南度北归（2）

风无影

这次对梅州印象很好，除了天时（好天气，好运气，好活动），地利（美食之城，非遗之乡）外，我们住的这家酒店也是加分项。梅州东谷朵米酒店（梅江区院士广场店）。这是一家在梅州市区极具特色的年轻化、设计型酒店，主打“高颜值打卡”与“极致细节服务”。

视觉美学：酒店外观融合了现代简约与客家文化元素，线条流畅。大堂装修精致典雅，常有艺术装饰画，整体氛围温馨又不失格调。

空中花园：酒店在4F设有空中花园，视野开阔，非常适合拍照打卡，也是休闲放松的好去处。

客房布局：房间设计通透，部分房型采用开放式的洗漱台作为空间隔断，避免了压抑感，灯光设计柔和，营造出舒适的休息氛围。

酒店有免费下午茶：提供免费下午茶（2-6点），包含咖啡和小点心，非常有格调。

超长早餐/宵夜：早餐供应至下午1点（13:00），晚上7点后还有解暑的绿豆汤等宵夜，服务非常人性化。

卫生细节：提供一次性浴巾和非一次性消毒拖鞋，对卫生要求高的旅客非常友好。

沉浸式氛围：部分房型天花板音箱会播放轻音乐（如法语歌），入住时空调已预热，细节满满。

如图的一次性卫生用品也满满设计感，👍

房间非常宽敞，床品柔软细腻。

早餐有梅州的特色腌面，原本是打算外出去吃的，结果前台小姐姐提前告知，早餐就有梅州点心特色腌面和腌粉。非常贴心。

离开梅州继续北上，由粤入闽，一路在大山里穿行，在南平建阳区下榻，酒店虽然是四星星标，其实服务远不如前一天的朵米。

南平是一个知名度不高的地方。盖因其名被武夷所掩。就如徽州不得已改名黄山类似。但南平其实是福建最具历史感的城市。它既是八闽文化的源头，也是中原文化入闽的重要通道。有四千年以上的建城史。原来南平中心在南边的延平区。如今可能也是被武夷山名头所惑？市行政中心已经迁址建阳。

入住酒店时询问何处比较好玩，服务员说除了武夷山，建阳没啥可以玩的。可见当地人对家乡也缺少应有的自尊。

我知道的建阳，一个是建盏，一个是朱熹。于是先去考亭书院。

还没到书院，先看到了这个武夷梦华录。遂下车一探究竟。其实在来之前做功课时看到过这个地名，好像是一个收费景点，下车后得知景点目前处于关闭状态。

我知道古代有名篇《东京梦华录》，这个武夷梦华录号称源自徐霞客，便自主查询了一下，果然又发现了马脚。徐霞客游武夷山，留下的是《游武彝山日记》，主要记录的是他游览九曲溪，一线天，天游峰的感触，与古人所谓“梦华”（ “梦华”出自黄帝梦游华胥之国的典故，指追忆往事如梦幻、繁华已逝）毫无牵扯，这个武夷梦华录就是现代景区名，想借“梦华”典故与徐霞客之名包装，结果应该是抓鸡不成蚀把米 ，落得现在这幅光景也不足怪。

这是考亭书院的门前牌坊。也是书院目前仅存的真迹。牌坊建于明嘉靖十年（1531年），巡按福建监察御史蒋诏、佥事张俭所立。牌坊1966年因水库蓄水被淹，1983年整体迁移到玉枕山下，构件都是明代原物。

而眼前这座考亭书院则完全是当代建筑，是2017年夏由建阳区政府正式启动重建工程，

2019年秋重建完成并对外开放。

考亭书院始建于1192年，是朱熹晚年定居、著述、讲学与终老之地。这里曾是南宋儒学重镇，朱熹在此创建了“考亭学派”，形成了以“格物致知”为核心方法论的理学体系。书院由道原堂、集成殿、庆云楼等仿古建筑群构成，具备讲学、祭祀、藏书三大功能。 重建后的考亭书院已成为宋代文化体验的重要场所，但实际效果如何不得而知。

朱熹作为南宋理学的集大成者，其思想对东亚乃至世界的文明发展产生了深远影响。他一生中创建了四所书院，其中考亭书院是他晚年最重要的学术基地。在这里，他完成了《四书章句集注》等70余部著作，确立了“存天理，灭人欲”的核心伦理观。 朱熹的理学思想不仅为建阳留下了宝贵的文化遗产，更通过其书院教育体系，培养了大批学者，形成了影响深远的“考亭学派”。

