人杰地灵 常州有戏

春梦秋云

常州，古称龙城，自古民生富庶、文化荟萃。今天不说它的山水形胜、园林遗韵、古巷古镇，也不说它的科举辉煌、现代巨匠、实业先驱，只来看看它今天作为吴文化的重要承载之地，为戏曲的传承而办的“常州有戏”展览。

如展览前言所说，明清时期，常州府作为三吴重镇，被称为“八邑名都”，管辖范围主要包括武进县、无锡县、宜兴县、江阴县、靖江县及雍正年间分出的阳湖县、金匮县和荆溪县。这些县域地处江南腹地，人文兴盛，为戏曲的诞生与发展提供了丰富的物质和精神土壤。正因如此，常州成为了江南戏曲的重要传承之地，也是剧种交汇发展的关键区域。诸多剧种在常州流行，南腔北调交响，剧作名家辈出，戏曲之风遍拂。从昆曲的典雅婉转，到京剧的华丽恢宏，及至锡剧的乡音水韵，各种戏曲艺术在这片土地上竞渡争鸣，共同绘就出一幅百花齐放的常州戏曲画卷。

小时候，隔壁邻居原来是剧团的，男士是司鼓，夫人是旦角，阿姨后来嗓子坏了转到我妈妈单位，她常常晚上带我去看折子戏，家里没人时我就肩上披上纱巾，身上套上裙子，头上插着簪子，学着台上小姐的模样，摇摇摆摆扭着台步走路，当时喜欢的是旦角的服饰，在舞台和后台也看到了各种各样的戏衣。

戏衣在戏曲舞台上是不可或缺的道具，戏衣的穿戴搭配表现人物，形制规范顺应情节，舞动绎牵动情感。可以说戏衣不仅是戏曲精神内核的重要载体，也是连接舞台虚境与现实世界的符号与桥梁。

我来看的这次展览是以“衣”为线，串联起了曾在常州不同时空中流传的昆曲、京剧与锡剧三大剧种，从行当的分野、形制的区别到情节的映射，揭示了戏衣背后的审美逻辑与文化意蕴。

走出“常州有戏”展览，拿着馆方制作的精美宣传页，再回头看了看那一件件精致戏衣，耳边仿佛还萦绕着一声声婉转戏腔，这些承载着时光与故事的物件，藏着常州戏曲生生不息的精神，也让我被传统文化的厚重与温情真切打动。岁月流转，经典依旧动人。