上海融古烁新跨年大展

chenhua

<p class="ql-block">chenhua / 5483396</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:15px;">上海不仅是国际化的魔都,也是世界文化艺术交流的中心。前不久,在上海游学时,欣喜的发现一大波世界顶级的艺术大展,在新年之际纷纷落户上海各大博物馆、美术馆和专业展览场所,与我而言,这是千载难逢的机会,决定在上海多待几日,开启一场参观文化艺术大展的游学之旅。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:15px;">——题记</span></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">欣闻上海博物馆“融古烁新:宋元明清铜器的复古与创新”特展,于2025年11月12日至2026年3月16日在东馆举办,这是上博与美国最大的博物馆——大都会艺术博物馆联合策划的专题展览。本展览共分四个单元,通过含全球多家博物馆馆藏的约178件/组展品,系统呈现了宋元明清四朝铜器艺术,在仿古礼制、工艺创新、功能演变等方面的成就。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">说起中国的古铜器,人们脑海中第一个跳出的是迄今最重的单体青铜器,重达875公斤的后母戊大方鼎,还有四羊方尊、子申父己铜鼎等,这些铜器形制多样、纹饰繁丽、工艺极其精湛‌,代表了商周时期文明的成熟与权威。如果说商周是青铜器的光芒万丈,那么宋元明清是青铜器的余晖。12月5日,我走进位于浦东的上海博物馆东馆,去重新认识宋元明清铜器的工艺之美,去寻找这“余晖”中暗藏着的被低估了的“永恒”。</p><p class="ql-block ql-indent-1">特展在一楼光明乳业第一特展厅举办,布展极具特色与巧思,走进“大晟钟”轮廓造型的入口,耳边响起空灵悠远的钟声,色彩与灯光的烘托下,营造出一种“融古烁新”的浓郁氛围,瞬间把人们从现代喧嚣带入北宋礼器礼乐的艺术世界里。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b>“崇古尊古,再塑三代”</b>是第一单元的鲜明主题。宋元明清时期对三代(夏商周)礼器的仿制,本质上是对礼乐制度的追求与重建,是对以青铜器为代表的三代文明的复兴。</p><p class="ql-block ql-indent-1">“大晟钟”是本单元的重点展品,其中北宋崇宁四年(1105年)铸造的铜大晟钟“宾中声”和铜大晟钟“南吕中声”面前,人们驻足不前,细细端详,遥想崇宁三年,宋徽宗设立大晟府,开始铸造大晟钟,重置新乐,谓之雅乐。次年完成,式样参照春秋时期的宋公成钟,计12套,每套28件,其中正声12件,中声12件,清声4件,共336件。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">宋钦宗靖康二年(1127年),金兵攻占汴京后,虏徽、钦二帝北上,北宋灭亡,大晟乐府的乐器和许多其它文物也被洗劫一空。这些青铜器有的被赠予当地重要的寺庙(如辽宁省博物馆藏南吕中声钟);有的被金廷保留,并重新用于其国家音乐体系,将钟上"大晟"铭文刮除,改刻为“大和”。今天,我们从“崇古尊古,再塑三代”的这些礼器的铸造形制与使用场域中,不难窥见在千年静默中不断传承的文艺复兴的精神与力量。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b>“铸古维新、自成一格” </b>随着复古风潮的流行与兴盛,使得铜器制作趋向商品化,铸铜商号与名工巧匠应运而生,创作出兼具古韵与崭新功能的器类。第二单元展出的铜器,其创造的灵感有些是直接源自三代铜器,有些是转化拼凑三代元素而成。如琮式瓶,这件器物是南宋时期的青铜琮式瓶,是宋代“复古”风潮下的创新之作。它并非模仿上古青铜器,而是将新石器时代良渚文化的玉琮造型,重新诠释为一种青铜花器,体现了宋人独特的审美情趣。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">从宋代开始,古物收藏与鉴定在文人之间蔚然成风,加上商品经济的发达,仿古铜器祭祀的功能大为降低,转而变为个人生活情趣风雅的体现。有趣的是,布展方在背景处线描出折枝花卉,以此表示铜器的功用变化,耐人寻味。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b>“永宣垂范、震古耀今” </b>走进第三单元,有一尊明代宣德年间的铜鎏金孔雀明王像,现藏于德国柏林民族学博物馆。它以极其写实的孔雀坐骑和华丽的羽翼而闻名,是明代宫廷造像艺术的巅峰之作之一,也是“融古烁新”特展中的明星展品。站在如此精美的铜像面前,静心凝视,可感受到一种慈悲与净化的力量。永乐、宣德两朝制作的宫廷造像以其鲜明的风格特征、标准的款识格式,呈现出一种崭新的造像艺术形式,为中国金铜造像的巅峰之作。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">还有以皇帝年号命名的“宣德炉”成为铜胎细腻精美、质量纯良,结合鎏金、嵌金银与洒金的高超工艺技术,呈现前所未有的玄妙铜色,享誉于世的铜炉代称。是对宣德时期铸铜工艺的致敬。“永宣金铜造像”与“宣德炉”是明代工艺美术的杰出代表,其创新的艺术形式对后世影响深远。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b>“起居修道、古铜新意” </b>第四单元重点聚焦仿古铜器的功能演变展开,分“修礼参道”与“文人雅趣”两部分。借由文人雅士的重新诠释,将原本高置于庙堂承载礼仪的家国重器,化身为书斋居室的清雅摆设,不仅成为时人闲逸隽古的风尚,更同时与民间信仰、佛道仪轨相结合,成为供祭典礼中的重要组成部分。​如明代铜香鸭香熏炉​​,这是一件明代铜香鸭香熏炉,是古代文人书房或闺阁中常见的雅致陈设。它将实用功能与艺术审美巧妙结合,是宋元明清时期铜器世俗化、生活化的典型代表。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">纵观中国古代美术的历史长河,长期以来,宋元明清的美术被贴上了“仿古人为能事”的标签。“铜井炎炉歊九天,赫如铸鼎荆山前。”‌上海“融古铄新——宋元明清铜器的复古与创新”主题展览,又让我们联想起当年国家礼乐铸鼎场景,青铜冶炼的壮丽工艺与盛况。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">用旅游的步伐丈量历史,用研学的目光触摸文明,走进“融古烁新”大展,用心布置的叙事逻辑,那一件件精美绝伦的仿古铜器,让我们清晰看到了仿古铜器从庙堂礼器——文人雅玩——日用器物的功能演变,从国家重器,到庙堂礼制,再到案头的风雅,展现出复古与创新的融合与发展,从而,让人们重新审视宋元明清仿古铜器的发展及工艺美术的深刻内涵,我想,这正是“融古烁新”跨年大展的用心所在。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>感谢大家的阅读与支持</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">2025年12月5日拍摄于上海</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">2026年2月2日整理撰发</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"><br></p>