北京雍和宫之三

老陈

2020年9月12日星期六，晴。北京雍和宫《慧海瑞相--雍和宫法物法器展》续。

清乾隆青花缠枝莲纹钵。极具清代官窑特色的青花瓷器珍品。器物整体造型饱满敦实，钵口微敞，腹部圆润外鼓，线条流畅柔和，底部承以雕花木质底座，更衬得器型稳重大气。胎质细腻洁白，釉面莹润光洁，青花发色浓淡相宜，蓝白相映间层次分明。口沿下饰一圈如意云头纹，灵动雅致；腹部主体绘缠枝莲纹，枝蔓婉转、莲花盛放，纹样繁复却不失规整，缠枝莲的吉祥寓意与青花的素雅质感相融，尽显乾隆时期青花瓷器的工艺水准与审美意趣。

       清代法螺形银净水瓶。

清乾隆刻梵文碧玉高足净水碗。

这个净水碗是融合了宫廷工艺与藏传佛教文化的珍贵法器。器物由碧玉碗身、金银錾花底座与盖三部分组成，整体形制精巧而庄重。碧玉碗体质地温润，色泽呈淡雅的青绿色，碗内壁镌刻梵文，兼具宗教意蕴与工艺美感；碗下承托的金银底座采用錾花工艺，通体满饰缠枝莲等吉祥纹样，纹样繁复细密、层次丰富，金银错彩的质感与碧玉的莹润形成鲜明对比，奢华又不失雅致。一旁的盖顶饰宝珠钮，盖身同样以錾花工艺雕琢纹样，与底座纹饰呼应，整体设计浑然一体，既展现了乾隆时期高超的金玉工艺水准，也体现了藏传佛教法器的独特形制与文化内涵。

清代银烧蓝面供。藏传佛教供器中工艺精巧的代表性器物，尽显清代宫廷与藏式工艺融合的特色。

器物主体以银为胎，造型层次丰富且形制独特。中央为瓶状主身，球形腹面嵌饰繁复的錾花宝相花团纹，花心与边缘点缀五彩烧蓝料珠，色彩明艳；瓶颈向上收束，顶端托举一轮錾花法轮状饰件，轮心同样嵌满绿、红、蓝等色烧蓝，与主体纹饰呼应。瓶身两侧伸展的翼状饰片采用累丝工艺，卷草纹脉络细密如缕，其间填嵌的烧蓝饰片呈绿、黄、蓝等斑斓色彩，似花叶灵兽纹样，灵动又富有宗教韵味。底部承托的莲台座则以錾刻工艺雕出竖条纹与莲瓣纹，线条简洁规整，与上部繁复的装饰形成动静对比，更衬出整体的庄重华丽。整件供器将银錾花、累丝、烧蓝等工艺融为一体，银质的素雅与烧蓝的绚丽相映成趣，既体现了清代匠人高超的工艺水准，也承载着藏传佛教的文化内涵。

       清代铜面供。        清代双龙戏珠纹把鼓。木，皮革。

【第三单元】真如妙赞-称颂类法物法器。

称颂类法物法器，主要应用于佛教庆典、宗教节日、活佛坐床、开光典仪等重大喜庆法事活动中，以俱声乐（敲击类乐器）、缘起乐（吹奏类乐器）为主，包括：钟、铎、铃、锣、鼓、铙钹、唢呐、笙管、海螺号、莽号、骨号等。这些法物法器音色或宏达响亮，或厚顿威猛，增添了浓郁的宗教气息，凸显了民族特色。声声梵音象征着对佛祖功德的赞颂，为利益众生进行祈祷，传递着智慧善行的佛法理念，令听者在殊胜庄严的氛围中获得感悟，在佛经诵念与法器的和鸣声中达到心灵的净化。

       清代长柄铜法号。        清代铜云锣。        清代铜鎏金唢呐。

清代铜鎏金法号。藏传佛教重要的仪式法器，清宫廷与藏地工艺融合的经典之作。

法器成对陈列，主体以兽角为胎，通体镶饰铜鎏金构件，整体呈修长的弧形，造型雄浑大气。底端塑造成立体的龙首造型，鎏金的龙纹肌理清晰，龙角、眉眼、獠牙雕琢得栩栩如生，尽显威严；龙首向上的角身，分段嵌饰多层铜鎏金錾花饰件，纹样为藏式缠枝莲、卷草纹等，线条繁复流畅，鎏金层色泽厚重莹润，与兽角的深黑肌理形成强烈视觉反差。顶端吹口处亦以鎏金饰件包裹，纹饰规整精巧，让整体装饰衔接自然。

