古罗马真迹艺术展

赵家龙

正在世博会博物馆展出的“罗马，罗马，从奥林匹斯到卡皮托利”大展将观众带回到古罗马时代。 罗马神话是罗马人认识世界的一种方式，对神的虔诚与敬畏，甚至被视作罗马崛起的关键因素之一，读懂罗马神话可以帮助我们深入理解罗马文明。早期的罗马神明只有名称与职能，缺乏拟人的形象，也没有故事可言。后来，罗马人接触到伊特鲁里亚、希腊以及东方文化，尤其被体系完整、叙事生动的希腊神话吸引,开始将希腊诸神的名号、性情与传说，与本土神明对应融合。这既体现了罗马对先进希腊文化的拿来主义态度，也反映出其兼收并蓄、开放进取的民族气质。务实是罗马人的另一鲜明特质，这一点在神话中同样留下深刻烙印。希腊的神高度拟人，兼具人性光辉与弱点；而罗马的神在融合过程中褪去浪漫色彩，更多了一份凡间责任。人与神之间形成一种契约：人恪守敬拜仪式，神履行护佑职能，保国家安定，替民众消灾。 希腊神话中，世界初始为混沌，而后有大地女神。女神孕育出第一代神王乌拉诺斯，与其结合诞下第二代神王克洛诺斯。克洛诺斯先推翻了父亲的统治，之后又被自己的儿子宙斯打败。宙斯成为第三代神王，定居奥林匹斯山，与兄弟波塞冬、哈迪斯分掌天空、海洋与冥界。罗马人接触希腊文化后，察觉到宙斯与他们的主神朱庇特极为相像。朱庇特最初是罗马神话中的"天父",掌管风雨雷电，后来被赋予荣誉、正义与秩序等内涵，成为战争胜利、国家安定与法律权威的守护者。公元前6世纪，罗马人在卡皮托利山为其建庙，卡皮托利山由此成为罗马早期的宗教中心。公元前3世纪起，罗马人逐渐将朱庇特等同于宙斯。朱庇特吸收了宙斯的形象与故事，却仍保有罗马神的庄重感。至公元前1世纪，在众多罗马诗人笔下，朱庇特已然成为兼具罗马威严与希腊人性的神王。 宙斯(朱庇特)雕像 宙斯(朱庇特)是众神之王与人类之父,掌管天空与雷霆,象征无可抗拒的力量和正义的裁决。在古罗马,他是国家军事、政治和秩序的最高保护神。雕像以一种对立平衡的姿态站立,左臂举起,手中原本可能握有闪电等象征物。 宙斯与其妻儿的关系网 波塞冬(尼普顿)头像（公元1世纪）波塞冬(尼普顿)是海神。作为宙斯的哥哥，他主宰着海洋和地震，是马匹的创造者和庇护神。雕像发现于意大利蒂沃利的伊斯特别墅。巨大的额头和突出的眉脊强调了海神的力量与威严，略尖的耳朵，使他看起来更像是神而非人类。 赫拉(朱诺)雕像（公元3世纪） 赫拉(朱诺)是众神之后。作为宙斯的姐姐和妻子，她掌管婚姻、生育与家庭，被女性视为美德和婚姻稳定的象征。雕像身着厚重而繁复的长袍，面庞圣洁宁静，手持的石榴可能是16世纪修复时新增的，反映了当时的审美偏好。 阿瑞斯(玛尔斯)雕像（公元2世纪 16世纪修复）阿瑞斯(玛尔斯)是战神。他的儿子罗慕路斯是罗马城的建立者，全体罗马人因此将自己视为战神的后裔，玛尔斯也成为罗马国家与民族的守护神。雕像手持棍棒，头戴装饰精美的阿提卡头盔，这些元素常见于罗马雕塑中。 阿芙洛狄忒(维纳斯)雕像（公元前1世纪~公元1世纪） 阿芙洛狄忒(维纳斯)是爱与美之神,也是西方艺术中美的典范。她诞生于海洋的泡沫中,被奉为航海的保护神。因其后代建立了罗马城,她被视为罗马民族的祖神。雕像左上臂佩戴一条蛇形臂环,左腿弯曲,旁边倚靠着一只海豚。 狄俄尼索斯(巴克斯)雕像（公元1~2世纪）狄俄尼索斯(巴克斯)是酒神和狂欢之神。他是宙斯与凡人塞墨勒结合所生，掌管着葡萄种植与酿酒的技艺。雕像的左手握着一个酒杯(此部分为18世纪修复)，右手环抱一根权杖。酒神的追随者在酒神庆典上常模仿这一形象。 阿波罗雕像（公元1世纪）阿波罗是光明之神。雕像被认为是古希腊雕塑家普拉克西特列斯的作品《蜥蜴杀手》的罗马复制品，可能描绘的是阿波罗杀死巨蟒的故事。在罗马神话中，阿波罗的名字和神职保持不变，但更突出其与医学的关联。 阿尔忒弥斯(狄安娜)雕像（古罗马时期，18世纪由古代碎片修复）阿尔忒弥斯(狄安娜)是狩猎女神。作为宙斯最疼爱的女儿、阿波罗的孪生姐姐，她掌管狩猎与生育，弓箭技术炉火纯青，是一个敏捷的女箭手。