马年品马：“江南第一马”佘汉武三十年的艺术突围

中国商棋：了不起的新棋种

佘先生说：我很喜欢这个“新年送祝福”视频，“百听不厌”。

马年品马：“江南第一马”佘汉武三十年的艺术突围

文/雨南一村 微信号：xlx032239

丙午新春，马年奔腾而至。在中国传统文化中，马象征着奋进、力量与自由，而谈及当代画马，湖南望城有一位自称“马神”的画家不得不提——佘汉武。

二十年前，我作为《中国琴棋书画报》的主编，有幸结识佘汉武先生。彼时，只知道先生画马。二十年后，佘先生不仅在画马之路上更加精进，更将艺术版图拓展至诗、书、画、印与词、联、文、赋等众多门类，凭借着自身天赋与勤奋努力，取得了斐然成就：先后出版《画马三日通》《画虾三日通》《画鸟三日通》等专著，赋诗四千首，作文二千篇。数十年来，其作品发表于《作家报》《诗刊》《古典诗刊》（台湾）、美国四海诗社、法国龙吟诗社等海内外刊物或网站。此外，他的诗联作品亦被选刻于长沙郭亮故居、新华联铜官窑、岳阳大云山国家森林公园、西安皇城古庙、尤溪朱熹故里等数十处名胜景点，以碑石匾额的形式为各地名胜增添一道人文景观。

这位仅有小学文凭的农民画家，以其三十余年如一日的执着，完成了从“乡野少年”到“江南第一马”的逆袭之旅。在2026年这个马年新春，他的《百骏图》登上央视“春晚之村晚”舞台，56匹象征中华民族的《团结奋进图》被十余家媒体争相报道。这不仅是一个画家的个人成功，更是一个关于艺术坚守与文化传承的时代范本。

一、从岳麓山走出的“马神”

佘汉武的艺术人生，始于一次偶然的相遇。1968年生于长沙望城的他，因家境贫寒仅获小学文凭，二十岁时还在长沙街头贩卖体力。命运的转折发生在他遇见湖南大学原副校长谢彦玮教授的那一刻。教授慧眼识珠，将这个“奇才”推荐至岳麓书院研究室主任谭修教授门下学习诗词联曲赋，后经谭修教授引荐，拜入刘家传先生（朱镕基总理的老师）门下研习诗词古文。这一段长达五年的古典文学熏陶，为他日后“以诗入画”的创作之路奠定了最深厚的根基。

1993年，佘汉武进入湘潭白石文艺开发公司工作，有幸拜入齐白石三孙齐金平门下，学习齐派画艺，得齐派画虾之妙法。后又师从湖南名家伍祥干研习花鸟画。这一脉络清晰的艺术传承，让他的创作既有齐派的简练大气，又不失湖湘文化的厚重底蕴。然而真正让他找到自我艺术语言的，却是那奔腾千里的马。

“研究画马逾三十年，过二十万匹”。 这震撼人心的数字背后，是无数个日夜的伏案挥毫。这其中，最具代表性的当属他为江阴市华夏书画院沈小洪院长绘制的《千米长卷万马图》，该作已申报吉尼斯世界纪录；此后，他又应广东阳江市大垌山万佛净业寺弘隆方丈之请，创作了另一幅气势恢宏的万马图，以万马奔腾的意象，寄托国泰民安的祈愿。这两幅旷世长卷，气势磅礴，堪为当代画马工程的扛鼎之作。

佘汉武的艺术探索并未止步于宣纸。前两年，他为景德镇创作的瓷器骏马图，将传统的马题材与陶瓷艺术完美融合，一经推出便畅销国内外，甚至远销欧美，让中国水墨的骏马精神在瓷光釉色中焕发新生。与此同时，他在诗、词、文、联、赋领域的耕耘亦蔚为大观，四千余件作品见诸各级刊物，三百余次获奖，无不印证着这位“小学文凭”艺术家深厚而全面的学养。

二、诗的浸润与马的魂魄

细读佘汉武的画马诗作，我们或许能更深刻地理解他笔下的马为何如此生动。在《古风诗两首·咏马》中，他写道：

“吾马竟如何，来去奔如电。四肢欲踏云，经年不知倦。曾侍穆王驰，旋赴瑶池宴。千金市骨还，至今名尚传。痛饮江海干，长嘶天地颤。回首牛和羊，因不驱驰贱。”（注：传、音卷，《平水韵》去声十七韵霰部。）

诗中化用穆王八骏、千金市骨等典故，将马的神骏、忠诚与不屈的精神品格凝练于字句之间。穆王八骏出自《穆天子传》，传为周穆王巡行天下的神马，曾载君王赴西王母瑶池之会；千金市骨典出《战国策·燕策一》，以五百金买千里马枯骨的故事，喻求贤若渴的至诚之心。佘汉武拈此二典，既赋予马以通灵神异之姿，更暗合自身渴望知音赏识的心曲。尤其是最后两句“回首牛和羊，因不驱驰贱”，以马与牛羊的对比，道出了对“生而不驱驰”的鄙夷，这何尝不是画家自我心迹的袒露？小学文凭却能在艺术之路上奔驰三十载，靠的正是这种不甘平庸的“马的精神”。

