2026陕北过大年 我在榆林看秧歌之一（杨向东摄影）

杨向东

榆林市，别名“驼城”，是中国陕西省下辖的地级市，位于陕西省最北部，地处陕甘宁蒙晋五省区交界。以黄河文明（土地文化）为主，群众住窑洞、食杂粮、穿布衣、热恋故土、不乐迁徙、以农为业、躬耕薄田、日出而作、日落而息，虽终岁辛劳，仍怡然自乐。

榆林秧歌是流传于河北张家口及周边地区的传统戏曲剧种。清时在民间称秧歌或秧歌腔，20世纪50年代后以张家口郊区榆林村定名。其唱腔由〔训调〕和〔纽子〕两部分组成。乐队由文武场组成。传统剧目多为反映社会底层群众日常生活的“二小”或“三小”戏。据《宣化县志》等文献记载，其活动在康熙年间已流行于当地。

根据志书记载，康熙年间张家口、宣化一带就已盛行秧歌。《宣化县志·风俗志》说：每逢上元节“村庄城市多立竹木，设黄河九曲灯，男女中夜穿之，名为走百病。又随处唱戏，踩高跷，唱秧歌及节节高等，俱以为乐。”此志编纂于康熙五十年（1711），该书所载的秧歌活动，当系康熙年间或康熙之前的情况。20世纪50年代后，人们惯以地名称剧种，榆林（张家口郊区村名）秧歌随之行世。

榆林秧歌不仅盛于民间，而且在清兵营内也颇为流行。据吴润青《塞北戏剧异闻》记载：“每到新春正日，张垣尚兴一种秧歌亦登台演唱，由正月可连演至二月中旬，……秧歌所演之地，以下堡南营为多，词句虽近于俚俗，而穿插尚兴，……其中也实有优秀分子，所演如《何文秀私访》、《烈女传》、《桃花女》等亦颇可观。

转过街角，露天戏台搭在百货大楼前。一位穿绣花红裙的姑娘正唱《挂红灯》，银色高跟鞋踩在青砖上，哒哒声竟和锣鼓点严丝合缝。她唱到“红灯高高挂，年味儿满天涯”时，台下戴口罩的老太太跟着哼，手里的糖葫芦都忘了咬，糖壳在阳光下亮得晃眼。

最热闹是南门广场。一个穿红袄黑裤的汉子举着麦克风喊号子，声儿比唢呐还亮：“秧歌扭起来——！”话音未落，牌坊上垂下的灯笼突然齐齐晃动，原来是他跺脚震得地皮发颤。警察同志站在人群边，帽檐下也抿着笑，手里攥着的对讲机早被红绸缠成了灯笼穗子。

陕北秧歌是流传于陕西黄土高原的一种具有广泛群众性和代表性的地方传统舞蹈，又称"闹红火"、"闹秧歌"、"闹社火"、"闹阳歌"等。它主要分布在陕西榆林、延安、绥德、米脂、子洲等地，历史悠久，内容丰富，形式多样。其中绥德、米脂、子洲秧歌最具代表性。

榆林经济技术开发区是国家级经济技术开发区、国家新型工业化产业示范基地、国家级绿色园区，国家级陕北能源化工基地和国家能源“金三角”的重要组成部分。

榆林经济开发区秧歌队，融舞蹈之美，腰鼓之劲，龙狮之欢，集刚劲、柔美、传统、时尚于一体，扭、摆、跳、转间舞出了榆阳儿女的豪迈与热忱。

最难忘是那群粉蓝衣裳的姑娘。她们在汽车站前跳《打樱桃》，伞沿儿转得飞快，蓝绸子旋成风车，粉裙摆荡出涟漪。指挥的红衣人一扬手，整支队伍突然静止，只余伞尖悬在半空，像一群停驻的云雀。

高楼玻璃幕墙上，“中国年·喝习酒”的广告牌映着秧歌队的倒影。红黄蓝的衣裳在玻璃里游动，竟比真身还鲜活三分。我仰头看时，一柄蓝扇子“啪”地在我眼前展开，扇面上手绘的牡丹，花瓣还带着未干的水痕。