雕像背后挂着箭袋，右手弯曲，手指张开，可能曾持有弓箭。 雅典娜(密涅瓦)雕像（公元1~2世纪）雅典娜(密涅瓦)是战争与智慧女神。她的诞生颇具军事色彩，一身戎装，手持长矛，唱着战曲，脱胎自宙斯的头颅。雕像头戴科林斯式头盔，身着由兽皮制成的胸甲，盾牌上刻画着美杜莎的头像。 雅典娜(密涅瓦)雕像（公元1世纪） 雅典娜是雅典城邦的保护神。雕像刻画的是年轻时期的她，左手原本可能持有长矛，右手原本可能是她的伙伴尼姬女神或一面小盾牌。猫头鹰为18世纪的修复品，是雅典娜的象征物，代表着智慧。人们通常通过猫头鹰的形象来辨识雅典娜的身份。 泛雅典娜节诗歌比赛黑绘双耳陶罐（公元前540年）陶罐一面描绘的是诗歌比赛的场景，另一面为持盾的雅典娜。 拉奥孔头部雕像（古罗马时期）拉奥孔在维吉尔的《埃涅阿斯纪》中是特洛伊的祭司。他因识破希腊木马计，触怒在战争中偏袒希腊人的波塞冬和雅典娜，被巨蟒缠绕致死。雕像嘴唇微张，表情扭曲却未失控，呈现出"痛苦的克制"。这件作品是古罗马艺术家对古希腊原作的临摹。 赫尔墨斯(墨丘利)头像（公元1~2世纪）赫尔墨斯(墨丘利)是宙斯最机灵的儿子，拥有过人的智慧和绝佳的沟通能力。作为众神信使，其职责包括传递神谕、引导亡灵以及庇护商业活动。这尊头像所体现的明暗对比效果，是希腊化时期及其后艺术的典型特色。 坐在宝座上的德墨忒尔(克瑞斯)雕像（公元1~2世纪）德墨忒尔(克瑞斯)是农业与丰收女神。她是宙斯的姐姐，带来了四季更替，掌管着谷物生长及土地丰饶，被视为罗马的大地母神。雕像呈坐姿，左脚边有一头长耳猪，右脚边站着一头公牛，公牛旁边可能是一个祭坛或篮子。 美杜莎装饰石棺角（公元2世纪中叶）为驱邪护灵，美杜莎的形象常被用于装饰墓葬石棺, 以此保卫亡者的安宁。 浮雕装饰石棺（公元2世纪末）石棺刻画了一位头束发带的青年男子。他一手拿着棍子，一手牵着马的缰绳，左臂上缠绕着一张狮子皮，形象近似英雄赫拉克勒斯(海格力斯)。 浮雕装饰石棺（公元2世纪末）石棺刻画了一位留着胡子的男子,看起来略显苍老。他一手拿着棍子,一手牵着马的缰绳，形象近似英雄赫拉克勒斯(海格力斯)。 狮形装饰椭圆石棺（公元3世纪早期）公元3世纪，罗马普遍流行在石棺上雕刻"S"形柱槽装饰。这尊石棺描绘的是狮子吞噬鹿的场景：狮子的左后爪按住鹿的身体，而鹿完全顺从，只是抬起头来, 甘愿接受被捕食的命运。 月桂树和昆虫装饰带盖骨灰盒（公元50~70世纪）这件骨灰盒没有铭文板。正面浮雕刻画了一扇门，门两侧各有一棵月桂树，门的上方悬挂着一个花环。这种样式的骨灰盒在公元1世纪后半叶曾非常流行。 珀耳塞福涅被劫持场景红绘陪葬罐（公元4世纪末）红绘罐描绘的是冥王哈迪斯(普路托)劫持珀耳塞福涅(普洛塞庇娜)的场景。冥王哈迪斯乘坐战车，将珀耳塞福涅从人间带往冥界。年轻的珀耳塞福涅与母亲德墨忒尔拥抱并挥手告别。战车前还有两位与冥界有关的神灵。 珀耳塞福涅被劫持场景石棺（公元150~170世纪）石棺刻画的是冥王哈迪斯(普路托) 劫持珀耳密福淫(普洛塞庇娜)的场景。哈迪斯驾驭战车强行绑架年轻的珀耳基福涅。头额头盔、手持盾牌的雅典娜试图阻止他。在画面左侧，一名年轻女子正逃离现场。 尼姬(维多利亚)女神浮雕（公元1世纪）尼姬(维多利亚)是司掌胜利的女神。她常以带翅的形象出现，不仅象征军事战争的胜利，也代表竞技体育、政治竞赛等领域的成功。浮雕描绘的是正在斟酒的女神：她手边是为庆祝胜利而备的乐器，脚边立了一个圆形祭坛。 胜利女神献酒浮雕（公元1世纪）浮雕描绘的是一个长着翅膀的女神，即胜利女神尼姬(维多利亚)向雅典娜(密涅瓦)献酒的场景。她常与女神雅典娜一同受到崇拜。画面中出现蛇形图案，暗示该浮雕可能源自石棺等墓葬品。 普罗米修斯的惩罚石棺（公元2世纪早期）石棺刻画的是普罗米修斯受罚的场景。普罗米修斯是一位泰坦神，他盗取了天火并送予人类。在大理石面板的左侧，双手被缚住的正是普罗米修斯，而宙斯则坐在宝座上。 