遇见敦煌

@一杯清茶

遇见敦煌

　　在我的概念里，敦煌是神秘的、是最美的人类艺术之一、是让人敬畏的宗教信仰的传承。

走过青甘线，感慨良多，脑中重复重现的印象有二：其一是河西走廊；另一个则是又见敦煌。

未见敦煌，脑中总浮现书中及影视里的画面，终究零散而神秘，既不完整又不真实，反而增添更多期待。

进入敦煌，终于在荒漠中见到绿植、见到水，见到行走的行人、城市的建筑……眼前一切皆是生命的迹象，人流车流，满街烟火气，如此亲切。比起格尔木、德令哈，这里繁华得多。

没有直奔莫高窟，而是先睹《又见敦煌》。

“一瞬间 就在一瞬间

一滴泪 流了一千年

一转眼 只是一转眼

一阵痛却痛了一千年……

一瞬间

风为你流泪 天为你心碎 雨为你哭干

就在那一瞬间

梦已经破碎 人影已消散 岁月难离欢”

歌声萦绕，人随人流走进第二个剧场。脚下透明玻璃，玻璃下流沙涌动。讲解员的声音：“你脚下踩着的，是两千年的历史。每一个脚步，都可能惊扰一个朝代。”

灯光渐暗，流沙开始涌动。汉使张骞从黄沙中走来，唐玄奘步履蹒跚经过，宋朝归义军节度使衣袂飘飘……一个个历史人物从流沙中升起，又沉入流沙。

一个年轻画师蹲在流沙中，专注地画着什么。一笔两笔，飞天轮廓渐显，可流沙下滑，画转眼被埋。他不气馁，换个地方再画，画了被埋，埋了再画。

“你在画什么？”有人问。

“我在画永恒。”画师抬头，“这些画终将被黄沙掩埋，但画里的信仰不会。一千年以后，会有人把我们挖出来，他们会看见，我们曾经这样虔诚地活着。”

话音未落，流沙将他吞没。很快，另一个角落，他又出现，继续画着飞天。那些无名画匠，明知作品终将湮没，却仍年复一年，用一生在石壁上留下信仰。

随人流进入第三个空间。巨大的T台，两侧是历代供养人画像。她们从魏晋走来，穿过隋唐，走过宋元，直至明清。每个朝代的女人，穿着当时的服饰，带着当时的神情——魏晋的忧惧，唐朝的自信，宋朝的文雅，元朝的豪迈，明朝的端庄，清朝的娴静。

她们从我身边走过，一个朝代一个朝代地走过。她们是剧中人，也是画中人，却是我永远无法真正抵达的从前。

突然，所有灯光熄灭。黑暗中，一个声音响起：

“一千年究竟有多长？”

“不过一瞬间。”

“那一瞬间有多短？”

“足有一千年。”

灯光亮起，脚下玻璃透明，映出整个敦煌地貌——三危山、鸣沙山、月牙泉，还有莫高窟。而头顶，无数经卷在飘飞。

那是藏经洞的经卷。1900年，王道士发现它们；然后斯坦因来了，伯希和来了……一批批经卷被运走，一幅幅壁画被剥离。我看着经卷在头顶飘飞，像被惊起的鸽子，再也找不到归巢。

“孩子，别难过。”一个声音从身后传来。回头，是一位老僧人，他指着飘飞的经卷：“你看，它们飞到哪里，敦煌的经声就传到哪里。敦煌从来不属于哪个人、哪个国家，它属于全人类。只要还有人记得敦煌，敦煌就没有离开。”

老僧人的话让我豁然开朗。那些流失海外的经卷，虽离开莫高窟，却把敦煌的讯息带到世界各地，让更多人知道敦煌、向往敦煌。从某种意义上说，这也是一种传承。

最后一个场景，所有演员站在舞台上，向观众鞠躬：“感谢你们，来看我们。我们是一千年前的人，因为你们的目光，我们又活过来了。”

走出剧场，已是黄昏。鸣沙山的轮廓在夕阳下格外柔和，像一位静卧的少女。远处的莫高窟隐约可见，那些洞窟像无数眼睛，注视着来来往往的人们。

第二天，我走进真正的莫高窟。导游打开一扇扇门，手电照亮墙壁上的壁画。那一刻，我忽然想起《又见敦煌》里的年轻画师。他真的在流沙中画了一千年，画出七百多个洞窟、四万五千平方米壁画。

站在第45窟，看着那组盛唐彩塑——迦叶的沧桑，阿难的年轻，菩萨的慈悲，天王的威严，还有主尊佛的安详。我忽然明白，什么是“一瞬间，流了一千年”。这些佛像在这里坐了一千年，看尽人间悲欢离合，却始终拈花微笑。一千年真的只是一瞬间，而这一瞬间的慈悲，足以抚慰一千年的伤痛。

那天傍晚，我爬上鸣沙山最高处，看到了月牙泉，那一瞬间的美无法形容，却不知它早已美过千年；我又望向远处敦煌的方向，耳边又响起那首歌：

“一瞬间 就在一瞬间

一滴泪 流了一千年……”

敦煌就是这样——用一千年的眼泪，凝固成一瞬间的慈悲；用一瞬间的慈悲，化解了一千年的伤痛。而我，不过是无数朝圣者中的一个，在这片沙海里，找到了自己那颗被岁月风干的心。

忽然想起余秋雨先生的话：“看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。”此刻我终于明白，这活着的生命，不仅是洞窟里的佛像壁画，更是那些创造、保护、传承它们的人，还有我们这些千里迢迢来看它们的人。

因为我们的目光，它们又活过来了。因为它们的慈悲，我们也活过来了。

这就是敦煌，用流沙掩埋一切，又让一切从流沙中重生。