白蓝衣裳的队伍踏着鼓点过街，扇子开合如浪。我数着她们的步子，竟和小时候奶奶纳鞋底的针脚一样——左三步，右三步，再踮脚一旋，那节奏就刻进了骨头缝里。

榆林汽车站前，OPPO广告牌下，秧歌队正跳《踢场子》。粉裙翻飞时，我瞥见站牌上“绥德”二字，忽然想起奶奶说过，老秧歌的根，就扎在绥德的黄土沟壑里。

红衣指挥者手一挥，蓝扇子齐刷刷扬起，像一片突然涨潮的海。她鬓角沁出的汗珠，在灯笼光里闪，竟比扇骨上缀的亮片还灼人。我悄悄把冻梨核埋进路边积雪，想等开春，长出一株会扭秧歌的树。

男女搭档的阵势最是好看。男的举伞如擎天，女的摇扇似生风，蓝白相间的衣襟翻飞时，我恍惚看见黄河浪头撞上石岸，碎成万点银星。

龙形服装的两位从我身边掠过，龙须扫过我的围巾。那红绸子拂过脸颊的触感，竟和小时候偷扯奶奶嫁衣上的流苏一模一样——烫手，又舍不得松开。

粉裙姑娘旋身时，白衫男子的伞沿儿恰好掠过她发梢。两人没对视，可伞骨上垂下的蓝穗子，和她扇柄缠的红绳，在风里悄悄打了个结。

特写镜头里，黄伞与蓝扇交叠的刹那，我忽然懂了：秧歌不是扭给别人看的，是扭给黄土听的，扭给窑洞听的，扭给春天听的。

草帽在风里翻飞，彩扇在日头下灼灼生光。他们跳着跳着，就跳进了广告牌的玻璃里，跳进了糖画摊的琥珀色糖浆里，跳进了我冻得发红的鼻尖上。

牌坊的影子斜斜铺在青砖上，像一道朱砂写的门符。秧歌队从影子里穿过时，我听见自己心跳，竟和鼓点同频。

OPPO和SEMIR的招牌在身后模糊成色块，可姑娘们手里的蓝扇子，始终清清楚楚——那蓝，是榆林的天，是无霜的河，是秧歌调子里最亮的一声“哎——”。

游行队伍远去时，我蹲下系鞋带。抬头看见牌坊柱子上，不知谁用粉笔画了只歪歪扭扭的红灯笼，灯芯处，还点着一粒未化的雪。

现在出场的是浙江省级非物质文化遗产代表性项目深澳高空狮子，‘深澳高空狮子抢绣球’是一项珍贵的民间艺术，广受群众喜爱。 这项起源于桐庐深澳村庙会祭祀的罕见高空提线狮舞，雌雄双狮悬于高杆之上，在艺人的精妙牵引下凌空翻腾、辗转腾挪，追逐金色彩球，双狮戏球的惊险场面让现场观众叹为观止。 深澳高空狮子雌雄一对，各长1.5米左右，其腰身用竹篾圈连接而成，故能上下左右扭动自如。表演时，狮子与彩球悬于横杆上，一人拉动彩球，一人拉狮子，一先一后使双狮追逐彩球，直到抓住为止。 拉彩球者与拉狮子者斗智斗勇，配合默契，鼓乐相伴，气氛热烈，可看性强。 原创编排的非遗民俗广场舞《高空狮子》以其独特的艺术构思，将传统狮舞技艺与现代审美理念巧妙融合，通过舞者们的精湛表演，生动再现了这一非物质文化遗产的磅礴气势与灵动之美。 现在出场的是绥德少儿非遗秧歌队。绥德县被命名为中国民间文化艺术秧歌之乡、石雕之乡、民歌之乡、唢呐之乡、剪纸之乡。荣誉的背后，是一批批饱含深情、甘于奉献的非遗项目代表性传承人。 当地学校结合校园阳光体育运动，通过动作编排、歌曲制作、聘请非遗传承人专业指导，将秧歌与体操有机融合，编创了独具陕北特色的校园“秧歌操”，广受学生喜爱，就连绥德县春笋幼儿园的孩子也时常手拿花伞、彩扇、红绸和腰鼓，随着锣鼓与唢呐声扭、摆、走、跳、转，动作有模有样。 学生身着鲜艳服装，手摇红扇、青伞，走出秧歌的经典步伐，“走、扭、摇、摆、跳”间尽显活力与韵律。