放大看 放大看 弗里吉亚母神雕像（公元2世纪，16~18世纪修复）西布莉是古代小亚细亚地区弗里吉亚人所信仰的自然女神。罗马人称西布莉为"伟大的母亲"。雕像头戴城墙状的头冠，身旁有一面手鼓，此形象通常被视为是弗里吉亚地区的拟人化象征。 西布莉女神坐姿雕像（公元前1世纪~公元1世纪）这尊雕像呈现了西布莉的典型形象：头顶高塔，呈坐姿左手放在鼓上，身旁伴有一只狮子。西布莉象征着肥沃的土地，掌管五谷丰登。随着罗马的扩张，其信仰于公元前3世纪随之传入，逐渐成为罗马帝国时代最重要的神衹之一。 阿波罗雕像（公元2世纪）阿波罗作为宙斯最杰出的儿子、阿尔忒弥斯的孪生弟弟，集光明、音乐、预言、医药等多重神职于一身,是理性与艺术的化身。雕像描绘了年轻的阿波罗倚靠在饰有蛇形图案的基座上，胸前的斜带原本可能用于悬挂箭袋或里拉琴。 宙斯阿蒙头像(界碑)（公元1世纪）此神是埃及阿蒙神与宙斯(朱庇特)的融合体。在罗马人看来，它是军队力量的化身与守护者，其张开的嘴巴表明它具有发布神谕的能力。 塞拉皮斯和三头犬雕像（公元1~2世纪）这尊雕像表现的是塞拉皮斯神坐在宝座上，头戴象征丰饶的莫迪乌斯冠(谷物计量容器造型)，足旁伴有三头犬刻耳柏洛斯。 伊西斯青铜雕像（公元1世纪）这尊伊西斯雕像头戴牛角、太阳盘和谷穗组成的王冠，左手持聚宝盆，右手持船舵。聚宝盆将她与罗马命运与财富女神福尔图娜相关联，而谷穗则将她与农业与丰产女神德墨忒尔(克瑞斯)相联系。船舵强调了伊西斯作为航海守护神的地位，因此她也被称为 "伊西斯·福尔图娜"。 塞拉皮斯神或古罗马神朱庇特头像（公元2世纪）此头像兼具塞拉皮斯或朱庇特的神格特征，其神情充满父爱，这一特质为两位神所共有。头像保存完好，质地呈颗粒感。鼻部两侧发现两个钻孔，在古代雕塑中并不常见,可能用于测量或其他用途。 伊西斯女神雕像（公元2世纪）伊西斯是古埃及的重要女神，其神圣属性涵盖母性、魔法、治愈与家庭。她被视为强大而慈爱的母亲，成为女性崇拜的核心之一。雕像手中所持的金属拨浪鼓名为"叉铃"。是伊西斯的敬拜者在宗教舞蹈和仪式中使用的器物。 伊西斯女祭司头像（公元1~2世纪）伊西斯女祭司是古埃及宗教体系中的重要角色。她们剃光头发，身穿白袍，专门奉侍女神伊西斯。对伊西斯的敬拜随后扩展至整个罗马帝国，例如这尊头像被发现于英国威尔士科文市。 坐着的男子或神浮雕（公元6世纪）浮雕刻画了一位男子端坐于宝座上。男子左臂高举，原本可能握有酒器，推测是神王宙斯(朱庇特)或酒神狄俄尼索斯(巴克斯)。这件作品可能是一种祭品，出自爱琴海东部及古希腊东部(今土耳其)岛屿上的爱奥尼亚工坊。 这里有一个与观众互动的装置。名为“赫拉克勒斯十二试炼”。“赫拉克勒斯十二试炼”是希腊神话里最著名的英雄事迹：主角是宙斯之子、大力神赫拉克勒斯。因天后赫拉的诅咒，他发狂杀死妻儿，为赎罪，在 12年内为迈锡尼国王欧律斯透斯完成12件不可能的任务，每一件都要对抗神兽、怪物、巨人或完成神迹，是勇气、力量与智慧的终极考验。 12项试炼（完整清单） 1. 杀死尼密阿巨狮：刀枪不入，赫拉克勒斯徒手掐死它。2. 杀死九头蛇许德拉：砍头复生，用火烧断颈根、埋住不朽头。3. 捕获刻律涅亚金角牝鹿：阿尔忒弥斯圣物，追一年才活捉。4. 活捉厄律曼托斯野猪：驱入深雪后生擒。5. 一日清洗奥革阿斯牛棚：引河水冲净三十年未扫的三千牛棚。6. 驱逐斯廷法利斯湖怪鸟：铜羽伤人，用雅典娜的铜鼓惊飞射杀。7. 驯服克里特疯牛：波塞冬所赐，在岛上肆虐，徒手制服带回。8. 制服狄俄墨得斯食人牝马：以饲马人尸体喂马，再驯服。9. 夺取亚马逊女王希波吕忒的腰带：战神阿瑞斯所赠，夺腰带并击退女战士。10. 捕获革律翁的牛群：三头巨人的牛群，斩杀双头犬与巨人，带回牛群。11. 摘取赫斯珀里得斯金苹果：巨龙看守，托天换 Atlas 摘果。12. 活捉冥界三头犬刻耳柏洛斯：下冥府，不使用武器生擒恶犬。 将12块任意卡牌插入槽内，就能模拟试练。 法厄同神话浮雕石棺面板（公元2世纪末）浮雕描绘的是法厄同恳请太阳神赫利俄斯(或为阿波罗)借予他太阳车的场景。