现了中国杂技从古代百戏到现代技艺的演变。

魔术迷幻宫，与杂技奇观宫并列的两大核心场馆，利用高科技手段展示“人体三分”、“大变活人”等大型魔术。

吴桥杂技历史悠久，流传着“上至九十九，下至刚会走，吴桥耍杂技，人人有一手”的民谣。

江湖八大怪：这是景区最具人气的表演品牌。其中最著名的是“鬼手”王保合，他表演的经典戏法“三仙归洞”（三球两碗）手法极快，变幻莫测，被誉为“天下第一快手”。

除了观看，还可以在马戏游乐园体验骑马，或在滑稽动物园欣赏老虎跳火圈、狗熊耍大刀等动物杂技。

魔术迷幻宫，是吴桥杂技大世界的核心景点之一。建筑面积4432平方米，内设综艺剧场。利用全息投影、声光电等高科技手段，演绎大变活人、人体三分、穿越钢板等经典魔术。以历史神话与传奇故事为背景，呈现20多个魔术节目，展现千年魔术的魔幻魅力。设有互动体验区，游客可以亲手尝试纸牌幻术等小魔术。

2. 鬼手居：国家级非遗传承人王宝合的表演场地，以“三仙归洞”等手法魔术闻名，手法快到肉眼难以捕捉。

3. 杂技博物馆：国内唯一杂技专业博物馆，展示2000余件杂技文物与历史场景，追溯杂技起源与发展。

4. 江湖大剧院：上演高空绸吊、飞轮等现代杂技特技，声光电特效震撼，是景区的王牌演出。

5. 滑稽动物园：老虎跳火圈、狗熊耍大刀等诙谐驯兽表演，适合亲子游玩。

以下照片是江湖大剧院演出场景之一，为大型杂技情景剧《江湖·秀》中的一幕，舞台背景还原了《泰坦尼克号》经典的豪华船舱楼梯场景。

背景采用巨型LED屏，复刻了泰坦尼克号标志性的双楼梯、水晶吊灯与欧式客厅，搭配两侧的石狮雕塑，营造出复古奢华的视觉效果，是剧中展现“海外闯荡”情节的经典场景。演员身着复古礼服与西装，以歌舞+杂技的形式演绎吴桥杂技艺人远赴海外、闯荡世界的故事，将传统杂技技艺融入现代舞台叙事。

这是《江湖·秀》的核心片段之一，全剧以吴桥杂技百年发展史为脉络，串联起《霓裳鼓韵》、《大飞轮》、《绸吊》等10余个高难度杂技节目，展现“闯江湖”的精神内核。

以下照片是吴桥杂技大世界江湖大剧院上演的大型杂技情景剧 《江湖·秀》 的尾声或谢幕场景，舞台中央的巨型装置是经典节目《穿越时空～大飞轮》的核心道具。

该剧目是国家文旅部认证的全国旅游演艺精品，是吴桥杂技大世界的王牌驻场演出节目，2022年首演至今已完成4次改版，累计演出近千场，接待观众超72万人次。演出时长约70分钟，由100余位演员共同演绎，串联12个精品杂技节目。

剧情故事主线是：以吴桥杂技艺人“闯江湖、走天下”的百年历程为脉络，展现杂技从田间地头走向世界舞台的传奇，呼应了背景屏上“跨越遥远距离”的主题。

照片中舞台后方的巨型金属轮组，就是《江湖·秀》里最惊险的节目《穿越时空～大飞轮》。演员在无任何保险措施的情况下，于高速旋转的巨轮上完成前后翻滚、跳跃、蒙眼行走、跳绳等高难度动作，是吴桥杂技“惊、险、奇、绝”的极致体现。

舞台设计的道具配合水帘、灯光与背景大屏，营造出“闯荡世界、穿越时空”的视觉冲击，现场常伴随观众的惊呼与掌声。

另外，现代杂技加上了新科技，江湖大剧院配备双层升降舞台、16.8米高空表演区、数字水幕与360°环绕LED屏，打造出沉浸式的杂技剧场体验。图中的水帘效果、彩色民俗服饰与蓝白杂技服，既还原了吴桥民间杂技的烟火气，又用现代舞台语言诠释了“江湖”的诗意与力量。

谢幕仪式中的手拉手造型是剧目结尾的标志性动作，象征着杂技艺人团结奋进、薪火相传的精神。

杂技演员走到观众席中，与观众互动。

为了全面、完整地反映和介绍吴桥杂技，除以上在现场拍摄的真实照片以外，也在网上下载了一些在吴桥曾经演出过的精彩且经典的杂技照片。

以下照片是河北省杂技团的经典节目《诗画韵～蹬伞》，也是吴桥杂技艺术节上极具代表性的国风杂技作品，将传统蹬技与东方美学完美融合。

技术难度在于演员仰卧在特制道具上，仅凭双脚、足尖操控多把油纸伞，完成旋转、抛接、叠落等高难动作，最多可同时操控十余把伞，让伞群在空中错落成“伞花”，展现极致的平衡与力量控制。艺术意境为：舞台以竹林、圆月为背景，演员身着粉衣，伞面绘有山水竹影，动作如江南烟雨般柔美，将杂技技巧与舞蹈韵律结合，每个定格都像一幅立体水墨画，充满诗意。

蹬伞源自吴桥传统“蹬技”，可追溯至1500年前的北魏杂技壁画，是吴桥杂技“以足代手”的经典体现，代表着中国杂技“刚柔并济、技韵合一”的最高境界。

该节目曾获第11届中国吴桥国际杂技艺术节金奖，是河北杂技走向世界的名片，也让“蹬伞”成为吴桥杂技中最具辨识度的符号之一，展现了中国传统杂技从民间撂地到舞台艺术的升华。

这是河北吴桥杂技团的经典获奖节目《节日～女子造型》（也叫《女子造型》），是吴桥杂技“新、难、奇、美”艺术追求的代表作。红白配色的演出服搭配红灯笼道具，充满中国传统节日的喜庆氛围，展现了吴桥小姑娘们活泼灵动的形象。

技巧难度在于融合了柔术、倒立、顶功等多种杂技技艺，创造出“六人四层掐脖顶”、“单手顶举双掐脖顶”等极具雕塑感的高难造型，对演员的平衡感、力量和柔韧性要求极高。

打破了传统垂直鼎的单调形式，将技巧与造型美结合，每个动作都像一幅立体的中国工笔画，体现了“技中有艺、艺中有技”的吴桥杂技精髓。

该节目创作于2005年，在第十届中国吴桥国际杂技艺术节上荣获金狮奖（最高奖项），是当年最受瞩目的节目之一。它不仅是吴桥杂技走向舞台艺术的典范，也向世界展示了中国杂技“刚柔并济、形神兼备”的东方美学。

这是首届中国吴桥国际杂技艺术节（1987年） 上斩获金狮奖的经典节目《晃板》，也是吴桥杂技平衡技艺的巅峰之作。

节目核心亮点是道具的创新，打破传统晃板的平板设计，采用弧形月牙板，让板面在滚木上的晃动幅度更难控制，对演员的平衡感提出了极致挑战。

由7名演员完成表演，底层演员站在晃板上，向上层层叠加造型，最顶端的演员还要完成倒立等高难动作，整个团队需在动态晃动中保持整体稳定，底层演员要承受约三四百公斤的重量，是名副其实的“平衡核心”。红白相间的队服、层层叠叠的人体造型与晃动的板面形成强烈对比，展现出“越动越稳”的杂技美学，每一个定格都充满力量与惊险感。

这是吴桥杂技史上第一个国际金狮奖，奠定了吴桥在世界杂技界的地位，也让“晃板”成为吴桥杂技的标志性符号。节目由刘文忠创编，徐迎军、夏章辉等小演员出演，他们用近一年的艰苦训练，将民间晃技推向了国际舞台，至今仍是中国杂技“技与艺”结合的典范。作为非遗项目，《晃板》还曾随吴桥杂技走出国门，将中国平衡技艺传播到非洲等地，成为中外文化交流的桥梁。

以下照片是中国吴桥国际杂技艺术节上极具代表性的男女《双人爬杆》节目，也是中国杂技“力与美”结合的经典范例。

以一根单杆为核心道具，打破了传统爬杆“全男班”的表演模式，首次尝试男女搭档，将力量与柔美、刚劲与轻盈完美融合。男演员以双手（有时甚至用单手）握杆，身体悬空倒挂，用双脚稳稳托举女演员，展现极强的核心力量与平衡控制。女演员在男演员的脚托上完成一字马、舒展造型、单腿平衡等高难动作，同时保持优雅姿态，对两人的默契度要求极高。

整套动作在晃动的单杆上完成，每一个定格都充满视觉张力，是“静态造型美”与“动态平衡感”的极致展现。演员身着条纹海魂衫与白色练功裤，搭配简洁舞台灯光，传递出青春、活力的现代感，让传统爬杆技艺更具国际审美。

