田忠信的美篇秦腔根脉连乡土：忆西安易俗社1969年白水冯雷村下乡往事

田忠信

在秦腔艺术的长河中，西安易俗社宛如一座巍然矗立的灯塔。自1912年创立以来，这个以“移风易俗，辅助社会教育”为宗旨的戏曲社团，历经百年风雨而不倒，不仅培养了一代又一代秦腔名家，更以其精湛的艺术和深厚的文化底蕴，在西北大地上留下了难以磨灭的印记。而在1969年那个特别的深秋，易俗社与渭北高原上的白水县冯雷村偶然相遇，却谱写出一段艺术与乡情水乳交融的动人篇章。 那一年，正值特殊历史时期，文艺工作者纷纷响应号召，走向基层、深入群众。易俗社近百名演职人员组成的演出队伍，怀揣着对艺术的赤诚之心，踏上了前往白水县冯雷村的路途。当这支队伍出现在村口时，淳朴的乡亲们用最热情的方式迎接了这些远道而来的艺术家——家家户户主动腾出房屋，抱出崭新的被褥，把热炕头打扫得一尘不染。那一张张朴实笑脸背后的真诚与期待，让演员们瞬间有了回家的感觉，也让他们暗自下定决心：一定要把最好的戏献给这些可爱的人。 　　此番下乡的易俗社可谓群星荟萃。社长樊新民亲自带队，这位卓越的戏曲艺术家不仅有着高超的领导才能，更对秦腔艺术有着深厚的理解。同行者中，有被誉为“闺角泰斗”的孟遏云，她的唱腔婉转细腻、韵味悠长，塑造的每一个女性角色都深入人心；有开创“肖派”艺术的肖若兰，她的表演细腻传神、情感真挚；还有小生行当中的翘楚陈妙华，扮相英俊潇洒，唱腔刚劲有力。此外，刘棣花、敏忠、宁忠、王芷华等一批优秀演员，以及尹良俗、张健等青年才俊，共同组成了这支星光熠熠的演出队伍。 受时代环境影响，当时传统剧目暂别舞台，易俗社主要演出样板戏。然而，即便是在这样的限制下，艺术家们依然凭借着精湛的演技，让每一场演出都成为难忘的艺术盛宴。 《沙家浜》的演出尤为轰动。张保华饰演的郭建光英姿飒爽，将新四军指导员的沉着果敢表现得淋漓尽致；最令人称奇的是肖若兰，她一改往日戏路，反串出演沙老太，以深厚的表演功底将这位坚韧善良的母亲刻画得入木三分，这种反差巨大的表演让观众惊叹不已；映秀云饰演的阿庆嫂更是活灵活现，一颦一笑间尽显茶馆老板娘的八面玲珑，尤其是在“智斗”一场中，与“胡司令”“刁德一”的对手戏环环相扣、丝丝入扣，赢得了满堂喝彩。《智取威虎山》的演出同样精彩纷呈。尹良俗饰演的青年杨子荣扮相英气逼人，唱腔高亢激昂。“打虎上山”一折中，他骑着道具马，踏着铿锵的节奏威风凛凛登场，一声“穿林海跨雪原气冲霄汉”声震四野，瞬间将观众带入林海雪原的紧张氛围；郭葆华饰演的少剑波沉稳睿智，孙莉群饰演的白茹活泼可爱，杨天易饰演的猎户老常形象逼真，就连小常宝、座山雕等角色也被演员们诠释得入木三分。整个故事在舞台上徐徐展开，观众们随着剧情时而紧张屏息，时而兴奋鼓掌，完全沉浸在艺术的魅力之中。最令人难忘的是《奇袭白虎团》的演出。在三队南场临时搭建的戏台上，演员们顶着秋日余热，即便汗流浃背也依然全情投入。这场演出吸引了方圆数十里的乡亲，据估算观众多达五万余人。戏台周围人山人海、水泄不通，掌声如雷，叫好声此起彼伏。那一刻，艺术不再是高高在上的殿堂之物，而是真正走进了寻常百姓的生活，成为连接艺术家与群众的纽带。 在冯雷村的日子里，易俗社的艺术家们不仅带来了精彩的演出，还毫无保留地指导村里的剧团。从唱腔的发声吐字，到舞台上的身段表情，再到角色的塑造和情感的表达，他们都耐心细致地一一传授。在名家们的指点下，冯雷村剧团的演员们进步神速，后来创作出了更多贴近生活、深受村民喜爱的作品，在当地文艺舞台上绽放出独特的光彩。 更让人感动的是，艺术家们完全融入了村民的日常生活。田间地头，常能看到他们与乡亲一起栽种红苕的身影；劳作间隙，他们会即兴唱上一段秦腔，悠扬的唱腔回荡在田野间，让疲惫一扫而空。在七队装砖窑时，演员们主动挽起袖子帮忙搬砖、垒窑，一边干活一边拉家常，欢声笑语不断。这种亲密无间的互动，让艺术真正扎根在了生活的土壤里。 　　当易俗社即将离开冯雷村时，为了表达对乡亲们的感激之情，他们向村里赠送了一套崭新的戏装，其中以《沙家浜》的戏装最为精美。这些戏装不仅承载着深厚的友谊，也为村里剧团的发展提供了实实在在的帮助。此后多年，易俗社与冯雷村始终保持着书信往来，互相问候，分享生活与艺术的点滴。冯雷村的乡亲们也一直珍藏着那段美好的记忆，每当提起易俗社，脸上总会洋溢起幸福的笑容。 　　多年以后，易俗社再次来到冯雷村进行专场演出。舞台上，张咏华饰演的李慧娘施展绝技，“六十三口吹火光”的精彩表演让观众惊叹不已。那一刻，时光仿佛倒流，又回到了1969年那个深秋，艺术与乡情再次交融，谱写出新的华章。 西安易俗社在冯雷村的这段经历，是秦腔艺术与乡土中国的深情对话，是文艺工作者与基层群众鱼水深情的生动写照。它不仅为冯雷村的乡亲们带来了一场场精彩绝伦的艺术盛宴，提升了当地的文化氛围和艺术水平，更在彼此心中种下了永恒的温暖与美好。这份情谊，如同陈年老酒，岁月愈久，愈发醇厚芬芳。