法厄同因无力驾驭太阳车,致使大地焦灼。宙斯不得不以雷电击毁战车，法厄同因此坠亡。此类罗马石棺多靠墙或置于壁龛放置，通常只装饰正面及两侧。 萨蒂尔向神进献场景浮雕（公元1~2世纪）萨蒂尔是狄俄尼索斯(巴克斯)的随从。浮雕描绘的是萨蒂尔向一尊神像虔诚献祭的场景，神像具有山羊的特征，可能是西勒诺斯或潘神。萨蒂尔身披兽皮，左手持有牧杖，右手捧着一篮象征丰饶的蜂巢作为供品。 狄俄尼索斯(巴克斯)凯旋场景石棺（公元2世纪）浮雕描绘的是狄俄尼索斯(巴克斯)凯旋的场景:年轻的神在随从簇拥下立于战车之上，前方有萨蒂尔牵引雌狮。在罗马，取得军事胜利的皇帝会乘坐战车游行庆祝。 厄洛斯(丘比特)头像（公元2世纪）厄洛斯(丘比特)是爱神。他是爱与美之神阿芙洛狄忒(维纳斯)与战神阿瑞斯(玛尔斯)的儿子，常表现为手持弓箭、背有双翼的顽童或青年。这尊头像所刻画的厄洛斯并不是幼儿形象，而是一个略微年长的俊美少年。 放大看 丘比特背上的双翼 罗马不是一天建成的。它的早期史近乎神话传说，而非历史。传统记载中，罗马于公元前753年由罗慕路斯建立。罗慕路斯是特洛伊英雄埃涅阿斯的后裔，也是战神玛尔斯之子。他与孪生弟弟雷慕斯出生后遭遗弃，由母狼喂养。母狼哺育双胞胎的形象因此成为罗马的象征。 然而，真实的罗马最初只是意大利半岛中部拉丁姆地区的一个小村落，其发展经历了三个阶段：向国家逐步过渡的王政时代(公元前753年一前509年)、大规模对外扩张的共和时代(公元前509年一公元前27年)，以及内部长期和平、国力臻于鼎盛的帝国时代(公元前27年一公元476年)。战神玛尔斯似乎格外垂青他的后代，通过长期征战，罗马人不仅统一了意大利半岛，更将版图扩张至欧亚非三洲。在其极盛之年,帝国疆域面积接近600万平方公里,囊括今天30个主权国家的全部或部分领土，成为古代历史上最庞大的帝国之一。 这里展出的是公元前的物件，挑选几样在下面说明。 安条克一世银币（公元前281~261年）安条克一世是塞琉古王朝的一位国王，此为其在位期间发行的四德拉克马银币。银币上印有安条克一世的头像，其形象效仿了亚历山大大帝或赫拉克勒斯(海格力斯)的形象。当时，国王将自身形象塑造成英雄赫拉克勒斯并铸于钱币上是颇为常见的做法。 赫拉克勒斯第七项任务黑绘双耳陶罐（公元前520年）赫拉克勒斯(海格力斯)"十二项试炼"中的第七项任务是捕获克里特岛公牛。瓶身描绘的是赫拉克勒斯在成功完成任务后，身披尼米亚狮皮, 与经常帮助他完成任务的雅典娜女神交谈。 赫拉克勒斯第一项任务黑绘双耳陶罐（公元前530~510年）赫拉克勒斯(海格力斯)"十二项试炼"中尼米亚巨狮。瓶身描绘的正是赫拉克勒斯与尼米亚巨狮。 公元前30年，屋大维率军攻入埃及。素以富庶强盛闻名的埃及从此成为罗马的一个行省，长达三百余年的希腊化时代就此终结。三年后，屋大维被授予奥古斯都(意为"尊贵的人/至尊至圣")称号，罗马帝国时代正式开启。奥古斯都致力于打造罗马世界的和平局面，由其开创并持续了近两个世纪的繁荣与稳定时期，在历史上被称作"罗马和平"。这一阶段，帝国疆域东至幼发拉底河，西达不列颠，北抵莱茵河，南接撒哈拉沙漠，整个地中海化作罗马人的"内湖"，延绵数万里的道路网贯通各大城市。在帝国的心脏--罗马城，意大利元老、埃及祭司、希腊医生、中东商人、西班牙水手等近150万人生活于此。不同民族的人们使用着共同的官方语言拉丁语，遵行着共同的法律罗马法。事事敬神的罗马人也从这一时期开始为皇帝兴建神庙，奥古斯都等一众皇帝及皇室成员被尊为神明。 奥古斯都皇帝半身像（公元前27~前20年）奥古斯都(公元前63-公元14年),原名盖乌斯·屋大维，是恺撒的养子和继承人。他结束了罗马内战，建立了元首制，成为罗马帝国事实上的首位皇帝，在位时间为公元前27年至公元14年。这尊半身像塑造了奥古斯都的军事指挥官形象，是其最为典型和广为流传的肖像风格。该风格的典型特征包括头部微转、前额发缕呈"爪叉"状、颈后头发梳至耳畔，以及胸甲中央装饰有巨大的美杜莎头像。 