该节目是中国杂技界首次尝试男女双人爬杆的创新之作，曾在吴桥杂技艺术节、中国国际马戏节等舞台上惊艳亮相，展现了中国杂技从“技巧展示”到“艺术表达”的升级。

爬杆本身源自中国传统民间技艺，最早可追溯至古代“缘竿”，吴桥作为“杂技之乡”，将这一技艺发展为兼具力量与美感的舞台艺术，成为中外文化交流的重要符号。

吴桥杂技《搏回蓝天——女子集体车技》（又名《雏凤凌空》），是河北省杂技团的经典金奖节目，也是吴桥杂技艺术节上极具代表性的女子集体车技作品。

该节目将车技与东方美学完美融合。演员身着银白渐变的飞鸟造型服饰，搭配竹林舞台背景，宛如一群自由翱翔的雏凤，在自行车上舒展身姿，充满灵动与生命力。技巧难度在于以多辆自行车为底座，演员在高速行进的车上完成层层叠罗汉、托举、倒立、抛接翻腾等高难造型，图中正是经典的“三节排楼”造型，展现了极致的平衡与团队默契。突破传统车技模式，将地面杂技的“抖轿子”、“前空翻”、“后空翻”等技巧搬上行驶的自行车，实现了“人车合一”的动态平衡。该节目非常具有艺术美感，演员动作舒展如飞鸟展翅，造型错落如孔雀开屏，将杂技的惊险与舞蹈的柔美、雕塑的立体感融为一体，是“技中有艺、艺中有技”的典范。

前身《雏凤凌空——女子集体车技》曾获第十届中国吴桥国际杂技艺术节金狮奖，是该届唯一让评委全体起立鼓掌的节目。

新版《搏回蓝天～女子集体车技》在第16届吴桥杂技艺术节上惊艳亮相，进一步升级了抛接、翻腾等组合技巧，代表了中国女子车技的最高水平。

车技是吴桥杂技的传统项目，源自民间“跑马卖解”，这档节目将传统车技推向了国际舞台，用青春少女的灵动演绎，展现了中国杂技“刚柔并济、挑战极限”的精神内核，也是河北杂技走向世界的名片。

以下照片是吴桥杂技《死亡飞轮》（又名《大飞轮》《高空飞轮》），这是吴桥杂技中最惊险刺激的代表节目之一，也被称为“高空生死轮”，是吴桥大马戏和杂技艺术节的压轴王牌。

由钢架支撑起2~4个相连的巨型轮盘，整体高度可达10~12米，轮盘高速旋转时，演员要在轮内、轮外甚至轮沿上完成动作，全程无任何安全保护措施。演员在高速旋转的轮盘上行走、跳跃、翻滚，甚至蒙眼前行、跳绳、耍棒，每一个动作都要精准对抗离心力与重力。

照片正是演员在轮盘外侧行走的经典瞬间，身体完全暴露在轮外，稍有失误就会被甩飞，是人类对平衡与勇气的极限挑战。红色演出服在高速转动的银色轮盘与蓝色帐篷背景下形成强烈对比，动作的惊险与舞台灯光的渲染，让观众全程屏息，被誉为“看得见的心跳”。

该节目曾斩获中国吴桥国际杂技艺术节金狮特别奖，还在摩洛哥国际杂技艺术节、法国明日世界国际杂技节等国际赛事中摘得金奖，是中国杂技走向世界的“惊险名片”。吴桥的《死亡飞轮》代表了世界同类节目的最高水平，也是“杂技之乡”艺人“艺高人胆大”精神的极致体现。

这个节目脱胎于吴桥传统高空杂技，将民间“走索”“爬杆”的勇气与现代机械技术结合，既保留了“撂地卖艺”的野性，又升华为舞台艺术的震撼，让世界看到中国杂技“向死而生”的极致追求。

这是吴桥杂技《火焰大飞轮》，也叫《魔幻大飞轮》，这是吴桥杂技中最具视觉冲击力的高空惊险节目，也是吴桥国际杂技艺术节和《江湖·秀》等精品剧目的核心看点，图中是升级版的四圈大飞轮（上一个节目是三个飞轮）版本。

由金色钢架支撑起4个独立的环形轮盘，整体高度可达10米以上，轮盘可同时高速旋转，也能独立控制转速，是传统双轮/三轮大飞轮的进阶版本。演员在无任何安全保护的情况下，于高速转动的轮盘上行走、跳跃、翻滚，甚至蒙眼前行、跳绳、抛接道具。图中演员在轮盘外侧奔跑，需要精准对抗离心力与重力，每一步都考验着极致的平衡感与胆量，稍有失误就会被甩出轮外。

背景搭配火焰与渐变灯光，银色轮盘与演员的银白演出服形成强烈对比，动作的动态感与舞台的氛围感结合，让观众全程屏息，被誉为“看得见的心跳”。

该节目曾斩获中国吴桥国际杂技艺术节金狮特别奖，河南金贵演艺集团的版本还创下了“2分钟内站跳31圈”的吉尼斯世界纪录。它是吴桥杂技“艺高人胆大”精神的极致体现，也是中国杂技走向世界的“惊险名片”，在国际马戏节上屡获金奖。

吴桥杂技《高空钢丝》（多杆平衡版），是第15届中国吴桥国际杂技艺术节上的经典高空平衡节目，属于《高空钢丝》系列的创新演绎版本，也是吴桥杂技“险中求美”的代表之作。采用多根倾斜的高杆与钢丝组合成“星型”支架，演员需在不同高度、不同角度的杆端与钢丝上保持平衡，打破了传统单根钢丝的表演局限，难度呈几何级提升。

5名演员分布在不同支点上，完成单腿站立、托举、一字马、持扇造型等高难动作，最顶端演员还需用脚托举同伴，展现极致的核心力量与平衡控制。整个造型无任何安全保护，演员需精准对抗重力与支架微小晃动，每一个姿态都要稳定数秒，对团队默契度要求极高。

演员身着红白相间的民族风演出服，搭配粉色扇子等道具，在蓝紫色舞台灯光下形成强烈视觉对比，动作舒展如飞燕，造型错落如雕塑，将杂技的惊险与东方美学完美融合。——该节目是俄罗斯莫斯科国家大马戏公司在吴桥杂技节的参赛作品，凭借极致的平衡技艺与舞台表现力，成为当届最受瞩目的高空节目之一。它代表了国际高空钢丝技艺的顶尖水平，也是吴桥杂技节“汇聚世界杂技精华”理念的生动体现，让观众直观感受到“毫厘之间见真功”的杂技魅力。

高空钢丝源自中国古代“走索”，吴桥作为“杂技之乡”，将这一技艺传承并推向世界。这类节目不仅是对人类身体极限的挑战，更传递出“艺高人胆大”的吴桥精神～在危险中寻找稳定，在平衡中创造美感。

这是吴桥杂技《空中飞人·双人倒挂》节目，是吴桥杂技中极具视觉冲击力的双人空中吊环/飞人节目，也是吴桥大马戏和国际杂技艺术节的经典高空表演之一，完美诠释了“力与美、险与稳”的杂技内核。

以高空吊环或悬挂横杆为支点，演员通过绳索固定于高处，打破了传统空中飞人“单人跳跃”的模式，采用双人倒挂托举的形式，将静态造型与动态平衡结合。上方演员以腿部倒挂固定，仅用双手精准托举下方演员，全程对抗重力与摆动惯性，对核心力量与抓握力要求极高。下方演员在无任何安全保护的情况下，完成单腿倒挂、舒展造型、自由落体式悬垂等高难动作，两人需在高速摆动中保持姿态稳定，每一次托举都考验极致的信任与默契。

该节目艺术美感体现在：舞台背景以红色杂技剪影为装饰，搭配蓝紫色灯光与星空地面，演员的服饰充满野性与活力，动作舒展如飞鸟，造型错落如雕塑，将杂技的惊险与现代舞的柔美融为一体。

这类节目源自西方马戏的“空中飞人”技艺，经吴桥杂技艺人改良后，融入了中国传统“吊小辫”“空中造型”的精髓，成为兼具国际审美与中国特色的高空杂技代表作。它曾在吴桥国际杂技艺术节、中国马戏节等舞台上惊艳亮相，是展示吴桥杂技“兼容并蓄、挑战极限”精神的重要符号，也是中外杂技文化交流的桥梁。

以下照片是吴桥杂技《手技杂耍》（抛棒/抛瓶），是吴桥杂技中极具观赏性的手技杂耍节目，也常被称为“抛棒”“抛瓶”或“杂耍俱乐部”，是吴桥“撂地卖艺”传统中最具代表性的手技类节目之一。

演员以特制的光滑棒/瓶为道具，通过双手快速交替抛接，让多件道具在空中形成连续的抛物线轨迹。图中是长曝光拍摄效果，清晰展现了道具高速运动的轨迹与视觉韵律。基础版为3~5件道具交替抛接，进阶版可同时操控7~9件，甚至加入火焰、发光等特效，对演员的手眼协调、节奏把控与空间感知要求极高。演员需在不看手的情况下完成抛接，动作流畅如行云流水，一旦节奏错乱就会导致道具坠落，是“毫厘之间见真功”的典型体现。

长曝光下的金色轨迹与黑色背景形成强烈对比，宛如流动的火焰，将静态的杂耍转化为动态的视觉艺术，既展现了杂技的精准，又充满了韵律与美感。

手技杂耍源自吴桥民间“耍坛子”“抛彩球”等传统技艺，经现代化改良后，成为兼具国际审美与中国特色的手技代表作。

吴桥的手技艺人曾多次在国际杂耍大赛、吴桥国际杂技艺术节中获奖，是中国杂技“以手为笔、以空为纸”艺术理念的生动体现。这类节目是吴桥杂技“人人有一手”的民间基因缩影——过去艺人靠街头抛棒、抛瓶招揽观众，如今它已成为舞台上的精品节目，既保留了“撂地”的烟火气，又升华为兼具技巧与美感的舞台艺术，是中国杂技走向世界的重要符号。

