<p class="ql-block"> 文/徐庆举</p><p class="ql-block"> 正在天津画讯俱乐部展出的“迎新春全国大写意花鸟画八家交流展”通过网络媒体的广泛宣传受到社会各界极大的关注。八位来自不同地区的大写意花鸟画家以各自不同的艺术表现带给观众不同的艺术感受。</p><p class="ql-block"> 作为此次画展的策展人，我想结合八位画家的参展作品发表一下对他们各自的艺术观感。下面是来自天津的季家松先生作品给我留下的印象。</p> <p class="ql-block">《一寸秋光一寸心》</p> <p class="ql-block">《苍颜古木立斜臐》</p> <p class="ql-block">《石畔幽芳伴禽闲》</p> <p class="ql-block">《荷间逸趣》</p> <p class="ql-block"> 以上4幅作品是季家松先生的参展作品。作为一位先以书法名世，后来又涉足大写意花鸟画创作的书画家，季家松先生的绘画作品给我留下的强烈印象是用笔非常讲究，并且功力十分深厚，并做到了意境清逸、诗画交融。</p><p class="ql-block"> 一、在笔墨语言上，季家松先生的作品非常洗练，笔笔到位。线质很高，墨法高妙。对物像的提练有适度夸张，但不失法度。由于笔底功力扎实，在刻化仙鹤等禽鸟的形象和神态上，寥寥数笔便形神兼备，完分呈现中国画写意的美感。</p><p class="ql-block"> 二、季家松先生的作品在突出主体的同时，特别注意配景气氛的营造，笔墨充满表现力。他画的荷花以浓墨泼洒荷叶，花瓣以淡粉晕染，层次饱满；水仙的叶片着色青绿，线条的勾勒笔势舒展；松枝、藤蔓则以焦墨枯笔书写，线条遒劲老辣，与禽鸟的润墨形成刚柔对比。</p><p class="ql-block"> 三，在构图布局上，这4幅立轴作品纵向延展的空间感极强，虚实、疏密的处理恰到好处。《荷间逸趣》中，上方浓墨荷叶与下方浅波、仙鹤形成虚实呼应；《苍颜古木立斜臐》里扭曲的老松枝干占据右侧空间，左侧留白与题字平衡画面，让整体布局既疏朗又充满张力。</p><p class="ql-block"> 四、在意境表达上，季家松先生延续文人画“托物言志”的传统，以鹤、松、荷、水仙等题材传递高洁、隐逸的精神内核。仙鹤的悠然、古松的苍劲、荷花的清雅，都在笔墨间融入了画家的精神寄托，营造出“静而不寂、逸而不飘”的高古意境和悠然自适的文人意趣。</p><p class="ql-block"> 五、季家松先生的作品做到了诗画融合，每幅作品的题款与画面内容高度呼应，如《一寸秋光一寸心》的题诗“红蓼低垂野水滨”，直接点出画面场景；《苍颜古木立斜臐》的题句亦强化了古松的苍古质感与清冷氛围。</p><p class="ql-block"> 总之，书画俱佳是季家松先生的创作优势。书法笔墨与绘画笔势一脉相承，让诗、书、画、印融为一体，使季家松先生的作品尽显文人画的文气与底蕴。</p>