2026欧洲旅行：海牙

于小冬

在海牙我们参观了毛里茨豪斯（莫瑞泰斯皇家）美术馆和昆斯（海牙市立）现代美术馆。

到达海牙第一天已经是下午，先去参观了靠近海牙国际法庭的昆斯美术馆。正赶上彼得.多伊格的画展，他的画只是挺好看，绝不走心，是图片的简单平面化的小改造，加上简陋的用笔和好看的用色，情感和技术都太过于简单了。在国内美院学生中有很多的模仿者。

这座美术馆以完整收藏蒙德里安各阶段作品著称。尤其是他早期的写实作品尤为珍贵。想不到的是他很认真的临摹过法国文艺复兴大师加尔东的“哀悼基督”，极好的相似度证实了他严谨的基本功和理性追求。

这是一件重要作品，这棵表现力充沛的树，标志着蒙德里安正在从表现开始走向抽象。

其实蒙德里安的抽象追求，是循循渐进的孤独探索，使得视觉艺术的核心问题，重回古希腊黄金分割的数学高度。通过包豪斯设计教学与理论体系的推广，蒙德里安开创的极简视觉和谐，早已经不知不觉改变了全人类的生活方式。身边的一切：最普通的住房样式、杂志的板式、最简单的家具门窗、日常服装、手机和电脑外观等等，一切舍弃了繁琐雕饰的现代物件设计，都或多或少来自蒙德里安当年不被理解的实践与开创。

唯一的一幅埃贡席勒画妻子的立像，是他的代表作，画的极好，真的是才能卓著。

现代艺术真的老了，与现代艺术一起成长的观众也老了。放眼望去，撑棍和轮椅的老人，成为现代美术馆最多的观众群。年轻人很少关心和共情当年的“现代”，游戏动漫和人工智能喂大的孩子们一定觉得那个时代土气可笑

巡着钟声，见到海牙最高的教堂。

来海牙的主要目的是看莫里茨豪斯美术馆，维米尔的“带珍珠的女孩”“德尔夫特风景”，伦勃朗的“杜普教授的解剖课”等多幅代表作，有荷尔拜因“简•西莫肖像”等三幅肖像，还有威登、鲁本斯、范戴克、夏尔丹的作品。当年贵族的私人豪宅有两层是展厅，在有限的空间里来自世界各地的参观者很多。这座以个人收藏为基础建起的美术馆，场馆很小，作品却是美术史上极为重要的。

汉斯.梅姆林。真实永远是有力量的。

荷尔拜因的“简西莫”，只有一张A4纸大小，画的精美真切。

鲁本斯这幅修士画的很棒，可以挂在大楼梯间的门上。鲁本斯、范戴克、约尔丹斯师徒的肖像画有很多幅，鲁本斯画火光还是不多见的。

相比伦勃朗著名的早期作品“杜普教授的解剖课”，我更喜欢他晚年的“扫罗王听大卫演奏”。情感充沛，画的酣畅淋漓。

这幅肖像画出了一个酒徒的衰老和强打精神的真实状态。大师的注意力都在深刻的人性挖掘当中，与中规中矩的范戴克式的漂亮肖像画相比，他实在是太不讨好雇主了，而且再一次不小心画短了手臂。他的艺术高度是以命运多舛和穷困潦倒为代价的。他不得不画自己不断衰败的一张老脸。

这张仅有扑克牌大小的笑脸男人，极为精彩，把人看傻掉。

快枪手哈尔斯！才能卓著，总是画嗨起来的速度。

可以说这是美术史上的第一风景吗？我太喜欢这张画了！

不说了，因为她太著名。原作色调有灰绿的味道，背景是绿倾向的深灰，是有空间的。

又一幅扑克牌大小的袖珍画，该是为王室的孩子画的订件。夸张矫饰从娃娃抓起。

夏尔丹静物也实现了伦勃朗说的话：“画出万事万物的内在精神”。