文学宝库的“稀世珍宝”：唐诗与宋诗十佳七绝，千年诗韵的双璧辉映，尽览唐宋风华，带你大饱眼福！

梦想与阳光

唐诗，是我国最灿烂、最珍贵的文学遗产，是我国古代诗歌的高峰之一。

唐代诗人辈出，诗歌创作空前繁荣，在清代康熙年间修订的《全唐诗》序中，谓全书共“得诗四万二千八百六三首，凡二千五百二十九人”，后人多从其说。其实，玄烨所举数并不精确，近年日本学者平冈武夫编《唐代的诗人》、《唐代的诗篇》，将《全唐诗》所收作家、作品逐一编号作了统计，结论是：该书共收诗四万九千四百零三首，句一千五百五十五条，作者共二千八百七十三人多。

唐代的诗人如此之多，李白、杜甫、白居易固然是其中世界闻名的伟大诗人。除他们之外，还有其他无数诗人，象满天的星斗一样。

唐诗的题材非常广泛，蔚为大观。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作是题材。

唐诗的产生、繁荣、兴盛，贯穿了整个唐朝发展的全过程，按照唐诗发展的阶段来划分，唐诗的发展时期传统分为初唐诗歌(公元618---712年)、盛唐诗歌(713---770年)中唐诗歌(771---835年)和晚唐诗歌 (836---907年)共四个时期。

总之，唐代诗歌，无论就其作者之众多、题材之广泛，还是就其艺术之高超、影响之深远来说，都是空前的，与西周至南北朝一千六七百年遗留诗歌总数比较还超出两到三倍。

宋诗是宋代诗歌的统称，在继承唐诗传统的基础上形成独特风格，文学史上既指特定时代诗歌总称，亦指与唐诗相对的诗歌范式。其发展可分为六个时期，呈现出由重抒情向重议论、理趣转变的态势，代表人物包括苏轼、黄庭坚、陆游、杨万里等。

宋诗以议论化、散文化的“以文为诗”为主要特征，融合禅宗思想形成理趣，注重学理性表达，并出现诗派分立现象。与唐诗相比，多采用人文意象，侧重理性思维与逻辑脉络，呈现出“以文字为诗、以才学为诗”的创作倾向。其与茶文化深度交融，茶具书写成为文人修身养性的精神载体。

北宋初期沿袭晚唐诗风，分白体、晚唐体、西昆体三派；仁宗时期欧阳修、梅尧臣推动复古革新；王安石、苏轼于北宋后期形成创作高峰；南宋陆游、杨万里等突破江西诗派束缚，关注现实题材；宋末诗坛渐趋衰落，文天祥等爱国诗作成为遗响。

虽总体成就不及唐诗，但其开拓的理趣化特征与思想深度对后世诗歌发展产生深远影响，在中国文学史上占据重要地位。

唐诗和宋诗的区别是什么

唐诗和宋诗的区别主要体现在以下几个方面：

1. 内容注重点不同：唐诗注重抒情，而宋诗则更注重哲理。

2. 语句描述方式不同：唐诗句法整链；宋诗则讲求诗法。

3. 风格和韵味不同：唐诗风格浓郁；而宋诗则更为内敛。

4. 创作主体不同：唐诗多为诗人创作；宋诗则更多出自学者之手。

5. 审美取向不同：唐诗注重情感表达；而宋诗则更注重理性思考。

唐诗与宋诗代表了中国古典诗歌的两大巅峰，七绝作为凝练精悍的诗体，在唐宋文人笔下展现出截然不同的美学特质。本文精选唐诗、宋诗各十首七绝佳作，结合原文、白话译文与深度赏析，展现不同时代的诗性智慧与人文精神。

唐诗十佳七绝：

盛唐气象的绝代风华





李白《早发白帝城》

浪漫主义的巅峰之作

原文：

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

《早发白帝城》是唐代诗人李白的七言绝句，为其诗作中流传极广的名篇之一。

赏析

此诗创作于乾元二年（759年），李白流放途中遇赦返回时。诗中生动描摹了从白帝至江陵，长江水急流速、舟行若飞的情形。

首句“朝辞白帝彩云间”凸显白帝城之高，彩云缭绕，宛如仙境；

次句“千里江陵一日还”以夸张之法，极言江陵路遥却舟行迅速，尽显归心似箭。

三句“两岸猿声啼不住”借山影猿声为背景，衬托行舟如飞；

四句“轻舟已过万重山”则点明水势湍急，行舟轻若无物。

诗人将遇赦后的愉悦心情与顺水行舟的轻快、江山的壮美巧妙融合，运用夸张和奇想，全诗流丽飘逸，不假雕琢，自然天成，堪称千古绝唱。

在这首诗中，李白并未直接倾诉自己的情感，而是巧妙地通过对行程的细腻描写，让读者在字里行间自然而然地感受到他内心的欢欣雀跃与激动兴奋。

全诗格调高昂，给人以一种锋棱挺拔、空灵飞动的独特美感。

王昌龄《出塞》

边塞诗的永恒绝唱

原文：

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

译文：

秦汉的明月依旧映照边关，万里征战的将士仍未归还。

若李广这样的名将还在，岂容胡人铁骑踏过阴山！

赏析：

诗中融景物描写与心理刻画于一体，既表达了对边防战士的同情，委婉讽刺朝廷用人不当，也寄寓了平息边塞战事的愿景。诗人认为唯有李广般的良将，才配得上这明月雄关，彰显出强烈的民族自豪感。

