<p class="ql-block"> 美篇昵称:桑榆晚风</p><p class="ql-block"> 美篇号:223996</p> <p class="ql-block"> 电影《南京照相馆》在去年七月份上映后,虽好评如潮,但我却一直不敢去看。因为之前不止一次看过揭露侵华日军南京大屠杀罪行的影视片,其暴行之恐怖、场面之血腥每一次都会让我难以承受,就象是心里的一块伤疤被人硬生生地撕开,重又露出鲜血淋淋的创口一样。每当走出影院都会觉得心里被一块沉重的石头压着,久久不能抽离。</p><p class="ql-block"> 一段时间后,我还是鼓足勇气走进影院,观看了这部影片。与以往的体会不同,当影片结束,观影厅里灯光亮起的时候,我竟感觉到了一种激情和力量在血脉中回荡!影片给予我的不再仅仅是屈辱和悲伤,而是一种觉醒、不屈与反抗,还有南京这座城市从灾难和废墟中涅磐重生的毅力与勇气。</p><p class="ql-block"> 与此同时,这部电影独特的叙事角度、克制的留白方式、对人性善恶的深度挖掘以及一众演员的精湛演技都给我留下了深刻印象,使它成了我2025年度里最喜欢的影片之一。</p> <p class="ql-block"> 《南京照相馆》改编自1937年南京大屠杀期间罗瑾、吴旋接力守护“京字第一号证据”的真实事件。讲述了南京沦陷后,一群普通百姓在“吉祥照相馆”里避难求生的故事。他们中有邮差苏柳昌(刘昊然饰)、演员林毓秀(高叶饰)、伤兵宋存义(周游饰)及照相馆老板老金(王骁饰)一家。起初,他们只是为了保住性命,被迫为侵华日军摄影师伊藤秀夫冲洗底片。然而,当显影液里缓缓浮现出一幅幅惨绝人寰的画面时,他们终于意识到,这并非普通的照片,而是日军屠城的铁证。</p><p class="ql-block"> 从那一刻起,他们不再只是一群为活命而妥协的避难者,而是被良知与血性唤醒的中国人。他们想尽各种方法,最终把保存下来的底片送进安全区,交到外国记者手中,让侵华日军南京大屠杀的暴行大白于天下。照相馆里的这群普通人也从最初的胆怯、挣扎,到后来的团结、抗争,完成了从“避难者”到“见证者”,再到“反抗者”的精神蜕变。</p> <p class="ql-block"> 以往有关南京大屠杀题材的影视作品,多以宏观视角铺展战争全景,或以标志性事件为核心展现历史的沉重与残酷。而《南京照相馆》则另辟蹊径,以一家照相馆、一群小人物的微观叙事来折射这段血色历史。</p><p class="ql-block"> 影片以相片为叙事线索,让真相通过普通人与相片的互动慢慢浮现。这种以小见大的视角,让宏大的叙事落脚到了个体的具体经历之中,与普通市民的悲喜、生死和抉择紧密结合起来,让观众能够更直观、更真实地触摸到历史的厚重,也让这段人们所熟知的真相,有了新的更具说服力和代入感的讲述方式。</p> <p class="ql-block"> 影片还多次巧妙地使用对比的艺术手法,彰显了中国人的民族大义和骨子里的善良,揭露了侵华日军虚伪残暴的劣性。</p><p class="ql-block"> 第一次对比是伊藤秀夫以所谓“感谢帮忙、兑现承诺”的名义,为苏柳昌办了两张《通行证》,让他和林毓秀前往安全区。可林毓秀和苏柳昌却把证件让给了被金老板藏在地窖里的妻子与女儿,把生的希望留给了他人。这种举动让我们看到了即使是在残酷的生死抉择面前,人性中的善良依然散发出光芒。可与之形成鲜明对比的是,伊藤送来的两本证件却是一个卑鄙的陷阱,是为了确保照片内容不外泄而设计的借刀杀人之计。就这样,不明真相的母女二人在通过关卡时被拦截下来,受尽凌辱后,惨死在日军的刺刀之下。</p><p class="ql-block"> 这一次对比,把观众在影片前半部分里,对伊藤“还算有点人味”的幻想碾了个粉碎,让其伪善、阴险、狡诈的本性暴露无遗。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 第二次对比则进一步凸显了日军的虚伪和残暴。