<p class="ql-block">獵獵中原風</p><p class="ql-block">謝冰毅</p><p class="ql-block"> 中原的風從我們的心上吹過，中原的河從我們的身旁流過，或輕拂，或和暢，或强勁，或凛冽，這萬古的快哉之風·你在講述着什么？</p><p class="ql-block"> 中原的風，你發自山谷，發自原野，發自變幻莫測的雲海，萬里長空任你馳骋，無垠大地由你盤旋，黄河、淮河、漳河、賈魯河、汴水、洛水就是你的血脉，太行、伏牛、大别、太室、少室就是你的脊梁。有多少愛，就有多少傳頌千古的故事和詩篇，有多少愛，就有多少馬它前赴后繼、赴湯蹈火而無怨無悔的豪杰。中原的風，你見證過牧野之戰、漢霸之争、官渡之火、五胡亂華，苦難、屈辱、饑寒、流離、毀滅、殺戮，千里赤野，生命價值幾何！但在你的辭匯裏還有着另外的關鍵詞，百折不携、愈挫愈奮、堅忍不屈、生生不息。九死而不悔，中原人正是頂着逆風而繁衍生息，壯大發展，一代一代的中原人，正是憑着這種精神激流勇進、開疆破土，使中原人的后裔繁衍到全國，以至五洲四海。從盤古以至炎、黄二帝，商、湯、文、武、漢、魏、唐、宋無數豪杰逐鹿中原，争霸稱雄，從詩經到漢樂府，隨、唐、五代、宋、元、明、清有多少詩人墨客放浪形骸、長歌短吟，鴻篇巨制，新辭小令，不可勝數。</p> <p class="ql-block"> 我們依稀看到，遠古的先民結繩而記、刻骨而朴，篝火旁，铿锵的节奏，舞动的腰肢，舞之不足則歌，歌之不足則圖，遠古的繪畫在岩洞中，在陶罐上，在青銅器的紋飾上出現了，這些詩歌和圖畫，不正是人民生活、繁殖、愛情的記録嗎？伏義觀星象鳥獸之迹而畫八卦，黄帝圖神茶之形以禦魔鬼、窮神變、測幽微，『仁者樂山，智者樂水』。圖畫之功用備矣，及至晋代，顧體之有《畫雲臺山記》，南朝宋宗炳有《畫山水序》，梁元帝撰《山水松石格》。『含道應物，澄懷味象』,『寫山水之縱横，或格高而思逸，信筆妙而墨精』，山水畫之雛形大備，風骨高標。至于唐朝，國勢强盛，諸體皆備，王維的『詩中有畫，畫中有詩』開文人畫之先河，吴道子『行筆放縱，如雷電之交作』，創寫意之體格，于李思訓則『筆格道勁，賦色金碧輝煌』，實焉後世青緑山水之先聲，至于荆關董巨、範寬、郭熙、劉李馬夏，諸體皆出，如行山陰道上，『千岩競秀，萬壑争流』，中國山水畫至兩宋已臻化境，高峰林立，不可名狀。以理法為主，神趣為歸，重心靈之描摹，創精一神定之畫品。太行深處的洪谷山中，荆浩正為他的千秋巨迹《匡廬圖》搜集粉本，萬本松濤，太行絕頂盡人腕底，卷雲被法，懈爪樹姿在郭熙的筆下變化說誦，奇絕聳峭，在他的眼中，山川如人、草樹含情，他在《林泉高致》中動情地寫道：『春山豔冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明净而如妝，冬山慘淡而如睡』,『春融怡，夏荼郁，秋疏薄，冬黯淡。』圖畫為情而發，筆墨為情而動，窮陰陽四時，峰蠻嚇之變，通人間悲歡離合，縱逸收放之情，圖畫之能事在此乎！</p> <p class="ql-block"> 近百年來，中原畫家上承宋元之余緒，開時風之先河，代不乏人，葉桐軒、賀志伊、馬基光、謝瑞階諸大師先踵于前。在他們的筆下，有着太行山之巍峨、伏牛山之蒼郁，有紅旗渠畔人民改天换地的豪情，黄河三門峽工地上船工的號子，與神、鬼、人三門以命相搏的氣概。時代的烙印深深地印在了這些畫作的上面，古人稱杜工部詩為『詩史』,這些前輩的畫作稱焉『畫史』也不焉過，除此。在他們的筆下，還有王屋山上的銀杏，萬山深處水運的船只，山桃映着緑柳，野花鋪滿山崖，作品處處洋溢着他們對新生活、新社會的贊美與誕歌。</p> <p class="ql-block"> 關注現實、關注生活，反映現實、反映生活是當代畫家的普遍情結，在這樣思想的指導下，陳天然、陈良才諸先生的作品就是很好的注解。迎着風雨耕地的農民、山地冬播如火的樹林、晴空下悠閑的牛群、郎嶺遠眺黄河開闊的胸襟、柳園渡口領袖和船工的對話，剛剛萌芽的幼小的樹林，質樸、無華、厚重、凝煉，洗盡鉛華，盡顯本真。或惜墨如金，計白當黑，空靈悠遠，雲山無盡，渺茫天地之外，給人們無盡之思。</p><p class="ql-block">這次展出的十四位畫家，一百余幅作品均是近年來活躍在中原畫壇上的中年畫家的近作，年齡在四十到六十歲之間，他們遠取宋、元、明、清諸家之韵，近撷先輩中原畫壇大師之意，中原大地上滿印着他們的足迹，原野間常可看到他們寫生的身影，他們遠離萬丈紅塵，不戀都市的喧嚣，餐風宿露，橫風沐雨，孤寂與他們同行，山風與他們焉伴，在山山水水之間去找回本屬于我們的質樸、清新，在當前物欲横流、惶恐與無奈交并的社會裏立定脚跟，重新認識自己。『我們從哪裏來，我們往哪裏去，我們是誰』，一百年前高更的命題還在那裏回響，予人啓迪，發人深思。</p> <p class="ql-block"> 注重傳統的學習是新一代河南山水畫家普遍的認識，個性不同、興趣不一也造成了他們對傳統繼承的多樣性。在這些畫作上，我們可以看到宋畫的法度、元人的筆墨，既有逸筆草草、個性的抒發，也有重戀叠嶂、烟霞明滅之幻化，既有蒼毛老辣、縱橫排捷，也有秀潤清麗、明豔脱俗，既有水墨淋灘、潑灑自如，也有山川渾厚、草木華滋，從這裏，可以看到十四位畫家的鮮明個性，也可看到他們對傳統、對審美的多角度、多視點的把握。<br></p><p class="ql-block"> 另一方面，從當代學術的發展來看，對古代傳統文化也存在着重新審視的必要。繪畫傳統，浩如烟海，先賢們已經做出了無愧于他們時代的貢獻，多有斬獲，這些真知灼見正是我們創造有中國氣派新山水畫的根，獨特的審美是山水畫存在的基點。『古人之須眉，安能現諸我之面目。』到自然中去，到生活中，去掌握傳統的筆墨，并在寫生、創作實踐中加以提煉、概括，『致廣大、盡精微』，才能『學究天人之際，通古今之變，成一家之言』。『山川脱胎于予也，予脱胎于山川也，山川與予神遇而迹化也』，創造一片活潑潑的新天地，創造一種不囿于古人，又迥异于時人的新山水，這就是我們的追求。</p><br> 中原的風從我們心上吹過，中原的山山水水在我們筆下延伸，生生不息的中原山川啊，圖畫中展現的就是你嗎？ <p class="ql-block"><br></p>