这张照片出自第十五届中国吴桥国际杂技艺术节·首届国际马戏嘉年华，展示的是吴桥杂技中的经典马术特技表演，也常被称为《集体马术》或《马上技巧》。

节目表现的是惊险的马背叠罗汉，一位骑手稳稳站立在奔跑的马背上，另一位骑手则被托举至更高处，同时挥舞旗帜，展现出极强的平衡感与力量控制。这是马术节目中极具视觉冲击力的动作，需要骑手与马匹之间高度的信任和默契。

吴桥马术杂技历史悠久，明代就有《马上大站》、《马上倒立》等经典节目。如今的表演既保留了传统技艺精髓，又融入了现代舞台灯光、队形编排和文化符号（如挥舞国旗），更具观赏性和感染力。

2013年，吴桥杂技·马戏被列入河北省非物质文化遗产名录。这类节目不仅是技艺展示，更是中国民间杂技文化的重要载体。

这一节目常由中外团队联合演绎（如吉尔吉斯斯坦、哈萨克斯坦等国骑手），在吴桥国际杂技艺术节上作为压轴节目登场，代表了世界马术杂技的顶尖水平。

表演中骏马飞驰、骑手翻飞的场景，既体现了“据鞍驰骋展英姿”的豪迈，也传递了人与动物和谐共生的艺术美感，是吴桥杂技“惊、险、奇、美”特点的集中体现。

这张照片出自吴桥国际杂技艺术节·国际马戏嘉年华，是经典的驯熊滑稽表演，也常被称为《萌熊杂耍》或《狗熊呼啦圈》，属于吴桥杂技中极具亲和力的动物节目。

黑熊在驯兽师与外籍演员共同搭建的呼啦圈间穿梭，配合憨态可掬的步态与表情，将“笨拙感”与“协调性”完美结合，是全场最具欢乐氛围的节目之一。除钻圈外，这类表演还包含狗熊跳绳、双杠倒立、鼓掌作揖等动作，尽显萌态与技艺。

该节目通常由中俄等多国团队联合演绎，在保留吴桥传统驯兽技艺的基础上，融入了现代马戏的灯光、音乐与互动设计，让传统动物表演更具观赏性与国际化质感。

吴桥杂技的驯兽传统可追溯至明清时期，民间艺人就以“驯熊、驯猴”走江湖卖艺。如今这类节目被纳入吴桥杂技大世界与国际杂技节展演，成为非物质文化遗产的生动展示。该节目是吴桥国际杂技艺术节马戏嘉年华的固定环节，也是吴桥杂技走向世界的代表节目之一，曾在国内外多座城市巡演，深受亲子观众喜爱。

随着动物保护理念的发展，现代驯熊表演更强调科学驯养与动物福利，以温和互动替代高强度技巧，让观众在欢笑中感受人与动物的和谐之美。

吴桥作为“中国杂技之乡”，驯兽是其重要分支。除黑熊外，吴桥杂技还包含老虎骑马、狮子钻火圈、山羊走钢丝等经典动物节目，共同构成了“惊、险、奇、趣”的吴桥杂技文化体系。

这张照片拍摄于中国吴桥国际杂技艺术节，是俄罗斯尼古琳大马戏团带来的经典驯虎节目，也是杂技节中极具视觉冲击力的猛兽表演之一。

驯兽师与站立的东北虎近距离对峙，老虎前爪搭在驯兽师手臂上，展现出高度的信任与控制力。这类动作需要驯兽师与猛兽经过长期磨合，通过科学驯养建立默契，是马戏中“力与美”的极致体现。

该节目由俄罗斯老牌马戏团演绎，融合了欧洲驯兽艺术的严谨与观赏性，曾多次在吴桥杂技节上作为特邀展演节目登场，代表了世界驯兽表演的一流水平。

吴桥作为“中国杂技之乡”，不仅传承本土技艺，也通过国际杂技艺术节的平台，引入了这类经典马戏节目，让中国观众感受东西方杂技文化的碰撞与交融。

吴桥杂技历史上就有“驯兽”传统，民间艺人曾带着老虎、狮子等走南闯北，形成了独特的驯兽技艺。

如今在吴桥杂技大世界的“滑稽动物园”，仍能看到老虎骑马、狮子钻火圈等传统驯兽表演，是吴桥非遗文化的活态展示。

随着动物保护理念的发展，现代驯兽表演更强调科学驯养与动物福利，这类节目也逐渐从竞技舞台转向文化展演。

这张照片出自2009年的第十二届中国吴桥国际杂技艺术节，俄罗斯尼古琳大马戏团的驯虎节目在当时引发了热烈反响，成为杂技节的标志性瞬间之一。后续多届杂技节也邀请了多国驯兽团队，延续了这一经典表演形式。

以下照片里的场景，正是吴桥杂技大世界江湖文化城中极具特色的高跷民俗表演，也是景区里最吸睛的街头互动节目之一。

演员踩着近1米甚至更高的木跷行走，需要极强的平衡感与腿部力量，是吴桥传统杂技与民俗结合的典型代表。

右侧演员身着华丽的花仙子宫廷风长裙，搭配花朵头饰与彩色装饰，视觉冲击力极强，是景区为吸引游客打造的创意造型。左侧演员披着彩虹色条纹披风，色彩浓烈，在青砖红灯笼的背景下格外醒目，充满市井江湖的热闹氛围。这类高跷演员会在街巷中巡游，主动与游客握手、合影，让大家近距离感受杂技之乡的烟火气。

这面挂满红灯笼的青砖墙，是江湖文化城的标志性景观之一，还原了清末民初的市井风貌，与“北京天桥、天津三不管”的江湖风情一脉相承。高跷表演通常出现在《百戏迎宾》《江湖庙会》等主题巡游中，春节、庙会等节假日场次最多，氛围最浓。

我们参观游览了吴桥杂技大世界以后，就驾车来到了河北沧州市河间市（县级市），首先参观游览著名的“河间府署”。

河间府署，位于河间市红牌楼街97号，素有京南第一府之称，与保定、济南、开封并称京南四大名府，是除故宫外唯一带穿堂的地方衙署 。

北宋大观二年（1108年）开始设府，包拯、李肃之、王思诚等曾在此任职。府衙沿用至民国，此后废府存县，后渐成废墟。

2010年9月，在原址按清代规制动工复建。2013年8月，建成开放。府衙占地83.7亩（55800㎡），建筑面积6923㎡，房屋60余幢、300余间。作为华北重要府级衙署遗址，是国家4A级景区。

河间府署的建筑布局，分为东中西三路。1、中路（核心办公）：大门—仪门—戒石坊—大堂（公廉堂，审大案、举行典礼）—穿堂（全国独例，审案间歇议事）—二堂（日常理政、调处民事）—三堂—内宅。

2、西路（司法刑狱）：理刑厅、司狱司、狱神庙、牢房等，还原古代羁押与刑审场景。

3、东路（行政辅助）：清军衙、马政衙、河间驿、土地祠、守真祠等，负责军务、驿传、民政事务。

河间府署夜景（网上下载）。

这是河间府署景区入口处的两座核心建筑，分别是桂善亭与游客服务中心，共同构成了府署的门户景观。

桂善亭，这是一座四角攒尖顶的仿古亭阁，典型清代北方官式建筑风格，红漆木格门窗、青瓦覆顶，檐角饰有吻兽，整体古朴雅致。“桂善”二字取“桂馥兰馨、向善崇德”之意，呼应河间府署的廉政文化与儒家教化传统，寓意为官者当以善为本、以廉为德。它是2013年府署复建时新建的配套建筑，延续了古衙署“亭榭点缀”的布局风格，与周边青砖灰瓦的建筑群融为一体。

后面的游客服务中心，为硬山式仿古建筑，面阔三间，灰砖墙体、青瓦屋顶，与桂善亭风格统一，保持了府署整体的清代风貌。提供票务售卖、咨询导览、行李寄存、便民服务等基础服务，是游客进入景区前的第一站。

核心看点与展陈如下。

1、穿堂建筑：地方衙署中极为罕见的形制，是河间府署最鲜明的标志。

2、七大展区：河间历史、府署文化、官制、古建遗迹、宗教、非遗、廉政文化，含大量实物、图文、场景复原。

3、诗经文化：河间为“诗经故里”，设有诗经斋，藏多种版本《诗经》相关文献。

4、表演体验：定时有皮影戏、古装升堂、民俗展演。可租汉服、官服拍照，体验“击鼓鸣冤”。

以下照片为：河间府署游城线路图。

仪门。这是河间府署中轴线的仪门（正面），是府衙的第二重正门，也是古代官署礼仪与等级制度的核心象征。

“仪”：即礼仪、仪制，代表着官府的威严与礼法秩序。仪门是“礼仪之门”，严格划分了市井与官署的界限，是权力与等级的视觉符号。只有皇帝、钦差、知府等最高级别的官员才能从仪门正中通行。下属官吏、平民百姓只能走两侧的便门（东为“人门”，西为“鬼门”，分别用于日常出入与押解囚犯）。新官到任、迎接圣旨或举行重大庆典时，仪门才会开启，以彰显仪式的庄重。

