谈写字与书法

耿平海

　　写字，是人人皆可为之的日常技能；书法，却是历经千锤百炼方能抵达的艺术殿堂。二者一字之差，境界却天壤之别，可如今放眼网络与公众视野，写字与书法的界限屡屡被模糊淡化，甚至被功利心、浮躁气肆意扭曲践踏，实在令人扼腕叹息。

当下最常见的乱象，便是不少名人与公众人物热衷于晒所谓的“书法作品”，实则连基本的写字规范都未达到。提笔无笔法、结字无章法、布局无审美，不过是随性涂抹的毛笔字，却顶着“书法家”的名头哗众取宠，徒增笑柄。更有甚者如丑书之流，借着书法领域的些许名气，刻意标新立异、故作怪诞，将潦草扭曲、毫无美感的涂鸦奉为创新，本质上是对传统书法艺术的糟蹋，更是对笔墨文化的亵渎。书法从不是随性而为的消遣，更不是博眼球、谋名利的工具，倘若连基本的笔画、结构都写不端正，便急于标榜书法、公之于众，不过是自曝其短，既辱没了艺术，也失了人格。

写字是书法的根基，这根基，从来都在日复一日的沉淀与坚守中。回想七十年代的求学时光，入学第一课便是认字写字，即便铅笔、圆珠笔已然普及，每日雷打不动的毛笔小字、大字练习，每周必须毛笔誊写的作文，校园里定期举办的小字大字展览，让一笔一画的规矩深植心底。小学的毛笔功底，为日后的书写打下了坚实基础；初中课堂上，耿守信、李俊义、宋廉博等老师板书或规整端庄、或潇洒飘逸，字字皆见功力，我们伏案临摹，在耳濡目染中练就了笔画、结构与章法的基本功。宋廉博老师酣畅淋漓的行草，更是让我们窥见书法的艺术之美，当然还有祖辈的文化熏陶和兄长们的引领，让我在初中就埋下了热爱的种子。

可即便钢笔字写得再工整漂亮，彼时也不过是“写字”而已，远未触及到“书法”的门道。真正跨入书法门槛的，是上中专时系统临帖，潜心研习颜柳欧赵真迹，在一笔一画的临摹中领悟笔法、法度、气韵，方才明白：写字求的是工整清晰、实用便捷，书法求的是笔墨神韵、文化底蕴、精神风骨。写字是技术，书法是艺术；写字是掌握技能，书法是修身养性。从写字到书法，从来不是一蹴而就的跨越，而是需要耗费一生心血的坚守——临遍古帖、研磨笔意、涵养心性，方能褪去匠气，成就气韵。

（下面是王羲之与苏轼的传世之作）

　　更需厘清的是，书法艺术从与“逐利”二字无关。回望书法史上的丰碑，王羲之、王献之、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫，哪一位不是文人雅士？他们潜心笔墨，寄情纸笔，追求的是艺术的极致与精神的富足，而非腰缠万贯、名利双收。书法是中华优秀传统文化的瑰宝，承载的是千年文脉与文人风骨，而非敛财的工具、牟利的捷径。如今有人将书法商业化、功利化，急于求成、粗制滥造，妄图靠笔墨赚快钱，早已背离了艺术的初心，也玷污了书法的圣洁。

写字易，书法难；逐利易，守心难。愿公众人物放下浮躁，先练基本功、写端正字，莫要亵渎艺术；愿每一位书法爱好者明白，书法是一生的修行，非一朝一夕可成；更愿世人坚守艺术初心，莫让功利玷污了笔墨风雅，让写字回归实用，让书法回归纯粹，让千年书法艺术在静心坚守中薪火相传。

（下面这个是丑书代表曾翔等的书法作品）