全诗以雄劲之笔，高度概括边塞战争生活，慨叹边患不止、良将匮乏，反映出人民渴望安定生活的美好心愿。

首句以时空交叠手法（“秦时明月汉时关”）将边塞的苍凉历史与永恒戍守主题熔铸一体。

后两句借古喻今，既抒发了对良将的渴望，也暗含对当权者的讽谏。全诗悲壮而不颓丧，展现了盛唐边塞诗的雄浑气魄。

王维《送元二使安西》

离愁别绪的千古绝响

原文：

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

译文：

渭城晨雨润湿轻尘，客舍旁柳色青翠如新。

请再饮尽这杯离别酒，西出阳关再无旧友相迎。

赏析：

诗中“朝雨”“柳色”暗含折柳送别传统，末句将地理阻隔转化为情感鸿沟。此诗后被谱为《阳关三叠》，千年传唱不衰，成为送别诗的典范。

王之涣《凉州词》

苍凉悲壮的边塞画卷

原文：

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

译文：

黄河似从云端倾泻，孤城矗立万仞山间。

羌笛何苦吹奏《折杨柳》，春风本就吹不到玉门关。

赏析：

前两句以壮阔山河反衬边关孤寂，后两句借“春风不度”隐喻朝廷对戍卒的漠视。明代李攀龙称其“无字不悲，无字不壮”，展现了盛唐诗人的胸襟气度。

刘禹锡《乌衣巷》

历史沧桑的哲学沉思

原文：

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

译文：

朱雀桥畔野草开花，乌衣巷口夕阳西斜。

昔日王谢家族的堂前燕，如今飞入普通百姓家中。

赏析：

《乌衣巷》堪称怀古诗中的经典之作，具有极高的文学价值。

刘禹锡以简洁平实的语言，通过对野草、夕阳、燕子等寻常景物的精妙描写，营造出深邃的意境，深刻地表现了沧海桑田的历史变迁。“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”为千古名句，以小见大，借燕子栖息之所的改变，巧妙揭示了世事无常、兴衰更替的哲理，令人回味无穷。