这件法号将兽角的天然质感与铜鎏金的工艺美完美融合，既作为藏传佛教法会中烘托氛围的法器，也见证了清代中原与西藏的文化艺术交融。

       清代骨质法号。

清乾隆银鎏金嵌宝石镶翅法螺。

这件法螺是清代宫廷藏传佛教的重要供器，集工艺与宗教寓意于一体，尽显皇家造办处的精湛水准。

器物核心为天然白法螺，螺身光洁莹润，保留了海螺的自然形态与质感；螺口及配套底座以银为胎，通体鎏金，金层色泽醇厚，模拟金器的华贵质感，与白法螺形成素雅与富丽的鲜明对比。螺口处的金属配饰錾刻繁复的缠枝莲纹与八宝纹样，还嵌有红、蓝、绿等各色宝石，颗粒饱满、色泽明艳；长方形底座满布高浮雕的卷草纹、法轮、瑞兽等藏传佛教吉祥纹饰，纹样层次丰富、雕工细腻，边缘亦镶嵌多颗宝石，与螺口装饰呼应，嵌宝工艺精准，鎏金技法娴熟。

​ 器物融合了天然材质的朴拙与金属工艺的精巧，既体现了乾隆朝工艺繁缛华丽的特点，又因法螺在藏传佛教中是“八宝”之一，象征佛法传扬、吉祥圆满，成为兼具宗教价值与艺术价值的宫廷重器。

　　清乾隆“乾隆年造”款青玉嘎巴拉鼗鼓。嘎巴拉鼓又称鼗鼓，藏语称之为扎玛茹，是西藏密教手鼓的一种，有木制、骨制等种。嘎巴拉鼓既是乐器，也是密宗修法时常用的法器之一。在密宗修法时，可与金刚铃、金刚杵等法器合用。修法师手握金属腰箍左右摆动，以侧边软锤击打鼓面，发出响声，据说此声可驱除恶魔，故常用于密教驱鬼仪式。

　　清晚期金地描红八瑞相纹鼗鼓。木，皮革。清代嘎巴拉鼗鼓。骨角牙，皮革。清代右旋法螺。贝壳。

清代金地粉彩法轮。瓷。

这件绚丽夺目的粉彩法轮是清代宫廷藏传佛教造器的精品，呈现出华贵庄重的皇家工艺风格。法轮主体以瓷为胎，通体饰金地，模拟金器的质感与光泽，轮身与底座一体成型，轮廓饱满且线条流畅，符合藏传佛教法轮的经典形制。轮面满布繁复的錾刻式卷草纹与缠枝莲纹，纹理细密且层次分明；中心为八辐法轮核心，嵌饰红、蓝、青三色的粉彩仿宝石装饰，正中红珠为心，环绕浅蓝粉彩花瓣，外层八辐搭配蓝彩菱形纹样，色彩对比鲜明，粉彩填色细腻均匀。底座则塑成莲瓣束腰样式，与轮身的华丽纹饰形成呼应，尽显乾隆朝繁缛精美的工艺特点。此器融合了中原陶瓷工艺与藏传佛教的艺术元素，金地的富丽与粉彩仿宝石的精巧结合，既彰显皇家器物的奢华，又承载着法轮常转、佛法昌盛的宗教寓意。

【第四单元】神秘威严-持验类法物法器。

持验类法物法器，是指在修法法会仪式中使用的专用器物，不仅是修法者弘扬佛法、传播佛教教义的重要工具，亦为藏传佛教中诸佛、菩萨和护法神所持有的法器。其来源多借自于古代兵器和工具，并在使用过程中被赋予特殊意义。雍和宫在每年的大愿祈祷法会、大威德金刚坛城法会等隆重的节庆仪式及开光典礼和祈愿仪式上，均会使用到如贲巴瓶、金刚铃杵、嘎巴拉碗等大量持验法物法器。此类器物造型独特、工艺精湛，有着深刻的宗教内涵，在仪轨活动中展现出其神秘威严的宗教色彩。

