<p class="ql-block">封面</p> <p class="ql-block">。十二生肖,吉祥如意摆件(龙)</p> <p class="ql-block">十二生肖,吉祥如意摆件(虎)</p> <p class="ql-block">第二讲:如何区分古书画榻本摹本和拓本</p><p class="ql-block"> 史记:碑拓源于唐朝,发展于宋元明清。在没有高科技手段前,碑拓技术一直是一门传统的保存与流传珍贵书法作品的重要手段。我们现在所说的“拓本”和“榻本”都属于名作书迹的复制本,实际上这也是两种不同的复制方法。“榻”即“摹揭”,是将宣纸或绢等材料覆在真迹上进行复制。“榻本”又分为直接临摹和先双钩后填实两种,临摹到的复制品被称为“摹写本”</p><p class="ql-block">一、如何区分榻本摹本和拓本</p><p class="ql-block">碑拓源于唐朝,发展于宋元明清。在没有高科技手段前,碑拓技术一直是一门传统的保存与流传珍贵书法作品的重要手段。我们现在所说的“拓本”和“榻本”都属于名作书迹的复制本,实际上这也是两种不同的复制方法。“榻”即“摹揭”,是将宣纸或绢等材料覆在真迹上进行复制。“榻本”又分为直接临摹和先双钩后填实两种,临摹到的复制品被称为“摹写本”。</p><p class="ql-block"> 1:摹的方法有两种,一种是像描红那样一笔过照着原帖写,第二种是用细线钩出点画的轮廓,称为双钩法。然后在点画的轮廓中间填上墨色,称为“廊填”。填色要照顾到原来笔迹的深浅浓淡,日本专家研究,唐代填色原来是一丝一丝加上去的,功天非常细致。这种摹本就是“双钩廊填硬黄本”。摹写好以后,就多了一个副本,这就是摹本。著名的“神龙本”《兰亭序》就是“双钩填廓本”。</p><p class="ql-block">2:“摹榻”进行的重要条件是“透明”,在暗室中依窗映日(透光)钩摹,得到的摹本被称为"响榻本”。由于摹榻是直接覆在真迹上进行复制,因此出来的效果几乎以假乱真,所以又被称为"下真迹一等”。唐太宗将复制《兰亭序》的任务交给了冯承素,可见他精湛的摹榻手艺。除了冯承素以外,唐代还出了很多摹榻技术精湛的名家如赵模、诸葛贞、韩道政等。</p><p class="ql-block">3:“拓本”是用宣纸和墨在金石或其他刻物上进行椎拓所得,它是从实物上蝉蜕下来的。因此又称为“蜕本”或“脱本”,其中最重要的方法是“椎拓”。据《隋书·经籍志》记载,梁朝时已有椎拓的方法,但无存世实物。现存世最早的拓本是唐太宗李世民的《温泉铭》,清末在敦煌石室中发现的其后有“永徽六年”的唐人墨迹,可以断定为唐朝初年的拓本。椎拓的技法主要有扑拓和擦拓两种。扑拓是用拓包蘸墨直接在拓纸上扑打;擦拓就是将拓包蘸墨在拓纸上一擦而过,擦拓速度较快。由于扑拓多在垂直方向用力,适合椎拓表面凹凸不平或者小的器物;擦拓适宜椎拓表面比较平坦的器物。拓本本身也是珍贵的文物和艺术品,因刻物有毁伤风化等变化。</p><p class="ql-block"> 在宋元以后,“榻”、“拓”二字常常混同,因此就将“摹写本”和“双钩填廓本”统称为“摹本”,以与“拓本”有所区别。拓本的名目很多,按其艺术和学术价值而论有:原石已佚且存世仅一本的拓本被称为“孤本”;仅存世数本的拓本被称为“珍本”;损泐较少的早期拓本被称为“初拓本”;某某字未损的拓本被称为某某字未损本";出土时初拓的拓本被称为“出土初拓本”,这些均被称为“善本”。因刻物有毁伤风化等变,在宋元以后,“榻”、“拓”二字常常混同,因此就将“摹写本”和“双钩填廓本”统称为“摹本”早期或石刻原物已佚的拓本,就显得非常珍贵。黄庭坚就曾有“孔庙虞书贞观刻千两黄金那购得”之语。</p><p class="ql-block"> 按其出处及来历又有:像《淳化阁帖》《大观帖》《三希堂帖》这些宫内所刻并且拓赐给大臣的拓本,被称为“赐本”。在宋代曾设立榷场与金进行贸易往来,此时流行的比较粗率的拓本被称为榷场本……由于拓本所具有的文化及经济价值,历来作伪者也很多,比如原物已毁坏或已失传,而进行重刻的叫做“重刻本”;原物尚在,但因为年代久远而模糊或者缺损,后人依旧拓重刻的叫做“翻刻本”,作伪者为了骗取人们的信任,根据资料杜撰成文,妄自书刻的叫做"伪刻本”,此外还有嵌蜡填补、染色充旧、题跋作伪等。</p><p class="ql-block"> 多种手法。在复印技术尚未发明之前,它们都不失为保留和传播书画艺术的最有效的方法和手段。