一个说书聚会能搞700年？

夏听雨荷

　　老家河南中部偏西的宝丰县（曾与我们鄢陵县同属许昌专区），有个马街书会，很有名气。这几天抖音上视频、图片很多，引起我一探究竟的兴趣。

查了deep seek得知，这是每年农历正月十三在麦田里举办的一场曲艺盛宴，被誉为中国曲艺史的“活化石”。说书艺人以天为幕、以地为台，在此亮艺，场面震撼。该书会俗称“十三马街会”，距今已有700余年历史，是世界最大规模的民间曲艺大会。它于2006年入选首批国家级非物质文化遗产，所在的马街村也是“千年古村落”。

核心是“亮书”（即兴表演）和“写书”（艺人被观众相中并签约在红白事、庆生日时表演），保留了祭火神、对戏、拜师收徒等古老民俗。

2026年书会于2月27日至3月3日举行，恰逢说唱文化（宝丰）生态保护区通过国家验收后的首次亮相。今年吸引了2800多名艺人，包含刘兰芳师徒专场、非遗大集等丰富活动，并且已实现月月都有的常态化演出。

　　如今的马街书会会场，已经建设为国家4A级景区——马街书会民俗园。这片区域在保留了原始田野风味的基础上，新增了许多人文景观，形成了“河北岸是园区，河南岸是古村”的格局。

中华曲艺展览馆：园区核心建筑，仿元代风格。占地9800平方米，全面展示中国曲艺史和马街书会专题，内设演艺厅，力求实现“天天有演出”。

· 刘兰芳艺术馆：纪念评书艺术家的专题馆。采用北方明清四合院风格，收藏有5000余件珍贵藏品。

· 主题雕塑广场：会场标志性空间。矗立着高13.5米的汉代击鼓说唱俑雕塑，基座镌刻有“中国曲艺之乡”字样。

· 中国曲艺交易中心：全国唯一的常态化民间曲艺交易平台。

· 火神庙：书会的“灵魂”起点。相传书会由祭祀火神而起，至今仍是艺人祭拜、收徒仪式的核心场所。

刘兰芳是中国著名评书表演艺术家，国家级非物质文化遗产（北京评书）代表性传承人。2026年，她82岁高龄，仍然活跃在舞台一线。她1944年生于辽宁辽阳，满族。6岁学唱东北大鼓，14岁正式拜师，口齿清晰、声音洪亮、说唱俱佳、形神兼备。从艺六十余年，演播了《杨家将》《红楼梦》等百余部作品。

今年正月十三（3月1日）刚携徒弟参加马街书会专场展演。虽居住简朴，但坚持每日练功、创作，爱看网络小说，心态年轻。

她曾获中国文联终身成就曲艺艺术家、全国“五一劳动奖章”等称号。

从广东、安徽、河北、山西等省市说书的也有。

　　马街书会年年都有评奖，这一传统自1980年恢复以来已延续四十多年。评选出的“书状元”不仅是一份荣誉，更代表着民间曲艺的至高水准。

· 评选名额：通常每届评出3位，设置 “状元”、“榜眼”、“探花”各一名。

· 评选流程：由专业评委先到现场听、看、访、评，筛选出候选人。候选人再通过现场表演、专家打分或投票，最终确定排名。

· 核心标准：坚持 “三原则”——外地艺人优先、稀有曲种优先、民间艺人优先。最关键的是必须具备说 “大书” （能说两部以上长篇书目）的真功夫。

　　参加马街书会的艺人在食宿安排上，感受最深的是一个“家”字。这背后是传承数百年的淳朴民风与当地政府的贴心保障，让艺人们能毫无后顾之忧地在此亮艺。

1.免费落脚“艺人之家”：这是最主要的接待方式。当地村民义务接待艺人的习俗流传已久。今年的书会设立了12个“艺人之家”，可接待约1300名艺人。像村民张满堂，自2004年起就自费修建房屋，20多年来坚持免费提供食宿，今年他家就住进了百余名艺人。

2.免费吃住：“艺人之家”虽简朴但温馨。艺人们通常免费吃住，睡的是铺着海绵垫子的大通铺。吃的虽是大锅饭，但村民们会尽心准备，比如张满堂家今年就张罗了“馍菜汤”和饺子。最重要的是，这里不仅是落脚点，更是艺人们磨弦练唱、彻夜谈艺的精神家园。

