我的摄影艺术之路 （我的军旅生涯之十四）

赵晋渝

昵称:赵晋渝

美篇号:826609

.卜算子 行摄之路

度万里江山，伴月升星布。

满目金黄塞外秋，漫步江南雾。

浸玉雪霜寒，迎雨灵辰暮。

晓日霞辉紫气东，独醉黄昏鹭。

一个有思想有追求的人，年轻时心中都会有一个梦。梦的实现往往成为人生追寻的动力。梦的形成受生存环境，文化教育，人群聚类交往等因素有关。当梦之初在心中萌芽时，那确实只是一个梦，一个遥远的向往。但随着为实现心中的梦所付出的努力和追求时，理想之梦有时真会变为现实。

懵懵懂懂的少年时代无缘什么憧憬理想。步入青春时期，特殊时期又彻底毁掉了我们这一代人萌芽心中之梦的温床。还得感谢父母一次不经意的相助，使我的人生路由平庸而变得丰富。

------作者

1997年2月1日星期六。重庆市劳动人民文化宫。

清晨，地上湿漉漉地。昨晚的一场小雨使寒冷的冬天又增添了一丝僵手的感觉。文化宫里的工作人员正忙着为即将到来的春节布置着节日的盛装。

在文化宫中门左边的一排宣传橱窗旁，只见两男一女正忙着布置橱窗。他们配合得十分默契，将一幅幅装裱好的展板有序的摆放在橱窗内。在布置好的宣传橱窗旁正吸引着一群清晨来宫里晨练的市民，一些匆忙的过路人也驻足观看。

原来，橱窗里摆放的是一幅幅精美的摄影作品。在重庆市摄影家协会名誉主席，中国摄影最高奖“金像奖”获得者李叔屿（重庆市摄影家协会第一任主席）的悉心指导和鼎力支持下，由重庆市摄影家协会主办的“山城赵氏三兄妹摄影艺术展”正式开展。80幅摄影作品有名山大川和城市风光，人文人物，均出自赵氏三兄妹之手。这两男一女正是我和弟弟妹妹。

三兄妹共同举办摄影展这在重庆还是头一次。重庆电视台、重庆晨报、重庆晚报、重庆商报均作了时实报到。三兄妹摄影展历时一个月，展期正值春节大假。前来文化宫观看摄影展的市民络绎不绝，加上媒体的宣传，摄影展收到了很好的效果。

摄影展提高了三兄妹在重庆摄影界的知名度。继三兄妹中弟弟在前些年已加入了重庆市摄影家协会后，我和妹妹通过这次成功的展览也被吸收为重庆市摄影家协会会员。

我与摄影结缘应追溯到在部队服役时期。

1973年我还在北京空司通信部队当兵，这年夏天母亲来部队看我。连队刘司务长将自己的一部上海产的海鸥牌203折叠式照相机借给我，并向我传授相机的使用方法。我拿着这部相机为母亲在北京留下了不少珍贵的镜头。从此我便喜欢上了摄影。

为了进一步学习摄影技术，我在北京王府井新华书店购买了有关摄影基础知识系列丛书，每到休息之日便煞有介事的学习起来。

摄影这门艺术重在实践，光纸上谈兵是不够的。如果拥有一部自己的相机该多好呀！照相机属于高档商品，那时在商店也很难看得到。一名战士想拥有一部相机从经济能力来说简直是天方夜谭。

1973年冬，父亲来京出差顺便到连队看我。令我惊讶的是父亲在房间坐定后不动声色的从提包里拿出了一件东西放在我的床头，我顺着向床头看去，一部包装精美的海鸥牌203折叠式120照相机出现在我眼前，我失态的扑向床头，迅速的撤开包装爱不释手的摆弄着相机，竟然怠慢了身边的父亲。

父亲看我这么兴奋，也不介意我的失态在一旁说：“我和你妈妈商量这部照相机就送给你了”。我即感激又不解的看着父亲，心想父母怎么知道我想有一部相机呢？后来父亲告诉我，上次母亲来北京看我时，在北京拍了不少相片，又见我非常喜欢照相，回重庆后就打算为我买一部相机。当时整个重庆只有几部相机，还是通过重庆歌舞团做舞美工作的亲戚帮忙，花了88元才拿到这部相机。