我对朱熹没有研究，因为知道他时，就和“存天理灭人欲”这句话同时，让我对其有本能的抵触。后来略知一些宋明理学，也知道朱子对中国文化贡献不薄，但还是没有深究的兴趣。

但朱熹对于建阳，那可是难得的宝贝。建阳如今被誉为“闽邦邹鲁”和“道南理窟”。 建阳区政府也在通过开发“卡通朱子”数字IP、推出“熹宝”文创商品等方式，让朱子文化以现代形式走向世界。2024年，朱子文化被列入“中华优秀传统文化专题研修项目”，建阳当然希望用这个IP光大当地文旅。

其实，像朱熹这样的理学家要成为当代文旅ip，基本就是痴人说梦。且不说理学的内涵与当代价值观的巨大冲突。仅那些诘屈聱牙的理学著作如今有几人知道？所以考亭书院虽然由重金打造，其实游客寥寥也。

在考亭书院参观了一个建本博物馆，这是对知识点的一次补课。

建本，又称“建安本”或“麻沙本”，是指中国古代在福建省南平市建阳区（古称建阳、建宁府）刻印的书籍及其雕版印刷技艺。它肇始于五代，鼎盛于两宋，延续至明清，在中国出版史和文化史上占有极其重要的地位。

这个建本与宋代官家的浙本和蜀本相比，主要是民间主导的私刻，因为成本低廉，刻印的书籍也更多，这点是值得夸赞的。

但雕版印刷这种古董，如今也只有文物价值，和当代生活八十杆子也打不着，所以也就是一个知识点而已。

相比于建本，建阳的另一大非遗就是建盏，这个我倒是有所耳闻。但是这次实地造访，让我对建盏的知识可以说的大大增强。毕竟建盏如今生活中还寻常可见，而且前几年也知道不少人在这个上面投下了重资。

说起中国陶瓷，实在是汗牛充栋，博大精深。其中陶瓷与茶文化的关系，也是源远流长，别具一格。其中公认的古代茶艺美学的巅峰，所用的主要茶具，就是建盏。

在宋代，茶与建盏可不是互相搭配，而是互相成就缺一不可的共生体。宋代主流不是现在的泡茶，而是点茶：

1. 把茶饼烤香、碾碎、磨成极细的茶粉；

​2. 茶粉入盏，加少量热水调成膏；

​3. 用茶筅快速击拂，打出厚厚的白色泡沫；

4. 比谁泡沫白、细、持久、不散；

这就是宋代的斗茶。

建盏的所有特点，全是为点茶服务：

1. 黑釉 = 斗茶的“裁判”，点茶比的是白沫。白泡沫落在黑釉上，黑白分明泡沫好不好、散没散、白不白，一眼看清，其他青瓷、白瓷都做不到这么直观。

2. 器型 = 专为击拂泡沫设计，口大、底小、深腹。像一个天然的“搅拌杯”。茶筅在里面旋转有力，更容易打出厚泡沫。

3. 胎厚、重、保温好，宋代点茶要热水反复冲点，厚胎保温强，茶不容易冷。拿在手里稳，不烫手。

4. 釉面斑纹 = 高级审美。兔毫、油滴、曜变……在茶汤、泡沫、灯光下，如梦似幻。

这是宋代顶级审美+顶级工艺的结合。

所以说，没有点茶，就不会有建盏；

没有建盏，点茶也无法完美呈现。

因为明代废除团茶，取消点茶。改成直接散茶冲泡，点茶死了，建盏的“原生功能”也就没了。时隔千年，建盏的颓势已不可逆。尽管当代制盏工艺已经很先进，电窑占比高达70%以上，但建盏如今却是陶瓷茶具中最萧条的。

喜欢建盏，是它的窑变确实很美。而对这种美的推崇，让日本成为建盏赓续光大的另一片天地。

日本能完整保留宋代点茶与建盏，核心是禅茶绑定的传入路径、侘寂美学的深度契合、制度与阶层的长期加持；而中国因明代政策与审美转向而断代，两者走上了截然不同的文化路径。

12世纪末，荣西禅师从中国径山寺带回点茶技法与建盏，著《吃茶养生记》将其定为禅门修行规范。建盏在日本被称为“天目盏”，其黑釉显白沫、厚胎保温、束口利击拂的功能，完美适配点茶仪式，成为禅院茶礼的核心法器 。这种“茶禅一味”的绑定，让点茶与建盏脱离了“时尚娱乐”，成为精神修行的载体，获得了持久的生命力 。

建盏的窑变天成、素朴深邃，与日本中世形成的侘寂美学高度同频。兔毫、油滴、曜变的不可复制性，被解读为“幽玄之美”的具象化。室町时代的《君台观左右帐记》更给出官方评级：曜变值万匹绢、油滴五千、兔毫三千，将其价值固化为文化符号。这种审美认同，让建盏从“外来器物”升华为日本文化的精神象征。

