墨缘三叠——胡天民先生与杨如及先生的书画知己

沁竹斋

胡天民先生为杨如及书画集作序。

　　岭南冬日的暖阳，总带着几分温润的诗意。1980年庚申之冬的一个星期天，揭阳榕城南滘桥边的柳村书屋，墨香与书香在空气中交织。时书屋主人的杨如及先生正凝神挥毫，一幅山水图轴渐次铺展，笔致苍润，烟峦叠翠，恰如榕江两岸的灵秀景致跃然纸上。此时，老友胡天民先生（字可达）踏风而来，推门见此佳构，目光一亮，欣然上前。

　　胡天民深谙书画之道，观杨如及笔下山水，既有董源、巨然的清润雅正，又透着独有的浑厚气象，胸中意气顿生。他取笔濡墨，在图轴留白处题下“董巨而还谁纵起，独诗浑厚写烟恋。庚申之冬，柳村画，潮州可达为之题并记。”短短两句，既点出杨如及对董巨山水传统的继承，更盛赞其突破前人、自成一格的艺术魄力。“独诗浑厚”四字，道尽画作的气韵风骨，也藏着知己间的惺惺相惜。乘兴之下，胡天民亦铺纸挥毫，作山水一幅回赠如及，笔端追慕黄宾虹翁笔意，力求“巨幅中作舻舳蜿蜒千里之势”，并题跋“宾虹翁常于巨幅中作舻舳蜿蜒千里之势，庚申可达陈拙于榕城。”“陈拙”二字虽是谦辞，却见其对艺术的敬畏之心，两幅画作，一赠一题，一唱一和，成为榕城文人圈的一段佳话。柳村书屋的窗棂间，榕江的水汽与墨香相融，定格了这段因画结缘的相知盛景。

　　时光流转十四载，1994年的揭阳学宫，红墙黛瓦映照着翰墨丹青。杨如及在此举办个人书画展，展品皆是其多年心血所聚，笔墨愈发精进，意境更为深远。作为老友，胡天民再度提笔，为画展题下“师古不泥，如及书画展留念，可达敬贺。”四字评语，言简意赅，却精准道出杨如及的艺术追求。“师古”是对传统的尊崇，正如当年柳村书屋中那份对董巨、宾虹笔意的承袭；“不泥”则是对创新的坚守，是杨如及将揭阳山水的灵秀与个人心性融入笔墨的突破。这四字题跋，既是对老友艺术成就的高度肯定，亦是二人多年艺术理念共鸣的凝练。学宫之内，观者如潮，书画作品前的题字熠熠生辉，见证着他们在艺术道路上相互扶持、彼此成就的深厚情谊。

　　岁月转眼至2014年春，草木蔓发，春山可望。忆及与可达老友数十载的书画之交，杨如及情难自抑，赋诗云：“落户南康贤福地，平安绮梦寄华胥。高擎揭岭文旌手，雪竹松风蔚壑岖。”诗句中，既有对老友安居福地的祝愿，更追忆其当年在揭阳文坛“高擎文旌”的风采，“雪竹松风”既喻其品格之高洁，亦暗合二人书画中清劲刚健的艺术气质。这份寄怀，没有浓墨重彩的铺陈，却在平淡字句间，道尽三十余年的知己绵长。

　　2019年，杨如及先生驾鹤西去，世间再无柳村书屋中挥毫唱和的身影。2020年，胡天民得老友遗作三幅，展卷之际，见笔墨依旧苍润如昔，牡丹、翠竹、荷花皆带着熟悉的灵秀与浑厚，恍若故人犹在眼前。昔日柳村书屋的谈艺之欢、学宫画展的相视而笑，一幕幕涌上心头，悲喜交集间，他提笔濡墨，为每幅遗作欣然题跋。其一题：“情满枝叶心似火，朝露夕阳尽情收。如及先生所作，庚子之春，韩山可达识。”其二跋：“卷舒开合任天真。”其三书：“神仙贵寿。”故人已去，艺韵长存，今展遗珍，一纸题跋寄相思，笔端虽带几分沉郁，却字字饱含对老友的思念与对艺术的敬仰，三则题跋，既是对杨如及艺术成就的最后致敬，亦是这段跨越半生的书画知己情的圆满收官。

　　从柳村书屋的即兴题赠，到学宫画展的精准点评，从诗意的寄怀，到故人西去后的遗作题跋，胡天民与杨如及的交往，始终以书画为媒，以艺术为魂。他们师古而不泥古，在传承中华传统书画精髓的同时，融入地域风貌与个人情志，形成各自独特的艺术风格。而这份跨越数十载的情谊，恰如他们笔下的山水，经岁月沉淀愈发浑厚深沉；又如榕江流水，绵长不绝，见证着传统书画艺术代代相传的生命力。