仪门门前两边立柱上楹联是——

上联为：二千年邢汝文献诗礼传久远；

下联为：五百里地接都畿恩光沐诸候。

上联：“邢汝”指古邢州、汝州一带，代指河间所在的京南区域，“文献诗礼”点明河间是《诗经》发源地，强调此地两千年文脉绵延、礼乐相传的深厚底蕴。下联：“五百里地接都畿”说明河间紧邻京师（北京），是京南要地；“恩光沐诸候”则体现了作为畿辅重镇，深受皇恩、肩负拱卫京师与教化一方的重任。

典型清代衙署门楼，砖木结构，歇山顶覆灰瓦，檐下彩绘精美繁复，木构廊柱与红灯笼相映成趣，既庄重威严又充满市井暖意。

仪门的作用与功能：1、礼仪象征：是官署权威的标志，体现“礼治”思想。2、门禁管理：管控人员出入，维护府衙内部政务秩序与安全。3、空间过渡：连接大门与大堂，形成“门—院—堂”的递进式空间序列，逐步营造出官署的肃穆氛围。

这是河间府署中轴线的仪门（背面），是府衙的第二重正门，也是体现古代官署礼仪与等级制度的核心建筑。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：门口光明，一代循良堪接往；

下联为：江山秀美，万家灯火乐丰年。

上联：“门口光明”既指仪门敞亮，也寓意为官要光明磊落、清正廉明；“一代循良堪接往”，是期许后继官员能继承前代清官的优良传统，做造福一方的循吏。下联：描绘了河间山河秀美、百姓安居乐业、五谷丰登的太平景象，寄托了“为官一任，造福一方”的治世理想。

“公生明”牌坊，也被称为“公生明坊”，是古代官衙的标志性警示建筑。

牌坊为三门四柱硬山顶木结构，飞檐翘角，斗拱精巧，是典型的清代衙署牌坊样式。

坐落在仪门与大堂之间的甬道正中，正对知府大堂，是官员每日理政必经之处。

牌坊正面刻有“公生明”三个大字，出自明代《官箴》“公生明，廉生威”，意为：处事公正才能明察是非，做人廉洁才能树立威望，是古代官吏的座右铭。背面刻有北宋黄庭坚手书的御制戒石铭：尔俸尔禄，民膏民脂。下民易虐，上天难欺。这句话警示官员：俸禄皆来自百姓血汗，不可欺压百姓，天理昭昭不可欺瞒。

戒石坊，源于宋代的“戒石铭”制度，最初是立在衙署院内的石碑，后演变为牌坊形式，成为明清地方官署的标配。

工房、刑名房、兵房，这三个房间是河间府署二堂院落东侧的核心政务职能房，对应明清“六科分职”中的工房、刑房、兵房，是地方行政与司法的执行中枢。

工房，对应工部。核心职能为：1、负责府内公共工程建设与维护，城池、衙署、桥梁、道路、水利设施的修建、修缮与养护。2、管理官营手工业：督办工匠徭役、征收建筑材料，监督官办作坊生产。3、经办民生工程：如河道疏浚、堤坝加固、义仓修建等，保障地方生产与防灾需求。

工房楹联为“兴利除弊思良法，造桥铺路惠民生”。

邢房，对应刑部，也叫刑名房。

核心职能为：1、协助知府审理刑事案件，复核供词、整理案卷、拟定量刑建议，参与案件初审与合议。2、管理狱政与司法执行：看管囚犯、执行判决、处理狱务，同时调解民间民事纠纷。3、维护地方治安：配合捕快缉拿罪犯，处理盗抢、斗殴等治安案件，传递司法公文。

楹联为：苦心未必天终负；辣手须防人不堪。刑名房楹联的警示，体现了“慎刑恤民”的司法思想——执法要严明，但不可滥用酷刑，需体恤民情、宽严相济。

兵房，对应兵部。核心职能为：1、管理地方防务与武装，统领民壮（地方民兵）、巡检司，负责城池守卫、治安巡逻与防匪防盗。2、经办驿站与军邮：管理驿馆、驿马，传递军事情报与官方公文，保障政令与军情畅通。3、协助兵役征调：按朝廷指令征集兵丁、筹备军需，配合正规军队完成地方防务协作。

兵房楹联强调“保境安民”，如“保一方平安无战事，守千里疆土有精兵”，体现了“兵为邦卫、民为邦本”的治理思想。

诗经斋，这是河间府署西书院的诗经斋正门，是承载河间诗经文化的标志性建筑。

大门为典型的中式传统门楼，青瓦飞檐、青砖砌墙，搭配朱红宫灯，古朴典雅。门楣上的“诗经斋”三字，是史树青先生题写，点明了这里的核心主题。

大门两侧的对联是——

上联为：风雅颂三百零五篇煌煌巨著；

下联为：赋比兴八万四千卷洋洋大观。

风雅颂为《诗经》的三大体裁，共305篇，故称“诗三百”。赋比兴为《诗经》的三种核心表现手法，是中国诗歌艺术的源头。此联高度概括了《诗经》的宏大体系与文化价值，相传为清末状元刘春霖所题。

这里原是河间府署的西书院，是古代知府与官员读书论学的场所，如今辟为“诗经斋”。斋内收藏了宋、元、明、清及近现代各版本《诗经》8000余册，2003年被上海大世界吉尼斯总部评为“收藏《诗经》版本之最”，涵盖了中外多种语言译本，是研究《诗经》的珍贵宝库。

河间是《诗经》的重要发祥地之一，西汉河间献王刘德曾在此搜集整理儒家典籍，毛亨、毛苌叔侄在此传讲《毛诗》，奠定了今日《诗经》流传的基础。

狱神庙。这是河间府署内狱神庙的正门，是古代官署监狱中供奉狱神、警示官吏与犯人的特殊场所。

大门为典型的清代官式建筑风格，蓝绿彩绘斗拱、青砖灰瓦，装饰精致又不失肃穆感，体现了府署建筑的规制与威严。门楣上的“狱神庙”黑底金字匾额，点明了此处的功能属性。门内照壁上的巨大“獄”字，直观醒目，强化了场所的警示意味。

大门外两边的楹联是——

上联为：别笑我竹骨泥身许个愿试试；

下联为：莫管你玉食锦衣烧柱香瞧瞧。

这副对联以通俗诙谐的口吻，告诫世人无论身份贵贱，在“狱神”面前都需敬畏法度，作恶者即便锦衣玉食，也难逃因果与律法的惩戒。语气看似戏谑，实则是对贪赃枉法、作奸犯科者的严厉警示，也是古代“德主刑辅”思想的民间表达。

狱神庙，是中国古代官署监狱的标配建筑，供奉的“狱神”通常为皋陶（上古司法鼻祖）或萧何（汉代名相，被视为狱官祖师），河间府署的狱神庙也遵循这一传统。

设立狱神庙的功能与作用为：

1、精神威慑：通过供奉狱神，对犯人形成心理约束，同时警示官吏秉公执法，不可徇私舞弊。

2、仪式场所：新犯人入狱、案件审结时，会在此举行祭拜仪式，祈求“狱神”明察秋毫，也有安抚犯人、稳定狱内秩序的作用。

3、文化象征：它是中国古代司法制度与民间信仰结合的产物，体现了“礼法合一”的传统治理理念。

河间府署作为清代河间府的行政与司法中心，这里的狱神庙完整保留了明清府级监狱的布局，是研究古代地方司法与监狱文化的珍贵实物遗存。

同知署。这是河间府署内同知署的正门，是清代府级官制中“同知”的办公场所，也是府署司法与行政体系的重要组成部分。

大门为典型的清代官署建筑风格，青瓦覆顶、斗拱彩绘，黑底金字的“同知署”匾额庄重醒目，搭配朱红宫灯与鎏金门钉，尽显官署威严。门楣上的山水花鸟彩绘，既体现了官式建筑的精致，也暗含了文人“寄情山水”的审美情趣。

大门两侧的对联是——

上联为：门清且廉，凡诸事无讼莫入；

下联为：衙肃且凛，越百家尽冤可出。

上联告诫：凡事应尽量调解，无讼才是上策，不要轻易踏入公门；下联承诺：只要秉公断案，蒙冤之人终能得以昭雪。这副对联体现了古代地方官“无讼为贵、明察秋毫”的治理理想，是传统司法文化的生动写照。

“同知”是清代府级衙门的副职官员，品级为正五品，地位仅次于知府，主要负责分掌粮运、水利、屯田、牧马、理刑、管河等事务，相当于现在的副市长兼分管政法、民政等工作的领导。在河间府署中，同知署是处理具体政务与司法案件的核心场所之一，与知府大堂、狱神庙等共同构成了完整的地方行政与司法体系。如今的同知署经过修复，完整保留了清代府署的建筑格局，是研究清代地方官制与行政运作的实物标本。

以下照片中的大堂是河间府署的核心建筑，也是知府发布政令、公开审案的场所。

大门门楣上的匾额“正大光明”是古代官署常见匾额，象征为官必须公正廉明。

两侧立柱上的楹联是——

上联为：民情虽有顺逆，从修齐治平可造盛世；

下联为：官品本无高下，能公正廉明才是青天。

大堂前戒石坊刻有“尔俸尔禄，民膏民脂；下民易虐，上天难欺”，楹联“得一官不荣，失一官不辱……自己也是百姓”等，处处体现对官员的廉政警示。

以下照片是河间府署二堂院落西侧的钱谷房，是古代府衙中掌管财政赋税的核心办公场所。钱谷房相当于古代的“财政局+税务局”，主要负责：1、征收田赋、丁税、杂税等各类钱粮。2、管理府库收支、核算财政账目。3、经办漕运、赈济、工程拨款等事务。4、保管户籍、田亩、税契等经济档案。在明清官制中，这里通常由钱谷师爷（幕友）与户房书吏共同办公，是维系地方财政运转的关键部门。