韦帕芗皇帝肖像（公元70~90年）韦帕芗(公元9-79年)于公元69年结束"四帝之年"的混乱局面，成为罗马帝国第九位皇帝，也是弗拉维王朝的第一位皇帝，在位时间为公元69年至79年。这尊肖像在鼻、口、下巴、头后部及左耳上方等多处，经过大量修复和重新雕刻。其宽大的头部、额头的轮廓、前额发束的布局以及眼角的皱纹等细节，都带有韦帕芗皇帝的典型面部特征。 图拉真皇帝半身像（公元2世纪）图拉真(公元53-117年)是罗马帝国涅尔瓦·安东尼王朝的第二位皇帝,于公元98年至117年在位，是罗马"五贤帝"之一。他不仅是第一位出生于行省(西班牙)的罗马皇帝，其在位期间还通过军事扩张使罗马帝国的疆域达到了前所未有的广度，极大提升了帝国的影响力。雕像头部呈现向左扭转并略微上仰的姿态，长长的平行发缕在左眼外角上方形成一个爪形结构，是典型的军人发型。 哈德良皇帝半身像（公元2世纪）哈德良(公元76-138年)是罗马帝国程尔瓦·安东尼王朝的第三位皇帝,于公元117年至138年在位，是罗马"五贤帝"之一，以军事改革、文化复兴和行省治理著称。在位期间，他修建了著名的哈德良长城、罗马万神殿以及蒂沃利别墅。这尊半身像所雕刻的卷曲发型和浓密胡须是典型的哈德良皇帝风格, 他也是第一位留胡子的罗马皇帝。 康茂德皇帝头像（公元177~180年）康茂德(公元161-192年)在其父亲马可·奥勒留去世后即位，时年仅18岁，在位时间为公元180年至192年。他是涅尔瓦·安东尼王朝的最后一位皇帝，执政期间不得人心，与元老院及人民的关系颇为紧张，于公元192年被刺杀。这尊头像由碎片拼接修复而成。头像的发型卷曲而凌乱，两缕发丝垂落在高而圆的额头上，耳部无遮盖，清晰可见。 塞普蒂米乌斯·塞维鲁皇帝半身像（公元195~211年）塞普蒂米乌斯·塞维鲁(公元145-211年)，出身骑士阶层，早年担任多瑙河军团总督，在康茂徳皇帝遇刺后的内乱中，凭借军队支持进入罗马称帝，是罗马帝国塞维鲁王朝的第一位皇帝，于公元193年至211年在位。这尊半身像属于塞普蒂米乌斯·塞维鲁最常见的肖像类型，具有以下特征：额前四条螺旋状发束、从太阳穴至耳际的"S"型发际线，以及长而分缕的胡须。 马可·奥勒留皇帝半身像（公元160~161年）马可·奥勒留(公元121-180年)是罗马"五贤帝"中的最后一位，于公元161年至180年在位，早先曾与卢修斯·维鲁斯共同称帝(直到维鲁斯于公元169年逝世)。他喜好哲学，著有《沉思录》,通过自我反思阐述斯多葛学派核心思想,强调理性、责任与内心宁静。这是一尊保存完好、特征鲜明的马可·奥勒留皇帝半身像。雕像身着长袍、盔甲和带流苏的军披。 利维娅皇后肖像（公元前1世纪）利维娅皇后是奥古斯都的第三任妻子，也是之后的继任者提比略皇帝的母亲。提比略是她与前夫之子，被奥古斯都收养为子。她凭借政治智慧与家族影响力，成为罗马帝国早期最具权势的女性之一。 大福斯蒂娜皇后雕像（公元2世纪）大福斯蒂娜皇后是罗马"五贤帝"之一安东尼·庇护皇帝的妻子，该皇帝在位时间为公元138年至161年。雕像的头部与身躯原属不同作品，其现存状态应为18世纪时修复拼合所致。雕像身躯仿效希腊化时期风格,头部则呈现罗马式风格，其厚重的服饰间接反映了她在当时权势显赫。 大福斯蒂娜皇后肖像（公元141年）大福斯蒂娜的发型极具特色，其标志为长辫向后盘绕成圆发髻，这种优雅而复杂的编发是当时罗马女性的时尚标杆。她英年早逝后被尊奉为神，成为首位在罗马广场被建庙供奉的女性。 （右）君主与异族俘虏浮雕（公元100~300年）浮雕上站立的男子身着戎装，其身份可能是一位皇帝。为帝国开疆拓土的战争使大量战俘成为罗马的奴隶。奴隶有途径获得自由，并在罗马社会中晋升至高位，部分人甚至能直接影响皇帝，参与治理国家。（左）奴隶领标（公元3世纪）战争对罗马帝国的扩张至关重要。大量战俘沦为奴隶，被迫加入军队参与罗马的军事行动或被遣往意大利从事劳役。这件领标上有六行铭文，用于标识奴隶身份，以防其逃跑。 