今天我们在欣赏和学习前人艺术的同时,也应感谢古人所创造的复制方法。 尝谓,过庭小子,书乱二王,盖其似可知。”这又证明孙是王羲之新体追随者。在年龄上,假定他的书法被李世民注意,至少在贞观末年(公元649年)三十岁左右,推到垂拱三年(公元687年)写书谱时至少六一岁以上。决非“枉天”。再看看传世的《书谱》,笔法流畅,二王之后,自成大宗,而且词赋藻丽态健,决不是“少不学文”的四十岁以前的人所能撰写的。据上面种种矛盾,有的鉴定专家就提出陈子昂为其撰写墓志的孙虔礼和撰写《谱》的孙过庭不是一个人,因活动时间相近,又都擅书,所以把他们合二为一。这样的考证是很有见地的,对我们研究《书谱》作者,提出了新的设想。再如,对元代画家柯九思的生卒年,《历代名人年谱》和《宋元明清书画家年表》都记载为生于皇庆元年壬子,即公元1312年,卒于至正二十五年乙已,1365年。而《台州府志》则记载:生于前至元二十七年庚寅,卒于至正三年癸未(1290--1343年),怎样考证哪个正确呢? 在与柯九思同时代的徐显撰《稗史集传》记载:至正癸未冬十月壬寅夜,柯九思梦有人招他去,徐显还曾为他筮吉凶,辛亥丙夜暴得风疾,越六日丁已卒,年五十四岁。</p><p class="ql-block"> 第三讲:鉴定必备书画家传记的基本知识考证</p><p class="ql-block"> 对书画的鉴定,除寻找必要的可靠依据之外,还牵涉到多方面的学识,例如,于书画家传记的考证,历史知识及衣冠服饰、生活起居的知识考证等,都与鉴定有密切的关系,对鉴定都可起到重耍参照作用。</p><p class="ql-block">(1) 、书画家传记。书画家传记的考证掌握了书画家生卒时间,籍贯字号对鉴定其作品也有很大帮助。例如,史籍对唐朝书法家孙过庭的传记记载都不相同,张怀瑾《书断》记载:..…草书宪章二王,工于用笔,傍(同俊)拔刚断,尚异好奇.……尝作《运笔论》………这是说孙过庭学习二王一类草书,颇有成就;而陈子昂作《祭孙录事文》则记载:..元常既殁(mo音死亡),墨妙不传,君之逸翰旷代同仙。岂图此妙无极,中道而息.……这里却是记载孙学的是钟繇古体,并不是王羲之的新法,钟法之妙未极就“枉天”,寿仅中年。《宣和书谱》中“孙过庭传”是这样记载的:“文皇另外,在虞集书《诛蚊赋》手卷的纸尾上,有柯九思题跋,柯名款下钤有几方印,其中一方为“唯庚寅吾以降”从上面两则材料,证明《台州府志》的记载是可信的。</p><p class="ql-block">(2) :历史知识。鉴定书画有时免不了要涉及年代、年号或是天干地支及有关避讳的知识,对鉴定也有重要作用。在传为晋代顾恺之《洛神赋图》,卷后纸尾上有虞集的一首题跋诗,诗作是抄录倪瓒在洪武元年戊申题卫九鼎《洛神图》轴上的那首诗,只是把原诗末句“善图惟数卫山人"改成“锡山人”,用“锡山人”暗指籍贯是无锡的顾恺之,字迹也像虞的手笔。殊不知,虞集死于元至正八年戊子,怎么能写出倪瓒在洪武元年戊申的题诗呢?只有后代人可以抄写前代人的诗文,而前代人决不能抄写后代人的诗文,因此这卷画后面的虞集诗跋是后人伪造的。在书画鉴定中,有时避讳也可起到一定参考作用。讳是人的名字,所谓生为名,死为讳,要避讳就取同义或近义字,或是空格或缺笔。米芾《宝章待访录》有一则记载说:他在吴郡滕元发家中见到一本《千字文》滕元发认为这是僧智永所书。米茉发现“男效才而陈子昂作《祭孙录事文》则记载:..元常既殁(mo音死亡),墨妙不传,君之逸翰旷代同仙。岂图此妙无极,中道而息.……这里却是记载孙学的是钟繇古体,并不是王羲之的新法,钟法之妙未极就“枉天”,寿仅中年。《宣和书谱》中“孙过庭传”是这样记载的:“文皇另外,在虞集书《诛蚊赋》手卷的纸尾上,有柯九思题跋,柯名款下钤有几方印,其中一方为“唯庚寅吾以降”从上面两则材料,证明《台州府志》的记载是可信的。</p><p class="ql-block"> 在书画鉴定中,有时避讳也可起到一定参考作用。讳是人的名字,所谓生为名,死为讳,要避讳就取同义或近义字,或是空格或缺笔。米芾《宝章待访录》有一则记载说:他在吴郡滕元发家中见到一本《千字文》滕元发认为这是僧智永所书。米茉发现“男效才良”的“才”和“永绥吉劭”的“永”,这两个字都空格没写,后来他断定这是唐僧辨才的弟子临写,为了避其祖师智永、辨才二人的讳,所以才把这两个字空在那里,这也是避讳的一个例子。传世的米芾《致知府大夫尺牍》墨迹,最后一行的“府”字中缺末一点,而刻入《三希堂帖》中时,刻者擅自将一点补上,由于刻本与墨迹本有了差异,不知底里的人可能怀疑墨迹的真实性。