国礼书画家~丁润虎的美篇“翰墨情缘-心象视界”——丁润虎书与画之第五十四部分

国礼书画家-丁润虎

<p class="ql-block">目录索引……</p><p class="ql-block">1、刊首语……</p><p class="ql-block">2、个人艺术之旅……</p><p class="ql-block">3、作品展示……</p><p class="ql-block">4、创作感受……</p><p class="ql-block">5、编辑人员……</p> <p class="ql-block"> 刊首语</p><p class="ql-block"> 在宣纸的经纬间,墨韵流转,晕染出千年的自然界的灵秀与人文幽思。此次书画作品第五十四期美篇专刊,汇聚近期的书画题材,以独特笔墨语言展现艺术家对生活的感悟与艺术追求,邀您领略书画魅力与传统文化底蕴。</p><p class="ql-block"> 这里有作者的修养品质与随缘的心境,咫尺之间,尽显自然的磅礴气势与静谧神韵;展示出了书画人生的百态,或颦或笑,传递着世间的温情与哲思;有画面的灵动生机,有追踪古法前辈的每一笔感悟认知下的使转、审美的提炼吸收,都饱含着对道法自然的热爱与赞美,也是真正践行着传承与传播中华传统文化的人生前行过程。</p><p class="ql-block"> 丁润虎</p> <p class="ql-block">  《个人艺术之旅》</p><p class="ql-block"> 丁润虎,字湖源散人,号湖边草堂。1957·10生,山西清徐人。现为国家一级美术师、中名联签约国礼书画家、法兰西皇家美术学院荣誉博士、中国传统文化诗书画协会理事、翰墨华夏(北京)书画院艺委会委员、中国老年书画研究会会员、三立书画院副院长、山西老年书画家协会会员、山西诗词学会会员、太原市书法家协会、太原市体育舞蹈协会会员。</p><p class="ql-block"> 经过四十多年的不辍耕耘,70余件次书画作品入选国内外书画大展赛,作品被编入《中国当代书画家精品大观》 等60余册画集中;26件被“法国卢浮宫艺术博物馆”、“尼日利亚等多国大使馆”、“人民大会堂”、“紫光阁国礼中心”、“中华航空艺术博物馆”等国内外权威艺术机构永久收藏,颇多被全国各地爱好者收藏。被授予“中国当代杰出贡献书画艺术家”、“中尼、中厄等多国大使馆友好交流使者”等称号。应邀给“山西中科”、“山西佳美”等40多家单位书写了门牌匾额。百余首诗词格言入编到《中华好诗词好格言作品选》等多部书中。多次在华北等地区体育舞蹈锦标赛上获拉丁舞第二等。给“山西中科”、“太原创联”等单位设计的40余枚徽商标被录用。出版有《中国当代最具投资收藏价值书画名家-丁润虎专辑》等多薄个人书画专刊。既是一位无私愿为家乡发展奔波的奉献者,更是一位生活充实、爱好广泛的书画艺术之旅的传承人。</p> <p class="ql-block">国画 红梅迎春 镜面花鸟 34×34㎝ 2026年作。这幅《红梅迎春》以虬劲梅枝、艳红梅花与蜜蜂入画,寓意寒冬将尽、春信已至,象征坚韧不屈、生机勃发,亦有“梅开五福、甜蜜迎春”的美好祈愿。</p> <p class="ql-block">书法 湖边草堂联 行书 160×34㎝×2 2026年作。这副湖边草堂联以景寄情,勾勒出文人隐逸之趣。湖边晴和景致舒展清逸艺兴,草堂闲云悠悠寄寓高雅情怀,尽显自然与人文交融的淡泊,及对宁静雅致精神生活的追求。</p> <p class="ql-block">国画 晴富殷贵图 镜面花鸟 34×34㎝ 2026年作。这幅牡丹图,花开富贵,娇艳盛放,寓意吉祥圆满、富贵荣华;笔墨灵动生机盎然,亦含家和业兴、万事顺遂、福运绵长之意。</p> <p class="ql-block">书法 笔底笺堂联 行书 136×34㎝×2 2026年作。这副对联“笔底春风生雅韵,笺堂马跃彩霞欢”,寓意笔墨间流淌着春日般的文雅意趣,书斋里骏马腾跃、彩霞满天,既赞书法之妙,又寄马年顺遂、前程似锦的美好祝愿。