从此，这部相机也“光荣入伍”，跟随我军旅生涯多年，走遍了祖国的大江南北，为我和战友在军营的生活留下了青春的身影。

1975年4月，部队选派我去西安西北电讯工程学院（现西安电子科技大学）学习流星余跡通信技术。我就带着这部相机去了西安。学习之余在一位部队老技师的指导下，我买了冲洗黑白胶卷的显影罐，学会了冲洗黑白胶卷和洗放黑白照片。没有冲洗条件，我们就利用晚上时间，在校园宿舍里用三个脸盆分别装上调好比例的显影、定影液和清水，用温度计监控显影液温度。操作开始后，先将宿舍的窗帘拉上，用一张红纸将手电罩住关掉灯，将相纸放在一本书上，相纸上再放上底片，底片用玻璃压上，全部准备就绪后，一声令下，宿舍的电灯点亮，用40瓦的白炽灯曝光，心里默念数数，然后就是显影、定影、漂洗晾干。如果要将照片抛光可以将漂洗干净的相片贴在干净的玻璃窗上，一觉醒来将晾干的相片从玻璃上揭下，一张成功的黑白相片就这样诞生了。

放大照片的本事也是在学院实验工厂的工人师傅手把手指导下学会的。第一次放大照片是在师傅家里。放大机是师傅利用厂里的废料自己动手组装的。师傅家的卧室就是一简易的暗室。我先看完师傅操作一遍，又在师傅的指点下放大一张张照片。放大后的照片效果令我惊叹，我再次被这种神奇的艺术折服。

在部队服役期间这部相机不仅伴随我在北京、西安,还伴随我辗转上海、南京、无锡、苏州、武汉、成都、延安等地,丰富了我的相册。它还为战友相聚、同学相逢立下了汗马功劳。

1979年我从部队复员回到重庆后，就职于重庆电信局。在做好本职工作的同时，考上了重庆邮电函授学院。六年的本科学习使我一度放下了相机，但我内心依然牵挂着摄影，从1980年起《大众摄影》杂志就一直陪伴着我。

90年代中期在弟弟的启发和指导下，我再次拿起了相机，摄影成为我业余生活的唯一爱好。1997年是我的摄影艺术创作元年。6月18日是中央批准重庆设立直辖市的挂牌日。为了记录下这一历史时刻，为重庆人民留下一份宝贵的图片资料。由重庆市委宣传部、中国摄影家协会共同举办的庆重庆直辖大型纪实摄影活动“重庆一日”启动。

活动邀请了50名全国知名摄影家和100名重庆摄影家，组成若干摄影创作组分布重庆34个区县。从6月18日凌晨0点至18日24点，在24个小时的拍摄时段里从不同角度抓拍直辖当天的庆典瞬间和老百姓的日常生活片断。我和弟弟有幸被选中参加这次抓拍活动。这天也是我的生日，我暗下决心要在这天为重庆人民留下历史的图片记录，也为自己的生日献上一份礼物。

前排左起:原重庆市摄影家协会主席段荣昌 原重庆市摄影家协会名誉主席李叔屿 妹妹 原重庆市摄影家协会副主席陆志富 后排左起:弟弟 作者

我被分配到黔江秀山组。黔江秀山组由五人组成。《黑龙江日报》摄影部主任毕强和《南方周未》报摄影记者张小文，还有两位是重庆本地摄影家。17日早6点钟，我们五人就踏上了去黔江秀山的路。那时沿途大多还是乡村土路，一路磕磕绊绊颠簸10多个小时，终于在晚上9点多钟到达拍摄目的地。第二天一早我们五人在当地文化馆摄影干部吴延胜带领下，开始了6月18日的拍摄采风。采风的足迹遍及当地的机关、单位、学校、农贸市场、乡村农户、老街、商户。在拍摄路上我遇见一位满脸笑容背着背篓的中年农妇，背篓里装满了老玉米粒。她是去农贸市场赶集。我在与她交谈中抓住时机按下了快门。拍摄了作品《粒粒皆辛苦》。在农贸市场一角几个农民正在进行小猪仔交易，这是多么生动的场面，我选择角度进行了抓拍。晚上我们来到老街的一个照相馆，正巧遇见一位年轻女孩在拍摄艺术照。经了解才知道今天是她的生日，下班后来到照相馆要为自己拍摄一套艺术照。我们与照相馆的摄影师一起拍摄。作品《疑是画中人》就这样拍摄完成。经全组一天的不懈努力，我们终于完成了直辖日的拍摄采风任务,我也与毕强成为了摄影好友（毕强是发现并拍摄中国东北雪乡第一人）。