事实上是刻本的错误,墨迹一直藏在清宫,米芾少写一点只是为了当时避高太后父亲高深甫的“嫌名”讳。从史载获知,高太后自1075年垂帘听政,1085年卒后其讳高深甫名事就命令取消,根据这一点及尺牍未改“芾”名,可推算出米芾写此帖的时间,即在元丰八年(1075年)到元祜六年(1083年)这八年之内。</p><p class="ql-block"> 当然,完全依靠避讳来断定朝代也不一定可靠,例如,宋高宗赵构所写的《真草千字文》经鉴定完全按照唐人原件临写,文内的字均避唐讳如“渊”、“世”、“民”等字一仍其旧,而没有避宋讳的字,如果认为是唐人所写的话就有问题了。</p><p class="ql-block">(3) 衣冠服饰、生活起居的知识这类知识对鉴定书画也有参考作用,当然不能一成不变地对待,要根据实际情况而具体分析。例如,对展子虔的《游春图》,有的鉴定专家对其中的男子的衣着,女子的坐式都曾提出异议。即举画中女子的衣着样式来看,既非六朝打扮。与隋、唐初的制作方式也不类,淡红衫子薄罗裳,有点像晚唐或盂蜀时妇女打扮的风致;还有男子衣着中的幞(佑音佛,包)头和圆领服.。</p><p class="ql-block"> 第四讲:书画的主耍作伪鉴定</p><p class="ql-block"> 打假成堆。无师又定凋冲用,风羽鸡七埋不开。学画,怀价越,大印山农人挂看。”下为“郑燮”款。此幅现藏北京故宫博物院。如上所举之作假,或都可称之为有所“本”的造。冒造则完全是凭空臆造,多出于各地的书画作坊。主要有以下几种:苏州造,又称“苏州片”,盛行于明代万历到清乾隆时期,江苏苏州一带。作品以绢本青绿设色,细笔山水画居多,落款都是古代有名的大画家,如赵伯駒、张择端、仇央等。苏州造缺之创造性,带有局限性,较易辨别。</p><p class="ql-block">湖南造,清代开始出现在湖南长沙一带,作品大多是绫本,经染色有小米黄和湖蓝色两种,画法如同现代的钢笔速写,笔道直细很有特征,字画皆然。其所伪冒的都是一些冷名书画家的假画或明清之际节烈人物的作品。如南京博物院藏何吾驺《松石图》轴,上海朵云轩藏署款邹应龙、周光年等人的作品。这些人,史传上记载不少而其书画作品却无遗存,无从比较,好事者以为奇,即易将假造品作为真迹收藏。</p><p class="ql-block">河南造,流行于明末清初河南开封一带,有着明显的地方特点,即专做宋元名人的书法。如苏轼、黄庭坚、米芾、文天祥等人的作品;也有岳飞、朱熹、海瑞等大名头人物的作品。多用纸本,纸类似粉笺,光滑而有蜡。书法造好后,将纸用手揉搓一下,搓出许多冰纹,似乎很旧了,做一些假象,这是一个明显特点,亦易鉴别。</p><p class="ql-block">扬州造,其特点较突出,所造书画作品基本上局限于扬州画家的范围,特别是以“扬州八家”作品为主,如郑燮(板桥)的假画:其次,又专做石涛(原济)的作品,其伪作因字的撇、捺很像皮匠所用的刀的形状,又称“扬州皮刀匠”。北京故宫博物院藏有一幅绫本花卉大卷,特点十分显著,是典型作品之一。</p><p class="ql-block">广东造,以绢本设色为主,专做宋人及宋以前大名家的人物画,元代作品少见,明代绢本设色山水、人物、花鸟,包括部分院体画亦有生产。在形式上卷册少,立轴多,数量不及其它地方。目前在广东仍可找到这种作品。</p><p class="ql-block">江西造,数量最少,现今已知其所做多为纸本罗牧的山水、墨笔,画法简单,近似元人笔意。这种造假的作品,在江西曾看到过。</p><p class="ql-block">北京造,又称“后门造”,因集中于北京景山后街地安门(俗称后门)一带而得名,专伪作清代“臣”字款画。作品工整,多工笔设色,以绢本为主,也有纸本,题材广泛。采用宫廷式装满,富丽堂皇。如所造长卷郎世宁《圆明园观图》最为著名。但这些伪造只要认真识别,都有明显的漏洞,是不难辩其伪的。</p> <p class="ql-block"> 。除以上这些各地的“冒造”以外,出现时间最晚,伪造最为逼真。又最不易识别的还有一种“上海造”。上海造,不同于以上各地冒造,其造假是有所本的,专门做有著录的假画,水平很高。一般造晚晋、宋元的名人作品,明清的作品相对少一些。其造的方法犹如今天的博物馆复制品,一幅画同时复制出两三件,因为做得好,不容易分辨,而一般收藏家未见过原本,只知道这件作品曾有著录,便以为此假作是原本而上当。