这种诗意的思考自然融入他的画作。他的马极少静止，差不多都在狂奔。他曾坦言：“我画的马很少有静止的，差不多都在狂奔，因为生命在于运动。”这种对动态的执着，使他的作品充满张力与生命力。从造型语言上看，佘汉武的马取法唐人石刻“昭陵六骏”的雄健，线条刚劲有力，结构精准而不失写意精神。他吸收了齐派绘画“妙在似与不似之间”的美学原则，既注重马的解剖结构，又大胆夸张动态，使画面产生“四肢欲踏云”的凌空之势。

当代诗坛巨擘熊东遨先生曾评佘汉武的诗作《赠李百友先生》：“此诗置老杜集中，尚不逊色”。这样的评价虽是对其诗的肯定，却也道出了佘汉武艺术的本质——他以诗人之心观马、以文人之笔写马，使其画作天然地带有浓厚的文人气息。他笔下的马，不是单纯的动物写生，而是承载着历史记忆、文化象征和人格理想的审美意象。

三、“小学文凭”与文化自信

与佘汉武交往，最深刻的印象是“靠谱”二字。曾有编辑朋友这样评价：“虽然佘先生是八无艺术家，毕竟先生在乎的不是形式，而是内涵，先生的作品清逸可喜，与人一样，简单朴素而靠谱，尤其是诗……”这段评语，可谓知人之论。如今，这位“八无艺术家”的逆袭故事，正引起越来越多媒体的关注。

《作家报》曾在2026年2月以“艺术世界”之“百杰”专版报道佘汉武的艺术成就，其中“小学文凭的逆袭之旅”成为引人注目的叙事线索。然而佘汉武的成功，恰恰向我们证明：文凭不等于文化，学历不等于学养。

在《青春不再》一文中，佘汉武坦率地自嘲：“我是个笑话：没有文化及文凭，但是有一点点‘之乎者也子曰诗云’的学问。小学文凭的我是名教授的私人学生，脚跨文盲与文化之间，进退自如。”这种自嘲背后，是对文化本质的深刻理解。五年的岳麓书院私淑生涯（虽未正式入学，却在书院环境中受谭修教授亲炙），使他系统接受了古典诗词的训练；师从齐金平的经历，让他掌握了齐派艺术的精髓；而与熊东遨先生的交往，更使他的诗词创作日益精进。这些看似非体制内的求学经历，恰恰构成了他最扎实的学养根基。

他曾提到画马的缘起：“小时候家里穷，自从父亲买了一匹马拖板车运送陶土后，家中的日子才有了起色。我在十岁时就跟着父亲拖板车，所以对马有感情。”这种源自生活的真切体验，使他的马既具有浪漫主义的飞扬，又不失现实主义的质朴。从帮父亲拖板车的少年，到被谢彦玮教授发现的“奇才”，再到如今声名鹊起的“江南第一马”，佘汉武的逆袭之路靠的不是文凭，而是对艺术近乎痴狂的执着和对传统文化的虔诚学习。

四、画马之道：富贵、吉祥、厚道

佘汉武曾言：“吾已半百之人，耻于摧眉折腰随人俯仰。”“每日读书写字作画吟诗饮酒。”这番自白，勾勒出他的人生姿态与艺术追求。与先生交谈，他又说：“看似寥寥数笔，我画了30年。”此言虽短，三十年寒窗之功尽在其中。

他对自己笔下的马，有着独特的精神定位：我的马“富贵、吉祥、厚道。”这六个字，看似朴素，实则暗合了中国画马传统中一条容易被忽视的脉络。

回望中国现代画马史，徐悲鸿与张一尊堪称双峰并峙。徐悲鸿以“中西融合”开一代新风，他的马“热血刚毅、傲骨嶙峋”，寄托着民族觉醒的悲愤与抗争。张一尊以“以马为师”立湖湘典范，他的马自有一股沙场秋点兵的刚烈之气，更多一分三湘子弟的野性与倔强。而佘汉武则在这两大传统之外，开辟出第三条道路——回归到民间审美中最温暖、最朴素的精神祈愿。

曾有媒体朋友二夕先生初见佘汉武的红马，脱口而出：“你的马与徐悲鸿先生的马不同，徐先生的马有战斗性，你的马只爱撒欢，古典而有诗意。”这“只爱撒欢”四字，道破了佘汉武马的独特神韵——没有悲愤，没有抗争，只有盛世承平的祥和，只有生命本身的欢愉。