清代银鎏金嵌宝石刻螺纹法轮。清代藏传佛教金属造像工艺的代表之作，兼具工艺巧思与宗教意蕴。

器物以银为胎，局部鎏金形成色彩对比，整体呈经典的法轮形制，轮身作莲瓣式外廓，下接束腰莲瓣底座，造型规整且符合藏传佛教法器的制式规范。轮身外壁满刻繁复的螺纹与卷云纹，纹理凹凸有致、层次丰富，雕工细腻入微；中心法轮核心为鎏金镂空工艺，呈八辐法轮样式，正中嵌有彩宝为心，与鎏金部分的明丽形成呼应；底座塑成双层仰莲瓣造型，瓣纹饱满圆润，银质胎体的哑光质感与鎏金的亮泽相互映衬，嵌宝工艺精准，刻纹技法娴熟。法轮融合了錾刻、鎏金、嵌宝等多种工艺，银质的厚重沉稳搭配鎏金的华贵、宝石的点缀，既体现清代宫廷造器的精工细作，又因法轮的宗教属性，承载着“法轮常转、佛法永恒”的寓意，是清代藏传佛教法器中的珍品。

       清代铜护摩油勺。

　　这件鎏金嵌绿釉佛塔式供器是清代藏传佛教宫廷造器的特色之作，融合了多元工艺与宗教形制，尽显精巧与庄重。

仿藏式佛塔造型，由塔顶、塔身、底座三部分构成。塔顶为卵状镂空结构，开有佛龛式小窗，塔身作覆钵式，下接莲瓣纹束腰底座，最外层是錾刻纹饰的鎏金圆盘承托，整体层次分明，契合藏式佛塔的经典制式。器物主体以金属鎏金打造，金层色泽古朴醇厚，塔身与底座的鎏金部分錾刻细密的莲瓣、卷草纹样，雕工利落；塔顶采用绿釉陶瓷镂空工艺，釉色苍翠浓郁，镂空纹理交错繁复，与鎏金的金属质感形成材质与色彩的强烈对比，陶瓷与金属工艺的结合尽显巧思。此器兼具中原陶瓷工艺与藏传佛教造塔艺术的特点，鎏金的华贵、绿釉的雅致相互映衬，佛塔形制则承载着祈福、供奉的宗教寓意，是清代宫廷与藏地文化交融的工艺见证。

　　清代银鎏金刻八瑞相纹贲巴瓶。

       清代银鎏金缠枝花纹贲巴瓶。        清乾隆“乾隆年造”款玉金刚铃杵。        清代银鎏金金刚杵。

清代铜鎏金金刚杵。金光闪闪的金刚杵是藏传佛教重要的法器，尽显清代宫廷造器的精湛工艺与宗教威严。

以铜为胎通体鎏金，金层虽有岁月形成的斑驳痕迹，却更显古朴厚重；器物为经典的五股金刚杵形制，上下两端各出五股，中间以圆珠及莲瓣纹束腰连接，整体造型对称规整，符合藏传佛教金刚杵的制式规范。杵身的股瓣顶端雕刻兽首纹样，线条凌厉、细节生动，莲瓣束腰部分的瓣纹饱满立体，圆珠表面的鎏金虽有磨损，却更见工艺的扎实；整体采用錾刻、捶揲、鎏金等多种技法，雕工精细，鎏金工艺娴熟，让金刚杵的威严感与工艺美感兼具。

​ 器物融合了中原金属工艺与藏传佛教的艺术特征，鎏金的华贵质感搭配刚劲的造型，既体现清代宫廷造器的精工，又因金刚杵在藏传佛教中象征“降魔驱邪、智慧与力量合一”的寓意，成为兼具宗教价值与艺术价值的法器珍品。

清中期银鎏金刻缠枝花卉六字真言净水壶（贲巴壶）。清代宫廷藏传佛教的经典供器，融合了满工錾刻与宗教纹饰，尽显清中期工艺的精湛与藏汉文化的交融。

以银为胎，局部鎏金形成黑银与亮金的鲜明对比，整体为藏式贲巴壶形制，由壶口、颈、腹、莲瓣底座及曲流构成，造型挺拔规整，符合藏传佛教净水仪式用器的制式要求。壶腹满錾缠枝花卉纹，纹理细密繁复、回旋连绵，雕工利落且层次分明；花间嵌饰鎏金的六字真言梵文，字体饱满醒目，与缠枝花纹形成图文呼应；壶颈、盖钮及底座边缘以鎏金饰莲瓣、卷草纹，曲流与壶身连接处塑兽首衔流样式，鎏金工艺醇厚，錾刻技法娴熟，细节处尽显匠心。