</p> <p class="ql-block">国画 荷韵图 镜面花鸟 34×34㎝ 2026年作。这幅“荷韵图”以水墨绘荷、红花点染,荷象征清廉高洁、吉祥如意,寓意君子品格、家和业兴,亦含连年有余、福寿安康,尽显清雅脱俗、顺遂和美之境。</p> <p class="ql-block">书法 金玉满堂 合体字斗方行书 34×34㎝ 2026年作。集字斗方纳千祥,金玉满堂寓意长。祈马年富贵盈门,更祝德才兼备,福泽绵延,阖家兴旺。</p> <p class="ql-block">国画 双寿呈祥 扇面花鸟 34×34㎝ 2026年作。丹桃垂实,色若丹霞,取西王母蟠桃之寿意;墨叶含风,韵合丹青,寄延年益寿之诚,为长者添福,为岁月增祥。</p> <p class="ql-block">书法 日照春归联 行书 138×23㎝ 2026年作。这副马年春联笔力遒劲,气象万千。上联以“春蹄”点丙午马年之题,赞华夏风云壮阔;下联绘神州旭日新景。寓意马年国运昌隆,奋蹄腾飞,万象更新,福泽绵长。</p> <p class="ql-block">国画 国色凝春 扇面花鸟 34×34㎝ 2026年作。此幅牡丹团扇,以浓淡胭脂写花,焦墨点叶,尽显雍容华贵之态。牡丹寓意富贵吉祥、繁荣昌盛,盛放之姿象征国运昌隆、家宅兴旺,亦寄寓着对春日生机与美好前程的无限期许。</p> <p class="ql-block">书法 福 斗方行草 34×34㎝ 2026年作。榜书“福”字笔墨苍劲,环配“连年有余”。寓意丙午马年福气临门,岁月绵长,生活富足有结余,阖家幸福安康,福运与财气岁岁相伴。</p> <p class="ql-block">国画 金葫引福 扇面花鸟 34×34㎝ 2026年作。金葫谐音“金福”,饱满圆润的葫芦引动福禄绵长,墨叶含生机,瓢虫添雅趣,暗合“福禄双全、多子多福”的吉兆,尽显文人写意的清雅与吉祥。</p> <p class="ql-block">书法 招财进宝 合体字斗方行书 34×34㎝ 2026年作。 此为“招财进宝”合体字斗方,笔墨酣畅雄浑。环书“四季财来”,寓意丙午马年财源广进,四季亨通,招财纳福,家业兴旺,富贵满堂。</p> <p class="ql-block">国画 戏趣 镜面鱼虫 34×34㎝ 2026年作。双蟹相嬉,墨韵天成,以蟹寓“谐”,喻和谐美满、自在从容;取纵横之态,寄特立独行之志,藏闲逸雅怀与顺遂吉兆。</p> <p class="ql-block">书法 福 斗方行书 34×34㎝ 2026年作。榜书“福”字气势开张,笔力沉厚。环列“万象更新”,恰合丙午马年之象,寓意旧岁焕新,福运亨通,家宅纳祥,万事呈瑞,满堂福泽生生不息。</p> <p class="ql-block">国画 清池鱼趣 镜面花鸟 34×34㎝ 2026年作。绘荷塘游鱼,荷喻清廉高洁、连年顺遂,鱼寓年年有余、吉庆有余。水墨清雅,鱼戏莲间,意境祥和,寓意生活富足、心境安然、万事顺遂。</p> <p class="ql-block">书法 春风满座联 行书 138×23㎝×2 2026年作。此联以马年吉庆为芯,绘春风策马、宾朋欢聚之景。寓事业顺遂、佳肴飘香,满堂知己共贺丰年,纳福聚喜,尽显红火祥瑞。</p> <p class="ql-block">国画 桃实延年 镜面花鸟 34×34㎝ 2026年作。双桃并缀,取“双寿”之吉;红实凝露,承瑶池仙果之瑞。墨叶扶疏,寄福寿绵长之愿,献岁朝清供,祝康宁久安。</p> <p class="ql-block">吉祥图 福禄寿喜 斗方传统图谱 34×34㎝ 2026年作。此斗方融福禄寿喜于寿星造像,笔墨写意传神。环书“吉星高照”,祈丙午马年瑞气盈门,福寿绵长,喜运连连,阖家安康,四喜齐聚。</p> <p class="ql-block">国画 荷旺图 镜面花鸟 34×34㎝ 2026年作。荷塘清趣,蛙鸣生旺,荷花喻君子品格、清净安然,蛙兆生机兴旺、福运绵长,笔墨写意自然,寄愿岁月静好、诸事顺遂兴旺。