这正是佘汉武“富贵、吉祥、厚道”六字画论的深意所在：

富贵——马承载着人们对美好生活的向往。佘汉武笔下的骏马昂首阔步，鬃毛飞扬，自有一种雍容华贵的气度。这富贵不是骄奢，而是寻常百姓心中对丰衣足食的朴素祈愿。

吉祥——马在传统文化中本就是祥瑞之兽。佘汉武的马动态昂扬而不暴戾，奔腾万里而不失温良，给人以平安顺遂的心理慰藉。正如他自己所说：“我画的马很少有静止的，差不多都在狂奔。”但这狂奔中透着从容，奔腾中含着吉祥。

厚道——这是最见性情的品格。画如其人，佘汉武为人质朴敦厚，他的马虽奔腾万里，却不失温良恭俭，骨子里透着一股“厚道”之气。曾有编辑朋友评价他是“八无艺术家”——无金钱、无地位、无名气、无山头、无圈子、无码头、无人脉、无背景，但“先生的作品清逸可喜，与人一样，简单朴素而靠谱”。这“靠谱”二字，正是“厚道”的最好注脚。

徐悲鸿的马是“战士”，张一尊的马是“侠客”，而佘汉武的马则是“邻家”——亲切、温暖、可信赖。他将马的“神性”还原为“人情”，将马的“象征”回归为“陪伴”。

这六字画论，正对应着马的四重精神意蕴：

日行千里是能力——佘汉武的马，“四肢欲踏云，经年不知倦”，这是对才华与能力的礼赞。但这份能力不是炫耀，而是担当，一如他三十年画马过二十万匹的坚持。

天马行空是境界——他的马，“来去奔如电，曾侍穆王驰，旋赴瑶池宴”，这是对自由与超越的向往。身居乡野而心游万仞，笔下骏马方能天马行空。

龙马精神是气象——他的马，“痛饮江海干，长嘶天地颤”，这是对生命力的张扬。但这张扬中不失温厚，狂放中自有分寸。

马到功成是祝愿——他的马，承载着人们对成功的期盼。但这成功不是功名利禄的追逐，而是“回首牛和羊，因不驱驰贱”的人生价值的实现。

佘汉武三十年画马，将这四重意蕴熔铸于笔端，使他的马既能为文人雅士所赏，亦能为寻常百姓所爱。从徐悲鸿的“战斗”，到张一尊的“刚烈”，再到佘汉武的“富贵、吉祥、厚道”——百年画马史，完成了一次从“神性”到“人情”的温暖回归。这回归，既是画家个人生命的投射，也是这个时代对艺术的新期待：在宏大叙事之外，我们同样需要那些能抚慰人心、寄托祝愿的朴素之美。

五、时代的骏马，文化的传承

正是在这深厚积淀之上，马年新春，佘汉武的作品频频亮相于各大媒体：他的《百骏图》登上央视“春晚之村晚”的舞台，他的《八骏图》被台湾“老兵回家”节目主持人王清萍老师转赠马英九先生收藏，清华大学教授李一力也在清华园收藏了他的《八骏图》。这些事件标志着这位农民画家的艺术正日益获得主流认可。

尤为值得一提的是，2026年元旦发布的《团结奋进图》以56匹骏马象征56个民族，将传统的“马”题材与时代精神巧妙结合。这不仅展现了画家驾驭宏大题材的能力，更体现了他以传统艺术形式表达当代主题的自觉意识。正如他在诗中所言：“今闻风浪起，不是旧神州”，他以画笔回应时代，使古老的马题材焕发出新的生机。

在中国美术史上，画马名家代有才人。唐代曹霸、韩幹，宋代李公麟，元代赵孟頫，近代徐悲鸿、张一尊等，都曾以画马名世。佘汉武对“湖南第一马”张一尊先生推崇备至，坦言“其水平可以给张一尊先生磨墨”。这种谦逊背后，是对艺术传承的敬畏。然而他并非止于模仿，而是在继承中寻找自己的艺术语言。他以诗入画、以书入画，将古典文学的意境融入马的塑造，使其作品既有北派的雄强，又有南派的温润。

六、结语

清代画家方薰在《山静居画论》中言：“画法可学而得之，画意非学而得之者，惟在读书养气而已。”佘汉武的三十年画马生涯，正是这句话的最好注脚。他以小学文凭的起点，凭借不懈的读书、写诗、作画，完成了从“技”到“艺”、从“画工”到“文人画家”的蜕变。

马年品马，我们看到的不只是佘汉武笔下那些奔腾的骏马，更是一个艺术家三十年的坚守与突围。他的成功，为当下艺术界提供了一个值得深思的生动案例：艺术的尊严不在文凭高低，而在对传统的虔诚、对生活的赤诚、对艺术的至诚。正如他诗中所言：“近来择得鱼虾侣，时引涛声到砚边”，在喧嚣的当代艺术潮流中，这种甘居乡野、潜心艺事的态度，或许正是我们这个时代最稀缺的品质。

丙午新春，万马奔腾。愿佘汉武先生的艺术之路，如他笔下的骏马般继续驰骋，为中国传统绘画的当代转化提供更多启示。

2026年3月1日写于表里山河