【走走看看】（319）在中华艺术宫看 “天地间·曾成钢雕塑作品展”（序章和第一章生命意象）

老童

作为“天地间·曾成钢雕塑作品展”的序章，几件大型雕塑作品被置于上海美术馆两处公共广场，以开阔的视觉节奏与凝练的象征造型，呈现自然、生命与意志交织的精神图景，引导观众步入“天地之间”。

中华艺术宫南广场的大台阶上就布置了几件户外公共空间作品。其中有取自商周青铜夔龙纹饰的《龙马》，神采飞扬，为观者注入新一年的精神动能。还有《精神不倒》《我们同行》《远山呼唤》《站立的鸟》等作品。

作品《龙马》。

在中华艺术宫西侧的广场，展览的入口处前，高逾九米的《剧神之柱》昂然指向天空，象征展览“由地及天”的精神升维。

由中国美术家协会、中国雕塑学会、上海美术馆、上海市美术家协会、清华大学美术学院、上海大学上海美术学院共同主办的“天地间·曾成钢雕塑作品展”正在上海美术馆（中华艺术宫）展出。

曾成钢是中国当代雕塑界的领军人物，现任中国雕塑学会会长、清华大学美术学院教授、上海美术学院院长，其艺术探索立足于“海纳百川”的上海文化传统，又突破地域藩篱，形成兼具本土辨识度与全球对话性的艺术表达。

日前我去参观了这场展览，随拍了照片，现用美篇形式做个记录。因照片较多，拟按展览的板块分成三集，第一集主要是记录户外展览作品（序章）和“第一章·生命意象”，第二集主要是记录”第二章·历史回响”，第三集主要是记录“第三章·天地精神”以及曾成钢的“心路笔记”等。记录中对曾成钢雕塑作品及其风格等的评论性、说明性文字，主要是从展板上主办方、策展团队、专门家评述性的介绍中摘引编辑的。作为一个普通观众欣赏这些精彩作品，还是需要有专家们的引导。

第一章生命意象，以自然母题探讨生命的生成与灵性。

策展方介绍说，曾成钢的雕塑多取材于动植物与自然形态，在具象与抽象之间游走，以意象化的造型语言传递出生命的坚韧、 灵动与超越。本章以“生命”为核心，通过自然意象、生命形态与象征结构的交织，展现生命生成与精神显现的内在逻辑。《莲·水》《精灵系列》作品在视觉语言上呈现出鲜明的张力与流动的关系结构。这里的生命不再是对自然形态的再现，而是经过提炼与结构转化后的精神象征。艺术家通过对形体、材质与空间的综合运用，将对生命哲学的思考具体化为空间形式的实验，使雕塑成为探讨存在与生成的视觉媒介。

展厅的中间铺设了一条似乎是玻璃做成的栈道（还是水道？），栈道（水道？）的尽头是雕塑作品《莲·水》。

借用一张小型版的《莲·水》照片。

莲高洁挺拔，象征生命的生生不息。

展厅的两边，展陈的是《精灵系列》里的作品，包括《绵羊》《公鸡》等烙印在中国农耕血脉中的生灵，脱胎于青铜礼器“爵”的意象，形体被夸张为充满张力的弯钩造型，宛如穿越时空的图腾，在古拙中透出凛然的霸气。

策展方介绍说，在曾成钢看来，“这种霸气正是一个民族的生命力和精神气质的表现，它是人对物质世界和自然对象征服意志的体现。”

《精灵系列》是曾成钢早些年的作品。策展方介绍说，为倾力打造本次展览，艺术家对《精灵系列》精心重构，使得该作在结构、材质、语言上焕发出新时代神采。

本次展览汇集130余件雕塑作品，其中大量为公共空间创作的作品，全面呈现曾成钢四十载艺术生涯的创作脉络与精神图景。

通过观看第一章的作品就可以体会到，在曾成刚的作品里，既有强烈的心灵流露和内在张力，也有使人震动的形式美感， 既展现了生命的律动和节奏，又表达了对宇宙真理的执着追求。

未完待续。