上海造的特点是假造与真迹完全不一样,装潢一丝不差,收藏章的位置都相同,有时甚至将真迹外面的签条揭下来裱在造假的画耻,所以很不容易识别。其造假的工序,也类似现代博物馆复制,有人舉画,有人与字。有人刻印,分工合作,搞出伪品。元盛懋《秋江待渡图》轴,纸本墨色画即有两件,其真迹现藏北京故宫博物院,上海造伪品卖往国外。</p><p class="ql-block"> 造是书画作伪中使用最普遍的一种形式,其数量最为巨大,造假水平高低不等。不论是“熟造”或是“冒造”,一般说比较容易看出破绽,即使像“上海造”这种犹如现代复制方法的造假,只要我们积累经验,掌握其规律,亦是可以识破其奸。</p><p class="ql-block"> 学习—中国古书书画鉴定的基础</p><p class="ql-block">鉴定纸质:</p><p class="ql-block"> 基础鉴定纸质 (一)</p><p class="ql-block"> 古书画的鉴定涉及多个方面,其中纸质鉴定是个重要环节。纸质新则书画一定新,因为老画是不可能画到新纸上去的。虽说纸质老不一定能证明书画老,(因为现代人也可拿古纸来作画),但是,一个不可否定的事实是,古纸存世量很少,所以,要用古纸去作仿古书画,机率小而成本会非常高。这说明,如果鉴定出书画作品的纸质的新老,就基本奠定了书画鉴定的基础。</p><p class="ql-block"> 鉴定纸质的最可靠方法是用“碳14”法。但此方法是有损检测:即使用目前最先进的配置粒子加速器的“碳14”法,这对珍贵文物来说,也是承受不起的损失。所以,很少有人会用此法去鉴定古书画的。而用数码显微镜是无损检测,检测成本低,方便迅捷,所以,这是古书画纸质检测的最佳选择。</p><p class="ql-block"> 用数码显微镜作纸质检测,主要是观察纸纤维的老化特征。为此,我们首先要了解纸纤维的生物特征。我们知道,中国古书画纸主要是麻纸与皮纸。而麻纤维与树皮纤维本是植物的筛管,是用来向根部输送营养液的。年代不久的新纤维呈白色而半透明,中空,内部有节,节部有横隔膜,膜上有多个细孔。生物学中说,这有孔薄膜称为筛网,其作用是,只许糖类蛋白类等小分子通过,阻止大分子通过,所以叫筛管。筛网的主要作用不是筛管中的液体过筛,而是筛管中的饱含营养物的带粘性的液体需要一节一节的向下挤压。现在我们用高倍的数码显微镜来观察,发现:</p><p class="ql-block"> 新纸的纸纤维呈亮白色,半透明,中空有节,里面整齐排列着一串白色气泡。纤维外部光滑,节头处好象还稍许细一点,节间部分好象还稍许胖一点,就象甘蔗一样,我们暂且把之称为“甘蔗化”现象。</p><p class="ql-block"> 而老纸的纤维呈灰黄色,节头处色最深,失去透明度;从节部向中间色渐淡,色最淡处仍是半透明的。也有的变成一节黑一节白相间隔的状态,黑白过渡自然。多数纤维内气泡全无,少数纤维内还有残留的另星气泡,且气泡明显偏小。很多灰黄色纤维的节头稍许突出,两节间稍许细一点,就象竹子一样,我们暂且把之称为“竹节化”现象。</p><p class="ql-block"> 为什么会是这样的?这是因为,新鲜纤维中存在营养液,纤维干燥后其中的水份变成气泡,营养液中的糖类等有机物成为气泡膜,所以,在高倍的数码显微镜下可看到亮白色纤维中一个挨一个的排列着的白色气泡。在自然环境中,有昼夜、季节的气温不断变化,气泡还原成水复又变成气泡,年复一年,气泡逐渐合并,构成气泡膜的有机物被推向两边的节头处(这热胀冷缩产生的推力是很有力度的),所以此处的有机物越聚越多,从而使节头处膨胀突起,甚至于被挤破外溢。而节中间部分则稍稍变细,使纤维在显微镜下变得象竹子一样,这就是老纸纤维的“竹节化”现象。</p><p class="ql-block"> 用书画鉴定专用仪器来观察,糖类有机物会在空气中氧化,氧化后变成黄色、灰黑色,这就是自然碳化现象。因此聚集有机物越多的地方,颜色变得越深。所以老纸纤维的节头处一定颜色最深,由此处向两边,颜色逐渐变淡,中间还可保持半透明的亮白色。碳化的有机物会变脆,所以老纤维会在节头处自然断裂,——这就是纸的老化变脆、自行风化破裂的原因。古书画因为不断的重新揭裱加固,才能保存千年以上,不然,在自然力的作用下,早已灰飞烟灭了。</p><p class="ql-block"> 总之,用高倍以上的数码显微镜来检测书画,发现纸纤维成灰黄色的竹节状,一般就可断为老纸老画。