参加《重庆一日》纪实摄影活动摄影家在红岩村合影

在“重庆一日”的摄影活动中我有五幅作品入选摄影展。三幅作品《粒粒皆辛苦》《成交》《疑是画中人》入选“重庆一日”摄影画册。时任重庆市摄影家协会副主席冯建新从当时二万余幅作品精选出32幅，编辑在《摄影佳作赏析》画册里，我的作品《粒粒皆辛苦》入选。

1997年7月1日香港回归日。全国摄影界举办了庆香港回归“华夏一日”摄影抓拍大赛。为了创作出这一历史时刻的好作品，我先在家作好案头工作,查阅了平时收集的摄影资料，构思了在多种拍摄场景下的拍摄思路，备好电池胶卷准备大干一场。我决定将拍摄地之一选在重庆市南岸区南坪主街。7月1日一大早，我就乘坐重庆当时的康福来中巴车赶往南坪，去拍摄南坪庆祝香港回归的游行场面。车开到重庆长江大桥中段就开始堵车，等我到了南坪时，游行队伍早已散去。我失望地走在南坪街上，拿着相机四处打望。真希望有值得拍摄的画面出现。

一会儿，我看见远处有飘着的一大簇红色的氢气球朝我的方向移动，我目不转睛的看着这簇氢气球渐渐飘过来。每个大大的气球上印着紫荆花的图案，气球下面只露出一双在不停地向前移动的脚，就好像长着双腿的气球卡通人在向前飘着。哇！一幅极富幽默的画面，这不正是我想要的拍摄场景吗！我毫不犹豫地端起相机一阵猛拍。一幅作品就这样诞生了。《圆梦》在重庆市摄影家协会评为三等奖，报送全国参赛获得银牌奖。

摄影是一门综合艺术。“不及跬步，无以行千里”摄影水平的提升不仅要在实践中善于积累，还要在学习中勤于思考。“一个不想当将军的士兵不是好兵”，一个在摄影艺术道路上没有追求没有梦想的摄影人，也不配呆在摄影圈。我深深地意识到曾经获得的几个奖项，虽然是对我的一点肯定，但也有运气的成分，不能代表我的真实水平。要在人才济济的摄影圈里有一席之地，要想成为名副其实摄影作品拿得出手的摄影人靠的还是真功夫。 1998年我通过一年的学习，完成了中国摄影函授学院的课程，被评为第九期优秀学员。我有幸成为李叔屿主席的学生。每次到李主席家请教学习，李主席总是不厌其烦的给予点评指导和鼓励。李主席的言传身教不仅提高了我的摄影水平和摄影鉴赏能力，更感受学习到他对摄影艺术一丝不苟的严谨精神，作为一位摄影人应该具有的艺术情怀，博而谦恭的人格魅力。李主席是我在摄影艺术道路上不断前行的精神榜样。

《重庆一日》摄影画册

每年我都利用工余时间到国内名山大川行摄采风或结伴自驾远行。摄影足迹遍及中国的广西、江西、云南、贵州、安徽、黄山、湖北、湖南、山西、山东、陕西、江苏、浙江、福建、黑龙江、辽宁、吉林、内蒙古、北京、天津、上海、四川、西藏、青海、新疆、甘肃、宁夏、广州珠海、海南、台湾、香港、澳门等地。行摄路上常常风餐露宿，起早贪黑，顶风踏雪，登山趟河。熬过了40多度的酷暑也挺过了零下30度的严寒。每一幅佳作都印刻着艰辛和坚守。

　《圆梦》摄影作品

2009年深秋，我与重庆摄友李世富、刘世仓老师结伴去河北坝上摄影。我们顶住零下10几度严寒，凌晨拍日出黄昏摄晚霞，尽揽秋染的白桦，追拍奔跑的牛羊。为了拍出好片我们住在没有暖气没有热水的简陋房间里，没有条件洗脚洗澡，只有满身的汗臭伴随。几天的付出终于有了收获。真是“要想佳片必躬行，得来全凭真功夫”。作品《和谐的牧场》入选香港第二届全国摄影艺术大展，作品《雾漫金山岭》获国际摄影大赛金奖。

