向日葵在画布上盛放的午后

梅子姐姐

俯身投入一事时的专注与微光。带着对色彩与手作的向往，因“画油画”这一件事而有了清晰的刻度——它让散落的时光凝成金黄的花瓣、厚涂的笔触与调色板上未干的暖意。

我坐在窗边画架前，面前是刚起稿的向日葵。深蓝背景如夜幕低垂，却托起一朵朵灼灼燃烧的花：明黄花瓣用刮刀堆叠出阳光的质地，深褐花心以点彩收束生命的重心，青翠枝叶斜逸而出，仿佛刚从沃土里挣脱。笔触奔放不羁，颜料尚未完全融合，空气里浮动着松节油与亚麻籽油的气息。调色板上挤着柠檬黄、镉橙、钴蓝、翡翠绿与熟褐，一支小号圆头笔斜搁其上，笔尖还沾着未洗净的暖色。工作台旁，水桶静置，几支狼毫与扇形笔散落，旧日历翻在某页春末，纸角微卷——一切都在诉说创作正进行到酣畅处。

向日葵自梵高阿尔勒时期便成为生命炽热的图腾，他曾在信中写道：“我梦见一片无垠的向日葵田，它们不是静物，而是燃烧的太阳。”此刻我虽未至南法，却也在画布上种下自己的太阳：不求形似，但求那股迎光而生的倔强。画笔落下时，世界忽然变轻了，唯有色彩在呼吸。