队伍创新选用流行音乐《苹果香》作为伴奏，让传统秧歌与现代元素碰撞出新意，引得阵阵掌声。 “不是非遗走进校园，是非遗已在校园。”秧歌操在绥德县中小学的广泛普及，打破了学科壁垒，成为流动的、充满生命力的“五育融合”实践课。 绥德秧歌是陕西省传统民间舞蹈，属陕北秧歌核心代表，2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录。 其表演由二三十人至一二百人组成，通过伞头指挥展现"龙摆尾""卷白菜"等队形变换及民俗故事。 绥德可谓陕北秧歌的中心，那里的农村至今仍保留传统的秧歌表演程式、礼俗和风格特色，其中既有古代乡人驱傩的“神会秧歌”、“二十八宿老秧歌”，也有1942年之后才兴起的新秧歌。 现在出场的是西藏山南市的国家级非物质文化遗产项目——琼结久河卓舞。琼结久河卓舞被誉为西藏“腰鼓舞”，以其雄浑豪迈的舞姿和震天撼地的鼓声，为陕北大地送来了雪域高原的深情祝福，也为今年的秧歌展演注入了新的活力。 “久河卓舞”距今已有1300多年历史，是民间震慑邪魔、祈求吉祥的舞蹈，被称为西藏的“腰鼓舞”。 “卓舞”又称果卓，藏语本意是圆圈舞。鼓是藏民族古老的一种乐器，在民间传统节日和娱乐活动中必不可少，特别有激励人们的士气，渲染气氛，指挥协调，助舞伴唱的作用。卓舞由几十个人组成，动作整齐划一，边歌边舞，十分和谐，由慢渐快，慢时庄重、肃穆;快时动作粗犷奔放，情绪高昂激烈，达到高潮时犹如急风暴雨，如醉似狂，令人眼花缭乱，目不暇接。 卓舞动作难点在于甩发、打击鼓点和脚下的舞步要协调同步。 西藏琼结的表演队伍带来的久河卓舞尽显民族特色，十分精彩。20名舞蹈演员身着绚丽的民族服饰，甩动长辫、奋力击鼓，古朴豪迈的舞姿搭配铿锵有力的鼓点，将这门拥有1300多年历史的非遗技艺的民族特色与文化底蕴展现得淋漓尽致。 卓舞鼓手头戴圆帽，头发扎一根辫子，长袖衬衣和短袖马褂各一件，下穿多折式围裙，藏语叫“门热”，身背五彩哈达或绸带，腰系一串狮嘴铃，左侧系扁形圆鼓，手持鹰毛鼓槌。 手中鼓槌敲响腰间圆鼓，也被称为“腰鼓舞”，舞蹈动作流畅大方，舞出了藏族男儿的豪迈与热情。 现在出场的是神东煤炭集团代表队。国家能源集团神东煤炭110余名职工及家属组成的“煤海军团”工业秧歌队亮相2026年“陕北榆林过大年”全国秧歌展演。 国能神东煤炭集团有限责任公司是国家能源投资集团有限责任公司的骨干煤炭生产企业，于1984年开发建设，地处晋陕蒙三省区能源富集区。作为国家“七五”重点项目，公司承担着国家能源战略重点西移的重大任务，主要负责所属13个矿井的开发建设和生产运营。 这支队伍将陕北传统秧歌与煤矿工业元素巧妙融合——男演员身着矿工服、腰系安全绳，女演员身着安全旗黄服饰、手持红扇翩然起舞。 刚劲与柔美交织，“安全守护”与“温馨祈愿”在秧歌中生动呈现，为古城增添了一道别样的风景。让我们跟随镜头，一同感受这场传统与工业碰撞、豪迈与温情交融的视觉盛宴。 神东煤炭集团助力全国秧歌展演，是其积极履行社会责任、推动文化事业发展的重要举措。通过参与这一文化盛会，不仅为群众带来欢乐与文化享受，也进一步提升了企业的品牌形象和社会影响力。 舞龙是中国的一种传统活动，而浙江省长兴县的“百叶龙”无疑是舞龙表演中最有特色的之一。 百叶龙是一种浙江长兴的传统民俗活动。顾名思义，由“百叶”构成。