2026年线上诗词讲座第一场（总第142期）

晚晴诗刊

李守诚老社长精讲《近体诗的字句章法》

2026年1月29日，我社开启了新年系列诗词活动的序幕，成功举办首场线上专题讲座。本次讲座特邀我社德高望重的老社长李守诚先生担任主讲，以《近体诗的字句章法》为题，为全体社员及广大诗词爱好者带来了一场深入浅出、内容丰厚的诗词交流。

讲座聚焦于近体诗创作与鉴赏的核心技法，李老将其数十年的研究成果与深厚学养，系统性地凝练为“字法”、“句法”、“章法”三大篇章，并着重从声律美的角度，阐述了相关的吟诵技巧与方法。

在讲座中，李老开宗明义，指出近体诗因受字数、平仄、对仗等格律规则的严格制约，其字句章法的锤炼显得尤为重要。唯有娴熟运用这些法则，才能使诗歌产生强烈的艺术美感。

深入“字法”，点睛之笔传神韵

“字法”部分，讲解了“炼字”与“诗眼”的奥妙。他强调，“诗眼”是诗歌的点睛之笔，能令全篇神情飞动，意味隽永。通过大量古典名句实例，如孟浩然“风【鸣】两岸叶”、王维“红豆【生】南国”、李白“吴宫花草【埋】幽径”等，具体剖析了五言诗常炼第二、三、五字，七言诗常炼第二、五、七字的规律，并特别指出五言第三字与七言第五字作为“点眼”的关键作用。他还指出，“诗眼”有时亦隐于诗题之中，如杜甫《春夜喜雨》之“喜”字，引导读者从整体把握诗旨。

剖析“句法”，从诗句的节奏与句式入手，阐释了语法结构与声律美的和谐统一。他详细列举了五言诗的“上二下三”、“上三下二”、“上一下四”、“上四下一”等句式，以及七言诗的“上四下三”、“上三下四”、“上二下五”、“上五下二”等主要节奏类型，并结合王湾、杜甫、温庭筠等诗人的经典诗句，说明不同的句法节奏如何营造出各异的情感氛围与吟诵效果，使诗句在有限的字数内展现出丰富的音乐性。

阐释“章法”，起承转合谋全篇

在“章法”部分，着重讲解了中国古典诗歌经典的结构法则——“起承转合”。他以绝句为例，详述了“起笔”的明起、暗起、陪起、反起，“承笔”的写景、抒情、述事，“转笔”的进一层、推开一层、反转，以及“合笔”的顺势结、逆势结等多种方法。通过对贾至《春思》、李商隐《乐游原》、王维《九月九日忆山东兄弟》等名篇的逐句分析，李老生动演示了“起承转合”如何严谨地推进诗意、深化情感、营造意境，使全诗结构缜密，浑然一体。

整场讲座历时两小时，内容充实，例证翔实，讲解精辟。李老渊博的学识和清晰的论述，赢得了在线听众的一致高度赞誉。大家纷纷表示，讲座不仅加深了对近体诗艺术形式的理解，更提升了对古典诗歌声律之美的感知与鉴赏能力，获益匪浅。

本次讲座作为我社开年首场重要诗教活动，取得了圆满成功，为新一年的文化交流与诗词普及工作奠定了良好的开端。我们将继续秉承弘扬中华优秀传统文化的宗旨，陆续推出更多高品质的讲座与活动。

撰稿：王爽

近体诗的字句章法

主讲人：李守诚

由于近体诗的字数、平仄、对仗等方面有比较严格的具体规则，受这些规则的制约，语句必须精炼，尤其是对字句章法要求很严格，（古体诗风也讲究字句章法，但要求不那么严格）只有娴熟巧妙炼字造句，并准确地运用体裁的起承转合，才能使近体诗产生艺术的美感。下面从语言形式的角度分别讲述近体诗的字法句法章法：

一、字法

字法就是用词的方法，俗称“炼字”，被炼之字称为“诗眼”，

眼有神则诗歌整体更加传神，更富有内涵，就可以使诗歌更加形象鲜活、神情飞动、意味深长，从而增加诗歌的艺术感染力。“诗眼”是诗歌的点睛之笔，它通常是一首诗或某句诗的精髓所在。它承载着诗人要传达的主要思想和情感，是读者理解诗歌的主要窗口，是诗歌中最能开拓主旨和表现力最强的关键词句。“诗眼”是诗歌中最精炼传神的一个字，它可以使诗歌增色添彩，由于近体诗篇幅有限“炼字”就显得特别重要。尤其是五言诗的第三字，七言诗的第五字最为重要，俗称炼这两处为“点眼”。五言和七