全诗不着痕迹地将情感与哲理融入景色描绘之中，含蓄蕴藉，言有尽而意无穷，为后世怀古诗的创作提供了典范，对后世诗人在借景抒情、以古讽今的诗歌表现手法运用上影响深远。

张继《枫桥夜泊》

江南夜色的孤寂诗画

原文：

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

译文：

月落乌啼秋霜满天，江枫渔火伴愁入眠。

姑苏城外寒山寺的钟声，夜半时分传到客船。

赏析：

以“月落”“乌啼”“钟声”构建多重感官意象，将羁旅愁思融入江南夜景。末句“夜半钟声”打破时空界限，使寒山寺成为中国文化的地理符号。

李益《夜上受降城闻笛》

征人乡愁的集体共鸣

原文 ：

回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

译文：

回乐峰前沙地如雪，受降城外月色似霜。

不知何处传来芦笛声，引得戍卒整夜遥望故乡。

赏析：

前两句以“沙似雪”“月如霜”营造冷寂边塞图景，后两句借笛声引爆集体乡愁。全诗无一句直抒胸臆，却将个体情感升华为时代悲歌。

杜甫《江南逢李龟年》

盛世凋零的时代剪影

原文：

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

译文：

往昔在岐王府中常相见，于崔九堂前多次聆听妙音。

如今江南风光正好，落花时节再度重逢。

赏析：

以乐景写哀情，“落花时节”既指自然时序，又隐喻大唐盛世凋零。四句诗浓缩四十年沧桑巨变，被誉为杜甫七绝的压卷之作。

李商隐《夜雨寄北》

时空交错的深情密码

原文：

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

译文：

你问我归期，归期难定，巴山夜雨涨满秋池。

何时能共剪西窗烛火，再诉今夜雨中相思。

赏析：

虚实相生的时空折叠艺术，将眼前实景与未来幻境交织。尾句“巴山夜雨”重出，形成音调与章法的回环之美，堪称含蓄美学的典范。

杜牧《泊秦淮》

晚唐衰颓的辛辣讽喻

原文：

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

译文：

烟雾笼罩寒水，月光洒向沙洲，夜泊秦淮靠近酒家。

歌女不懂亡国之恨，隔江仍在唱《玉树后庭花》。

赏析：

前两句渲染冷寂哀伤的夜景，后两句借“后庭花”典故讽刺醉生梦死的统治者。清代沈德潜推此诗为唐人七绝压卷之作。

宋诗十佳七绝：

理趣与哲思的诗意绽放

苏轼《题西林壁》

认知局限的哲学启示

原文：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

译文：

横看是山岭侧看是险峰，远近高低姿态万千。

看不清庐山真面目，只因置身此山之中。

赏析：

将观山体验升华为认知论哲学，揭示“当局者迷”的普遍真理。后两句成为阐释相对视角的经典警句，展现宋诗“以理入诗”的特质。

王安石《泊船瓜洲》

政治抱负的含蓄表达

原文：

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

译文：

京口与瓜洲隔水相望，钟山不过几重青山。

春风再度染绿江南岸，明月何时照我归乡？

赏析：

“绿”字炼字精妙，化形容词为动词，展现春意动态。尾句暗含变法未竟的遗憾，政治抱负与乡愁浑然一体。

陆游《示儿》

至死不渝的爱国绝笔

原文：

死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

译文：

早知死后万事皆空，唯独悲叹未见山河一统。

若他日王师收复中原，祭奠时莫忘告知亡父。

赏析：

临终遗言般的诗句，将个人生命与家国命运紧密相连。“但悲不见九州同”的哀音，成为中华民族爱国精神的永恒象征。

朱熹《观书有感》

读书悟道的理趣诗化

原文：

半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。

问渠那得清如许？为有源头活水来。

译文：

半亩方塘如明镜展开，天光云影在其中徘徊。

为何池水如此清澈？只因源头活水不断涌来。

赏析：

以池塘喻心智，阐明知识更新与思想活力的关系。“源头活水”成为阐释创新思维的经典隐喻，体现宋诗“理趣”之美。

叶绍翁《游园不值》

遗憾中的生命哲思

原文：

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

译文：

恐是怜惜青苔留屐痕，轻叩柴门久未开。

满园春色终究关不住，一枝红杏探出墙来。

赏析：

以“关不住的春色”暗喻生命力的不可压抑，化遗憾为惊喜。后两句成为突破困境的经典意象，展现宋诗的灵动智慧。

杨万里《小池》

微观自然的禅意捕捉

原文：

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

译文：

泉眼无声珍惜细流，树影映水偏爱晴柔。

嫩荷刚露尖尖小角，早有蜻蜓立于上头。

赏析：

以显微镜般的观察力捕捉自然细节，“蜻蜓立荷”的瞬间成为永恒，体现宋诗对日常生活的诗意发现。

林升《题临安邸》

醉生梦死的时代讽喻

原文：

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？

暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。

译文：

青山之外还有青山，楼阁之外更有楼阁，西湖歌舞何时停歇？

暖风熏得游人沉醉，竟把杭州当作故都汴州！

赏析：

以繁华景象反讽偏安心态，“直把杭州作汴州”一针见血地揭露南宋统治者的苟且，展现宋诗的批判锋芒。

赵师秀《约客》

寓情于景情景交融的田园诗

黄梅时节家家雨，

青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，

闲敲棋子落灯花。

赵师秀和翁卷一样，也是“永嘉四灵”之一，这首诗是他的代表作和成名作，是一首很精彩的田园诗。

此诗通过“黄梅”、“雨”、“池塘”、“蛙声”等写出梅雨季节的夏夜之美，而“情”自然而然地融于景中，通过“闲敲棋子落灯花”我们能感受到作者等待友人时恬静、淡雅的心境。

全诗用语自然，清新隽永，寓情于景，情景交融，颇耐品读，无愧于流传千古的佳作。

苏轼《惠崇春江晚景》

画境诗心的完美交融

原文：

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

译文：

竹林外桃花初绽三两枝，春江回暖鸭群最先感知。

蒌蒿遍地芦笋初生，正是河豚逆流而上的时节。

赏析 ：

题画诗中的巅峰之作，“鸭先知”以拟人手法揭示生命与自然的默契，展现宋诗“诗中有画”的艺术境界。

欧阳修《画眉鸟》

宋诗“托物言志”的代表作品

原文：

百啭千声随意移，山花红紫树高低。

始知锁向金笼听，不及林间自在啼。

译文：

画眉鸟在林间自由飞翔，鸣声婉转千变万化，山花烂漫，树木参差。

如今才明白，关在金笼里的啼叫，远不如它在林中自在的歌声动听。

赏析：

此诗借画眉鸟表达对自由与自然的向往，暗含对官场束缚的厌倦。前两句描绘自然生机，后两句通过对比金笼与林间，揭示“自由最可贵”的哲理，体现宋诗“托物言志”的典型手法。

结语：双峰并峙的诗学境界

唐诗七绝以气象雄浑、情感丰沛见长，宋诗七绝则以理趣深邃、思辨精微取胜。从王昌龄“秦时明月”的历史苍茫到苏轼“不识庐山”的哲学顿悟，从李白“轻舟已过”的生命欢歌到陆游“王师北定”的临终牵挂，这些七绝杰作犹如二十面棱镜，折射出中华文明的精神光谱。它们证明：真正的诗性智慧，既能以二十八字包纳天地，也能以千年时光滋养心灵。