罗马神庙的雄伟与军团的强大世人皆知，但罗马文明的真正力量并不在此。西方谚语有云：“到了罗马,就要像罗马人那样行事。”罗马的影响力恰恰在于其"罗马化"的生活方式：罗马人无论走到哪里，都会修建标准化的浴室、剧场和竞技场；推行统一的度量衡、货币和法律条文；在各个行省建设带有广场、神庙和排水系统的城市。这些设施不仅实用，也潜移默化传递着罗马的秩序与文化。在这套生活模式的影响下，罗马的各个行省逐渐接受了罗马人的生活方式。从非洲到西班牙，从东欧到小亚细亚，本地精英纷纷效仿罗马人的穿着、语言和居住方式。人们不仅使用罗马的法律解决纠纷，也习惯在圆形剧场观看表演，在公共浴场社交议事，城市生活处处以罗马为范本。即便后来帝国政权瓦解，罗马奠定的语言、法律、建筑与城市理念，仍然深刻影响着整个西方社会。 身着希顿长袍的女性雕像（公元210~238年，18世纪修复）雕像身着古希腊标志性服饰希顿长袍，头发中分并梳成六条波浪状发辫。其手持的小球和笔为18世纪后增补，此举意在让她更贴近天文女神乌拉尼亚的形象。 身着托加长袍的男性雕像（公元10~20年）雕像身着古罗马标志性服饰托加长袍，手持卷轴，表明其身份应该是一位重要的演说家或官员。16世纪时，该雕像作为景观被放置在罗马马泰别墅的花园里。 在所有古代文明中，罗马的多元文化特征最接近于当今世界。罗马城中居民超百万，六成以上是移民及其后代，多数来自东部行省，即今天的土耳其、希腊、叙利亚等地。罗马的街市上，人们身着各色服装、梳着不同发式，从事贸易、手工业、医疗、教育等各类行当。这种多元共生的社会模式使罗马成为古代少有的世界性大都市。罗马之所以能够成为容纳多民族、多文化的大熔炉，得益于其开放的社会晋升通道。移民可通过参军、经商或担任公职等途径逐步提升社会地位。特别是公民权，它最初是少数人享有的特权，随着帝国扩张的需要，罗马逐步将其授予被征服地区民众。公元212年，罗马发布赦令，帝国境内几乎所有自由民都获得了公民身份。这一举措旨在打破民族与地域的界限，让不同背景的人都能认同罗马人的身份，增强帝国的内在凝聚力。 不同历史时期的女性半身像和男性半身像，摘录几段文字说明：雕像面部尤其是下颌部分较长。眼睛大而细长，可能采用与原材料截然不同的石料镶嵌而成。嘴唇十分厚实，发型设计借鉴了古希腊古典时期的风格。 肖像在脸部和颈脖处刻有清晰的皱纹,由此可推断其较为年长。此类风格的灵感源于罗马共和时代,其面容严肃、神情严谨，正体现了当时所推崇的责任感与高尚道德等行为准则。 萨蒂尔头像（古罗马时期，另推测为18世纪）萨蒂尔是酒神狄俄尼索斯(巴克斯)忠实的追随者。这尊头像头发浓密,额前微微隆起，似有犄角。其面部光泽或为频繁清洁所致。 西勒诺斯头像（公元2世纪）西勒诺斯是酒神狄俄尼索斯(巴克斯)的随从和老师，常与酒神及其追随者一同出现。这尊头像生动刻画了醉酒的西勒诺斯：他嘴巴张开，舌头外伸，头部微微后仰。 宁芙头像（公元二世纪）宁芙特指一类仙女或精灵。她们通常是年轻美丽的女性，居住在森林、河流、山脉等自然环境中。这尊头像可能源自雕塑作品《邀舞》,原作塑造了一位演奏钹的萨蒂尔与一位回眸微笑的宁芙。 萨蒂尔和赫马佛洛狄忒斯雕像（公元2世纪）雕像展现了萨蒂尔和赫马佛洛狄忒斯搏斗的场景。赫马佛洛狄忒斯是阿芙洛狄忒(维纳斯)和赫尔墨斯(墨丘利)之子，具有双性特征，在古代被视为多产的象征。现存基座为后世所配，其右侧后加的铭文 "Bouпaлoç зпo1ε1"意为"布帕洛斯所作"。 放大看 4世纪晚期，罗马帝国出现了面向公众的医疗机构。它们是现代医院的雏形，为后世医学的科学化与职业化奠定了基础。然而，罗马最初没有医生，甚至本土神灵中没有一个最初职能是医神。公元前295年，一场瘟疫席卷罗马。罗马人认为灾难与疾病是神对人的惩罚必须通过祈祷和献祭来平息神的怒火。于是，公元前291年，罗马从希腊引入医神阿斯克勒庇俄斯，医神崇拜自此流行。信徒在神庙里沐浴、献祭并留宿一晚，等待祭司次日解梦，以获神谕。