崔振宽美术馆观展记｜笔墨山河入画来，一场古今交融的艺术之约

微风

崔振宽美术馆观展记｜笔墨山河入画来，一场古今交融的艺术之约

今日闲暇，我走进崔振宽美术馆，赴一场与笔墨、与山水、与艺术的约会。

刚进大厅，工作人员便热情引导扫码登记，流程简洁高效，很快便踏入这片沉静雅致的艺术空间。大厅陈列着多件古朴器物，以唐代文物与古董摆件为主，釉色温润沉静，造型典雅端庄，目光所及，便被千年历史的厚重气息轻轻包裹。

首先步入一层展厅，这里是崔振宽先生的专属艺术展区。从1号厅到3号厅，完整呈现了先生自1961年至今的创作历程，时间跨度长达六十余年。一幅幅经典画作徐徐铺展，如同翻开一位艺术大家一生的笔墨人生与精神世界。从早期清新写实的山水写生，到中年气势雄浑的焦墨山水，再到晚年极具突破的意象表达与抽象探索，笔笔见心，幅幅含情，见证着他对黄土高原、对华夏山水、对中国笔墨始终不渝的热爱。展厅中央的球形实体作品尤为震撼，墨线缠绕交错，浑然天成，近看笔墨苍劲老辣，远观气势雄浑万千，让人真切体悟到“无始无终、大象无形”的艺术境界。

拾级而上，二层与三层正在展出“自然的双重性——第四届（2025）西安山水邀请展”。朱尽晖、王作均、党震、方向等当代山水画名家作品齐聚一堂，风格各异，意境万千。作品或清雅淡逸、或苍茫厚重、或传统守正、或现代创新，与一层崔振宽先生沉厚博大的艺术精神形成一场跨越时空的精彩对话。传统与当代在此相遇，笔墨与新意在此交融，移步观展，令人心潮起伏，回味无穷。

美术馆的走廊与公共空间同样充满巧思。一处中式发动机造型的艺术装置静静伫立，古朴文脉与工业美学奇妙相融；不远处，一组将女模特群像置于筐中的现代雕塑，构思独特、先锋前卫，为静谧的场馆注入鲜活的现代艺术气息。过道旁依旧陈列着唐风浓郁的古件展品，与一楼文物遥相呼应，让整座美术馆古今交织、文韵悠长。

漫步其间，一边是崔振宽先生穷尽一生坚守的笔墨山河，一边是当代名家各有神采的山水新篇；传统文物与现代装置交错呈现，历史文脉与当代艺术彼此映照。一步一景，一画一境，内心被艺术与文脉填满，只剩宁静与感动。

走出美术馆，墨香依旧萦绕心间。这趟观展之行，不仅看见山水意境、笔墨风骨，更看见中国艺术生生不息、薪火相传的力量。一场治愈又震撼的艺术之旅，值得久久珍藏、细细回味。

无始无终

“无始无终”是崔振宽先生这件球体绘画作品的题名，也是其对艺术本质的哲学体悟。作品远观就是一个布满线条的圆球，近观除了焦墨点线挥洒之外，还深藏着一些文字密码，如“计黑当白”“阴阳互济”“心无挂碍”“生生不息”“天马行空”“无法无天”等。这些文字密码与点线相融，亦是对山水画程式的解构——看似“胡画”，实则合道，天地万象归于“一画”，构建起作品的深刻内涵，就像自转的地球一般，黑与白、阴与阳、内与外的传统思想蕴含其中，以笔墨追问“存在”的本质，在无序与有序的交织中叩问永恒。给观众带来无限的哲学思考。

坐标：崔振宽美术馆

展讯：崔振宽常设展 + 自然的双重性·第四届西安山水邀请展

观展感受：沉静、治愈、有文脉、有新意，值得专程前往。