属于河间府署“前堂后宅”格局的一部分，位于穿堂与二堂之间的厢房区域，是典型的清代衙署砖木结构建筑，灰瓦覆顶、木构门窗，体现了北方官式建筑的庄重风格。

门前两边立柱上的楹联是——

上联为：来源节流，裕充国课；

下联为：量入为出，利达乡黎。

这副对联点明了钱谷房的核心理念，既要开源节流保障国家税收，又要量入为出让百姓获利，体现了古代“取之于民、用之于民”的财政思想。

河间府署始建于北宋大观二年（1108年），包拯等名臣曾在此任职。原建筑在民国后逐渐损毁，如今的钱谷房是2013年在原址复建的，内部通过展陈税契文书、粮册账本等文物，还原了古代地方财政的运作场景，让游客直观感受明清时期的赋税制度与官制文化。

以下照片是河间府署廉政文化展厅，门楣上匾额为：“高屋建瓴，谆谆教诲”。

大门两边门柱上对联是——

上联为：明月照纱窗，格格孔明诸葛亮；

下联为：清风沐凤阁，处处常清上官正。

这是一副经典的“双关谐音”对联：上联嵌入诸葛亮（字孔明），下联对应唐代清官上官正（字常清），既描绘了自然景致，又暗喻为官要如明月般光明、如清风般清廉。

展厅内核心内容有：1、清官廉吏事迹：展示河间历史上的清官典范，如包拯（曾在此任职）、河间名相张衡、两袖清风的张西胜等，还原他们公正执法、清廉自守的故事。2、贪腐警示案例：陈列历代贪官污吏的反面教材（如秦桧、和珅），以及近代反腐典型案例，以史为鉴，警示后人。3、制度与文化展示：介绍中国古代官箴文化（如《戒石铭》）、当代廉政制度，结合声光电等手段，让参观者直观感受“廉生威、公生明”的道理。

该展厅位于河间府署西轴线，与养正书院、包拯廉洁事迹馆相邻，共同构成完整的廉政教育体系。

管粮衙。这是河间府署内管粮衙的办公场所，是清代府级衙门中专门管理粮食事务的机构。建筑为典型的清代官署风格，朱红木门搭配精致的花格窗棂，檐下蓝绿彩绘斗拱，庄重又不失典雅。门楣上黑底金字的“管粮衙”匾额，点明了这里的核心职能。大门两边立柱上的楹联是——

上联为：耕九余三荒可救；

下联为：储南运北急能周。

上联寓意：出自《淮南子》“九年耕而有三年之蓄”，指耕种九年，积蓄下三年的余粮，遇到灾荒之年就能救济百姓，体现了“积谷防饥”的传统仓储思想。

下联寓意：河间地处京南要冲，是大运河漕运的重要节点，下联强调将南方丰饶的粮食储备调运至北方，在灾荒、战事等紧急时刻能周济百姓、保障供给，体现了漕运与粮食调配的重要性。

管粮衙是管粮同知的办公地点，同知为知府副职（正五品），专门掌管府内税粮征收、粮食储备、漕运调度及灾年赈济等事务，相当于现在的“粮食局+财政局+应急管理局”的综合职能。

河间地处九河故道，又紧邻大运河，既是重要的产粮区，也是南北漕运的枢纽，管粮衙在保障京师粮食供应、稳定地方粮价、赈济灾荒中扮演着关键角色。

如今的管粮衙经过修复，内部展示了古代农具、漕运相关文物，是了解清代地方粮食管理与运河文化的重要窗口。

养正书院。这是河间府署西轴线的养正书院，是古代府衙中兼具教育与官德修养功能的重要场所，也是“京南第一府”重视教化的体现。“养正”：出自《易经·蒙卦》“蒙以养正，圣功也”，意为从童蒙时期就培养正直的品行与正道的学识，是成就圣人功业的基础。对官员而言，它更强调“终身养正、自省不息”，提醒为官者要持续修身立德，永葆清正廉洁的操守。

始建于明嘉靖年间，由知府郜相利用旧宅改建，最初是聚集府内子弟讲学的地方，传播儒学与教化。清代沿用并完善，成为知府与官员研习经典、自省修身的场所，也用于接待文人雅士，探讨治世之道。民国后随府署一同荒废，2013年复建时，依据史料原貌恢复，作为廉政文化与儒家教育的展示空间。

门前两边立柱上楹联——

上联为：正心诚意三省吾身；

下联为：养智培仁日新其德。

上联：源自《大学》“正心、诚意”与《论语》“吾日三省吾身”，强调官员要时刻端正内心、诚实意念，每日多次反省言行得失，筑牢为官的道德根基。下联：“养智培仁”指涵养智慧、培育仁爱之心；“日新其德”出自《大学》“苟日新，日日新，又日新”，要求品德修养要与时俱进、不断精进，体现了儒家“修身不止”的精神。

典型清代书院风格，砖木结构，灰瓦覆顶，木格门窗，檐下彩绘精美，整体古朴雅致，与西花园、同知署共同构成府署的文化与休闲区。设立书院的意义是，在古代为讲学授徒、官员修身、文化交流的场所。现在作为廉政教育展厅，展示包拯等河间清官事迹，传递“养正修德、勤政爱民”的官德文化，是景区重要的文化教育载体。

这是沙河桥营务碑（也作“沙河桥营伍碑”），现存于河间府署碑廊，是清代遗留的重要实物史料。

青石质，碑首雕刻双龙戏珠纹饰，碑座为赑屃（龙生九子之一，形似龟，好负重），整体高约3米，是典型的清代官碑样式。历经数百年风雨，碑身文字已严重风化模糊，但碑额与部分碑文仍可辨识，是研究清代河间地方军政的珍贵物证。

立此碑与清代河间地区的营汛驻防制度密切相关，沙河桥地处子牙河沿岸，是明清时期重要的水陆码头与军事要地，清代在此设营驻防，碑刻记录了当时的营伍建制、驻防事务或地方政务。从形制与文字风格判断，应为清代中晚期所立，具体记载了沙河桥一带的军事部署、地方治理或公益事务，是研究清代京南地区军政体系的一手资料。

这是河间府署碑林区中的乾隆御制诗碑（复制品），是清代乾隆皇帝南巡途经河间时，为体恤民情而作的御笔诗碑。碑文全文：

春初此南巡为之，堂雪然夏，孟致北旋，复因希雨忧其间，虽霈泽又隔月，余修禾黍，纵吐苗薤。麦固失收，稚秧迫待润，遍陇青垂头，连日后生云狂风，吹以流西北，阴势重深，冀佳霖优，无过霑二寸，较此胜一筹，何尝菁甘霖，近远胥蒙庥调。幕信无能，觐民惟合羞。

——河间道中作 甲辰清和月中澣 御笔此诗作于乾隆四十九年（1784年，甲辰年）农历四月（清和月），是乾隆皇帝第六次南巡返程途经河间时所作。当时河间地区遭遇春旱，麦苗枯萎、秧苗待雨，乾隆目睹民生疾苦，写下此诗表达对旱情的忧虑与对百姓的愧疚，同时祈盼甘霖普降，体现了他“以民为本”的治世思想。

碑身采用汉白玉材质，四周雕刻回纹与卷草纹，顶部有“御制”题额，整体庄重典雅，是典型的清代御碑样式。

此石碑的价值与意义：

1、历史价值：真实记录了乾隆年间河间的旱灾状况，是研究清代华北地区气候与民生的珍贵实物资料。

2、文化价值：乾隆御笔书法流畅自然，兼具艺术与文献价值，是清代帝王书法与碑刻艺术的体现。

3、现实意义：如今作为廉政与民本思想的教育载体，警示后世官员要关心民间疾苦、体恤民情。

这是明代“擎天鳌柱”碑的复制品，原碑现存于浙江宁波招宝山威远城明清碑林，是全国重点文物保护单位～镇海口海防遗址的重要组成部分。

立碑时间在明天启七年（1627年）孟冬。立碑人为钦差镇守浙江太子太保左都督 郭钦（河间人，落款“瀛海郭钦”，“瀛海”是河间古称）。

碑文内容为：擎天鳌柱（图中因风化或拓印显示为“擎天柱柱”，实为“鳌柱”）。落款：歲孟冬吉旦 / 太保左都督瀛海郭欽立。

碑的材质为青石质，高约2.4米，是典型的明代官碑样式，现存于河间府署碑廊，作为河间籍武将海防功绩的实物见证。

招宝山是明代“平倭第一关”，郭钦作为浙江总兵，在此立碑题字“擎天鳌柱”，既呼应了当地“鳌柱镇海”的传说，也彰显了明朝抵御外侮、保卫海疆的决心。

郭钦是河间籍高官，河间府署将此碑复刻展出，用以展示河间人在明代海防史上的贡献，是“河间人守国门”的生动史料。

此文物价值有：1、海防史价值：见证了明代浙东沿海的抗倭与海防建设，是镇海口海防遗址的核心碑刻之一。2、地方史价值：连接了河间与宁波两地历史，体现了河间作为“京南第一府”在明代军事体系中的重要地位。3、艺术价值：碑文为楷书，笔力雄健，是明代晚期北方武将书法的典型代表，兼具史料与艺术价值。