</p><p class="ql-block"> 在检测实验时要注意:古代的麻纸、皮纸中往往还掺有一定量的稻草或麦草,这些草料纤维粗短而更容易变质发黄而色相对较淡,所以不足为凭,要以观察麻纤维和皮纤维为准。</p><p class="ql-block"> 用数码显微镜观察时,有时会发现在灰黄色纤维下有很多白色纤维,那是背纸的纤维。很多古书画是近几十年中重新裱褙过的,裱褙所用是新纸。要点是,灰黄色纤维应是盖在白色纤维之上。但在画面破损处(如在横断纹、脱矾点等处),白色纤维也会窜到画面上来。所以,要尽量找画面完好无损处经行显微检测。大体上说,古纸纤维变为灰黄色的现象,清代较轻一点,只呈谈黄色;元、明的明显呈灰黄色,唐、宋的色更深。纤维“竹节化”的现象也一样,时间越久越明显。剡(shàn)藤纸,晋代开始,浙江嵊县的剡溪一带开创出用野生的藤皮来造纸,属于皮纸的一种。到唐代以后,余杭,婺州等地都开始制作藤纸,</p><p class="ql-block"> 古纸原料,清代的绢,有一种很粗糙的库绢,绢面上加了各种颜色的粉浆,有些是素的,也有些画上了各种金花或粉花,撒上金片、金星。这种库绢常被用来写字条、字对。嘉庆以后绢,粗绢上也常加上各色的浆画花和撒金等,或白素娟上加重胶矾再磨光,上面写字或画画均是不透黑痛的。</p><p class="ql-block"> 每个朝代,时期的造纸业都有着自己的特点,各自代表性,使用原料。因为古纸原料有时代性和地域性,古代造纸的原料,总是因时因地而变化,品种也逐代增加。</p><p class="ql-block"> 晋代绘画用纸绢材料最初的画,是在石片、石壁、竹木片上开始的,这一段绘画史的时间相当长。原始人最先是身上刺花和涂色,有服装时,衣裳上也将刺花纹饰用色涂染, 古代的纹章黼黻等花纹,最初也是绘的,后来才用线绣。</p><p class="ql-block">古代的织物,最初是粗纤维编,到成为织的时候,也是粗如麻袋布那样的东西。初期的材料麻织物,殷商时代蚕丝的织物,但仍属野蚕丝。野蚕丝生硬,孔子曰:"绘事 后素。"素,《说文》作“口”,"白缴缯“缯”也是生丝织物,缫丝时凡蚕茧为淡绿、淡红,丝也成为淡绿、淡红,未经漂练,故曰杂缯,“白缀缯”。吴王的国都在苏州,正是产丝之区,绘画以织物为底子,较用纸为先,却没有比纸底更古的实物。织物上的绘画应比用纸为早过在文献的记录中,可以明显地知道书写用竹木简之后,即写在帛上是同一时代引魏张楫云:“古之素帛依书长短随笔截之。</p><p class="ql-block"> 汉代虽然发明了纸,书画底子,仍以织物为主,当时的文书,都是可任意卷舒的东西。东、西汉之间,中国丝织物必已甚精,古未有纸,书于帛者为帖,汉之丝织物,必练熟者称缯,缯之为帛,非生白缯所为绢比,性不脆,便与卷抒。</p><p class="ql-block"> 六朝时,何种作品为织物底子,文献无征,但汉以后织物与纸并用,织物为贵族所用,六朝后,齐高帝命王僧虔四处搜求书画名迹,自陆探微至范惟贤四十二人之作品,宋人六朝绢的情形,“黄素缜密”系因年代久远而变黄色,缜密当为双线织成三线织。凡织物为单丝织者,必粗疏,绢;多数丝织者,平滑细密,如今之绫或缎。古代书法,用绫多于用絹,</p><p class="ql-block"> 罗纹纸罗是一种平纹的织物,罗纹纸的特点纸面上除了帘纹之外,有纵横交错的细密纹理,如同罗纹,所以称为罗纹纸。</p><p class="ql-block"> 侧理纸、苔纸麻料和皮肤色号料为主制浆,加入少量水苔、发菜,呈现明显的有色纹理。纵横斜侧,清代的侧理纸根据古代传言没有水苔发菜,有斜侧帘条纹,纸呈现圆筒状,表面凹凸不平。</p><p class="ql-block"> 瓷青纸五代到宋创制,宋徽宗赵佶就喜欢用泥金在瓷青纸上写字,纸一般较厚,可分层,染靛蓝色。后代多有仿制。</p><p class="ql-block">宣德纸明初宣德年间,出现著名的宣德纸,角上有“宣‘德五年造素馨纸”,楮皮制成,有厚纸薄纸之分,宣德纸是一系列宫廷贡纸的总称。</p><p class="ql-block"> 晚明出现的泥金纸在清初被广泛使用。纸色黄,黄中带赤,经久不变质。</p><p class="ql-block">清代后期虽还有泥金纸,但色已成淡黄,失去了赤黄的特色,清康熙、乾隆年间出现了粉笺纸和腊笺纸。分笺纸无光,上绘各种花纹;腊笺纸有光泽,有多种颜色,有些绘有花纹,不易落墨,用时要稍加打磨:印章也盖不上去,只能剪贴。