新疆是摄影人的天堂,有丰富多彩的风光和人文拍摄题材。我曾五次远赴新疆。领略了在中国四分之一的版土上“天山南北任驰骋，朝东暮西日月间”的奔波。白哈巴国境线上的白桦，禾木村散不去的晨雾，巴音布鲁克的晚霞，喀什的维族人文大巴扎，塔什库尔干的石头城，喀拉峻起伏连绵的草原，特克斯独特的八卦城，赛里木湖的白天鹅，伊犁吐尔根乡的野杏花，库木塔格沙漠的驼队，罗布人村寨的胡杨，楼兰文化的发源地，安集海大峡谷的险峻。拍摄了大量反映新疆风光，人文的摄影作品。2016年全国第九届佳能“感动典藏”摄影大赛，拍摄于新疆的作品《大漠倩影》获优秀奖。

我曾自驾青海途经川，陕，甘，宁，青五省区，行程5000多公里。在云雾缭绕与峻峭岩壁中窥视着甘南秘境中被雪山环抱的石城藏寨一扎尕那；在天地间感受着青藏高原献给天空的一面蓝镜一青海湖那倒映着云影与牧歌,流淌着永恒的静谧与壮阔；在茶卡盐湖置身于天空之镜中，聆听着尘世与天堂的永恒对话；在大地打翻的调色盘一七彩丹霞张掖,梦吟着丝路驼铃与祁连雪峰在此交织成千年的文明长歌；秘境祁连奇峰圣湖，禅音缭绕天地慈悲；在晨雾密漫的甘南郎木寺里,萦绕着千年的梵唱；在酥油花绽放千年信仰的塔尔寺,金顶与经幡交汇处吟诵着藏传佛教的永恒诗篇；在烟雨缭绕间感受麦积山的悬空佛国，石窟嵌于绝壁，泥塑栩栩千年，尽显东方雕塑的禅意与匠心。

我曾自驾川西康定，折多山，新都桥，翻越雀儿山到德格。拍摄的作品《山乡变迁入画来》在2001年中国摄影家协会举办的“全国摄影爱好者摄影大赛”中获得最佳作品奖。我五次登顶黄山，为了拍摄黄山雪景，2009年元旦山上一呆就是三天。为了拍摄黄山难得一见的瀑布云海，曾兴奋中丢失过手机，曾被瓢泼大雨浇成落汤鸡。曾因脚踩空从山上摔下造成左手腕粉碎性骨折，曾因小腿被石头砸伤肿得碗口粗，跛脚行走一月才好。

我三赴福建霞浦拍摄滩涂。当太阳已经落山,众多摄友收起相机脚架打道回府。我凭多年的拍摄经验仍在等待，感觉有意想不到的惊喜。此时，拍摄地已空无一人。我耐心地看着天边和海滩的色彩变化，大约过了20多分钟，我开始不停地按动快门。经后期调整一幅色彩呈现紫色的滩涂摄影作品出炉了。在众多表现滩涂的摄影作品中，这幅因色调取胜的《潮落时分》摄影作品，获得2014年全国第七届佳能“感动典藏”摄影大赛优秀奖。在马不停蹄的行摄创作中，我陆续参加中摄协和省市级摄协组织的摄影展获得荣誉。我的摄影设备也从最初的业余装备完善为专业级的设备。

　　1998年11月重庆市举办了第18届中国电影金鸡奖（第7届全国金鸡百花电影节闭幕式）。我作为特聘摄影记者与重庆报界的摄影记者一起，对此次电影节进行了现场摄影采访,为现场抓拍出席电影节的许多电影演员创造了机会。我的摄影作品开始在全国发行的摄影杂志《人像摄影》《摄影与摄像》及省市级报刊采用，摄影作品《西域天路》被《中国国家旅游杂志》刊用,摄影作品《粒粒皆辛苦》《风雪兼程》被《中国摄影报》采用刊登。

1998年底我在李叔屿主席和时任重庆市摄影家协会主席段荣昌的推荐下，经国家级协会的严格审查，成为了中国摄影家协会会员。1999年我被重庆市摄影家协会评为德艺双馨优秀会员。

