2026澳中春晚 新疆舞

张沪

摄影 摄像/张沪

2026年2月15日晚，悉尼市政厅灯火如昼。我站在后台侧幕边，听见观众席传来一阵阵轻快的交谈声，混着远处隐约的锣鼓节奏——那是新疆舞《欢度佳节》的前奏，正从后台缓缓漫出来。五年了，澳中春晚从最初几十人的小聚，长成了今天上千人共庆的盛事。中国驻悉尼总领事馆的官员走上台时，台下掌声如潮；而当大屏亮起“骏启新章5周年”几个字，红柱映金纹，光晕流转，我忽然觉得，这不只是晚会，更像一封用舞蹈写就的家书——寄给远方的故土，也寄给脚下这片热忱相待的土地。

四位主持人登台时，我正帮舞团老师整理最后一根头绳。黑西装、金礼服、红金中式衫，在深色背景前站成一道流动的年味风景。他们开口的瞬间，声音清亮而笃定，像把钥匙，轻轻旋开了整场演出的门。

11)新疆舞《 欢度佳节》

悉尼枫叶红艺术团

(群舞大赛亚军)

音乐一起，枫叶红艺术团的姑娘们就从侧幕涌了出来。红白相间的裙裾翻飞如雪，毛绒帽子下是飞扬的眉眼，手臂高举，像托起一轮初升的太阳。她们跳的不是舞台上的动作，是天山脚下奔涌的风、是伊犁河谷初春解冻的水、是手鼓声里代代相传的欢庆。我数过，十二个人，动作齐得像被同一根丝线牵着，可每张脸又都亮着自己的光。

她们忽然收势，双手合十于胸前，微微前倾——那一瞬，整个剧场安静得能听见呼吸。背景屏上的宫殿金碧辉煌，可真正发光的，是她们低垂的眼睫和绷直的手腕。这不是表演，是敬意。敬传统，敬此刻，敬所有坐在台下、听懂这节奏的异乡人。

手牵手，一步一踏，裙摆扫过光带，像雪原上连绵的丘陵。她们不说话，可手臂的起伏、脚踝的顿挫、眼神的流转，都在讲一个故事：新疆的辽阔，悉尼的海风，两种节奏，同一种心跳。

白手帕在指尖旋开，像一朵朵突然绽开的雪莲。有人微微前倾，有人轻踮脚尖，动作不求绝对一致，却自有呼吸般的默契。那根写着“春晚”的金柱静静立在侧，不喧哗，却把“年味”二字，稳稳托在了异国的夜里。

大屏上吊灯璀璨，金柱巍然，可我的目光始终追着她们的手臂——高举时如托日，回落时如揽月，旋转时裙裾如云。她们穿的不是戏服，是流动的疆域，是绣在衣襟上的山河。

十七人，红衣白裙，毛绒帽子下笑意温润。背景屏上“澳中春晚”与“骏启新章5周年”并列而立，像两棵并肩生长的树，根须在文化深处悄然缠绕，枝叶却各自向着阳光伸展。

她们忽然向后仰身，手臂如弓拉满，裙摆如浪掀开——那一刻，我听见前排一位白发澳洲观众轻声说：“Wow, so much joy!” 是啊，快乐从不需要翻译，它就写在扬起的裙角里，刻在绷直的脚背上，藏在每一次踏地的回响中。

旋转，再旋转。白裙翻飞成云，红衣灼灼如火。她们不是在跳一支舞，是在用身体写一封长信：给乌鲁木齐的街巷，给悉尼港的晚风，给所有相信美可以跨越山海的人。

金色吊灯垂落光晕，映在她们额前的绒帽上，也映在背景屏“澳中春晚”四个字里。五年，从试探到熟稔，从展示到交融——原来文化最动人的模样，就是彼此凝望时，眼里都映着对方的光。

手臂高举，裙裾飞扬，背景屏上“周年”二字熠熠生辉。可真正让我心头一热的，是前排一位穿校服的华裔女孩，跟着节奏轻轻拍手，眼睛亮得像盛着整条银河。

袖口的金线在追光下微闪，裙摆的弧度刚刚好。她们笑得自然，跳得松弛，仿佛不是在完成一场演出，而是在自家院中，为远道而来的亲人，跳一支再寻常不过的舞。

右侧金柱上“5周年”三字沉静有力，可真正让人动容的，是她们抬手时袖口滑落，露出一截手腕——那里没有彩排的紧绷，只有舞者对节奏的笃信，和对这片土地的温柔熟稔。

长裙摆动，如雪原风起；灯光璀璨，似星河垂落。她们跳的哪里是舞？分明是把天山的雪、悉尼的海、五年的光阴，都揉进了每一次呼吸与伸展里。

长巾在空中划出银亮的弧，像一道跨越时空的桥。左侧“澳中春晚”，右侧“5周年”，而桥中央，是十二双踏着同一节奏的脚——稳、准、热，踏在年味里，也踏在人心上。

长巾飘起，如云如雪；宫殿背景恢弘，可最动人的，是她们指尖的微颤、嘴角的弧度、转身时那一瞬的笃定——那是文化落地生根后，才有的从容。

金柱巍然，“骏启新章”四字沉静如钟。可真正启程的，从来不是口号，而是此刻台上十二双踏着鼓点的脚，和台下上千颗同步跳动的心。

队形如流，节奏如潮。她们不是在重复动作，而是在用身体校准两种文化的节拍器——快一分太急，慢一分太缓，刚刚好，就是此刻。

长裙在光中扬起，像一面面小小的旗帜。不写口号，不喊主张，只用旋转、伸展、俯仰，告诉世界：欢庆，本就该如此自由而盛大。

色彩斑斓的宫殿背景下，她们红白相间的身影格外清亮。原来最浓的年味，不在灯笼里，而在这样一群姑娘扬起的手臂中，在她们踏向未来的每一步里。

单膝点地，手臂如箭射向穹顶——那一瞬，金柱上的“春晚”二字仿佛活了过来，化作一声清越的呼麦，在悉尼的夜空里，悠长回荡。

弯腰、伸展、回旋……动作如溪流，自然流淌。没有炫技的锋芒，只有沉淀后的温润。五年，让一场晚会长成了土壤，而她们，是开出的第一茬花。

裙摆宽大，随风而动；宫殿背景庄重典雅。可真正让人心头一热的，是她们手臂高举时，袖口金线一闪——那光，是传统，也是此刻。

七位姑娘，白巾如雪，红衣似火。背景屏上“周年”二字沉静，可她们指尖的弧度、脚踝的韧劲，都在说：庆典不在别处，就在此刻的呼吸之间。

双手平展，如翼如桥。红衣白裙在光下温润生辉，毛绒帽子下笑意盈盈。那一刻我忽然懂了：所谓文化交融，不过是让每一种颜色，都保有自己最本真的亮度。

她们整齐排列，手臂高举，像一排迎风而立的白杨。背景宫殿华美，可真正撑起这场盛宴的，是她们脚下踏出的、属于此刻的节奏。

白巾翻飞，红衣灼灼，金柱静立。她们跳的不是一支舞，而是一句朴素的宣言：美，自有它跨越山海的语言。

十七人，红衣白裙，毛绒帽子下笑意温润。背景屏上“澳中春晚”与“骏启新章5周年”并列而立——原来最盛大的庆典，不过是让不同来处的人，在同一束光下，跳同一支舞。

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