说“扇”之折扇

世平

寒冬时节思炎夏，羡慕着或在户外、或在乡间，少年喝冰水、老人找扇子时的快畅恣意。由不得闲中生事探究起扇子，尤其是扇子中易于随身携带的折扇。

【折扇】做为纳凉日用品的折扇，在中国更多的是承载着文化和风俗的传统，虽有空调和电扇的猛烈冲击，却坚守着自己的固有阵地。毕竟在人们的一般印象中，手持折扇“指点江山”，是明清风雅之士在人际交往中的常见形象，但你或许没有想过，折扇是日本人的发明。

【日本桧扇（网络图片）】日式折扇源于桧扇‌，出现于奈良至平安时代初期（约公元八世纪），由桧木薄片串联制成，展开时扇面呈分离状。平安中期，工匠改良出贴纸覆盖的一体式扇面，并发展出五骨纸扇‌“蝙蝠扇”‌（因其展开后状似蝙蝠而得名），成为现代折扇的早期形制。‌‌‌

【小知识：和扇（网络图片）】日本折扇的统称，平安时代桧扇作为宫廷贵族仪典用具，镰仓时代融入男性正式服饰。与和服、木屐共同构成礼仪服饰体系，并应用于茶道、祭祀等文化场所。

【小知识：桧柏（网络图片）】桧板的原材料是桧柏，又称圆柏、珍珠柏、刺柏，在日本称伊吹（做为植树桧读为 ‌“guì”‌，用于人名则读作“huì”），是柏科，刺柏属的常青乔木，分布于东亚，在中国分布于内蒙古乌拉山及晋、浙、赣、湘、滇等省。桧柏是园林常见树种，被广泛用于行道树、庭园观赏、绿篱及盆景造型；劈为木材呈桃红色，‌质地坚韧致密，耐腐力强‌，有持久芳香，是优良的建筑、家具、工艺品及铅笔的材料。

【桧柏（网络图片）】桧柏寿命极长，常被视为健康长寿、夫妻和睦的象征。‌‌做为偏柏属的红桧（又名台湾扁柏、松梧、薄皮松罗），为台湾特有植物，是中国二级保护植物及《世界自然保护联盟濒危物种红色名录》的濒危植物。

北宋端拱（988年）‌，日本僧人将折扇作为贡品带入中国，时称“倭扇”。明代折扇在中国盛行，并与中国传统书画艺术融合，形成双面书画的折扇，又回流到日本、朝鲜。‌‌‌

扇子之名源于建筑，出现于战国。“扇”原指门具，《尔雅》：“以木曰扉，以苇曰扇”，汉代后假借指扇具（箑）。‌‌‌汉唐从宫廷仪仗用具转化为各式团扇，流行于官宦士商阶层和家庭，绵延千年终成大众日用品。成熟的折扇则始于南宋，更多被称为“折叠扇”、“聚头扇”、“撤扇”等。

折扇在民国时期非常繁荣，书画家及收藏家均深入参与了扇面的创作以及款式上的创新和成熟，仅扇聚头就有方头、圆头（或称方端或圆端）、和尚头、平头、如意头、玉兰头、燕尾头、鱼尾头等名目繁多，制作工艺上也十分考究，一般多在两根大骨上精琢巧思，大展艺术才华，有雕刻、镶贴、镶嵌、漆艺、手绘、火烫等。

【折扇各部位的名称】折扇是由两片大骨和若干小骨组成，扇骨的数量称档，最常见为十六档。行话常说的"九五一十六"，指的是两根大骨长九寸五分（约30-32厘米），小骨为十四根，大小骨总计为十六根的一种标准规格。此标准规格相匹配的扇面高六寸，每折折宽六分，多用五层纸裱合而成，打开后夹角大多为90-130度。

【折扇大骨的常见型状】比标准尺寸稍大的折扇，还有一尺、一尺一的。坊间有"文胸武肚"之说，意思是文化人喜欢用尺内的标准扇，缓动于胸前，以示斯文，而好武之人则喜欢过尺的大号扇，快摇于肚前，或逞气场。十六档以下的有十一档、九档，大骨七尺至九寸（约合20-28厘米），此规格也有人称之为日式扇，为女士用扇。

折扇的材质以竹为主，竹骨常见的有玉竹和白竹，另有棕竹、乌竹、湘妃竹、梅鹿竹、佛肚竹等等。除竹制材料外还有木制材料，常见有紫檀木、乌木、沉香木、鸡翅木、楠木、黄杨木等等。

民国时期这种由艺术家直接参与创作的出现，一下子把竹刻手工艺上升到了等同于篆刻艺术一样的艺术层面，完全脱离了民间工艺品的原本属性。

扇骨镌刻是我国传统竹刻技艺的一种，它是在折扇的两根大骨上雕刻图画、书法及"博古"铭文等之类。可分为朱白（阴阳）两种刻法，另有立体刻法。白文刻更讲究刀法，贵用刀如笔，朱文刻重在布局和造型。白文刻又分为单刀刻和双刀刻两种，同篆刻相仿。