</p><p class="ql-block"> 嘉庆至光绪年间有种日本纸,</p><p class="ql-block"> 道光至咸丰时还有种洒上细密小金片的虚白斋纸。</p><p class="ql-block"> 晋唐宋写本和文书用纸可分为下列五大类:(1)麻纸;纤(2)木本韧皮纤维纸(楮皮、青檀、桑皮等);(3)竹纸;(4)麻、竹皮各种原料混合制浆纸;(5)还魂纸(再生纸)。书画用纸中,除还魂纸外,其余四类都能见到。</p><p class="ql-block"> 根据文献记载,晋、唐、宋时还有藤皮纸稻草纸和麦秆纸,麻纸是我国最早应用于书画的纸种。麻纸是我国最早应用于书画的纸种。文学家陆机(261~303年)的章草《平复帖》。</p><p class="ql-block">至隋唐五代,法书用纸也仍以麻纸居主要地位。(803~852年)麻纸,</p><p class="ql-block"> 麻纸: 麻是中国最早使用的造纸原料,大麻和苎麻都被用于造纸。其用纸是目前世界上最早的纸之一。纸面平整、光滑、结构紧密,表面有细纤维渣。其原料为大麻,是西汉早期麻纸。从北宋时代开始,皮纸开始逐步取代绢素在中国绘画材料中的主导地位。麻纸是中国古人的重要发明。由东汉蔡伦改进,成为中国古代图书典籍的用纸之一。</p><p class="ql-block"> 麻纸有多种,白麻纸、黄麻纸、麻布纹纸、桑麻纸等,主要分白 黄两种。白麻纸洁白光滑,背面较正面粗糙且有草棍等粘附,质地细薄,坚韧。纸纹均宽,约一指半。黄麻纸色略黄,稍粗糙,有的较白麻纸略厚。麻纸的历史非常久远。西汉时期,书写的麻纸已经出现。麻纸的特点是纤维长,纸浆粗(纸表有小疙瘩)纸质坚韧,经千余年亦不易变脆、变色:有粗细厚薄之分,有“白麻纸”、“黄麻纸”之别:其抄纸帘纹间距二三公分、三四公分、五六公分不等;麻纸别称布纸,就是用破旧麻布制造的纸。西汉,东汉时蔡伦加以改进,使麻纸制造得到普及。</p><p class="ql-block"> 自宋以后,麻纸逐渐被别的纸类所代替。南唐李后主曾制澄心堂纸,这种彩色的笺纸传到乾隆时,弘历十分喜爱,下令仿造了“乾隆仿制澄心堂纸”。由于乾隆性喜奢华,故清朝华贵纸品蜡笺、洒金笺、彩笺、图案笺、花纹笺、金箔笺等层出不穷其至还出现了3米以上描有花纹,涂惜撒全的纸。</p><p class="ql-block"> ,</p> <p class="ql-block"> 草纸: 用麦茎、稻杆来造纸很可能唐代就开始,不会晚于北宋,一般用作日常包装等用纸。稻杆加一种混合材料加入,而皮纸,宣纸中除了青檀皮就有稻杆的成分。如硬黄纸染潢技术就是把纸用黄柏树皮洗净晒干碾粉调制成的染料染色,可以驱除蠹虫,将这类纸写的书本制成卷子,就是所谓的装潢。再用黄蜡涂布,石头砑光,就是“硬黄”纸了。硬黄纸的透明度明适合用来墓写汉晋的法帖。</p><p class="ql-block"> 宣纸:唐代人张彦远在《历代名画记》中记载:好事者宜置宣纸百幅,用法蜡之,以备墓写。就是指宣纸,产于唐代江南西道的宣州地区,不过还是楮皮居多。</p><p class="ql-block"> 现代宣纸以青檀皮为主料之一,元明之后主要原料则是沙田稻草,稻草纤维短影响纸的寿命和强度,乾隆年间写本《四库全书》出现点点黄斑,就是配有稻草引起的。</p><p class="ql-block"> 一、纸绢</p><p class="ql-block"> 晋代开始,浙江嵊县的剡溪一带开创出用野生的藤皮来造纸,属于皮纸的一种。到唐代以后,余杭婺州等地都开始制作藤纸,西晋以后,纸才用于书画。</p><p class="ql-block">扦入图页</p><p class="ql-block"> 唐宋时期,绢流行,纸也很少,并用元代纸绢,宋初大量使用贝皮纸、桑皮纸、竹纸等,南宋大量使用桑檀合纸,品质极佳。元代的纸一般都是装的,出现了生纸。明以后,纸张种类繁多,如藏经纸、宣德纸、花笺、洒金笺、泥金笺、高丽镜面笺等。清康熙以后,出现了大量的粉纸、蜡纸等特种纸。明清初的字画,也因年代较长,纸绢会自然泛黄,并有纹饰。御用笔 纸等。清代内廷设有“墨作”“砚作”,专门负责御用墨和砚品制作。一部分出自内廷制作,另一部分来自地方进贡,闪廷画帅按皇帝谕旨画样呈览准做,即形成内廷宫造之式”。明仁殿纸和端本堂纸</p><p class="ql-block"> 都是元代内府所用的艺术加工纸,明仁殿又名西暖殿,是皇帝读书之处,而端本堂则是皇太子读书之处。这两种纸用上等皮纸染黄,背面刷粉并撒金片,再在纸的两面涂蜡且砑光,最后在正面用泥金描如意云纹。