痊愈者通常会供奉器官模型作为答谢。公元前3世纪晚期,真正的医生才开始在罗马出现,他们多为希腊奴隶或俘虏。由于缺乏专业医疗机构,江湖医生与正规医生难以区分,导致医生的社会地位普遍不高。不过即便如此,罗马仍涌现出许多医术精湛的医生。他们的医疗方法在当时颇为先进,部分手术器械的精良程度可媲美现代同类工具。 阿斯克勒庇俄斯(埃斯库拉庇乌斯)雕像（公元1~2世纪）阿斯克勒庇俄斯(埃斯库拉庇乌斯)是医药之神，对其崇拜自公元前3世纪起在罗马流行。雕像手持的蛇杖是医药之神的标志，象征神奇的治愈力量与起死回生的医术，这一符号沿用至今，成为现代医学的通用标识。 人眼模型 （公元前4-前1世纪） 人脸模型 （公元前2-前1世纪） 子宫模型（公元前3世纪） 罗马被誉为"永恒之城"，这一称号的雏形源自维吉尔的史诗《埃涅阿斯纪》。诗中，罗马先祖埃涅阿斯历经磨难，其母维纳斯因此向朱庇特哭诉。朱庇特承诺：“对罗马人，我不施加任何空间或时间方面的限制，我已经给了他们无限的统治权。”这段诗文成为罗马民族精神支柱，也引出了对罗马人至关重要的一位女神--维纳斯。维纳斯原为生育与丰饶之神,后与希腊的爱与美之神阿芙洛狄忒融合，职能扩展至爱情、美丽、生育与欲望罗马人借助神话,将她塑造为民族的直系祖先, 为自身赋予神性血脉。至帝国时代，维纳斯的象征意义达到顶峰，统治者纷纷兴建神庙尊奉她，使其成为帝国和平与繁荣的化身。从神话预言到皇权统治,朱庇特的承诺在维纳斯的庇佑下逐步成为现实。凭借不朽的文明遗产,罗马以自身的存续与传承，对西方世界产生了直接而深远的影响,印证了"永恒之城"跨越千年的生命力。 沉睡的维纳斯雕像（公元2世纪）古罗马雕塑的原貌常因后世修复而改变。这尊雕像原为赫马佛洛狄忒斯之像。赫马佛洛狄忒斯是神话中阿芙洛狄忒(维纳斯)和赫尔墨斯(墨丘利)之子，具有双性特征。亨利·布伦德尔是英国杰出的古罗马雕塑收藏家之一，他将其重新制作成维纳斯女神的睡像。 罗马的母亲，群神和众生的欢乐 维纳斯，生命的给予者在悄然运行的群星底下你使生命充满航道纵横的海洋和果实累累的土地因为一切生物只由于你才不断地被孕育只由于你才生出来看见这片阳光 ——古罗马哲学家提图斯·卢克莱修·卡鲁斯 此为阿芙洛狄忒(维纳斯)雕像的下半部分。其左腿上存有两处断裂点,提示曾有手指垂放于此。雕像的躯干部分在风格上与古罗马雕塑《卡皮托利的维纳斯》十分相似。 年轻运动员雕像（公元1~2世纪）雕像塑造了一位英姿飒爽、身材完美的年轻人，他可能是一位运动员，也可能是神话中化作水仙花的美少年那喀索斯或春季植物之神、美男子阿多尼斯。在古希腊的奥林匹亚遗址和圣殿中，此类形象常用于纪念竞技胜利者。到了古罗马时期，它们被大量复制, 用来装饰浴场、体育馆或花园。 男性头像（古代雕塑的复制品）这尊头像长发披肩，头戴圆形冠饰,其创作灵感或源于发型相似的古希腊青年雕像。该头像保存完好，是18 世纪对一件古代头像的复制品。 男性躯干雕像（公元1~2世纪）这是一尊年轻男子的躯干雕像，仅存有上臂和部分腿部，头部和颈部均已缺失。由于雕像缺乏可辨识特征, 其身份难以判定，推测可能来自某座庄园别墅。 女性半身像（公元2世纪，头部为18世纪修复）这尊半身像由年轻女子头像与另一件上衣部分雕像组合而成。女子面部呈完美的椭圆形，嘴部小巧，头发浓密呈绳纹状，两侧发绺垂至肩部。其身份可能是某位缪斯女神。 特殊发型的女性肖像（约公元110年）雕像额头上方是厚重的假发，由多个小蜗牛形状的卷发组成。头顶的头发向后梳，拢成环形发髻。此发型是图拉真时代(公元2世纪)盛行的样式。 香水瓶（公元2~3世纪） 香水瓶（公元4~5世纪） 献给阿波罗的祭品玻璃浮雕 形状不一的阿尔忒弥斯·奥尔西亚祭祀雕像有花环形的、鹿形的、雕像形的。 罗马人的娱乐与社交模式，堪称现代社会的早期蓝本。在帝国小镇的人行道上，镶嵌着一句直白的箴言:"打猎、洗浴、游戏、欢笑——这就是生活"。寥寥数语，道破了娱乐在罗马人生活中的重要地位。