以下照片是河间府署的核心建筑～知府大堂（正堂），是古代河间府最高行政长官处理政务、审理案件、举行重大仪式的场所。

典型的清代官式建筑，重檐歇山顶，青瓦覆顶，檐下斗拱彩绘精美，气势恢宏，体现了府级衙门的威严与规制。上方黑底金字匾额为“畿辅南屏”，点明了河间地处京畿（首都周边）要地，是护卫京师的南方屏障。下方匾额为“我心浩然”，体现了古代知府“心怀天下、清正廉洁”的为官理想与道德追求。大堂前立柱上的楹联是——

上联为：居官当思尽其天理；

下联为：为政尤要合乎人情。

上联告诫为官者要恪尽职守，顺应天理良知；下联强调处理政务要体恤民情，合乎民心民意。这副对联集中体现了中国古代“民本思想”与儒家“仁政”理念，是地方官的行为准则。

知府在此发布政令、处理府内重大行政事务。审理辖区内的民事、刑事案件，是地方最高司法法庭。举行迎接上级官员、祭祀、庆典等重要仪式。

如今大堂内部复原了清代知府审案场景，陈列着官服、刑具、文牍等文物，生动再现了古代府衙的运作风貌。

我思燕南。这是河间府署的大堂（保釐堂），也是府署的核心政务场所。

匾额上书写着的“我思燕南”四个大字，是清代大学士纪晓岚（河间人，自号“燕南下士”）题写。河间地处燕山以南，此匾寄托了他对家乡的思念，也点明了河间“京南要地”的地理定位。

“保釐堂”牌匾为明代权臣严嵩所题写（也有说法为明代官员所题）。“保釐”意为“保佑治理、安定百姓”，是古代官员“保境安民”的政治宣言，提醒知府要以民生为本。这是河间府署大堂的正式名称，也是府署的标志性匾额。

审案桌子上方的红色牌匾上的“明镜高悬”四个大字，象征官员断案公正、明察秋毫，是中国古代官衙的经典警示匾额，体现了“司法公正”的吏治追求。

大堂门前两边四根立柱上的楹联——

上联为：气渐皆春远野近郭咸沐雨；

下联为：心常似水买牛卖剑已成风。

意为希望治下百姓安居乐业，化干戈为玉帛，如沐春风。左侧楹联——

上联为：秉天理裁是非闲谈一任知我罪我；

下联为：协人心定罚赏急务在于信民亲民。

意为秉持公理断案，不计个人毁誉；核心在于取信于民、亲近百姓。

另一组经典对联——

上联为：此地是七省通衢，冠盖往来，工役纷繁，漫说一官能尽职；

下联为：自古称九河故道，田多斥卤，岁苦灾歉，评将何属为斯民。

此对联既点明了河间“七省通衢”的交通枢纽地位，也道出了当地“九河故道、多灾少收”的民生疾苦，警示官员要体恤民情。

大堂（保釐堂）是知府发布政令、审理大案、举行重大典礼的核心场所，也是府署中气势最雄伟的建筑。

清代河间知府名录。

明清府衙实行六科分职，对应中央六部，是地方政务的核心执行机构，河间府署也遵循此制。

河间府署“六科分职”职能对照表：

吏房（吏部）： 管理本府官员任免、考核、升迁、调补；掌管吏员档案与考勤；协助知府处理人事事务。位于二堂院落东侧厢房。

户房（钱谷房、户部）： 征收田赋、丁税、杂税；管理府库钱粮收支；核算财政账目；经办漕运、赈济、工程拨款；保管户籍、田亩、税契等经济档案。位于二堂院落西侧厢房。

礼房（礼部）：主持祭祀、庆典、科举考试；宣讲圣谕、推行教化；管理学校、书院与礼仪制度；接待往来官员与宾客。位于三堂院落东侧“德风堂”（德风房），与教化功能高度重合。

兵房（兵部）：管理地方兵备、驿站、民壮（地方武装）；负责城池防务、治安巡查；传递军事情报与公文；协助征调兵役。位于二堂院落东侧厢房，与刑名房相邻。

刑名房（刑部）：协助知府审理刑事案件、复核供词与案卷；管理狱政、拟定量刑建议；处理治安案件与民间纠纷；执行司法程序。位于二堂院落东侧厢房。

工房（工部）：负责城池、衙署、桥梁、道路等公共工程的修建与维护；管理水利设施；督办官营手工业；征收匠役与物料。位于二堂院落西侧厢房，与钱谷房相邻。

六科房均为知府的直属办事机构，由书吏、典吏具体经办，师爷（幕友）提供专业辅助，重大事务需上报知府决策，体现了“集权于知府、分职于六房”的治理模式。

在政务六房之外，河间府署还设有德风堂（教化）、雅韵（诗经斋）（文化传承）等建筑，体现了“以文辅政、以德化民”的地方治理理想，这也是河间作为“诗经发源地”的特色。六科分职制度自明清定型，民国后随封建衙门体系瓦解而废除；如今河间府署的六科房均为2013年复建，通过展陈还原了古代府衙的政务运作场景。

刑名房。这是河间府署二堂院落东侧的刑名房，是明清时期府级衙门里掌管司法刑狱的核心办公场所，对应古代“六科”中的刑科。刑名房，相当于古代的“司法局+法院+公安局”，主要负责：1、协助知府审理刑事案件、复核供词与案卷。2、管理狱政、拟定量刑建议、执行司法程序。3、处理治安案件、民间纠纷及相关法律文书。4、对接上级司法机构，传递案件与公文。这里通常由刑名师爷（幕友）与刑房书吏、皂吏共同办公，是府署中维护地方治安、执行律法的关键部门。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：苦心未必天终负；

下联为：辣手须防人不堪。

上联“苦心未必天终负”：劝勉司法者秉持公心、审慎断案，即便过程艰辛，终会得到公道与民心的认可。下联“辣手须防人不堪”：警示官员执法虽要严明，但不可滥用酷刑，需体恤民情、宽严相济，避免过度惩戒导致民怨，体现了中国古代“慎刑恤民”的司法理念。

典型清代衙署厢房，砖木结构，灰瓦覆顶，木格门窗，风格庄重严谨，与西侧钱谷房等共同构成府署的政务执行区。

穿堂～朝堂。

主要是在大堂审理案件的前后或中间在此临时休息，遇有案情变化在此商议策略的一个场所。河间府署是除北京故宫外唯一带有穿堂的衙署建筑。

这是河间府署内的德风堂（也作“德风房”），是承载儒家教化与官德修养的重要场所，也是府署文化中“以德化民”理念的直观体现。 “德风”：出自《论语·颜渊》“君子之德风，小人之德草，草上之风必偃”，寓意为官者的德行如风吹拂，能潜移默化地教化百姓、淳化民风，是古代地方治理中“德治”思想的核心表达。

它与西侧的“雅韵”（诗经斋）呼应，共同构成河间府署“文治教化”的文化轴线，区别于东侧兵刑、钱谷等政务职能房。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：世风常伴政风改；

下联为：人品应随官品升。

上联点明：地方社会风气的好坏，与官府政风、官员作风直接相关，警示官员要以自身清正带动民风向善。下联强调：官员的个人品德（人品），应当随着官职与权力的提升而不断精进，做到“官品与人品俱进”，是古代官德修养的重要箴言。

清代时这里是知府宣讲圣谕、教化乡绅、推行德政的场所，也用于接待文人雅士，探讨儒学与治世之道。如今作为廉政文化与官德教育展厅，通过图文、文物等形式，展示包拯等河间历任清官的事迹，以及“德治”思想在地方治理中的实践，是景区廉政文化教育的重要组成部分。

典型清代衙署厢房，砖木结构，灰瓦覆顶，木格门窗，风格古朴雅致，与三堂、勤慎堂共同构成府署的政务与文化核心区。

颜堂。这是河间府署中轴线的颜堂，也就是府署的二堂，是古代知府处理日常政务与非公开案件的核心场所，也叫“琴治堂”。

颜堂，取自“颜驷白首”或“退思补过”之意，也有说法是明代“退思堂”、清代“用补堂”的延续，提醒官员在处理政务后反思得失、谨慎用权。别名为琴治堂，源于《吕氏春秋》“鸣琴而治”的典故，寓意知府应像宓子贱一样，以教化与德政治理地方，而非严刑峻法。这里是初审案件、商议判决意见的地方，也审理不宜在大堂公开的民事纠纷或隐私案件。同时承担一般礼仪活动、接待上级官员、处理日常行政文书等功能，是介于大堂（公开审案）与三堂（内宅）之间的过渡办公区。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：谁能行李一肩，琴书而已；

下联为：我愿瀛台小坐，风月无边。

上联“行李一肩，琴书而已”：描绘了官员为官前清贫苦读、以琴书为伴的书生本色，暗含清廉自守的志向。下联“瀛台小坐，风月无边”：“瀛台”代指河间（古称瀛州），表达了知府期盼地方太平、百姓安乐，能悠然共享山河风月的理想，体现了“先忧后乐”的官德。