言诗中“炼字”的位置主要落在作谓语的动词或形容词上。在近体诗中并非所有的诗句都存在“诗眼”，有的“诗眼”不在诗句中而隐藏在诗的标题中。下面举例如下：

（一）五言近体诗常炼二、三、五字，也有同时炼两个字，常为第二、五字。

1．炼第二字的如：

①风【鸣】两岸叶，月【照】一孤舟。（孟浩然《宿桐庐寄广陵旧游》）

②海【暗】三山雨，花【明】五岭春。（岑参《送杨瑗尉南山》）

2．炼第三字的如：

①云霞【出】海曙，梅柳【渡】江春。（杜审言《和晋陵陆丞早春游望》）

②亲朋【无】一字，老病【有】孤舟。（杜甫《登岳阳楼》）

3．炼第五字的如：

①明月松间【照】，清泉石上【流】。（王维《山居秋暝》）

②绿树村边【合】，青山郭外【斜】。（孟浩然《过故人庄》）

4．同时练第二和第五字如：

①山【随】平野【尽】，江【入】大荒【流】。（李白《渡荆门送别》）

②【风暖】鸟声【碎】，日【高】花影【重】。（杜荀鹤《春宫怨》）

（二）七言近体诗常炼二、五、七字，也有同时炼两字，常为练第二、第五字。

1．炼第二字的如：

①云【边】雁断胡天月，垄【上】羊归塞草烟。（温庭筠《苏武庙》

②请【看】石上藤萝月，已【映】洲前芦荻花。（杜甫《秋兴八首》

其二）

2．炼第五字的如：

①玉玺石缘【归】日角，锦帆应是【到】天涯。（李商隐《隋宫》）

②吴宫花草【埋】幽径，晋代衣冠【成】古丘。（李白《登会陵凤凰台》）

3．炼第七字的如：

①白狼河北音书【断】，丹凤城南秋夜【长】。（沈佺期《独不见》）

②武帝祠前云欲【散】，仙人掌上雨初【晴】。（崔颢《行经华阴》）

4．同时炼第二第五字如：

①独【有】英雄【驱】虎豹，更【无】豪杰【怕】熊罴。（毛泽东《七律·冬云》）

②晨【摇】玉佩【趋】金殿，夕【奉】天书【拜】琐闱。（王维《酬郭给事》）

（三）近休诗的五言第三字，七言第五字称“点眼”。

1．五言

①五言绝句：《相思》唐·王维

红豆【生】南国，春来【发】几枝。

愿君【多】采撷，此物【最】相思。

②五言律诗：《望月怀远》唐·张九龄

海上【生】明月，天涯共此时。

情人【怨】遥夜，竟夕【起】相思。

灭烛【怜】光满，披衣【觉】露滋。

不堪【盈】手赠，还寝【梦】佳期。

上面①②诗句中每句第二字（生、发、多、最）（生、共、怨、起、怜、觉、盈、梦）就是五言的点眼。

2．七言

①七言绝句：《近试上张籍水部》唐·朱庆馀

洞房昨夜【停】红烛，待晓堂前【拜】舅姑。

妆罢低声【问】夫婿，画眉深浅【入】时无。

②七言律诗：《筹笔驿》唐·李商隐

猿鸟犹疑【畏】简书，风云常为【护】储胥。

徒令上将【挥】神笔，终见降王【走】传车。

管乐有才【原】不忝，关张无命【欲】何如。

他年锦里【经】祠庙，梁父吟成【恨】有余。

上面①②诗句中第五字（停、拜、问、入）（畏、护、挥、走、原、欲、经、恨）是七言诗的“点眼”。以上五言、七言绝句和律诗中被炼的字起到画龙点晴的作用，眼有神则诗全篇生动。

3．“诗眼”有时在诗的某句中或藏在诗的标题中。

①【危】楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。

（唐·李白），这首诗中“危”能够概括全诗的内容，“危”就是这首诗的“诗眼”。

②千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，【独】钓寒江雪。

（唐·柳宗元），这首诗中“独”能概括全诗的内容，“独”字就是这首诗的“诗眼”。

③好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。（唐·杜甫），这首诗的标题《春夜【喜】雨》它中间的“喜”字就是这首诗的“诗眼”。