而此叶却非一般的树叶、茶叶，乃是一瓣瓣荷花的粉红花瓣组成。那一瓣瓣粉红娇艳的荷瓣，组成一朵朵硕大的荷花，一朵朵硕大的荷花，串成一条条冲天而起的巨龙。 那冲天而起的巨龙，在青翠滴绿的荷叶组成的绚丽云彩的簇拥下，俯仰翻滚，时而奋勇冲霄，体现无畏的力量，时而婀娜缠绵，表示有情有义的襟怀，给人以美不胜收的艺术享受。 百叶龙由17人两手分持特制的道具表演。开始时，演员手持荷花、荷叶形的道具分开站立，边唱边舞，表现蝴蝶飞舞于荷叶、荷花丛之中。片刻后，演员分别将特制的道具翻转成龙头与龙尾，其它人以荷花的道具相配合形成龙身，随即一条花龙腾空而起，舞蹈优美、别致。 观看“百叶龙”表演，那“静则荷塘月色，流光溢彩；动则蛟龙腾空，气势磅礴”的精彩动作撼动人心。舞台上色彩斑斓的蝴蝶翩翩起舞，荷叶飘逸流淌，荷花竞相开放，舒缓的音乐让人一下子便沉浸在江南水乡的气息之中。 2006年6月10日，中国第一个文化遗产日，百叶龙被批准列入中国第一批非物质文化遗产。 现在出场的是延安市洛川蹩鼓队。洛川蹩鼓，是陕西省洛川县传统舞蹈，属国家级非物质文化遗产之一。 陕西洛川蹩鼓，是中国民族文化宝库中的瑰宝，它扎根于陕北黄土高原。洛川县与黄陵接壤，同属中华民族先祖轩辕黄帝故地。 洛川蹩鼓主要流传于陕西省洛川县黄章、永乡、旧县等乡村，为延安的三鼓（胸鼓、腰鼓、蹩鼓）之一，陕西方言称蹦跳为蹩，此舞以蹦跳为特征，故称蹩鼓。 洛川蹩鼓萌生于春秋，初成于秦汉，发展于唐而成就于宋。 洛川蹩鼓最大的特点是在蹦跳中完成各种舞蹈动作，表演时，鼓手腹前挎个直径约50厘米的扁圆鼓，边击鼓、边蹦跳。 蹩鼓是陕西省鼓舞中最具特色形成较早的舞蹈形式之一，是特定历史时期社会化的反映，同时又寄托着人们的思想信仰、伦理道德、风格情趣，它的丰富内容和基本特征及其传承历史在中国其他鼓舞中实属罕见，同时它对研究历史、政治、军事、经济、文化，都将产生一定的推动作用。 他们的服装以黄、红、白、黑为主色，上面绣着的图腾，那是古代作战时的纹样。过去，人们用这鼓声和舞蹈来祭祀神明、敬畏天地，今天，他们用这最原始、最滚烫的鼓点，来祈求风调雨顺，歌颂这红火的好日子！ 在洛川话里，‘蹩’就是蹦跳。别的队伍扭秧歌，他们一路‘蹩’过来！” 这个“蹩”字，正是这门古老艺术的灵魂。鼓手们所有的情绪都在一个“蹩”字里，蹩转、蹩跳、蹩腾、蹩跃。他们身前背鼓，手持鼓槌，每一次强有力的蹦跳，鼓点都重重地砸在黄土地上，又反弹回天际。 蹩鼓表演时，在两个头戴瓜皮帽、身穿蓝布长袍，左手执蓝布伞，右手持一蝇甩的伞头率领下，八名鼓手、六名镲手、四名锣手组成蹁鼓队，也有的按四鼓、四镲、四锣人数组成。锣手一般由十四五岁少年担任，均跟在在队尾表演。舞者头扎英雄巾，身穿对襟彩服，腰系战裙，扎裹腿，背扎靠旗，均按传统戏曲中的武将打扮。 陕北秧歌在1942年的延安新秧歌运动中成为主角，被赋予了新的精神风貌和时代内容，并随着革命形势的发展而传遍全国。
陕北秧歌表现了陕北群众质朴、憨厚、乐观的性格，具有突出的历史文化价值。 秧歌起，黄土欢，当铿锵的鼓点敲出红火日子，当灵动的舞步跳出幸福心声，一身彩装扭出陕北人的敞亮，一片欢腾闹出新一年的兴旺。 杨向东：原国家税务总局四子王旗税务局工作，内蒙古摄影家协会会员，内蒙古艺术摄影学会理事，四子王旗摄影爱好者。