日军攻占南京后,为了宣传自己的战绩,强迫市民走上街头,高举日本国旗并强颜欢笑,以表示对日军入城的欢迎。可为了不影响伊藤的拍照,另一名日军竟从一位母亲手里抢过哭闹不止的婴儿,高高举起,活活摔死在大街上。其凶残的暴行令人发指!</p><p class="ql-block"> 第三次使用对比的艺术手段则是对战争的控诉。老金拿出和平时期为市民拍摄的照片,结婚、生子、店铺开张、姐妹合影……人们在温馨的市井烟火里与世无争地生活着,也总爱到照相馆照张相,留下个念想。而如今的南京却是断壁残垣、满城哀嚎、尸横街头、血流成河,就连长江里的水都被鲜血染红。两组照片相互叠加映照,把战争给这座城市和人民带来的灾难展现得淋漓尽致!</p> <p class="ql-block"> 除了巧妙、内敛的叙事方法之外,让我喜欢这部电影的另一个原因,就是众多演员的精彩表演了。片中王骁饰演的老金,将一个普通父亲的懦弱与最终的刚毅演绎得层次分明。当他巧施调包计换下伊藤的底片时,当他高举斧头砍向日寇的脑袋时,当他为了掩护林毓秀脱逃而端着照相机冲向敌群慷慨赴死时,他已经和冲锋陷阵的勇士无异。</p><p class="ql-block"> 高叶的表演则沉静而有力,眼神中藏着悲痛、恐惧、绝望、愤怒与坚定,令人动容。她与刘昊然的对手戏,情感真挚,张力十足。</p><p class="ql-block"> 刘昊然饰演的苏柳昌,则从一个普通邮差成长为一个有担当的英雄,当他被伊藤刺穿胸膛时坚定地说:“我们,不是朋友,绝对不是!”虽简短却成为全片最经典的台词之一,推动剧情走向高潮,也深深烙印在观众心中。</p> <p class="ql-block"> 王传君饰演的王广海在这部电影里,几乎一直处于委曲求全、压抑自我的分裂状态。为了保命他做了日本人的翻译,但在同胞眼中他是一个地地道道的汉奸,最终连同妻儿一起都死在日军的枪口之下。整部剧中王传君近乎完美展示了一人双面的纠缠状态和矛盾心理。</p><p class="ql-block"> 周游饰演的伤兵看到弟弟惨死的照片后,瞬间崩溃,最后他愤怒地走出照相馆,用城砖把日军的脑袋砸个粉碎,与敌同归于尽。周游把角色心态转变的节奏把握得非常准确,十分轻易把观众代入了他的情绪之中并产生共鸣。</p><p class="ql-block"> 总之,影片中<span style="font-size:18px;">每个角色都被塑造得有血有肉,形象丰满,共同构成了一幅战时南京的众生群相。</span></p> <p class="ql-block"> 非正义的战争最终难逃失败的命运。日军投降后,几名罪大恶极的战犯在南京接受审判。从一开始的百般狡辩到最后的哑口无言,靠的就是从照相馆里传递出来的、一张张他们自己拍摄的照片。“自作孽,不可活”,这些侵略者们做梦也没有想到,原来用作炫耀战绩的的照片此时却成了套牢自己脖子的绞索。当这些战犯被判决死刑押往刑场的途中,幸存下来的南京市民手举着死难亲人的照片站在路旁,对日军的兽行进行着无声的控诉。</p><p class="ql-block"> 照相馆里唯一幸存下来的林毓秀,用老金给她的照相机拍下了这场正义的处决,为死难的同胞讨回了公道。当快门与枪声同时响起的那一刻,这段不容否定的历史被定格了下来,日寇在南京犯下的反人类罪行被永远地钉在了历史的耻辱柱上,而融化在中华民族血脉深处的这场苦难与痛楚,终将深深地镌刻在每一个中国人的记忆深处,永远都不会忘却!</p> <p class="ql-block"> 由此我想起,这几年,我在游览南京这座城市秀丽风景的同时,曾在多处看见当年侵华日军南京大屠杀遇难同胞的丛葬地和纪念碑。每当此时,我都会停下脚步,静静地凝望着,我想告慰他们的是,当年任人宰割的屈辱历史再也不会在这片土地上重演了!因为现在我们每一个中国人的背后都有一个强大的支撑,那就是日益强盛的祖国!</p><p class="ql-block"> 记住历史,不是为了延续仇恨;捍卫真相,更不是为了以牙还牙,而是为了守护人类共同的良知与底线。</p><p class="ql-block"> 愿战争永远不再!</p>