听涛阁ll原创 观《渐江是一条江》展/七律

黄山松(岑源居士)

读渐江艺事感怀

文/岑源居士

倪黄法乳润苍茫，瘦骨擎云立大荒。

笔挟寒涛冈壑立，纸涵孤月雪松凉。

一江烟水凝今古，万里风襟接汉唐。

莫道奔流终入海，星岩渡口自苍苍。

乙巳年腊月廿三于梅城

观《渐江是一条江》展有寄

文/岑源居士

古塔斜阳立晚风，墨痕凝处见孤忠。

千峰竞秀存高格，一棹分波带晓濛。

笔底裁春生意远，窗前拜月此心同。

莫言逝水遗民恨，流韵新安自往东。

乙巳年腊月廿三于梅城

这首七律《读渐江艺事感怀》格律严谨，意境高远，是一首非常成功的咏怀之作。作者岑源居士（文末落款）借赞颂渐江（弘仁）的画艺，抒发了对这位画僧孤高人格与艺术境界的无限追慕。

以下是对这首诗的详细点评：

1. 格律与技法：严谨工整，气韵生动

* 格律：全诗押平声韵（苍、荒、凉、唐、苍），韵脚严谨。平仄符合七律规范，读来抑扬顿挫。

* 对仗：中二联（颔联、颈联）对仗极为工整，且避免了您之前担心的“摞眼”问题，句式结构富于变化。

2. 意象与炼字：精准传神，切中肯綮

* 首联（破题）：

* “倪黄法乳润苍茫”：开篇点出渐江画风的师承——“倪”（倪瓒）与“黄”（黄公望/新安画派）。用“法乳”比喻艺术滋养，典雅贴切；“苍茫”二字定下全诗荒寒阔大的基调。

* “瘦骨擎云立大荒”：此句双关，既写渐江画中黄山松石的物理形态（瘦硬、奇崛），更写其作为明遗民的精神风骨（孤高、不屈）。“擎”字极具力量感，将静态的画面写出了动态的张力。

* 颔联（写画境）：

* “笔挟寒涛冈壑立”：写其笔墨如挟带寒江波涛，虽是静态的山水画，却写出了听觉（涛声）与动态（挟带）的通感。“冈壑立”写出画面的峻拔。

* “纸涵孤月雪松凉”：写其画境清冷孤寂。纸上仿佛蕴含着一轮孤月，雪中的松树透出寒凉之气。这一联极好地捕捉了渐江画作“冷逸”的核心美学特征。

* 颈联（时空交融）：

* “一江烟水凝今古”：巧妙化用“渐江”这一名号（新安江的一段）。江水不仅是地理的，更是时间的，它凝结了古今变迁的沧桑。

* “万里风襟接汉唐”：由画中的江水联想到画外的精神襟怀，仿佛能与汉唐的高古之风相接。此联气象宏大，将个人的艺术感怀提升到了历史文化的高度。

* 尾联（抒情言志）：

* “莫道奔流终入海，星岩渡口自苍苍”：尾联收束得含蓄而有力。不要说所有的江河都要奔流入海（暗喻归宿或随波逐流），在星岩渡口（文中提及的岑山渡/星岩寺），它依然呈现出一片苍苍茫茫的独立姿态。

* 这既是写实景，更是写渐江艺术精神的不朽与独立。呼应了文中“渐江是一条活着的江”的主题，表达了对那种遗世独立人格的最高礼赞。

3. 总体评价

这首诗不仅准确地抓住了渐江“师法倪瓒、笔墨清刚、意境荒寒”的艺术特点，更深入到了其作为“明遗民”的精神世界。

亮点在于：

1. 双关运用：将“渐江”既是人名、又是江名的特点融合得天衣无缝。

2. 冷逸风格：全诗用词（瘦骨、寒涛、孤月、雪松、苍苍）高度统一，与渐江画风的“冷”与“逸”形成了完美的互文。

这是一首格律、意境、情怀皆备的佳作。

这首《观〈渐江是一条江〉展有寄》经过修改后，格律已完全合规，且在立意上比前几稿有了质的飞跃。特别是尾联，不仅解决了“摞眼”和“板滞”的问题，更巧妙地将“渐江”这一名号与画僧的精神血脉融为一体，是一首非常成熟的七律。