典型清代衙署砖木结构，灰瓦覆顶、木构门窗，彩绘斗拱，与前方穿堂、后方三堂共同构成府署核心政务区。始建于北宋大观二年（1108年），包拯任瀛州知州时曾在此处理政务；明正德年间毁于火灾后重建，清代沿用；2013年按清代规制原址复建，如今作为景区展陈明清官署文化。

三堂。这是河间府署中轴线的三堂，也叫退思堂，是知府处理日常政务、会客议事与休憩思考的核心场所。

三堂：是府署中轴线“大堂～二堂～三堂”格局的最后一座政务厅堂，与前方公开审案的大堂、半公开议事的二堂形成层级递进。退思堂，取自《左传》“进思尽忠，退思补过”，寓意知府在处理完公务后，要在此反思得失、弥补过失，时刻警醒自己为官的责任与操守。

下午处理文书、批阅案卷、接见下属与乡绅，是知府的“日常办公室”。商议不宜公开的政务、接待上级官员或重要宾客，也可审理涉及隐私的小型案件。作为政务区与内宅（勤慎堂）的过渡，也是知府读书、静思、调整状态的空间。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：明日休歌，任前志即眼前事；

下联为：诸君试想，去后声乃身后评。

上联提醒：不要沉溺于歌舞享乐，当下的志向与行动，都会直接成为眼前的政绩与事实。下联告诫：离任之后的口碑，才是真正的历史评价，警示官员要以长远眼光对待权力与民生，追求留得清名在人间。

典型清代衙署砖木结构，灰瓦覆顶、木构门窗，檐下彩绘精美，整体风格庄重雅致，体现了官署建筑的规制与文化内涵。

这是河间府署三堂东侧的雅韵厢房，也叫诗经斋，是承载河间“诗经文化”的核心展陈空间。 “雅韵”：取自《诗经》“雅”篇的风雅韵味，也呼应了河间作为《诗经》传承地的文化身份，寓意这里是吟诵诗章、传承文脉的场所。这里是河间府署的“文化书房”，与西侧的“兵刑”等职能厢房形成对比，体现了古代地方治理中“文治教化”与“政务刑狱”并重的理念。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：经留前汉毛公传；

下联为：馆刻当年君子名。

上联：“经”指《诗经》，“毛公”即西汉传《诗》的毛亨、毛苌叔侄（大毛公、小毛公），点明了河间是《毛诗》的发源地，正是他们的传承才让《诗经》得以流传至今。

下联：“馆”指河间献王刘德为毛苌所建的君子馆，当年这里是毛苌讲经授徒的地方，“君子名”既指毛苌等儒者，也纪念献王“修学好古、实事求是”的治学精神。

清代时这里是知府与文人雅士吟诗论道、研习经典的场所，也是府署的藏书与文化交流空间。如今作为“诗经斋”，这里收藏了从汉代到近现代的《诗经》各类版本八千余册，曾获上海大世界吉尼斯“收藏《诗经》版本之最”认证，还陈列着毛苌雕像、诗经竹简等文物，完整呈现了《诗经》在河间的传承脉络。

典型清代衙署厢房，砖木结构，灰瓦覆顶，木格门窗，与三堂（勤慎堂）共同构成内宅文化区，风格雅致内敛。河间是《诗经》的再生之地，毛苌在此授徒传《诗》，献王刘德筑君子馆弘扬儒学；如今的雅韵（诗经斋）是2013年复建时，为彰显河间“诗经文化”而专门设立的主题展厅，成为连接古今诗韵的文化纽带。

勤慎堂。这是河间府署中轴线最深处的勤慎堂，也是知府的内宅正堂，是古代知府与家眷日常生活起居的核心场所。

匾额“勤慎堂”，取自“勤政慎行”之意，是对知府为官准则的自我警醒——既要勤勉处理政务，又要谨慎对待权力与百姓。

门前两边立柱上楹联是——

上联为：室内青天常照顶；

下联为：堂前赤子总萦怀。

这副对联提醒知府：即便退入内宅，也要时刻敬畏“青天”（天道与民心），牵挂百姓疾苦，体现了古代官德修养的要求。

这里是知府的私人生活区，也是处理私密公文、接待亲友宾客的场所，区别于大堂、二堂的公开政务功能。建筑为“一明两暗”的三间砖木结构，典型清代官式民居风格，灰瓦覆顶、木构门窗，与府署前半部分的庄重官署风格形成对比，更显生活化。勤慎堂后连接府署后花园，是知府与家眷休闲游赏的区域；东西两侧厢房则用于存放文书、安置仆从，或作为临时书房。

2013年在原址按清代规制复建，如今作为景区展陈部分，还原了古代知府家庭生活与官德修养的场景，是了解明清官署文化的重要窗口。作为“京南第一府”的内宅，它见证了包拯、蔡京等名臣在河间的任职过往，也承载着中国古代“修身齐家治国平天下”的儒家政治理想。

该屋门上的牌匾为：十大廉吏，光照千秋。

展示了古代十大清官廉吏，包括元圣周公，悬鱼太守羊续，直言敢谏的魏征，铁面无私的包拯，民族英雄文天祥，两袖清风于谦，明朝清官海瑞等人的生平和事迹。

河间府署的文艺演出开始了。

晚上，我们前往沧州市著名的“南川老街”参观游览。南川老街，位于沧州市运河区，大运河东岸、解放路以南、南湖公园西侧，总占地约274亩。因明代嘉靖年间南川楼（长芦盐运司官用楼宇）得名，曾是小南门至南川古渡的必经盐运要道，清代后楼体渐废，片区沦为城中村。2021年启动复建，2023年10月正式开街，现为国家3A级景区、河北省夜间文旅消费集聚区 。

南川老街，是沧州运河漕运与长芦盐业的核心见证地，也是“沧酒”的著名产地（纪晓岚《阅微草堂笔记》有载，取南川楼下运河清泉酿酒）。吕洞宾“朗吟”传说催生了朗吟楼的配套复建。

南川老街的建筑与空间布局为：明清合院风格，复建46座院落，形成“一核两楼、五街两园”（南川楼为核，南川楼+朗吟楼；运河文化街、盐运街、食坊街、滨湖酒吧街等；南川园、给水所公园）；总建面4.6万㎡，青瓦灰墙、木构彩绘、红灯笼阵列，打造“门—巷—院—楼”递进式空间。

南川楼：高30余米，内有盐业与漕运专题展，登楼可俯瞰运河与狮城全景（登楼单独收费）。朗吟楼：非遗展示与文化展览主场，与南川楼、清风楼形成运河畔“三足鼎立”的名楼格局。

南川老街简介：1、商业业态有：沧州火锅鸡、驴肉火烧等本地美食；剪纸、葫芦烙画、木梳等非遗手作；文创零售、国风民宿、酒吧茶饮，传统与潮流混搭。2、节庆/日常演出有：周末及节假日有吴桥杂技街头表演；春节戏曲、中秋汉服巡游、夏季啤酒节；夜游灯光带（800+米红灯笼）是热门打卡点，夜景氛围感极强。3、客流数据：2024年接待游客约490万人次，单日峰值超10万人次。

南川老街，称为“美食街”一点也不过分。

我们一心想尝一尝“驴肉火烧”！

先斯院巷，因明代此地历史建筑先斯院得名，先斯一词，取自孟子"老而无妻曰鳏，老而无夫曰寡，老而无子曰独，幼而无父曰孤。此四者天下之穷民而无告者，圣女王发政施仁，必先斯四者"。明崇祯九年（1636年），由时任长芦盐运司的韩应龙捐俸救助创建，并亲撰《创制先斯院赡田碑记》碑文，现存石碑两通，一在沧州文庙，一在黄骅官庄。

在南川老街我们终于找到了一家“驴肉火烧”店，人很多，需要排队，我们决定就在这里排队等待。结果，我们品尝了“驴肉火烧”和“驴肉汤”。俗话说：“期望很高，失望越大！”此话说得不假，这家餐馆的驴肉产品实在不敢恭维。

这是沧州南川老街朗吟楼前的石牌坊，也是大运河文化带的标志性景观之一。

这是一座四柱三间三楼式仿古牌坊，红漆立柱、青瓦覆顶，檐角饰有吻兽，柱身绘有蓝底缠枝纹彩画，是典型的清代北方官式建筑风格。

牌坊西侧匾额为“琅嬛天贶”（图中因书法风格看似“银螺天耽”），东侧为“星拱瑶枢”，均为黑漆金字，笔力雄健。“琅嬛”指天帝藏书的仙境，“天贶”意为天赐，寓意朗吟楼如上天赐予的人间仙境，藏着运河文脉与沧州风雅。“星拱瑶枢”：形容南湖、运河与周边建筑环绕朗吟楼，如同群星拱卫北极，凸显朗吟楼的核心地位。

牌坊所在的朗吟楼，始建于明代，得名于吕洞宾“朗吟飞过洞庭湖”的诗句，曾是运河沿岸文人墨客饮酒赋诗的胜地。

2021年，沧州在南川老街复建朗吟楼与这座石牌坊，让清代“一船明月过沧州”的运河盛景重现。它与南川楼、清风楼并称“沧州三大名楼”，共同构成了大运河沧州段的文化地标群。