制度加持：阶层推崇，传承有序，这一切使得源于宋代的茶艺在日本发扬光大，如今我们在日本看到的抹茶，其实也是茶粉茶膏的饮食方式。江户时代，隐元禅师传入明代煎茶道（散茶冲泡），形成与抹茶道并行的体系。但抹茶道因承载了禅宗精神、贵族传统、国民审美，始终占据日本茶道的核心地位，建盏也因此得以在仪式中保留至今。

现在全世界完整宋代曜变：仅3件，全在日本，都是国宝。

建盏在品相上分三个层级兔毫、油滴、曜变，虽然它们胎和釉的底子基本一样，差别只在：窑温、气氛、冷却速度 → 决定斑纹长成什么样。都是铁系结晶釉，不是画上去的，是烧出来的。

写一篇关于建盏的小文吧。

踏足福建建阳时，我本是抱着对一件宋代名器慕名而来——寻建盏。这座被称作“中国建窑建盏之都”的小城，曾出产过让宋徽宗盛赞、如今被日本奉为国宝的黑釉珍器。作为对陶瓷不甚精通的外行，初见建盏的那一刻，仍被那份独属于窑火的震撼击中：兔毫如银丝垂落，油滴似星子沉夜，曜变更是藏着一整片流转的宇宙，黑釉深沉如渊，铁结晶的光色在光影间忽明忽暗，是素净青瓷、温润白瓷都无法比拟的幽玄之美。

可这份震撼，很快被眼前的冷清冲淡。声名在外的建盏一条街，铺门静立，顾客零落，鲜有往来车马；建盏公园与博物馆门可罗雀，少有人驻足凝望那些穿越千年的残盏与珍品。行走其间，一种清晰的衰颓之感扑面而来：在中国浩如烟海的传统陶瓷里，建盏的跌落，是最彻底、最令人唏嘘的一个。建阳自古双绝，建本雕版早已湮没在时光里无人问津，而曾稳居宋代茶器神坛的建盏，如今也只剩落寞的余响。

一路探访了解，才读懂建盏的衰落，从不是工艺失传那么简单，而是一场根脉的断裂。

建盏本就是为宋代点茶而生的专属器型，是与斗茶风尚共生的存在。宋人不泡散茶，而是将茶饼研粉入盏，以茶筅击拂出雪白绵密的乳花，斗的是泡沫的洁白、细腻与持久。建盏的黑釉，是天然的“裁判”，黑白相映，乳花高下一目了然；深腹厚胎，利于茶筅击拂，也能长久保温，适配点茶的每一步流程。兔毫、油滴、曜变，这些天工开物的斑纹，不是刻意描绘，而是窑温、气氛与冷却速度造就的铁系结晶，是宋代窑工与自然共造的美学奇迹。这份美，曾是宫廷御用、文人追捧，更随禅院交流东渡日本，被称作“天目盏”，与点茶技法一同扎根东瀛，融入茶道精神，曜变更是被奉为万匹绢难换的国宝，千年传承不绝。

可在中国，建盏的宿命，从点茶消亡的那一刻便已注定。明代罢造龙团、改制散茶，冲泡法取代了繁复的点茶与斗茶，建盏赖以存在的使用场景彻底消失。黑釉不再适合观察茶汤，厚胎不再适配简易冲泡，它失去了实用价值，也随之失去了大众根基。此后数百年，建窑熄火，技艺断代，即便后世复烧成功，也始终面临着双重掣肘：一边是现代饮茶方式与建盏原生功能格格不入，难以走进日常茶桌；一边是市场低端泛滥、仿品横行，高端精品曲高和寡，终究难以再现宋代的全民荣光。

紫砂壶虽有造假内卷，却依旧是茶桌主流；瓷器千变万化，始终是日用刚需；唯有建盏，从神坛跌落，成了只属于小众藏家与资深茶人的怀旧之物。它的美从未褪色，黑釉里的星辰毫芒，依旧能震撼初见之人，可它的根，早已随着宋代的点茶雅韵，埋在了千年之前的窑火里。

建阳的风掠过空寂的街巷，窑火余温尚在，却难再照见当年斗茶的盛景。这只黑瓷盏，是美学的奇迹，也是时代的注脚——器物之兴，系于日用；文化之盛，根于生活。当一种器物失去了扎根日常的土壤，再绝美的技艺，也只能在时光里，留下一声悠长的叹息。

离开建阳北上。至衢州服务区算是回到浙江。