纸的右下角还有"端本堂纸"或“明仁殿纸”的长方形小印,纸厚,可以揭为三四层。后代也均有仿制。</p><p class="ql-block"> 米芾、欧阳修都用一种白色发灰的纸,只北宋有。一种很白很细的纸也产于北宋,南宋高宗时也还有一些。明大家沈周、文征明等常用一种自棉纸,质松而容易变黑。</p><p class="ql-block"> 绢也有很多种。宋画院尤其是南宋中期画院所用的绢,光匀细致,历久不纰,可能是由于经纬紧密,灰尘不易侵着的原故。</p><p class="ql-block"> 明中期有一种粗绢,疏透则纱。一般说来纸绢也有它的时代风尚。宋朝四大书画家都用熟纸写字,取其光滑适意到元朝才有用生纸的。早期绘画多用纱,后期多用纸,对古代书画的鉴定是一门专门的学间。书画鉴定的主要依据是时代风格书画家的个人风格。辅助依据是书画上的印章、题跋、收藏印,以及各时代的纸绢、著录、装璜等。</p><p class="ql-block"> 绘画以织物为底子,较用纸为先,却没有比纸底更古的实物。织物上的绘画应比用纸为早过在文献的记录中,可以明显地知道书写用竹木简之后,即写在帛上是同一时代。引魏张楫云:“古之素帛依书长短随笔截之。</p><p class="ql-block"> 汉代虽然发明了纸,书画底子,仍以织物为主,当时的文书,都是可任意卷舒的东西。东、西汉之间,中国丝织物必已甚精,古未有纸,书于帛者为帖,汉之丝织物,必练熟者称缯,缯之为帛,非生白缯所为绢比,性不脆,便与卷抒。</p><p class="ql-block"> 六朝时,何种作品为织物底子,文献无征,但汉以后织物与纸并用,织物为贵族所用,六朝后,齐高帝命王僧虔四处搜求书画名迹,自陆探微至范惟贤四十二人之作品,宋人六朝绢的情形,“黄素缜密”系因年代久远而变黄色,缜密当为双线织成三线织。凡织物为单丝织者,必粗疏,绢;多数丝织者,平滑细密,如今之绫或缎。古代书法,用绫多于用絹,</p><p class="ql-block"> 扎带为仿古锦带,多配有玉质、角质及牙质别于。明代蝴蝶装一般前带制页;正页普遍用绢、续开身。除普通期爆装外,还有绢转边式和墙面纲边式胡蝶装。片画装袜在长期发展过程中,形成了时代的特征、地区的差异等独特印记,这不仅有助于我们确定作品的时代下限,而且对于书画鉴定也能发挥一定的作用。</p><p class="ql-block"> 吉岷的鉴定,古代书画用纸的原料活纸的原料,总是因时因地而变化,品神也逐代增加。吉纸原料有时代性和地域性。弄清历代书画用纸的原料演变,有助干纸的断代,也有助于纸上书画的断代。</p><p class="ql-block"> 旧题王羲之《雨后帖》及其子王献之的《中秋帖》,二帖均为竹纸,前者深福色,颜色呆滞而不自然,是作过手脚的日迹。纸上的细横帘纹,也是晋纸中多不见的。再从黑迹上看,二帖有钩草迹象,并非原迹。故《雨后帖》虽被南宋人跋为右军真迹,或真品,但它与《中秋帖》一样,实乃北宋后的摹品或伪品。</p><p class="ql-block"> 法书用纸,仍有较高的文物价值。南宋赵希鹄在《洞天清录集》称:"若二王真迹,多是会稽竖纹竹纸。盖东晋南渡后,难得北纸,又右军父子多在会稽故也"如源流中所述,二王在世时还没有出现竹纸。东晋南渡后,虽难得北纸,但北纸所用的原料和技术在南方同样使用,主要是麻类。所以赵希鹄的论断实误。</p><p class="ql-block"> 以皮纸作画。唐代著名画家韩滉(723~787年)的设色画《五牛图》,或许是现传世的最早的纸本绘画。画面由五小块纸粘连而成,每张纸上画一牛,纸面呈浅黄色,间浅色,表面平滑,纸经砑光,纤维束少见,纤维分散较好,纸表能见蜡层。经鉴定,为桑皮纸。</p><p class="ql-block"> 用数码显微镜作纸质检测,主要是观察纸纤维的老化特征。为此,我们首先要了解纸纤维的生物特征。我们知道,中国古书画纸主要是麻纸与皮纸。而麻纤维与树皮纤维本是植物的筛管,是用来向根部输送营养液的。年代不久的新纤维呈白色而半透明,中空,内部有节,节部有横隔膜,膜上有多个细孔。生物学中说,这有孔薄膜称为筛网,其作用是,只许糖类蛋白类等小分子通过,阻止大分子通过,所以叫筛管。筛网的主要作用不是筛管中的液体过筛,而是筛管中的饱含营养物的带粘性的液体需要一节一节的向下挤压。现在我们用高倍的数码显微镜来观察,发现:而老纸的纤维呈灰黄色,节头处色最深,失去透明度:从节部响中间色渐淡,色最淡</p><p class="ql-block">处仍是半透明的。