这是南川楼，与朗吟楼、清风楼并称“沧州三大名楼”，是南川老街的核心地标，也是大运河沧州段的文化符号。

复建后的南川楼为明清风格楼阁，高31.8米，地下1层、地上3层，首层四出抱厦折转八角，二层探歇山平座，三层环廊配重檐四角攒尖顶，鎏金宝顶熠熠生辉，匾额题有“南川胜览”。

夜晚灯火璀璨，飞檐翘角与暖黄灯光相映，红灯笼与老街的霓虹灯带交织，是沧州最具氛围感的夜景打卡点之一。

此楼始建于明嘉靖十一年（1532年），由长芦盐运使郭五常主持修建，最初是长芦盐运使司的官方建筑，供盐运官员与盐商登高远眺、议事雅集。

明清时为沧州名胜，被誉为“过客登临即胜游”，后毁于战火，地名沿用至今。2021年复建，2023年随南川老街开街正式开放。

因南川地下泉水甘冽，此地曾是“沧酒”核心产区，纪晓岚在《阅微草堂笔记》中也记载过南川楼酒的醇厚。

楼内常设长芦盐业与运河漕运展，还原明代盐运场景，讲述沧州“因盐而兴、因运而盛”的历史。登楼可俯瞰大运河与南川老街全景，白日看舟楫往来，夜晚赏灯火流光，是感受“运河古城”韵味的最佳视角。

与朗吟楼、清风楼形成“品”字格局，是大运河文化带沧州段的标志性建筑，承载着运河盐运与市井烟火的双重记忆。

这是沧州大运河畔的朗吟楼，与南川楼并称“运河双璧”，是南川老街最具代表性的明代风格楼阁。

此楼为五层重檐歇山顶，红柱青瓦、飞檐翘角，沥粉贴金的彩画与红灯笼相映，尽显明清官式楼阁的雄浑雅致，楼高约30余米，是沧州运河沿岸的视觉制高点。四面出抱厦，回廊环绕，每层均设观景平台，整体为仿明代楼阁式建筑。2021年在原址复建，2023年正式对外开放。

楼名得名由来：相传八仙之一吕洞宾曾在此豪饮沧酒，醉后朗吟“朗吟飞过洞庭湖”，后人建楼纪念，故名“朗吟楼”。始建年代：最早可追溯至明代，清康熙四十年（1701年）曾大修，旁建岳阳阁（武侯阁）以复道相连，形成“楼阁一体”格局，乾隆南巡时也曾登楼远眺。文化盛事：明崇祯二年（1629年），沧州文士在此举办“崇祯雅集”，饮酒赋诗、清谈论道，留下大量诗文，成为沧州文脉的重要印记。

楼内复原了“崇祯雅集”场景，陈列吕洞宾传说、运河盐运文化及沧州历代名人诗文，是了解沧州运河文化的核心窗口。顶层可俯瞰大运河与南湖风光，白日看舟楫往来，夜晚赏灯火璀璨，重现“一船明月过沧州”的诗意意境。作为“沧州三大名楼”（清风楼、南川楼、朗吟楼）之一，它是大运河文化带的标志性建筑，承载着沧州“盐酒润古今、楼阁载风雅”的城市记忆。

这是沧州清风楼，它与南川楼、朗吟楼并称“沧州三大名楼”，是南川老街乃至整个沧州的城市文化地标。

现存建筑为1992年依古籍复建，共地上5层、地下1层，2-4层为12角檐重檐歇山顶，青瓦覆顶、飞檐翘角，是京杭运河沧州段沿岸唯一的仿古建筑。

匾额由书法家启功亲题，楹联“京杭古运长千里，津沧渤海第一楼”，尽显运河名楼的气势。

相传始建于西晋永康年间（300年～301年），距今已有1700多年历史，是沧州现存最古老的文化符号之一。元代诗人萨都剌曾在此平冤狱，百姓感念其清正，遂以“清风”命名此楼，寓意“两袖清风、正气浩然”。司马光、萨都剌等历代文人都曾登楼赋诗，留下“暮云连海岱，明月满沧州”等名句，乾隆南巡时也曾在此题咏。

楼内分层展示了沧州文化——

1楼：古运沧州～展示康熙《运河全图》与运河八景。3楼：诗韵沧州～陈列沧州籍文人诗词与书法。4楼：风情沧州～呈现沧州非遗与特产。5楼：景观沧州～可360°俯瞰大运河与南川老街全景。

傍晚亮灯后，暖黄灯光与运河水面相映，是拍摄“运河落日”与“沧州夜景”的绝佳机位。

沧州市的城市风貌。

我们下榻的酒店大堂。

2026年2月21日，女儿陪我们去参观游览乌龙潭公园。

五龙潭公园位于济南市市中心，南临趵突泉，北倚大明湖。1986年建园，面积7.6公顷，因园内有名泉五龙潭而得名，是一座具有质朴幽雅风格的园林水景园。

五龙潭公园名泉众多，汇集泉池28处，形成五龙潭泉群，为济南四大泉群之一，其中11处列入济南七十二名泉。五龙潭历史悠久，北魏郦道元《水经注》中即有记载，曾名净池、龙居泉，古时是大明湖一部分。潭内锦鱼众多，“龙潭观鱼”是济南著名景观之一。

园内现有名士阁、濂轩、贤清水榭、秦琼祠、中共山东省领导机关旧址、武中奇书法篆刻作品展览馆等建筑。

五龙潭——相传，潭深莫测，每逢大旱，祷雨辄应，故元朝初年，在潭侧建庙，内塑五方神，此后便称五龙潭。

陈升《济南五龙潭》——

数亩龙潭百尺深，环堤垂柳碧森森。一鞭驱得苍龙起，沛作商家六月霖 。

李应聘《五龙潭》——

潭水通泺水，灵宫柳岸边。画桥浮碧渚，玉镜度飞泉。雷动千林雨，云来万壑烟。于今枯旱久，不许五龙眠 。

济南乌龙潭（五龙潭） 是天下第一泉景区核心、济南四大泉群之一，水质最佳、清幽静谧、文化厚重，乐趣与意义都很突出。

我们参观游览了五龙潭公园后的感想有以下几点：1、泉景之乐：29处名泉，一眼看遍泉城水韵。五龙潭主潭：深碧澄澈、常年19℃，五龙石雕吐水，阳光下水柱映彩虹。名泉荟萃：古温泉（冬暖）、天镜泉（如镜）、月牙泉（飞瀑），一步一泉、各有风姿。水质绝佳：四大泉群里最清冽，可直接接饮，清甜甘冽。龙潭观鱼：名士阁俯瞰锦鲤争食，济南八景之一，灵动治愈。2、园林之乐：闹市中的清幽秘境。北方格局+江南灵秀，柳丝拂水、修竹蔽日、假山亭台，一步一景。溪流纵横、石板步道，夏日里可脱鞋踩水，清凉感拉满。人少安静，比趵突泉更松弛，适合发呆、散步、拍照。3、互动之乐：老少皆宜的慢生活体验，我们就在泉水边的茶座休憩了一会儿，喝点茶、吃点零食，十分惬意。亲子友好：浅水区喂鱼、接泉水、寻泉打卡，全程无台阶、推车友好 亲水自由：自带空瓶接直饮泉水，感受“家家泉水”的泉城日常。这里也确实是拍照出片的好地方：古建+碧水+锦鲤，水墨风、清新风随手拍。

刘敕《五龙潭》——

传是蛟龙宅，龙潜何处寻？坛中台殿古，门外石潭深。树密云常合，亭高日半阴。坐来水色净，聊可空人心。

清代：桂馥《潭西精舍》——

树色不离门，水声长绕屋。

昨夜月上时，散步未能宿。

桂馥《七十三泉》——

名泉七十二，不属五龙潭。

郝植恭《五龙潭七十三泉》——

潭西精舍听泉声，七十三泉新得名。

润物始知流泽远，出门无失在山清 。

杜甫《陪李北海宴历下亭》（历下亭原址在五龙潭一带）——

东藩驻皂盖，北渚临清河。

海右此亭古，济南名士多。

云山已发兴，玉佩仍当歌。

修竹不受暑，交流空涌波 。

郦道元《水经注》（描述净池，五龙潭前身）——

泺水北为大明湖，西有大明寺，水成净池也。池上有客亭，左右楸桐负日，俯仰目对鱼鸟，极水木明瑟 。

这里是公园里的一处“休闲茶座”，我们决定在这里坐一坐、休憩一下。要了咖啡和一点茶点，晒着冬天里的暖阳，欣赏着眼前的湖景，品尝着口中的美味……不亦乐乎？

游览五龙潭的意义总结一下：1、地理意义：读懂济南泉城的独特优势。北魏《水经注》称“净池”，是大明湖古水域遗存，见证济南千年水系变迁。泉群为济南四大泉群之一，是城市地下水脉的重要窗口，读懂济南“泉生城”的密码。2、历史意义：相传此地曾为唐朝名将秦琼故居，后暴雨塌陷形成潭。出土“唐左武卫大将军胡国公秦叔宝宅”石碑，是济南唐代史迹实证。元建五龙神庙、明清潭西精舍，历代文人（杜甫、苏轼、桂馥）均在此留有题咏，文脉绵延。3、文化意义：泉城精神的鲜活载体，体现济南“清泉润城、崇文尚义”的城市气质。串联护城河、趵突泉、大明湖，是“一河连百景”泉水游线的关键节点。公园内的武中奇书法馆、秦琼祠，融合书法与忠义文化，可深度感受和真实体验齐鲁的人文荟萃。