艺有风格诚可贵，笔求新意更堪珍 齐遥

齐遥

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人这一辈子，做什么事久了，都会慢慢磨出自己的性子、自己的路数。就像家常做饭，有人偏爱清淡，有人擅长醇厚，选材、刀工、火候、调味，日子一长，便成了独一份的味道。写字作画、行文为艺，亦是如此。几十年伏案耕耘，一笔一画、一词一句，都浸着自己的性情与阅历，久而久之，便有了旁人模仿不来、一眼便能识得的鲜明风格。这是岁月给我们的厚礼，是长久深耕的见证，更是一位创作者真正成熟、值得敬重的标志。有自己的风格当然是好事，我们理应珍惜，也该好好守护。

只是守着这份来之不易的风格，日子久了，也容易生出几分依赖。就像走惯了的熟路，闭着眼也能辨得清方向，自然就少了几分探寻新风景的兴致与勇气。尤其是人到晚年，大半生风雨走过，更懂得安稳的可贵，于是熟悉的题材写起来顺手，惯用的体裁用起来省心，这本是人之常情，无可厚非。可若是一味沉溺在这份轻车熟路里，不愿再迈出半步，久而久之，那份原本鲜活的风格，便可能慢慢变成束缚自己的框框，让笔墨少了生气，让心境少了开阔。

回头细想，但凡有所成就的创作者，当初能形成独属于自己的风格，能在众人之中留下鲜明印记，恰恰不是靠守旧，而是靠敢闯敢试。齐白石先生善画花鸟虫鱼，笔墨意趣自成一家，晚年却不肯安于旧貌，自题“衰年变法”，毅然革故鼎新、拓展意境，只为让笔下生机，始终与心内气象相合。巴金先生晚年笔耕不辍，不再只写旧日熟悉的题材，而是直面人生、叩问心灵，文字愈发沉实恳切。他们之所以能成为后人敬仰的大家，正是因为懂得：风格是创新的成果，却不该是创新的终点。真正成熟的创作者，从不会让既有的成就，困住自己向前的脚步。

一片风景再动人，日日相看，也会少了初见的惊喜；一条道路再平顺，年年往返，也会缺了前行的意趣。创作最可贵的生命力，从来不在因循与重复里，而在不断的探寻与更新中。生活一直在往前走，时代也在悄悄变化，人间烟火日日不同，悲欢冷暖时时有新。我们的笔墨若只停留在旧日的记忆里，只重复着熟悉的情怀与表达，即便技法再纯熟，也难免少了几分鲜活的气息，少了几分与当下相连的温度。人一旦被惯性困住，慢慢收起了探索的勇气，心就先沉寂下来，笔墨自然也会跟着滞缓，少了当年那份灵动与生气。

其实年岁渐长，带来的从来不是创作的阻碍，而是一份沉淀后的从容底气。走过半生风雨，见过人间百态，心里装着丰厚的阅历，这是时光赠予我们的宝藏。面对如今的新事物、新形式，我们不必急于求成，也不必妄自菲薄，更不必因为略有生疏就怯于尝试。新的题材，未必需要我们抛开过往、另起炉灶，或许只是多留心身边的日常，多感受当下的烟火；新的表达，也未必需要我们颠覆风格、标新立异，或许只是给熟悉的文字，添一些时代的温度，给惯用的笔法，加一丝当下的气息。

敢于在探索的路上多迈出一步，敢于在既定的风格里添一些新的意趣，这并不是否定过往的成就，而是让自己的生命与创作，始终保持向上的生机。所谓突破旧我，也绝不是推翻半生的耕耘，而是在岁月的沉淀中，不断完善自我、丰盈内心，让笔下的世界，始终有新的风景、新的感动。

笔随时代，心态年轻。这话听来平常，却是我们晚年最该追求的境界。越是年纪大些，越要保持开放的心态，不固执、不僵化，不被“老了”二字捆住手脚，也不被既有的成绩困住脚步。生活里的一茶一饭、一草一木，时代中的新风新貌、新人新事，都是最鲜活的素材，值得我们用心去感受，用情去书写。

人老，不该是心老；守成，不该是守旧。

愿我们这代人，都能守得住自己的风骨与格调，也迈得开向前探索的脚步。不沉湎于旧梦，不畏惧于新知，以平和之心接纳变化，以年轻之态拥抱生活。让我们的笔下，既有岁月沉淀的厚重，又有人间烟火的鲜活；既有自成一格的气韵，又有与时俱进的生机。纵然岁月添白发，心却永远澄澈明亮；纵然笔墨已沉稳，却始终有新的光彩、新的力量。