​ 器物将中原传统的缠枝花卉錾刻工艺与藏传佛教的六字真言、贲巴壶形制结合，银质的沉稳与鎏金的华贵相互映衬，既体现清中期宫廷造器的精工风格，又因净水壶在藏传佛教中用于祈福、灌顶等仪式，承载着净化、吉祥的宗教寓意，是清代藏汉文化融合的工艺见证。

清中期雕填暗八瑞相纹长寿佛坛城。

此器为清代宫廷藏传佛教坛城造器的顶级之作，集雕填、鎏金、镶嵌等工艺于一体，尽显清中期宫廷造办处的极致工艺与藏传佛教的宗教美学。

整体为长寿佛主题的曼荼罗坛城形制，以圆形鎏金底盘为基，中央构筑方形藏式佛殿式主体，殿宇分层起台、设门阙与宝顶，殿周环布法器、瑞兽等造像，结构繁复且层次分明，精准还原了藏传佛教坛城“宇宙中心”的象征布局。

​ 器物以木、铜为胎，采用雕填漆艺饰地，漆面填绘红、蓝、绿等矿物彩料，勾勒出细密的卷草、云纹；殿宇构件与造像通体鎏金，金层色泽醇厚，暗八瑞相纹以阴刻填彩技法呈现，线条流畅且纹样清晰；坛城边缘还嵌饰宝石、螺钿等材质，雕填、鎏金、镶嵌等工艺结合得浑然一体，细节处的錾刻、塑形亦精工细作。

​ 坛城盘面满饰暗八瑞相纹（宝伞、金鱼、宝瓶等），与长寿佛造像、佛殿形制相呼应，既承载着藏传佛教“吉祥长寿、圆满清净”的寓意，又以雕填漆艺的华美与鎏金的贵气，彰显清代宫廷对藏传佛教器物的极致打造，是藏汉工艺融合的珍贵实物。

       清代铜钺刀。

清代嵌宝石银米盒。

整体呈圆润的球形，造型饱满敦实，是清代藏传佛教风格的典型器物。盒身以银为胎体，表面满嵌绿松石片，这些松石呈深浅不一的翠绿色，纹理自然且块面拼接成龟裂纹路般的肌理，错落间点缀着橘红色的珊瑚饰片，绿红相映，色彩对比鲜明又和谐。盒盖为穹顶式，同样嵌满绿松石，顶部立有深色宝珠形钮，钮下银质基座雕刻出细密的弦纹与纹饰，工艺精巧。银质胎体的深色金属质感，与宝石的莹润光泽相互映衬，既显宗教器物的庄重，又因宝石的镶嵌尽显华贵，是清代宫廷与藏区工艺融合的精品。

       清代錾刻八瑞相纹银米盒。

清代錾花卉纹银米盒。

分层塔式造型，由盒身、底座与盖钮组成，是清代藏传佛教风格的银质供器代表。器物以纯银为胎，通体施以錾刻工艺：盒身主体呈球形，满雕饱满的莲瓣纹，瓣脉清晰，层层叠叠如盛开的莲花；盒盖为穹顶式，錾饰细密的缠枝花卉纹，纹理繁复却不失规整，盖顶立宝珠形钮，小巧精致又与整体呼应；底座分上下两层，上层环刻回纹，下层则以卷草纹与镂空如意纹相融，足部造型敦实，纹饰流转灵动。银质的哑光质感搭配深浅不一的錾刻纹路，让纹样更具立体感，器型端庄典雅，錾刻工艺精湛，既体现了清代宫廷银器的制作水准，又融入藏传佛教的审美意趣，是工艺与宗教文化结合的珍品。

       清代银烧蓝刻八瑞相纹米盒。        清代银米盒。        清代红地铜胎掐丝珐琅花蝶纹米盒。

清代红地铜胎掐丝珐琅花蝶纹米盒。

这两件米盒均为圆润的球形器身，搭配穹顶式盒盖，是清代珐琅工艺与藏传佛教供器形制结合的佳作。

器物以铜为胎，通体施掐丝珐琅工艺。盒身以红褐为地，其上掐丝勾勒出灵动的蝴蝶与各式花卉纹样，蝶翅色彩或蓝白相间、或金棕晕染，花瓣脉络细腻，与缠枝枝叶交错缠绕，纹样繁而不乱；盒盖边缘以淡绿、米白珐琅为底，饰缠枝花卉纹，盖顶立镂空金属钮，造型精巧别致。珐琅釉色温润厚重，红地与彩蝶、繁花相映成趣，掐丝线条流畅利落，既展现了清代宫廷掐丝珐琅的精湛工艺，又因花蝶纹样的吉祥寓意与米盒的供器属性相契合，尽显雍容典雅的宫廷气质，两件器物纹样细节略有差异，却同具清代珐琅器的华美韵味。