民国时期竹刻名家金西里先生做过刻法的详细归纳和划分，述前人之所未述。他将竹刻划分为两大类：

第一类是竹面雕刻（如笔筒、香筒、臂搁、扇骨等），其中又分为白文刻和朱文刻，白文刻又分为毛刻、浅刻、深刻、陷地深刻，朱文刻分留青刻、薄地刻、浅浮刻、高浮刻、透刻和贴簧。第二类为立体圆雕，即用竹或竹根雕成立体形象及具体器物。

折扇常见的是留青刻法，即凸起的朱文保留了竹皮，其他与图案无关的竹皮刻掉，又有"沙地留青刻"之说，"沙地"是指把铲除了竹皮以后的地子，再用异形刀具打上密密麻麻的小凸点。贴簧是指在大骨外侧另贴一层薄薄的竹皮或深色硬木薄片，其颜色与大骨颜色迥异，对贴上的竹皮施刀，留下部分即成阳文，刻掉的部分，自然露出原竹骨本色，十分美观。

自明代永乐年间起，折扇在宫廷与士大夫阶层中盛行，成为身份与品位的标志。文人墨客常在扇面题诗作画，将“诗、书、画”三绝集于方寸之间，以扇会友、以扇寄情。

明代皇帝常将御制折扇赏赐大臣，以示恩宠；清代士人出行必携折扇，以显儒雅。不同材质与工艺的扇骨（如湘妃竹、紫檀、象牙）也暗含社会等级，棕竹、毛竹扇骨被称为“怀袖雅物”，为文人所尚，而象牙、玳瑁则多为权贵所用‌‌百科‌

折扇常作为定情信物或纪念之物。明代文人互赠题诗折扇，以表友谊；清代郑午昌的扇面，背面由吴湖帆题词悼念亡友，情真意切‌‌。扇子“开合自如”的形态，也被赋予“用之则行，舍之则藏”的儒家处世智慧，象征文人的进退有度‌‌。在民间，折扇是戏曲、相声的重要道具。川剧演员以扇子演绎70余种姿态，表现人物喜怒哀乐；相声演员以扇为笔、为剑、为马，妙趣横生。

折扇也经常出现在文学经典中，蒲松龄《聊斋·黄九郎》有赠折扇招狐魂惩贪官的故事。李汝珍《镜花缘》有酸腐书生手持折扇装斯文的故事。曹雪芹《红楼梦》有晴雯撕扇子作千金一笑的故事。《桃花扇》是清代一部接近历史真实的历史剧，写的是明代末年发生在南京的故事，以男女情事来写国家兴亡，展现了明朝遗民的亡国之痛。

【江亭谈古图·唐伯虎·明】明代唐伯虎，醉酒折扇画美女桃花当酒钱、画扇面助卖扇妪、三笑点秋香折扇传情的种种故事，传领了几百年，成就了他风流才子的美名。

【扇面中的书画艺术】一般扇面的正面为书法作品，背面为国画作品，分别由两位艺术家完成，先由书法家完成正面，然后再找相应水平或地位的画家配画。当然，也有些折扇的正反两面均为同一位艺术家完成。郑逸梅先生在《书坛旧闻》一书中讲到："书与画是并称的，但书在画之上，扇面穿扇骨时，以书为主体，画为附庸，将饶有光泽的篾青小骨作为正面，篾黄小骨为反面…"。

【扇面】扇面分纸质和绢质两类。纸质有素纸、色纸、金笺、发笺及格锦之分，绢质也有素绢、色绢、金（银）绢之分。纸扇面是由多层薄宣（连史纸）粘合而成，一般以五层薄宣为宜，在叠裱过程中，当裱到第三层纸时，要在每个隔折中间各加一根窄长的竹片，称为"隔条"，以隔开糨糊，留出空隙，用以事后穿小骨。当扇面叠裱完成后，还要进行涂胶、施矾及云母粉的多道处理，这样会使扇面更加细密、耐用、防污渍，利于长期收藏。

十七至十八世纪，中国折扇经海上丝绸之路远销欧洲，成为法国、西班牙宫廷贵妇的时尚礼单礼品，影响了西方绘画与装饰艺术。安格尔画中的贵妇手持中国折扇即是见证‌‌。

【八仙风筝·山东潍坊】竹绢材质，二十世界80年代作品，中国美术馆藏。在篇尾增一传统风筝，是为传统文化增色。

此篇是在中国美术馆，欣赏折扇小展后的观后笔记，引用了一点他人网络认知，如有错漏文责自负。