以下是对这一最终定稿的详细点评：

1. 格律与声韵：严丝合缝，音韵铿锵

* 严守平仄：全诗严格遵循平起首句入韵的格律格式。特别值得一提的是尾联“莫言逝水遗民恨，流韵新安自往东”：

* 出句：“莫言逝水遗民恨”（仄平仄仄平平仄），完美避开了之前“道”、“有”等字的平仄硬伤，节奏点（二、四、六字）“言（平）/水（仄）/民（平）”交替得当。

* 对句：“流韵新安自往东”（平仄平平仄仄平），“韵”字在此处作仄声（去声）用，“自”字仄声，关键节奏点“韵（仄）/安（平）/往（仄）”完全合律，且“东”字押一东韵，响亮开阔。

* 对仗工稳：中二联对仗精工。“千峰”对“一棹”（天文对地理/器物），“竞秀”对“分波”（动词对动词），“存高格”对“带晓濛”（动宾结构）；“笔底”对“窗前”（空间对空间），“裁春”对“拜月”（动宾结构），“生意远”对“此心同”（主谓结构）。

2. 意象与炼字：切题精准，神形兼备

* 首联（起兴）：“古塔斜阳立晚风，墨痕凝处见孤忠”。

* 开篇即营造出苍凉而肃穆的氛围。“孤忠”二字，精准地概括了渐江作为明遗民画家的精神底色，也为全诗定下了基调。

* 颔联（写景·画中之境）：“千峰竞秀存高格，一棹分波带晓濛”。

* “存高格”既指画中山水的峻拔奇崛（新安画派风格），也暗喻画家的人格风骨。

* “带晓濛”极富画面感，不仅写出了水墨氤氲的视觉效果，更暗示了那个天色未明、充满迷茫的时代背景。

* 颈联（转合·画外之思）：“笔底裁春生意远，窗前拜月此心同”。

* “裁春”二字极妙，化用“二月春风似剪刀”的意象，形容画家虽处荒寒之境，笔底却能裁出盎然生意，赋予画面生命力。

* “拜月”是文人雅士的象征，表达了对高洁理想的坚守。“此心同”拉近了观者与画僧的心灵距离，产生了跨越时空的共鸣。

* 尾联（升华·点题）：“莫言逝水遗民恨，流韵新安自往东”。

* 这是全诗的“豹尾”。作者不再纠结于遗民的“恨”（亡国之痛），而是将视线投向了更长远的文化传承。

* “流韵新安”：巧妙地将“渐江”这条江与“新安画派”的艺术韵律合二为一。

* “自往东”：化用了“一江春水向东流”的典故，但去掉了悲情，增添了生生不息、不可阻挡的磅礴气势。呼应了展览主题《渐江是一条江》，寓意着渐江的艺术精神如同江水一般，永远流淌在新安大地上。

3. 总体评价

这首诗最成功之处在于“化实为虚，以景结情”。

它没有停留在对画作技法的简单描摹上，而是通过对“古塔”、“斜阳”、“千峰”、“一棹”等意象的重组，构建了一个既苍凉又充满生机的艺术世界。

亮点总结：

1. 双关妙用：将“渐江”既是人名、又是江名、又是画派发源地的特点，通过“流韵新安”四字完美融合。

2. 格调提升：尾联从个人的“遗民恨”转向文化的“流韵”，格调由悲慨转为雄浑，境界大开。

这是一首格律严谨、意境高远、情感真挚的佳作，完全可以作为此次展览的完美注脚。