至公元4世纪，罗马全年的娱乐节日多达177天，剧场、浴场、赛马场和圆形竞技场遍布全城。这些娱乐场所是统治者取悦民众、稳固政权的工具，也是不同阶层人土交流观点、传递信息的公共社交空间。宴饮文化在罗马社交生活中占据重要地位。晚宴及其之后的洒会通常在装饰华丽的餐厅中进行，不仅彰显了主人的财富与品味，也为宾客拓展人脉、巩固联盟提供机会。宴饮同时也是酒神崇拜的重要一环。罗马人认为是酒神巴克斯让葡萄藤在存人起死回生，从而为人类带来葡萄美酒。饮洒因而成为一种独特的体验，既能暂时忘却世间烦忧，又象征着生命的循环与不朽。 酒神庆典祭坛（公元前100年~公元100年）祭坛浮雕上描绘的是酒神狄俄尼索斯(巴克斯)的神圣庆典。画面中的人物正翩翩起舞。两位女性可能是迈那得斯。中间留着胡子的男子可能是酒神，他披着一张兽皮，手里拿着一根装饰有松果或藤蔓叶子的神杖。 众神聚会红绘双耳喷口杯（公元前350年）双耳喷口杯是一种用来调酒的器皿。杯身描绘了众神聚会的场景：位于画面中心的是阿波罗，宙斯和狄俄尼索斯分列其左右，山林精灵萨蒂尔和酒神的女性追随者迈那得斯环绕在他们周围。 酒神祭祀仪式红绘双耳喷口杯(调酒杯)（公元前4世纪）杯身上描绘的场景可能是酒神狄俄尼索斯(巴克斯)的一种秘仪：画面中间竖立着一个祭坛，一位年轻女子右手持火炬，左手持神杖，正走向狄俄尼索斯。在狄俄尼索斯秘仪中，女信徒会离开城镇，前往山中祭拜神灵。 黑绘陶制提水罐（公元前520~510年）提水罐表面绘有希腊诸位神明，从左至右分别是：手持酒杯的狄俄尼索斯，头戴头盔、手持长矛的雅典娜，手持里拉琴的阿波罗，以及与鹿相伴的阿尔忒弥斯。壶肩上绘有三名手持长矛的骑士。 酒神节红绘双耳喷口杯(调酒杯)（公元前425~前400年）杯身上描绘了多位酒神节狂欢者，比如持杖起舞的迈那得斯和吹着笛子的萨蒂尔等。在古希腊神话中，酒神节狂欢者指的是围绕酒神狄俄尼索斯(巴克斯)进行庆典或祭祀的团体。他们通过集体性的饮酒、舞蹈和狂欢，来赞颂生命与自然的丰饶。 酒神戏剧红绘双耳喷口杯(调酒杯)（公元前350~前325年）杯身上描绘的场景取材于一种名为"菲拉克斯"的滑稽剧，该剧种在公元前4世纪时曾盛行于南意大利的希腊殖民地。画面中站立的男子是酒神狄俄尼索斯(巴克斯)，他手握一只鸟，面向一位戴着怪异面具的男演员。此类剧目的场景常被描绘在杯身上，其风貌因此得以流传至今。 酒神的告诫 我赐予睿智的人三缸酒先饮下第一缸带来健康第二缸带来爱与欢乐第三缸带来睡眠三缸饮尽睿智的人即归家第四缸则与我无关属于不良行为第五缸带来吵闹第六缸带来无礼与谩骂第七缸带来斗殴第八缸带来财物毁坏第九缸带来呕吐 第十缸带来疯癫与不醒人事 酒神的诞生浮雕（公元2世纪）浮雕描绘的是酒神狄俄尼索斯(巴克斯)诞生的场景：他的母亲塞墨勒躺在床上奄奄一息，一旁的仙女将婴儿狄俄尼索斯抱在怀里。左边正准备逃离现场的女子可能是天后赫拉。 壁画（公元1世纪）画作描绘的是酒神的随从萨蒂尔怀抱一名女子的情景。此类爱情场景是罗马别墅墙壁装饰的常见题材。 马赛克镶嵌地板（公元350~375年）此作品原为英国莱斯特郡麦德伯恩罗马别墅的马赛克地板的饰边，由土木工程师亨利·迪宾于修建铁路时发现。 在展厅最后有面墙，墙上贴满了观众的祝福字条。 走出展厅在走廊还有一组画像。 乔瓦尼·沃尔帕托(约1732-1803) 拉斐尔·莫尔根,皮耶特罗·托法内利根据18世纪著名女画家安吉丽卡·考夫曼的作品进行创作 约瑟夫·梅耶(1803-1886) 1852年,梅耶在利物浦科尔奎特街开设了一家博物馆,与市民们展示并分享他的收藏品。 1867年,他将自己的收藏品捐赠给利物浦博物馆。 收藏家亨利·布伦德尔(1724-1810) 因斯布伦德尔的万神殿 因斯大厅的花园神庙 因斯大厅的花园神庙 观展有感奥林匹峰拥万神，台丘王气接苍旻。雕光欲写千年事，石影犹存七陌尘。帝座雄风临紫塞，城邦遗韵照青珉。双山一脉通今古，西土文明此问津。 手机摄影：家龙素材来自展厅，诗词由豆包自动生成。