<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>妙笔生花：</b>中国画名家马世治作品欣赏</p> <p class="ql-block">马世治先生在中国国家画院举办天香怀袖作品展览上讲话。马先生在漫长八十艺术征途中，始终以中华文化为根基，深耕中华文化基因的传承与活化；以笔墨为载体，精研传统花鸟画承续与创拓的课题，其实践成果对中国当代花鸟画研究具有重要的参照价值与史论意义。</p><p class="ql-block">2025年岁末展览甄选了马世治先生一百五十余件花鸟画精品力作，以“骨力雄强、墨韵秀雅”的风格特质，呈现观之不尽、赏之无穷的精神空间：或自在通脱、纵恣有度，或兼工带写、骨韵兼胜，既赓续传统花鸟画的文脉谱系与经典母题，又深度融入当代人的思维向度与视觉经验，彰显了传统花鸟画当代转化过程中的生命活性与精神张力。</p> <p class="ql-block">“落花无言，人淡如菊。书之岁华，其曰可读。”二十四诗品中典雅观，让心灵自由翱翔。中国美协理论委员会主任尚辉认为：马世治作品将海派金石碑法与本土花木结合，并因北方地域文化而赋予其朴茂、瘦劲乃至生命意蕴，合秀润于朴茂为一种新的花鸟画艺术风貌；在海派文化和京派文化融合传承中作出了独特贡献。中国艺术研究院研究员郑工认为：也许马世治生来就具有佛性，不然何以在水墨世界中能那么领悟天机，大彻大悟。这种先天性的东西一直潜在中国的文人绘画，并构成超逸、清雅、淡然的文化品格。</p> <p class="ql-block">马先生从绘画实践中领悟到齐白石先生说画 “妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”，这句名言有真意。除了表达了对国粹中国画的比较深刻的了解。同时，还可以解读到书画之外的自然和人生之理。太似则媚俗，写生要学会取舍，不是绘“标本”；不似则欺世，失去了艺术“真”，得不到观赏者共鸣。</p> <p class="ql-block">2012年临沂大学成立王小古艺术馆，我去采访马先生了解相关情况。马先生说：1962年，我到临沂看画展，观看了当时王小古先生创作的以豆角、南瓜、丝瓜、黄瓜为题材的四幅水墨作品，被深深感染了。画展后，我跟随王老师到了他家里。几十年过去了，记得当时情景：王先生其貌清癯，双目炯炯有神。娓娓道来，详细询问了我的一些情况，当得知我是乡村教师，想学画的心意之后，就让家人做饭招待，平易近人的态度，让人刻骨铭心。王先生示范画月季，讲解工笔技法；画牡丹，示范染色法，供我参考“天香夜染衣，国色朝酣酒”，画者贵免俗；说多写生，多临摹，才能妙造自然。当时，马先生画了大叶子荷花，王先生觉得有功底，就同意跟随他学习。说不必繁缛俗节，不举办拜师仪式。之后每有所得就临摹，急切请老师指点。王先生总能一一耐心指点。这样长年累月，手把手教授，一直到了1966年，马先生的画艺进步很大，几乎发生了脱胎变骨的变化。</p> <p class="ql-block">文革中，王老师受到了冲击。马先生有一次去相公庄（现在相公街道办事处）去探望正在被劳动改造的王老师，看到他正喂猪，宿舍条件极为艰苦，屋里仅有一个箱子、一张吃饭桌子，一张床，眼泪忍不住掉了下来。王先生却说，任何环境都要画，不能放弃手中画笔，并让看看新作《工笔猪长卷》，画了各种各样的猪，根据其生性特点，生长规律，名称不同，画得栩栩如生。还写了白居易的《放言》来鼓励我，谦虚说是共勉：</p><p class="ql-block">赠君一法决狐疑，不用钻龟与祝蓍。</p><p class="ql-block">试玉要烧三日满，辩才须待七年期。</p><p class="ql-block">周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。</p><p class="ql-block">向使当初身便死，一生真伪复谁知。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">艺术家的艺术造诣是通过长期艰苦勤奋“磨砺”实践而来的。正如诗：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”马先生说：老师把传统“文人画”从象牙高塔带入了民间。他善于从极其平凡的生活与自然中提炼出深刻的美学理念与情趣。他在一幅墨牡丹上题；“武火烧不尽，春风吹又生。”把白居易诗中的“火”的“野”字，改为“武”字，表达重新迎来一个新的境地。在一幅红白梅中题道：“红梅笑白梅，说是无颜色；白梅笑红梅，说是少风格。彼此都莫笑，同秉抗寒质。” 或生意盎然、情态活泼的家禽、山雀，傲霜凌雪的秋菊冬梅等等，都善于捕捉最感人的形态和动静。因此，创作出了别有新意、妙趣横生作品。讲究笔墨 作品清骨神秀，笔致竣意，色泽典雅，意境幽远。笔墨与墨法结合自然流畅，富有气韵，节奏感强，注意虚实结合，浓淡结合，整体性和局部相得益彰。</p> <p class="ql-block">自上个世纪七十年代中后期，马先生跟随老师的多次带写生。这种写生，不是对花写照，而是重默写，重印象，表达现场感受，把生活当作创作的源泉，力求形似，不忘神似。在师法自然的过程中，与大自然身心融为一体，体验到艺术乐趣，逐步形成了自我艺术风格。钱穆在谈及“通人之学”时曾说，“学问贵会通。若只就画论画，就艺术论艺术，亦如就经论经，就文史论文史，凡所窥见，先自限于一隅，不能有通方之见。”这“会通”，也是马先生在艺术创作与研究中的重要特质，马先生作品充满了书卷气、文人意趣。题画诗，言简意赅，古朴典雅，见诗家功力，拓展了花鸟画深度与广度。可见深得王师画精髓：一幅牡丹万象新，写花贵在写精神。却嫌脂粉污颜色，笔墨无奇但率真。1983年马世治先生应邀去国务院作画11幅。</p> <p class="ql-block">马世治，1935年出生在山东省莒县。幼年随母亲学画，先后拜入宋式云、王小古门下专攻花鸟。中国人民政治协商会议日照市委员会原副主席，日照市美术家协会原主席，日照书画院原院长。现为中国美术家协会会员，山东省文史馆馆员，山东美术家协会理事，山东画院顾问，王小古艺术研究会会长。（文||中章）</p>