       民国铜烧蓝六方米盒。

清代掐丝珐琅八瑞相纹银嘎巴拉碗。

这件藏传佛教供器融合了珐琅工艺与藏式宗教器物的独特形制，工艺与文化内涵兼具。器物主体由银质嘎巴拉碗、掐丝珐琅盖与珐琅基座构成。银碗质地厚重，素面的银质肌理尽显沉稳；碗盖为穹顶式，以明黄、宝蓝为珐琅主色，掐丝勾勒出八瑞相纹与缠枝莲纹，纹样繁复且线条流畅，各色珐琅釉色鲜亮饱满，盖顶立金属法杵形钮，凸显宗教属性；方形基座同样以掐丝珐琅装饰，紫蓝底色配缠枝纹样，基座边角嵌有法螺等法器装饰，与八瑞相纹呼应。器型层次分明，银的素雅与珐琅的绚丽形成强烈视觉对比，既展现了清代宫廷掐丝珐琅的顶尖工艺，又完美契合藏传佛教供器的庄严特质，是清代宫廷与藏区文化交融的珍贵实物。

清代嘎巴拉碗。骨角牙，银。

这个嘎巴拉碗以骨角牙与银为主要材质打造，是藏传佛教极具代表性的供器，形制庄重且工艺考究。器物由银质碗体、錾刻纹盖与骨角牙基座构成，银碗通体光素，莹润的银质肌理尽显素雅，碗口边缘线条流畅；碗盖为穹顶式，满布精细的錾刻缠枝花卉与宗教纹样，纹路深浅有致、繁复细密，盖顶嵌一颗淡红宝珠形钮，成为视觉点睛之笔；方形基座以骨角牙制成，表面肌理凹凸且饰有錾刻花纹，基座边角立体雕刻出兽首状装饰，与碗身衔接自然。整体器型层次分明，银的光洁与骨角牙的质朴形成质感对比，錾刻工艺精湛入微，既保留了藏传佛教供器的神圣特质，又融入清代宫廷工艺的精致风格，是清代汉藏工艺融合的珍贵遗存。

【第五单元】护佑增福-护身类法物法器。

       护身类法物法器，是指专门用以辟邪、护身、镇宅和增福的器物，包括嘎乌、秘密符印和十相自在图等，是僧侣与信徒祈求诸尊加持护念、祛邪求吉的重要法物法器。护身类法物法器大多可随身携带，其式样与风格因不同地域和佩戴者的性别差异、审美取向呈现出多元样貌。嘎乌在雍和宫所藏护身类法物法器中占比较大，此类器物外观装饰精美、形制各异，盒内除了装有彩绘的小型佛像外还有手书的真言、咒语和经文等。此类法物法器，反映了信徒祈愿护佑的信仰心理，展现了藏传佛教法物法器的多样形式与功用。

清代錾刻龙纹银嘎乌。银，棉麻纤维。

银质外框呈典型的藏式佛龛形，拱形顶部与两侧弧面衔接流畅，通体以錾刻工艺雕琢繁复龙纹与缠枝祥云，龙身蜿蜒穿梭于云纹之间，线条细密灵动，银质经岁月沉淀呈现出沉稳的哑光质感，纹饰层次却依旧立体分明。龛内以棉麻纤维堆塑出黄财神造像，色彩虽有褪却，红、黄、绿等矿物颜料仍鲜亮可辨，神祇的宝冠、飘带与法器细节清晰，堆塑的肌理与银框的錾刻纹理形成软与硬、柔与刚的视觉对比。整体形制规整大气，工艺兼具藏族嘎乌的宗教实用性与清代宫廷器物的精工细作，是清代汉藏文化交融的实物见证。