3.志愿者全程护航：当地政府也全力做好了后勤保障。今年在火车站、高铁站等交通枢纽设立了6个志愿服务卡点，专门为艺人提供引导服务，确保大家顺利到家。

这一招的保护与时俱进👍

　　2026年3月1日，冯国祥这位82岁的老人（上图）如约完成了他的第53次马街之行。

他是河南襄城县人，说河南坠子（以板胡为主要乐器），24岁正式学艺，至今已与曲艺相伴50余载。从35岁开始赶马街书会，今年更是他连续五十余年参会的里程碑。

他最大的特点是能手脚并用，一人完成一个小型乐队的活儿：手一边拉着板胡（或二胡）。腿上绑着木槌，脚蹬绳子击打木鱼，节奏随唱腔变化。擅长《朱洪武登基》《拉荆笆》等传统大书。

今年正月十一，冯国祥就住进了“艺人之家”。尽管正月十二遇上雨雪，他在屋里和同屋艺人办起“擂台赛”，一位鲁山姑娘还给他送来红围脖。正月十三凌晨5点，他冒雨踩泥赶往会场，南阳艺人主动让出防雨棚给他使用，尽显同行温情。

冯国祥老人的故事，正是马街书会最动人的底色。

　　河南范军（上图右）是中国曲艺界极具影响力的代表人物，被誉为“中原笑星”和河南曲艺的领军人物，也是传播中原文化的一张名片。

他1972年12月出生于河南郑州，毕业于河南大学，现为国家一级演员，身兼中国曲艺家协会副主席、河南省曲艺家协会主席等职。他是相声大家韩兰成的弟子，同时也是豫剧大师常香玉唯一的男弟子，这种跨界师承在艺术界罕见。

1995年凭借相声《戏迷学戏》荣获“中国曲艺节牡丹奖”一举成名。他擅长将河南戏曲与相声巧妙融合，代表作还有《劝驴》、“中原人文精神三部曲”（《老汤》《老街》《老家》）等。

艺术特色以“柳活”见长，模仿戏曲名家名段惟妙惟肖。他通过方言话剧等新形式推广河南坠子、大调曲子，让曲艺回归年轻观众视野。

他曾获中国曲艺“牡丹奖”、文化部“金狮表演奖”、全国中青年德艺双馨文艺工作者等称号，并多次担任全国人大代表。

他说马街书会是根、百姓的狂欢（下两图）。

　　马街书会能传承700多年，最根本的奥妙在于它不仅仅是一场演出，更是植根于百姓日常的精神寄托和生存方式。这种生命力是民间自发形成的"文化契约"与当代创新保护共同作用的结果。我分析具体原因有四条：

1.艺人与观众双向选择：对艺人而言这里是"曲艺圣地"和"家"，一定要来亮书会友；对当地百姓来说这是比过年还重要的"精神年"，可以踏泥而来，感受简单的快乐。一句"开腔就是亲人"，道尽了曲艺在民间的深厚情感联结。

2.乡村互助的温暖厚土：马街自古有"无君子不养艺人"的传统。村民把艺人当亲人，免费管吃管住分文不取。以前有司士选这样的会首倡导厚待艺人，如今有张满堂自费办"艺人之家"、设擂台赛，正是这种民间的守护让书会生生不息。

3.自带活力的市场机制：书会本质上是一个自然形成的"曲艺交易市场"。艺人"亮书"展示技艺，观众或村庄"写书"（约定时间地点）付费请回去演出，这种"供需两旺"让曲艺变成了养家糊口手段，也让古老的艺术在市场中活态传承。

4.从官方到民间合力助守：2006年入选国家级非遗后，保护更加系统。不仅建立了全国唯一的说唱文化生态保护区，还建起了曲艺学校。更重要的是，刘兰芳、范军等名家现场指导，评奖激励……多种因素开启了"长会"模式，让老曲艺不断吸引年轻人，甚至还收了不少外国徒弟。

最后写首小诗结尾：

正月十三赴旧盟，携琴负鼓千里行。

天为帷幕铺青野，地作歌台醉众生。

南调北腔说今古，红棚绿麦闹春晴。

非遗薪火传千载，马街书会笑盈盈。