黄公望的一片雪

半屋&大鸟

<p class="ql-block">入冬以来,北京只下过一场雪。</p><p class="ql-block">早上迷迷糊糊的,一片雪景出现在脑海。大白裹挟着细碎的黑,朦胧且清冷。翻身起床,把记忆感受画下来。</p><p class="ql-block">近一天,画成。西窗遥望,远山在密密麻麻的城市山林之隙。灰蒙的天,竟然散漫的飘着雪花。长长舒一口气,喝茶去。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍画雪,全在留白。</p><p class="ql-block">‍以黑映白,不着一粉。所谓画白雪,实则用黑。预想山河大地雪后初晴,白山黑水,立木雪擎。黑白错落分明,天地反转有序。凡立者黑,平者白,层层叠叠无穷尽。素白之中温润如玉,团着静穆之气方为佳。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍屠兄嘱画云林,意思一下,画个大概。</p><p class="ql-block">‍云林的画松弛自然,有呼吸感。和他近似感受的,莫奈、毕沙罗、雷诺阿,画不强势,都透着平和宁静的气息。</p><p class="ql-block">‍书家中,弘一法师、良宽的字,也是这个味道。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍‍</p><p class="ql-block">‍突然想临临良宽,尤其他的楷书。温润、敏感、脆弱、倔强、轻灵、跳跃、稚拙……种种情绪、心迹,化成纤细的笔迹,呼吸一般平和舒缓地书写出来,纯粹而清澈。</p><p class="ql-block">‍毛边纸临良宽诗,用花青调淡墨,偶尔画几笔当花笺纸,配合良宽的散淡的味道,蛮好。</p> <p class="ql-block">临前人书画,大抵有临形、临意、临气者。形、意、气,逐层递进,高手可穿梭其中,来去自由。</p><p class="ql-block">‍黄宾虹临平复帖、八大、担当临董其昌、康南海临陈抟,都是高手过招,点画之间天地分。</p><p class="ql-block">‍岁末临古,大概意思。</p> <p class="ql-block">写意,最重意境。</p><p class="ql-block">‍非粗枝大叶,任笔为体。精微处胜工笔细写,大意处放浪形骸。收放之间,取舍有度,全为造境。</p><p class="ql-block">‍至于笔、墨、法,皆为精熟之后而着意生疏,非无笔无墨无法。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">‍一树梅花三千雪,半山余晖万点金。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍在书画创作之余,常常会遇到字的体量和文字内部空间的问题。特别是近两年在书写匾额、巨幅榜书时候,单字的体与势,就显得尤为突出。</p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍上个世纪五十年代,日本墨人会五人中,井上有一,森田子龙、江口草玄等人的作品,曾经较早探讨过这个领域,并开启了现代书法的新篇章。</p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍这个问题,在汉字设计中也时常会遇见。于是一个念头产生,以心经为载体,将对这个问题的思考注入到其中,每日设计几字,于新春之前终于完成。</p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍在保证文字辨识的基础上,最大化地减少琐碎空间与笔画的干扰,借助极简主义和几何主义的理念,强化每一个汉字独有的“体”与“势”,赋予文字建筑感。保留的局部空间,除了具备提示文字本体的可阅读性特征,同时,如森严建筑中透过缝隙投射的光与影,让文字有了灵性的意味。实与虚的极重对比,秩序与跳脱的并存,是这部设计版心经的主要特征。</p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍</p><p class="ql-block">‍</p>