④知有前期在，难分此夜中。无将故人酒，不及石尤风。这首诗的标题《【留】卢秦卿》它中间的“留”字就是这首诗的“诗眼”。

从以上列举例子中可见炼字是非常重要的，有时甚至由于炼字的原因，决定全篇的成败，所以说写诗时要仔细斟酌，认真推敲每一个字，多多注意炼字。

二、句法

句法就是诗的节奏或句式，是诗句中较小的停顿，诗人造句精心使诗句的语法结构和语义和谐一致，则吟诵起来就会更加美妙，产生声律美。

（一）通常五言有如下几种节奏（句式）：

1．上二下三句式，如：

①潮平/两岸阔，风正/一帆悬。（王湾《次北固山下》）

②夜市/卖菱藕，春船/载绮罗。（杜苟鹤《送人游吴》）

2．上三下二句式：如：

①白日依/山尽，黄河入/海流。（王之焕《登鹳雀楼》）

②松风吹/解带，山月照/弹琴。（王维《酬张少府》）

3．上一下四句式，如：

①星/垂平野阔，月/涌大江流。（杜甫《旅夜书怀》）

②势/分三足鼎，业/复五铢钱。（刘禹锣《蜀先主庙》）

4．上四下一句式，如：

①江上几人/在，天涯孤棹/还。（温庭筠《送人东游》）

②大漠无兵/阻，穷边有客/游。

（张乔《书边事》）

除上述四种句式外正可以细分为二二一或二一二句式。

（二）七言有如下几种节奏（句式）

1．上四下三句式，如：

①风急天高/猿啸哀，渚清沙白/鸟飞回。（杜甫《登高》）

②无边落木/萧萧下，不尽长江/滚滚来。（杜甫《登高》）

2．上三下四句式，如：

①渔人网/集澄潭下，贾客船/随返照来。（杜甫《野老》）

②梦儿亭/古传名谢，教妓楼/新道姓苏。（白居易《馀杭形胜》）

3．上五下二句式，如：

①万里寒光生/积雪，三边曙色动/危旌。（祖咏《望蓟门》）

②永夜角声悲/自语，中天月色好/谁看。（杜甫《宿府》）

4．上二下五句式，如：

①三晋/云山皆北向，二陵/风雨自东来。（崔曙《九日登望仙台呈刘明府》）

②有时/三点两点雨，到处/十枝五枝花。（李山甫《寒食二首》之一）

除上四种形式外还可以细分为一六、一三三、一四二、二二三、二四一、二二一一、二二一二等形式，不过分得过于细没有实际意义，上述四种形式足以涵盖全部。

综上所述近体诗合理的节奏安排就是艺术的表现。

三、章法

中国古典诗歌用起承转合这一经典的章法来谋篇布局，结构十分严谨，可避免杂乱无章，是诗歌内容推进，情感表达，意境营造的主要框架，是诗人创造诗歌时必须遵循的重要原则。由于近体诗中的绝句定型为四句，律诗定型为四联，每句每联之间内在结构关系恰好与章法的起承转合相契合，下面以绝句为例来讲述：绝句的第一句为起笔，分明起、暗起、陪起、反起四种方法；第二句为承笔，分写景、抒情、述事三种方法；第三句为转笔，分进一层，推开一层，反转三种方法；第四句为合笔，分顺势结、逆势结两种方法，以名家绝句为例来讲诗的起承转合。

如：贾至《春思二首》其一（第一句明起，第二句写景，第三句反转，第四句顺势合笔）。

草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。

东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。

首句以明起的手法写小草青青，柳树刚吐出黄色的嫩芽；第二句继续以写景的手法承笔写桃李浓艳散花香，好一派春意盎然的景象；第三句以反转的写法“东风不为吹愁去”，如此良辰美景美好的东风也不能为消愁提供帮助，这句没有按正常思路转接，可以猜想作者可能在官场、事业、家庭、爱情上遇到难处；第四句顺势而结，写“春日偏能惹恨长”多好的春光无济于事，反而还惹起怨恨，心中满是长恨凄凉。

如：唐·李商隐《乐游原》（第一句陪起，第二句述事，第三句推开一层，第四句逆势）。

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

首句以陪起用法写自己傍晚心情不好；第二句继续承笔叙事，乘车登古老的乐游原，归到正题；第三句用推开一层手法转接，赞美风光无限好，起到承上启下的作用，为第四句“只是近黄昏”逆势合笔。

三四句一放一收把不好的心情深深地寄入景中，全诗浑然一体，顺理成章。

唐·王维《九月九日忆山东兄弟》第一句反起，第二句抒情，第二句推开一层，第四句顺势。

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

首句以反起的手法写自己身居他乡为异客；紧接第二句承笔以抒情的手法用“倍”字强调自己强烈思念家乡的心情，来点明题意，关合正题；第三句以推开一层的手法，通过换位思考，转换角色，写出远方的家乡兄弟登高的场景；第四句顺势合笔，写兄弟们头上插着茱萸感叹憾缺我一人，把自己思亲反说成家乡人思念自己，使思亲状况更加一倍的表现出来。如：唐·钱起《归雁》（第一句暗起，第二句写景，第三句进一层，第四句顺势。）

潇湘何事等闲回，水碧沙明两岸苔。

二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。

首句用暗起的手法写北归的大雁为什么轻易从潇湘离开?紧扣主题而又不明说题意；第二句继续写潇湘水碧沙白有可爱的青苔幽静美丽的景色，为什么还不愿留在潇湘呢?第三句引用湘灵鼓瑟的典故进一层突出潇湘清幽环境中的凄迷哀怨的气氛；第四句顺势破题说明归雁北飞的原因是因为湘妃在朦胧月光下不停把瑟鼓弄，我们实在忍受不了那清怨的曲调才飞回来。以上列举有关绝句的起承转合实例的具体划分方法是本人一孔之见，也不一定准确，仅供参考，上述分类也只能是大慨粗略之分。因诗而异，因人而变，因此认识就可能不同，更不能硬性划分归类。在大量的近体诗中仅几种归类划分是难以囊括的。学术研究，各家之言可以探讨鸣辩。至于其它律诗、古体诗、排律组诗各自都有起承转合，我不再赘述。但我特别强调章法要讲究空间层次感，由大到小或由小到大层层递进，井然有序，顺理成章。

撰稿人：李守诚

二0二五年四月一日