       清代刻八瑞相纹铜嘎乌。铜，骨角牙。清代嵌宝石刻缠枝纹银嘎乌。银，宝玉石，铜。

清代铜嘎乌。

圆盒式形制，主体以铜质打造，器身呈深沉的古铜色，两侧对称设铜质提环，造型质朴且兼顾实用。顶部镶嵌银质錾刻饰圈，纹饰细密繁复，似莲瓣与吉祥纹样层层环绕，银质的亮泽与铜身的厚重形成材质与色泽的鲜明对比。饰圈中心嵌圆形彩绘唐卡芯，色彩依旧艳丽，红、黄、蓝、绿等矿物颜料勾勒出的神祇造像线条灵动。器物将铜的沉稳、银的精致与彩绘的鲜活融为一体，既保留了嘎乌作为随身佛龛的宗教属性，又展现了清代工匠对多元材质与工艺的娴熟运用，是汉藏工艺交融的又一实物例证。

清代蓝地铜胎掐丝珐琅十相自在图嘎乌。

方形盒式形制，以铜胎掐丝珐琅工艺打造，边框与盒身采用金属质地，经岁月摩挲呈现出古朴的金属包浆，顶部的挂环设计保留了嘎乌随身佩戴的实用属性。正面以明艳的宝蓝色为地，色彩浓郁且釉面莹润，中央以掐丝勾勒出圆形开光，内绘藏传佛教的十相自在图，黑色梵文符号线条刚劲规整，开光外环绕着缠枝莲纹与如意云纹，黄、红、绿、蓝等珐琅色彩相互映衬，掐丝的金属轮廓让纹饰层次分明、立体感十足，四角点缀的花卉纹样则为器物增添了灵动的装饰性。器物将掐丝珐琅的精致华美与十相自在的宗教寓意完美融合，既体现了清代造办处高超的珐琅工艺水准，又彰显了汉藏宗教文化的深度交融，是清代藏传佛教法器中的珍品。

       这件清代鎏金嵌松石嘎乌是藏传佛教法器中工艺极尽奢华的代表之作。圆形盒式形制，器身通体采用鎏金工艺，金层历经岁月仍泛着醇厚的光泽，尽显华贵。表面以高浮雕技法满工雕琢缠枝莲、祥云与吉祥纹样，纹饰繁复细密却层次清晰，线条婉转灵动，浮雕的立体肌理让整器极具视觉张力。器物多处镶嵌绿松石饰片，翠色的松石与鎏金的明黄形成冷暖色彩的鲜明碰撞，中心区域的松石镶嵌呈同心圆式排布，外围的松石则随纹饰错落分布。底部的提环与装饰扣同样以鎏金打造，雕琢有莲瓣与联珠纹，与整体纹饰风格浑然一体，既保留了嘎乌随身佩戴的实用功能，又将藏式工艺的豪放与宫廷造办的精工完美结合。这件嘎乌不仅是宗教随身法器，更是清代汉藏工艺交融、材质与技艺并重的艺术珍品。

　　此器是藏传佛教随身唐卡嘎乌的典型形制，尽显清代藏式绘画与金属工艺的精妙。整体为正圆形，金属边框经錾刻处理，边缘呈细密的齿状纹理，顶部设錾花挂扣，保留了嘎乌随身佩戴的宗教实用属性。框内以矿物颜料绘制唐卡芯，主色调为浓郁的宝蓝色，似藏地晴空般澄澈，底色上点缀白色祥云与花卉纹样，营造出空灵的宗教意境。画面中央绘莲花生大师造像，大师身披彩衣、结跏趺坐，身周佛光呈明黄色，线条勾勒精准，神态庄严肃穆；造像两侧及上方设小龛，内绘护法与本尊像，与主尊形成呼应，层次丰富。下方以细腻笔触绘海浪纹，灵动的线条让画面兼具静穆与动感。整器将金属的硬朗与唐卡彩绘的柔润相融，绘画技法承袭藏地唐卡的传统范式，色彩虽经岁月仍明艳饱满，是清代汉藏宗教艺术交融的珍贵实物。

　　清代刻八瑞相纹银嘎乌。银，泥。清代刻八瑞相纹银嘎乌。

       清代银嘎乌。        清代银嘎乌。        清代银嘎乌。

清代瑞兽形铜薰炉。

这件铜薰炉融实用与陈设美学于一体，其原型为传统文化中的獬豸（独角瑞兽），尽显清代铜造工艺的精湛。

以精铜铸就，瑞兽身形敦实雄健，通体呈深沉的古铜色，表面覆有岁月形成的温润包浆，局部因氧化呈现出深浅不一的色泽层次。兽首独角冲天，轮廓刚劲有力，双目圆睁、阔口微张，獠牙外露，神态威严凛然；面部以浅錾工艺雕琢卷云纹，纹理细密清晰，为威严的兽形增添了精致感。兽身布满浮雕式的鳞甲与卷叶纹，肌理立体分明，四肢粗壮稳健，爪部紧扣底座的缠枝纹，线条刚柔并济。瑞兽的腹腔为薰香之用，嘴部或独角处为出烟口，设计巧妙地将瑞兽的祥瑞寓意与薰炉的实用功能结合。