</p> <p class="ql-block">书法 福 斗方行书 34×34㎝ 2026年作。 榜书“福”字墨韵厚重,势如奔马。环列“物华天宝”,寓意丙午马年天地灵秀汇聚,福泽与珍宝共臻,家宅兴旺,万事亨通,福满华堂。</p> <p class="ql-block">国画 秋实兆祥 扇面花鸟 34×34㎝ 2026年作。秋日红柿饱满圆润,象征生活殷实、事事如意;蚂蚱灵动鲜活,寓意生机勃发、飞黄腾达。整幅画面以暖色调铺陈,传递出岁月丰稔、福运绵长的美好祈愿,是对顺遂人生与兴旺前程的深情祝福。</p> <p class="ql-block">张大千谈梅花创作:真正的风骨,不在繁花似锦时,而在清瘦含苞处——丁润虎摘抄整理</p><p class="ql-block"> 张大千谈梅花创作时说,真正的风骨,不在繁花似锦时,而在清瘦含苞处。这句话是张大千梅画创作的核心美学主张,也是其将文人画“以物喻人、托物言志”精神与笔墨实践结合的凝练表达,既跳出了传统画梅重“繁花疏影”的形迹描摹,更将梅花的“风骨”拉向内敛、本真、蓄势的精神内核,成为其一生画梅、品梅的艺术准则。</p> <p class="ql-block">  张大千眼中的梅花风骨,从不是盛开时的繁花似锦、争艳夺目——这种美是外放的、已成的,少了留白与余韵;而清瘦的枝桠、含苞的花骨朵,是梅花历经寒冬、未展芳华的本真状态:枝桠清瘦见苍劲,藏抗寒之韧;花苞含苞见蓄势,含绽放之力。</p><p class="ql-block"> 这种“未发之美”,恰是中国文人推崇的傲骨与内敛:不恃美而骄,不逞强而露,于简约、清寒中藏坚韧,于蓄势、留白中见精神,这才是梅花真正的“风骨”,也是为人的“风骨”。</p> <p class="ql-block">  张大千的梅画,是其这句话的直接笔墨实践,他一生画梅(工笔、写意、水墨、设色皆精),却极少绘满树繁花,疏枝、瘦干、含苞/半开之花是其梅画的标志性意象,笔墨上更是精准贴合“清瘦”二字。枝桠以篆隶笔意入画,线条苍劲、简练,无多余赘笔,干枝瘦而不弱,弯而不折,顿挫间见老干的寒硬与韧劲,避免浓墨重笔的臃肿,尽显“清瘦”之态;花苞多以淡墨轻勾、略施淡粉/朱砂,点到即止,含苞的形态仅作极简勾勒,不刻意描绘细节,留足想象空间,让“蓄势绽放”的张力成为画面的核心;布局极致留白,画面多空境,以“疏”衬“密”,以“空”衬“实”,清瘦的梅枝在留白中更显孤高,含苞的花骨朵在空境中更见醒目,风骨自然溢出。</p> <p class="ql-block">  对比传统画梅名家(如王冕重“墨梅疏影”的清雅、金农重“冷梅古拙”的奇崛、齐白石重“红梅劲干”的朴拙),张大千的梅画胜在“清瘦中见灵动,含苞中见生机”,既保有文人画的孤高,又无过于冷寂的枯淡,恰是其“风骨藏于含苞”的最佳体现。</p><p class="ql-block"> 张大千的这一梅画主张,本质是“画梅先画人”,将自己的人格追求融入梅花创作。他一生辗转海内外,身为一代画坛宗师,却始终保有文人的傲骨与低调:不趋炎附势,不随波逐流,于笔墨世界中坚守本心;正如他笔下的梅花,不借繁花张扬,只以清瘦含苞立世。这种“内敛而有力量,简约而有风骨”的审美,既是梅花的品格,也是张大千自身的人格写照。</p> <p class="ql-block">  这句梅花创作的感悟,也延伸到张大千的整个花鸟画乃至山水画创作中:他始终推崇“以简驭繁,以少胜多”,反对过度描摹、炫技求艳,强调作品的“精神内核”远重于“形迹堆砌”。无论是荷花、竹石,还是山水,其作品皆有“留白见韵,简约见神”的特点,而梅花创作的“风骨论”,正是这一美学的源头与核心。</p> <p class="ql-block">策 划:丁润虎</p><p class="ql-block">编 辑:丁润虎</p><p class="ql-block">拍 摄:丁润虎</p><p class="ql-block">撰 文:丁润虎</p><p class="ql-block">作 品:丁润虎</p><p class="ql-block">校 对:丁佳颖</p>