春天的序曲，在这里轻轻奏响

阿红

若想放松身心，不妨走进国家大剧院。一场音乐会，便能熨帖你周身的毛孔，抚平心间的褶皱。

若想与艺术相遇，这里也从不令人失望。书画、器皿、人物肖像……每一次踏入，都有崭新的发现。这是一座永不让你扫兴的艺术殿堂。

哪怕只是静坐在门口光洁的台阶上，什么都不做，单是凝望剧院中央那几根巨柱——它们每次披戴不同的装饰，都让人耳目一新。曾见过柱身覆满《千里江山图》的青绿，典雅沉静，国风氤氲，雅致如宋人梦境；今天邂逅钩编织就的线艺繁花，色彩淡雅，轻盈如雾霭；就连四周美轮美奂的演出海报，也自成风景。未入剧场，无处不在的艺术气息已悄然将人浸润，令人驻足流连，不忍移步。这些宛如精致的开胃前奏，悄然唤醒感官，引人期待接下来的艺术盛宴。

今日上演的，是一场“春天的周末音乐会”。节目单也呼应主题，铺开一片温润的绿意——音乐，总是走在季节的前面。

序曲第二章，竟是我最爱的《红楼梦》组曲。王立平先生笔下那支脍炙人口的旋律，随提琴声幽幽响起，瞬间将人带回八七版电视剧的缱绻旧梦。一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，红楼儿女的悲欢离合，在乐曲中如泣如诉。二胡声悠悠扬起，含着一缕似有若无的哀婉，恰是这曲往事最好的注脚。

《上元节》一曲，则洋溢着节庆的欢腾。音符在琴弦上雀跃流淌，喜悦漫过每一个小节，最终在一通酣畅的鼓声中，将欢愉推向满溢。《刘姥姥》更是妙趣横生，一把三弦，弹拨出诙谐生动的市井气息。弦音跳跃起伏，时而局促时而试探，间或穿插几声清亮的铜钹，活脱脱勾勒出刘姥姥初进荣国府时那份忐忑与拘谨，好奇、笨拙里透着可爱。原来音乐也能雕塑人物。

我最倾心的，是那一组来自四方的民族乐曲。

哈萨克的《黑走马》，开场便是恢弘气象。大小鼓齐擂，琴声骤急，恍如千骑卷岗，自山巅疾驰而下，蹄声撼动草原，瞬间点燃满场热血。

赫哲族的《渔歌》，则温柔如傍晚的湖光。琴韵似水波轻漾，几叶扁舟静静滑行于澄明之上。偶尔几声沉厚的鼓点，宛如满载而归时满足的叹息。

《雨夜花》淌出闽南的湿润。竖琴与提琴交织成绵长的雨丝，三角铁清脆点缀，仿佛雨滴轻叩花瓣。指挥的手势变得格外轻柔，像怕惊扰一场安静的梦。听众也屏息凝神，随旋律微微晃动，沉浸在风雨与花私语的夜里。

压轴的《丝绸之路》，卷着西域的风沙与香料拂面而来。奇妙的是，台上的乐器仿佛被赋予新的生命——二胡的琴箱被轻拍出哒哒蹄音，如骏马驰骋；大提琴弦轻拨，音箱共鸣竟似骆驼徐行。乐声铺展之间，一条古老而辉煌的商路在眼前迤逦展开。我仿佛看见胡旋舞女彩裙飞旋，又似听见大漠风中驼铃摇曳，远古的呼吸就在耳边。

一曲终了，余音绕梁，掌声如潮久久不息。听众静坐原处，眼中满是不舍，仿佛不忍惊扰这场未尽的乐曲之旅。善解人意的指挥再次返场，以一曲《花好月圆》作为馈赠。顷刻间，欢腾的旋律如锦鲤跃出水面，将演出的氛围推至最绚烂的巅峰。

音乐会散场，余音仍萦绕耳畔，我和朋友坐在池中，静等退场的人散去，回望台上琳琅满目和各色乐器，久久不想离去，台上，场内，音乐余韵还在盘旋。

有时候，静止的生活正需要这样的旋律来轻轻撬动，给日渐僵硬的日常注入一丝灵动的活力，这便是抵抗岁月寒冷最好的方式。

步出剧院时，冬日暖阳慵懒，似嗅到一丝丝的春况味，但这艺术所带来的春天，或许比自然更早抵达人心。

严冬将尽，而心中的春日，已在此刻悄然萌芽，春天，永远可以提前抵达。2026年1月28日