作者与电影演员许晴合影

1999年6月意大利国家艺术摄影协会，邀请中国摄影家协会访问意大利，这是建国以来中国摄影家代表团首次访问意大利。在重庆市摄影家协会的推荐下，我幸运地成为代表团成员。由时任中国摄影家协会秘书长刘榜组队，《中国摄影》杂志主编吴常云先生带队，对意大利进行了19天的访问。这也是我第一次以摄影人的身份出国。

意大利国家艺术摄影协会对这次访问作了精心安排。意大利艺术摄影协会主席毛利茨·坦茨全程陪同。在意大利萨莱诺市和杰迪市受到市长接见，正遇两市举办摄影文化周和西藏图片展，两国的摄影家进行了现场交流。艺术摄影协会还安排放映意大利摄影家的幻灯片《南极组照》的观摩，组织两国摄影家摄影艺术探讨座谈，安排意大利模特进行现场拍摄。在意大利南部乡村的农户家坐客，享受田园般的乡村生活。主人用当地的待客方式接待着东方来的客人,自酿的红酒,自产的风干牛肉,现摘的水果、现切的面包摆满一大桌,在友好和谐的氛围中享受着田园式的意大利美餐。

　作者与电影演员葛优合影　

出访团成员在意大利摄协的带领下,参观游览了意大利的主要城市和著名景点,在人类文明最震撼的殇与永恒一庞贝古城中,凝视维苏威火山灰对古罗马文明的涂鸦；走在每块石板都刻着但丁的诗行，触景着米开朗基罗跳动的艺术脉搏的佛罗伦萨城区；在阳光与历史交织的地中海明珠那不勒斯，感受着街巷间流淌着千年的文明血脉；踏上亚得里亚海孕育的水上迷宫一威尼斯水城,仰望比萨斜塔在时空褶皱里书写着科学与艺术的永恒悖论；来到卡布里岛乘船穿过蓝洞,聆听悬崖白屋与柠檬花香在阳光里轻吟。

1999年我作为重庆市摄影家协会代表出席了直辖后重庆市第一届文学艺术界联合会代表大会。摄影在路上，学习也在继续。社会的发展，科技的进步，传统摄影受到了数码摄影的极大挑战。我由最初的抵触到逐步接受。2004年原天津师范大学摄影系主任崔茂元老师受重庆市摄影家协会邀请，为重庆摄影界讲授数码摄影。崔茂元是中国摄影最高奖“金像奖”获得者，是国内摄影界极有成就的摄影大师。在讲座上展示了他用数码相机拍摄并后期制作的风光人文作品，现场的重庆摄影人争相传阅反响强烈。这次讲座使我对数码摄影有了新的认识和领悟。

为进一步提高在数码摄影创作上的能力，我带着数码相机参加了崔茂元老师的数码摄影创作学习班。在兰州龙湾我们吃住在农户家。白天拍摄创作注重前期素材收集，晚上坐炕讨论摄影理念，探讨数码后期创意。这次学习创作使我对数码摄影在如何选择拍摄方式和拍摄理念上，较之传统胶片摄影有颠覆性的认知改观。传统摄影是用胶片记录光影，对大多摄影人来说前期拍摄只算完成了一半。因为后期制作一般都在冲洗彩扩店完成。而数码摄影则是通过光电信号的转换成像，要成为作品则需要摄影者在电脑上完成。数码摄影较胶片摄影有太多的优势，其宽容度，色彩呈现，后期制作等为摄影师提供了极大的后期调整空间和艺术创作空间，达到“没有做不到，只有想不到的境界”。可以说数码摄影是对摄影的一次革命。数码摄影的出现也对摄影人的综合艺术素质提出了更高的要求。他不仅要求摄影人在前期的拍摄上要具备一定的水平，还要熟练掌握运用色彩知识，而且在后期的制作上要有电脑基础和软件运用基础。我重新配置了电脑设备，升级了后期制作软件。“老师引进门，修行在个人”，色彩学是我的短板，美学知识也是我十分欠缺的。为了尽快适应摄影技术的这种变化，我潜下心来要补上我的摄影短板。中国著名数码摄影师刘宽新编著的«数码影像专业教程»，这本440页的教材十分系统详细地阐述了数码摄影的原理和色彩学及后期制作的要意。我在三年时间里几乎利用了所有的双休日和节假日，不厌其烦地通读学习三遍，为今后的数码摄影创作和后期制作夯实了基础。2009年我将自已后期制作的作品«黄河古道»组照，投送香港第二届全国摄影艺术大展获得铜牌奖。这次获奖是对我几年来潜心学习数码摄影的肯定，更加坚定了我对数码摄影艺术的追求和喜爱。