也有的变成一节黑一节白相间隔的状态,黑白过渡自然。多数纤维内气泡全无,少数纤维内还有残</p><p class="ql-block">留的另星气泡,且气泡明显偏小。很多灰黄色纤维的节头稍许突出,两节间稍许细一点,就象竹子一样,我们暂目把之称为“竹节化”现象。</p><p class="ql-block"> 晚明出现的泥金纸在清初被广泛使用。纸色黄,黄中带赤,经久不变质。清代后期虽还有泥金纸,但色已成淡黄,失去了赤黄的特色,清康熙、隆年间出现了粉笺纸和腊笺纸。粉笺纸无光,上绘各纹有些没有。这种纸不易落墨,用时要稍加打磨;印章也盖不上去,只能剪贴。</p><p class="ql-block"> 清代还有一种半熟的纸,较罕见,很薄的称为“蝉翼笺”,厚的叫斜纹纸。嘉庆至光绪年间有种日本纸,吴大澂喜用这种纸绘画。道光至咸丰时还有种洒上细密小金片的虚斋白纸。</p><p class="ql-block"> 清代的绢,有一种很粗糙的库绢,绢面上加了各种颜色的粉浆,有些是素的,也有些画上了各种金花或粉花,或撒上金片、金星。这种库绢常被用来写字条、字对。嘉庆以后绢这种粗绢上也常加上各色的浆、画花和撒金等,或于白素娟上加重胶讯再磨光,但在上面写字或画画均是不透墨痕的。</p><p class="ql-block"> 清代的仿古画"苏州片"用绢较细,也有用粗绢的,因而水平高下差距较大。清末,南方各地均产绢,有人以造些又粗又稀的绢来仿明末清初大家的作品,易辨识。纸绢的质量直接影响书画的效果,故而书画家们对用纸、用绢都相当慎重。</p><p class="ql-block"> 晋唐宋写本和文书用纸可分为下列五大类:</p><p class="ql-block">(1) 麻纸;纸</p><p class="ql-block">(2) 木本韧皮纤维纸(楮皮、青檀、</p><p class="ql-block">桑皮等);</p><p class="ql-block">(3) 竹纸;</p><p class="ql-block">(4) 麻、竹皮各种原料 混合制浆纸;、</p><p class="ql-block">(5)还魂纸(再生纸。书画用 纸中,除还魂纸外,其余四类都能见到。</p><p class="ql-block"> 根据文献记载,晋唐、宋时还有藤皮纸稻草纸和麦秆纸,</p><p class="ql-block"> 麻纸是我国最早应用于书画的纸种。文学家陆机(261303年的宇草《平复帖》。该帖先前曾有人将其鉴定为“蚕茧纸”早期的麻纸。因年代久远,几经装裱,纤维老化:致使纸面呈灰色、间米黄色,纸表有部分裂纹。以高倍放大镜观察,纸表面纤维束其多,甚至有成股的麻绳头而未及捣碎的,帘纹不显,似不曾有效地砑光,纸吃墨力差,南方的造纸术不及北方营魏时间名的左伯纸之精良。至隋唐五代,法书用纸也仍以麻纸居主要地位。(803~852年) ,根据文献记载,晋唐、宋时还有滕皮纸稻草纸和麦秆纸,麻纸是我国最早应用于书画的纸种。文学家陆机(261~303年)的章草《平复帖》。该帖先前曾有人将其鉴定为“奎茧纸”早期的麻纸。因年代久远,几经装表,纤维老化:致使纸面呈灰色~间米黄色,纸表有部分裂纹,以高倍放大镜观察,纸表面纤维束甚多,甚至有成股的麻绳头而未及捣碎的,帘纹不显,似不曾有效地砑光,纸吃墨力差:</p><p class="ql-block"> 南方的造纸术不及北方营魏时间名的左伯纸之精良。至隋唐五代,法书用纸也仍以麻纸居主要地位。1803953年1说明唐五代书法家在创作临摹从绘画的传世作品来看,唐以前作画多用绢本,唐以后,纸本画才逐渐多起来。继麻纸之后,我国又发明了皮纸:皮纸,到了唐代以后,楮皮纸产量猛增。</p><p class="ql-block"> 南北朝时期不多见的桑皮纸也多了起来,另外还出现了瑞香树皮纸和木芙蓉皮纸。从北宋时代开始,皮纸开始逐步取代绢素在中国绘画材料中的主导地位。</p><p class="ql-block"> 薛涛笺中唐的女诗人薛涛,自创了一种为写短诗而设计的“薛涛笺”,用木芙蓉皮为料,加入芙蓉花汁液,颜色呈现桃红到猩红色的效果。明仁殿纸和端本堂纸都是元代内府所用的艺术加工纸,明仁殿又名西暖殿,是皇帝读书之处,而端本堂则是皇太子读书之处。这两种纸用上等皮纸染黄,背面刷粉并撒金片,再在纸的两面涂蜡且砑光,最后在正面用泥金描如意云纹。纸的右下角还有“端本堂纸”或“明仁:_。。。。。后续四</p>