乡土的气息，内蕴的诗情 ——蔡於良先生《海岛风情》书画展

何启勇

　　与蔡於良先生从未谋面，只是有一次，在亲戚家中有缘得遇他的作品，仔细一端详，便被其作品深深地吸引和感染，亦对他产生了由衷的敬佩。

　　画坛宗师吴冠中说：“笔墨当随时代”。一名画家，肩上当负着民族责任感，时代的使命感，当运用如椽大笔，以文言志，以画传情。蔡於良先生不负重望，身体力行，以笔墨绘乡土之风情，描民族之气魄，展时代之韵味。

　　作为一名海南本土的画家，他的作品浸透了浓厚的乡土风情，芭蕉、椰树、黎锦等这些代表家乡的符号和元素常常见诸于他的画中。

　　一笔一画，一山一水，无不散发着晓风佛面般的家乡气息。

　　他徜徉于海南美丽的山水之中，缱绻于此，并化成了一股浓淳的思乡情怀。

　　他用手中的笔勤恳而忠实地记录着家乡天地山水的大美。这种美，虽无声地跃然于宣纸上，观之却仿佛让人感到山涧中流淌的一股股清泉掠过心田，似乎听到那“嘀嘀嗒嗒”的泉水流声，亦隐约听到弹奏高山流水的千古弦音。

　　文化，越是民族的就越是世界的。只见他匆匆挥毫却勾勒出乡土情怀，寥寥数笔便彰显民族魂魄。

　　艺术源于生活，却高于生活。一名艺术家，越是能够放低自己的姿态、俯身聆听发自生活底层的声音，就越能汲取到根部的丰富涵养，其艺术生命就会越加的瑰丽璀璨。蔡於良先生便是这样一位俯贴生活的艺术家。

　　蔡於良先生的画，没有耀眼的新潮，平实无华，淡雅如菊，亦如清朗无比的夜色，却往往能够与人共鸣，并给人以无限的遐思。

　　蔡於良先生的作品题材丰富，内涵深厚，蕴藏着淡淡的诗情，从逸笔草草、清逸冷隽到浓墨重彩，无不折射出他平实的气质、以及浑厚的艺术修养和造诣。

　　楮墨间所散发的清香之气，芬芳如花，意蕴如诗，凝炼着创作者的恬静雅致和豁达人生，以及独具匠心的艺术表现。

　　他放眼于大自然，深深地爱着这片滋养他肉体和灵魂的热土，亦怀着敬畏之感，唯有这样，其作品方能如此饱含深情、诗韵灵动和光芒闪耀。

　　画风遒劲潇洒，笔势飘逸婉转。短章局促的方寸之地便腾挪出巨大的想象和创作空间。

　　笔墨隽秀淡雅，犹如一缕芬芳，沉香暗送，让人如沐春风，心若荡漾在如黛远山的空旷之中。

　　他的画，让人从浑厚中看到了华滋，看到了中国画艺术发展的广阔天地，看到了海南艺术家起于沃土、直抵苍穹的气势。