2013年在第64届英国国际摄影展上，我在兰州龙湾拍摄的作品《回娘家》获银牌奖，《对语》获高度评价奖。下面这段文字是评委对作品《对语》最好的诠释。“作品去掉浮华把镜头对向最底层的大众，用朴实的语言揭示最真实的生活。在寸草不生的山谷，一抹朝阳洒在马背与农妇的脸上，这一神来之笔赋予其灵性，农妇与赖以生存的老马对视，相对无言却胜过万语。人与动物这种心灵相通，生死与共的情感既震撼又让人心酸。作品赋予的意义还在于生态的和谐，人与自然，人与生灵之间的和睦相处，农妇面对的已不是马，而是与她朝夕相处的亲人。现实的世界以牺牲环境，恶化地球的经济发展方式，又是多么的短见。希望这幅作品能唤起人们的一点清醒和反思”。

作为一个摄影人，不仅要有艺术上的追求，还应该要有一种社会责任和担当。2014年《老店茶客》作品参加英国皇家摄影学会国际摄影展被学会永久收藏。

2013年由四川省内江市摄影家协会副主席吴久灵带队，一行7名摄影人，前往四川省大凉山摄影创作。在大凉山的日子里，我被大凉山当时的闭塞和贫困现状陷入了深深地担忧。在摄影创作的同时，我们一行来到凉山美姑县洒库乡岗洛村。这是个国家贫困县中的贫困村，座落在离美姑县三十多公里的崇山峻岭中。我们把准备好的50个书包，两个篮球和若干文体用品及糖果赠送给乡村小学的孩子。通过我们的努力，为在乡村小学代课42年，已经61岁仍默默地与黑板粉笔为伍与孩子作伴，培养教育出了五六百名学生的彝族老师马卡大良解决了薪资和待遇问题。马卡大良老师盛情邀请我们去他家作客，大家围坐在房中央的火炉旁，吃着土豆蘸辣椒面和坨坨肉，这就是他们在节日才能享受的最好食品。刘松松（郑州）和张铭（北京）是从大城市来大凉山支教的老师，为改善乡村小学校的教学条件，为乡村的教育事业默默奉献。他们为抢救一名因得“过敏性紫癜”的彝族学生，动用他们的一切社会关系，千辛万苦辗转多地想尽一切办法，最后在深圳将患病学生医治痊愈。我为此撰写了《大凉山绽放的索玛花》通过网络传播对他们的事迹进行了宣传报道。

　　我连续几年参加中国电信集团举办的全国摄影艺术大赛，每次都在大赛上斩金夺银，为重庆电信公司争得了荣誉。我也成为重庆电信公司员工摄影爱好者的带头人。我积极配合电信公司工会的工作，多次为电信员工举办摄影艺术讲座，带领员工外出摄影创作，丰富了企业员工的业余文化生活。由于有群众摄影基础，重庆电信在2012年成立了重庆市摄影家协会行业协会（重庆电信手机摄影协会），我任摄影协会副主席兼秘书长，在电信工会的领导下，负责协会的日常工作，组织电信员工的业余摄影培训和创作。在重庆国资委组织的重庆国有企业综合评比中，我们充分利用摄影协会的优势，用摄影的方式全方位地宣传企业，起到了良好的效果。2012年底中国电信集团摄影协会成立，我作为重庆电信代表在北京参加了成立大会，成为中国通信行业摄影协会会员。2013年我还担任中国电信集团全国摄影艺术大赛评委。

在摄影创作中我逐步地意识到具备一定的摄影技术是不够的，还必须不断提升自己的综合文化素质和艺术修为。评判摄影作品的优劣，其中最重要的一点是摄影作品中所呈现美学价值的高下。摄影这门艺术包含着各种思考和审美的综合运用，审美不仅代表着摄影者的整体思维，也代表着细节思维甚至人生阅历。西方发明了摄影术，摄影必须的构图、用光、透视和三维空间理论都来自西方的绘画技法。所以要提升摄影作品的美学价值和摄影人的艺术修为，就应该好好学学西方美术史。我开始了解西方美术史，学习欣赏西方文艺复兴时期的艺术成就。