器物既保留了瑞兽造像的威严气势，又通过细腻的纹饰与精巧的结构设计，展现了清代工匠对铜料塑形、錾刻工艺的娴熟掌控，是清代宫廷与藏传佛教场所中兼具宗教象征与实用价值的陈设重器。

清代铜护摩熏炉。

炉体由上至下分为造像、莲台、炉身与底座四部分，顶部为鎏金护法造像，造像怒目圆睁、阔口大张，肢体呈动态缠绕之势，周身飘带卷曲灵动，鎏金层虽经岁月仍泛着温润光泽，细节处的錾刻纹理清晰，将护法的威严忿怒相刻画得淋漓尽致；造像下承双层仰莲台，莲瓣饱满层叠，线条流畅优美，与造像的刚劲形成视觉平衡。

中部炉身以红铜打造，呈圆筒状，表面镂空雕刻金刚杵等密宗吉祥纹样，为熏香出烟的通道，镂空处的纹饰规整对称，兼具功能性与装饰性；炉身与莲台间饰回纹锦地，尽显工艺细致。底部为方形铜质底座，四足塑成兽首状，造型敦实稳重，与上部的灵动造像形成动静结合的美学效果。

整器将藏传佛教造像的宗教张力与熏炉的实用功能完美融合，铜质的沉稳与鎏金的华美相互映衬，是清代宫廷造办处为藏传佛教法事打造的精工法器，也是汉藏工艺与宗教文化交融的重要实物。

清代铜鎏金云龙纹手提熏炉。

这对手提熏炉是清代宫廷造办处精工打造的礼佛与陈设用器，尽显皇家工艺的华贵与精湛。

器物以铜为胎通体鎏金，金层厚重且色泽璀璨，历经岁月仍闪耀着浓郁的宫廷金辉。炉身呈敞口鼓腹的经典形制，腹部以錾刻工艺满饰云龙纹，龙身蜿蜒穿梭于祥云之间，鳞爪分明、气势矫健，云纹线条婉转流畅，与龙纹的刚劲形成巧妙呼应，纹饰层次立体，尽显錾刻技艺的精妙。炉盖为穹顶式，镂空雕饰八卦纹，既为出烟通道，又融入传统易学文化，盖沿錾缠枝莲纹，与炉身纹样风格统一；盖顶设宝珠形钮，小巧精致。

炉身两侧设兽首衔环耳，连接织金提带，提带末端配鎏金云纹牌饰，牌饰上的纹饰与炉身云龙纹相呼应，细节处尽显考究。炉足塑为象首形，敦实稳重，象鼻卷曲落地，既赋予器物吉祥的寓意，又让整体造型更具视觉张力。成对的熏炉形制、纹饰完全一致，对称陈列时更显庄重大气，是清代宫廷铜鎏金工艺与藏传佛教礼器文化融合的典范之作。

       清代铜鎏金狮钮象耳夔龙纹熏炉。

清代铜鎏金狮钮象耳夔龙纹熏炉。

圆鼓形形制，以铜为胎并局部鎏金，金层与深沉的铜色形成明暗对比。炉盖采用透雕工艺，满饰祥云纹与鎏金蝙蝠纹，“蝠”与“福”谐音，祥云缭绕间暗藏纳福之意；盖顶塑狮形钮，雄狮姿态矫健、昂首蹲坐，鎏金的狮身与透雕盖面的纹饰相衬，成为视觉焦点，同时狮钮也便于开合炉盖。

炉身两侧设象首形耳，象鼻卷曲、五官刻画生动，既取“太平有象”的吉祥寓意，又让器型更显稳重；炉腹以错金工艺雕琢夔龙纹，龙纹蜿蜒连贯、线条流畅，辅以回纹锦地，纹饰层次繁复却规整有序。炉底承兽蹄形足，足部饰弦纹与鳞甲纹，与炉身的古朴风格统一，足底的鎏金点缀让整体造型更具细节感。

