<div style="text-align: center;"><b> 卡洛琳·德雷克</b>（Carolyn Drake，1971-）</div><div style="text-align: center;">美国摄影师</div><div style="text-align: center;"><br></div> 卡洛琳·德雷克（Carolyn Drake）出生于加州，上世纪90年代初在布朗大学学习媒体/文化和历史。1994年，德雷克从布朗大学毕业后，搬到纽约，做了多年的互动设计师，然后离开，通过摄影与现实世界接触。<br> 2007年至2013年间，德雷克经常从伊斯坦布尔的基地前往中亚，为两个长期项目工作。《两条河》(2013年自行出版)探索了阿姆河和锡尔河沿岸的生态、文化和政治权力之间的联系，并获得了2010年古根海姆奖学金。《野鸽》(2014年自行出版)是与中国西部维吾尔族合作制作的照片、绘画和刺绣的混合体。该作品于2018年在SFMOMA举办了为期6个月的个展，并获得了“变形图书奖”。随后，在《国际》(自费出版，2017年)中，德雷克与前苏联孤儿院的年轻女性合作，创作了超越机构墙壁及其性别期望的照片和绘画。该作品获得了由夏洛特·科顿策划的2018年HCP奖学金，后来在欧洲的几个节日中展出。在这个项目之后，她又推出了针织俱乐部(TBW Books, 2020)，这是她与密西西比州一群神秘女性合作的结果。《Knit Club》入围了巴黎摄影光圈年度最佳图书和露西摄影图书奖，并在旧金山的McEvoy基金会和纽约的Yancey Richardson画廊和ICP展出。<div> 卡洛琳·德雷克2015年加入玛格南，成为少数打破纯摄影传统的成员。她长期致力于以照片为基础的项目，试图询问占主导地位的历史叙事，并创造性地重新想象它们。她的实践拥抱合作，近年来将摄影与缝纫、拼贴和雕塑融合在一起。她感兴趣的是打破作者与主题、真实与想象之间的传统界限，挑战根深蒂固的二元对立，被马丁·帕尔评价为“给纪实摄影注射了危险的想象力”。这位玛格南图片社的“反叛女巫”，以协作式影像颠覆西方凝视，让沉默的土地自己书写历史。</div><div><br></div>