2012年我将摄影创作的视角由国内扩展至国外，每到异国他域都要安排时间参观当地的美术馆和各类博物馆，现场亲身感受异域艺术带来的美学体验。

在法国行摄中，我再次带着学习的愿望，用一天时间在卢浮宫里流连忘返于雕塑和油画名作中。这座建于中世纪的古老世界知名宫殿，自拿破仑1798年搬进卢浮宫向被征服的国家征用艺术贡品起，就在逐步地续写他的辉煌。卢浮宫里的三大镇馆之宝。油画“蒙娜丽莎”、雕塑“米罗的维纳斯”、“胜利女神”和展示的各类艺术珍品成为巴黎人的骄傲。

作者与大凉山马卡大良老师合肥

我从古希腊的雕塑悟到了人类“美”的起点，女神“米罗的维纳斯”身体的娴雅，“胜利女神”衣折行云流水走向胜利的姿态，代表古希腊颠峰时期最高艺术成就；从罗马雕塑艺术中不仅看到了逼真的写实风格，也悟到任何一种美都会有它的独到之处应该被尊重，生活当中的任何不美好是罗马艺术给我的启示；从卢浮宫收藏的众多名画中学习如何借助光、色、影调、线条和构图节奏的效应，表现出作品突兀起伏的立体感；学习油画中以形写神表现具有性格特点的内在精神，把精神融合在形象之中；学习油画中如何有效的表现瞬间时机，展现作品的张力，选择其具有生动鲜明的个性；学习油画中色彩的搭配运用和戏剧性的表现手法。在欣赏一幅幅传世名画中，我感受到真实、信心、意念这些才是艺术体现的价值。15世纪文艺复兴的浪潮带动了西方人文，科学和艺术全面的兴盛，提升了整个西方艺术界的美学品位，美学更是渗透到日常生活的点点滴滴。这正是我在学习摄影艺术中需要的艺术美学食粮。我还参观了法国的奥赛博物馆，欣赏了梵高、高更、莫奈的作品；参观了美国大都会博物馆,每一件展品都是跨越时空的文明密码；在西班牙马德里普拉多博物馆，欣赏到世界三大名画之一”宫娥”；学习其在构图、哲学内涵及艺术影响上的突破性成就:参观了西班牙马拉加毕加索博物馆，零距离解读20世纪伟大的艺术天才毕加索。

在我负责先期策划、线路制定、拍摄点选取、交通、住宿等的安排下,我以摄影指导的身份带队出国摄影创作。相继去过60多个国家进行摄影创作。5次带队柬埔寨（暹粒、吴哥古迹），4次带队缅甸（曼德勒、蒲甘、茵莱湖），3次日本（大坂、东京、京都、冲绳、北海道），2次泰国清迈，2次法国及南部地区，2次美国,2次西班牙,2次匈牙利以及南欧、西欧、东欧诸国、北欧五国、澳大利亚、南非、俄罗斯、尼泊尔、新加坡、肯尼亚、加拿大,摩洛哥,阿布扎比,迪拜,沙迦,斯里兰卡,外高加索三国,希腊,土耳其,巴尔干半岛七国,马耳他等国。

在出国行摄中，我将异域的建筑艺术纳入拍摄重点。特别是欧洲建筑艺术集中反映了西方文明和人文地域文化，是人类文明发展进程中不可小觑的重要组成部分。古希腊的建筑特色以柱廊造型为特征，建筑风格和谐、完美、崇高，是人类初期民主主张在建筑艺术上的具体体现；古罗马的建筑艺术在传承古希腊建筑艺术上依靠拱券结构，获得宽阔的内部空间，开拓了建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法；哥特式建筑在欧洲中世纪以后得到了空前发展，其建筑特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及花窗玻璃。高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位；巴洛克式建筑是意大利文艺复兴时期发展的一种建筑和装饰风格。外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，穿插的曲面和椭圆形空间；拜占庭式建筑其突出特点是屋顶的圆形，融合了东方阿拉伯、波斯文化色彩艺术。而西班牙的建筑艺术又受其特殊的地域文化影响。在西班牙的行摄计划，我安排的线路几乎涵盖了西班牙主要的城市及有价值的拍摄地。并将拍摄重点确定在巴塞罗那的城市建筑。十九世纪中叶以安东尼·高迪为代表的一批著名建筑师，开创并发展了城市现代主义建筑艺术潮流，使巴塞罗那成为卓越的现代主义之都，跻身于世界一流的建筑和艺术城市之列。白墙、红瓦、层次鲜明起伏的屋面，非常优美的变化曲线，营造出柔和、尊贵而又充满质感的生活氛围。如圣家堂、米拉之家、巴特罗之家等。欧洲的行摄开拓了新的摄影领域和独特的建筑摄影视角，提升了摄影作品内涵。