器物将透雕、错金、圆雕等多种工艺集于一身，吉祥纹饰的运用又赋予其丰富的文化内涵，是清代宫廷熏炉中工艺精湛、寓意吉祥的珍品，也是雍和宫藏传佛教场所中兼具实用与陈设价值的器物。

清代夔龙纹方形铜熏炉。

整器为方正的斗形制式，以精铜铸就，通体呈深沉的古铜色，岁月积淀的包浆让铜质表面泛着温润的哑光，尽显厚重质感。炉盖采用透雕工艺满饰缠枝花卉纹，花瓣层叠、枝蔓缠绕，纹饰细密却通透灵动，既为熏香出烟的通道，又以繁复的雕工彰显工艺水准；盖顶设瑞兽形钮，瑞兽蹲坐于方形基座之上，身形小巧却姿态威严，与方形炉体的规整形成呼应，也为素朴的铜炉增添了灵动的视觉焦点。

炉身四面以浅浮雕技法雕琢夔龙纹与回纹锦地，夔龙纹线条婉转流畅、纹样对称规整，回纹环绕其周，层层嵌套的几何纹理让炉身纹饰更具层次感；炉侧设兽首形耳，五官刻画凝练，与整体的仿古风格浑然一体。炉底承方足，与炉身的方形形制相契合，让器物摆放更显稳重。

器物将清代仿古铜器的造型理念与熏炉的实用功能结合，透雕、浮雕工艺的运用让素铜材质呈现出丰富的肌理变化，是雍和宫藏传佛教场所中兼具礼佛实用与陈设美学的铜器珍品。

【第六单元】敬祷祈愿-劝导类法物法器。

劝导类法物法器也称作劝导法器，是指刻或写有六字真言或图符作祈祷用的器物，如嘛呢轮、嘛呢石、经幡等，是藏传佛教劝导众生积功修德所使用的一类十分普遍的法物法器，也是信徒除口诵方式外，借助外力诵念经咒的一种祈祷方式。人们相信，随着嘛呢轮的转动以及经幡的飘动能够使自己获得佛法力量的庇护和保佑，具足功德、累积善业。此类法物法器形式、工艺各异，极具地域风格与民族特色，不仅象征着佛教正念的力量，也传递着信众对未来生活的祈愿、追求和寄托，充分体现了佛法的教化功能。

　　清代刻六字真言铜曼扎供。

       清代六角亭式铜转经筒。清代铜鎏金亭式转经筒。        清代梵文银转经轮。清代铜转经筒。

清代银烧蓝转经筒。藏传佛教标志性的法器，将银烧蓝工艺与宗教符号完美融合。

筒身以银为胎，整体呈规整的圆柱形，银质基底与烧蓝彩釉形成素雅与艳丽的对比。筒顶中心设金属转轴，周边以烧蓝工艺绘繁复的坛城纹样，宝蓝为主色，搭配红、黄、绿等彩釉，釉色虽经岁月略有晕染，却依旧鲜亮，纹样的圈层排布尽显宗教仪轨的规整。筒身采用高浮雕结合烧蓝的技法，缠枝莲纹环绕出开光区域，内铸黄色的“卍”字符号，符号醒目且寓意吉祥，绿釉的莲纹与银胎的金属质感相互映衬，浮雕的肌理让纹饰层次立体。整器工艺精巧，既保留了转经筒的宗教实用功能，又以烧蓝工艺赋予器物华美的视觉效果，是清代汉藏工艺交融的典型法器。

清代银烧蓝转经筒。

器物为圆柱形银胎转经筒，银质表面覆有古朴的包浆，与烧蓝的彩釉形成质感反差。筒顶的烧蓝装饰为法轮纹样，以蓝、绿、黄等釉色勾勒轮辐与莲瓣，釉色填烧饱满，线条勾勒精准，法轮的宗教符号寓意佛法常转。筒身以多层烧蓝浮雕纹饰装饰，绿釉的缠枝莲与宝相花交错缠绕，花瓣的起伏与枝蔓的卷曲尽显浮雕工艺的精妙，开光区域的留白与周边的彩釉纹饰形成虚实对比，让视觉焦点更为突出。转轴贯穿筒身，保留了转经筒可转动的核心功能，器物将银胎的沉稳、烧蓝的艳丽与宗教符号的寓意融为一体，是清代藏传佛教法器中工艺与内涵兼具的珍品。