2015年7月我以国际摄影家联盟会员的身份，参加了国际摄影家联盟在摩洛哥举办的第三届UPI摄影节。摄影节上我有机会欣赏学习了各国摄影家异彩纷呈的摄影作品，与各国摄影家同场摄影创作，同台学习交流。我们肤色不同，文化不同但艺术是相通是没有国界的。

在异国行摄期间与各国人民友好交流，了解当地的风土人情和人文文化，欣赏他国的建筑艺术，充实丰富了我的拍摄内容。在每个拍摄点我毫无保留地悉心指导同行摄友，并在旅摄期间向摄友传授摄影经验。

作者在法国南方小镇摄影创作

作者与希腊国际摄影大师国际摄影家联盟主席马诺利斯•米察斯基合影。

2024年我参加了俄中摄影艺术交流展、交流展在俄罗斯圣彼得堡举行。俄罗斯摄影协会主席及列宾美术学院艺术家出席，部分中国摄影艺术家赴俄参展。由俄方作为展会的评委，我有4幅作品获得俄罗斯金琥珀奖、作品被俄罗斯国家博物馆和俄罗斯国立师范学院收藏。

作者与时任中国摄影家协会主席王瑶（中）合影

好的摄影作品会使人感受到艺术的享受。经过一段时间作品积累，2013年我开始有选择地参加一些具有权威性，影响性大的国际摄影展。迄今为止我有950多幅摄影作品在国际国内摄影赛中入选，获金银铜牌奖若干。通过国际摄影比赛这个窗口，我从中了解了当今国际摄影的发展方向及摄影新理念新思维。

因摄影成就突出，2013年我被重庆市摄影家协会评为重庆市优秀摄影家，2014年被重庆市摄影家协会评为重庆市最佳摄影家。同年被美国摄影学会，英国皇家摄影学会，国际摄影家联盟，纽约摄影学会吸收为会员。2022年由中国摄影家出版社印制发行了，«中国摄影家全集（赵晋渝卷）»画册,收录了我的103幅作品。2023年荣获纪实系列全球华人摄影十杰,2024年获中国香港摄影金像奖、亚洲摄影艺术十杰、第十二届中华艺术金马奖提名。

　　作者与俄罗斯著名摄影家合影

近几年手机在摄影功能的长足发展，手机摄影的广泛性、大众性、方便性，使手机摄影在摄影领域中占有了一席之地，成为世界摄影发展史上一个不可忽视的亮点。作为一个摄影人，有社会责任引导手机摄影爱好者，掌握手机拍摄和后期制作的能力。我与时俱进用半年的时间，专研手机摄影和后期修图。2017年我在重庆晚报的大力支持下，为重庆市的手机摄影爱好者举办了六期【手机摄影及修图】培训。取得了良好的社会效果。

从2003年—2021年我为重庆市的企业，单位和重庆市群众艺术馆及摄影协会授课二十余次。

回首追寻摄影的心路历程，我庆幸曾经军营的美术宣传经历，庆幸早年就接触相机，庆幸有缘遇到了摄影艺术大师,才能使我在摄影艺术的追求上乐此不疲。摄影艺术的追求是无止境的，曾经获得的荣誉只代表过去。摄影已经融入了我的生命。在我有限的生命之年，摄影已成为我的精神寄托。我要在摄影中享受快乐，在摄影中享受生活。摄影可启迪思维的智慧，耕耘开垦光影的绿洲，捕捉生活的瞬间美感，达到升华平凡的精彩。