今日课业~兰竹′邹大耳

邾耷~诗书画

文:邾耷图:邾耷 《竹君》风扫梢头舞碧烟高吟潄露势凌天此君人道虚如谷常欲出尘阅古贤~邹大耳(邾耷) 吾作此画，非独写竹之风骨，更欲藉草虫生机喻天地大化。今观者注目于枝间黑甲金斑者，乃天牛也。此虫额镌“天”字纹，身负星斗，触角如戟，古称“天水牛”，《诗经》称“螓首”，《尔雅》注“力扛九鼎”。昔者神农氏见其啮木开道，谓其能通阴阳；商贾悬其甲于账房，谓之“衔财兽”。余以浓墨皴其坚甲，泥金点其背纹，正欲彰其负岳而行、辟路生财之象。 且看经营位置：竹枝自左下破空斜上，取“青龙腾跃”之势；天牛伏于竹节隆突处，恰似财星踞要津。其啮叶沙沙，若闻珠玉相击——此非蠹竹之音，实乃叩启春库之钥声也！上方焦墨小鸟俯颈窥探，翎羽蓬然欲张，与天牛昂首之势成弓弦相引；右侧朱梅一点，非惟破墨色之寂，更暗合“梅开五福，虫驮万贯”古谶。通幅以竹为经，以虫为纬，织就一幅君子怀德、天道酬勤的乾坤锦。 昔八大山人画鱼鸟皆白眼向天，抒其孤愤；白石老人写草虫必纤毫毕现，歌其生趣。余则取法乎中：天牛之睛以淡赭点染，似含赤子观世之诚；竹叶挥洒间皆藏篆隶笔意，叶锋所指，莫非秦汉古泉之廓。此中消息，盖谓金石气韵可贯草木，微虫亦能载大道耳。 款署“竹报春韵”而特写天牛者，正欲破俗见之囿。世人但知竹报平安，岂悟春韵之至，必借罡风之力？天牛衔竹，恰似财神掌青蚨剑，斩开冻土，引来阳和。观画君子若见墨色氤氲间有金光浮动，则吾欲传之“勤者得禄，毅者聚祥”深意，已悬于竹梢、镌于虫甲矣。 于漫笔阁西窗下，时见案头青竹盆栽新叶破鞘，恍若画中天牛振触叩春也。 赏析：此诗咏竹，以二十八字勾画竹之魂魄，融汇儒释道三家哲思，简而意蕴丰，气格高古，实为古体佳作。 首句“风扫梢头舞碧烟”，竹随风动、叶展如烟，既合道家“道法自然”之随性，不违天时；又显儒家“君子不器”之灵，顺境而活，无拘滞之态。 次句“高吟潄露势凌天”，竹承露而“吟”、挺拔凌云，是儒家“士不可不弘毅”之昂扬，立世不屈；亦含佛家“勇猛精进”之旨，向上生长、不堕沉沦，气贯天地之间。 后二句直指诗心：“此君人道虚如谷”，竹中空喻儒家“谦受益”之德，修身处世；合道家“致虚极，守静笃”之境，去执守空；更契佛家“诸法空相”之智，不著于形。末句“常欲出尘阅古贤”尤妙，竹之超俗，是道家“遗世独立”之思，欲离纷扰；亦含佛家“出离世间”之愿，期脱烦恼；而其“阅”字，更藏儒家“尚友古人”之心，穿越时空与先贤精神往来，境界全出。此“阅”字灵动深沉，为全篇点睛之笔。 体裁与炼字辨：此诗未标“七绝”，乃作者匠心所在。正因取法古风，方能挣脱近体平仄之缚，选用“阅”此一关键仄声字，而不用“思”、“师”等平声字。盖“思”限于心念，“师”偏于效法，唯“阅”字兼有观览、体悟、神交之意境，最能传达竹之灵性与诗人超然物外、直溯千古的精神追求。体裁之选与字词之炼在此高度统一，非格律之失，实为意境之得。 《知音》自古知音欲觅难七弦今己少人弹幽兰尚悟隐君志甘冒清霜伴岁寒～邹大耳(邾耷) 《知音》一图，乃余闲居澹墨戏笔，写天地清寂中一点灵犀相通之致。今观者命题曰“知音”，正中余作画时幽怀，且容以砚边絮语，徐徐道之。 夫鹌鹑者，田野常禽也，世人多视之为俎上之味。然余独取其形貌朴拙，羽色如土，行止间有君子安贫之态。此幅中鹌鹑蜷身蹲石，墨韵氤氲处，浑如一团温玉。而顶上朱砂一点，足畔丹霞半染，非为媚世，实乃“岁寒之心”之外现也。尝闻古琴有“焦尾”之材，本弃于灶膛，遇蔡邕而焕清音；此鹌鹑虽处草莽，岂无松雪之魄哉？幽人览之，当悟“大巧若拙”之机。 兰草三茎，自石隙抽叶，其势如吴带当风。浓墨飞白间，可见腕底波澜。兰之为物，空谷自芳，不因无人而不馨。今伴鹌鹑之侧，一者抱贞，一者守拙，虽形质迥异，而清气相通。昔孔子自卫返鲁，隐谷闻香，叹“兰当为王者香”，今兰草低眉与此鹪鹩为侣，恰似伯牙碎琴后，山水自成知音。叶梢红萼初绽，若含笑，若低语，与鹑首丹砂遥相应和，此非丹青设色之巧，实乃灵府共鸣之光也。 至若七星瓢虫，伏于兰茎，小如芥子而朱甲鲜明。此虫古称“天驯”，《尔雅》注其能兆丰年。余特写其振翅欲飞之态，虽未离枝柯，已有凌云之势。妙处在此虫与鹌鹑目睛相对——鹑目以渴笔焦墨点出，浑茫中见精微；虫甲以朱色轻染，纤毫里藏乾坤。大小相悬万倍，而神交一瞬，岂非庄子所谓“目击而道存”者耶？想钟子期既殁，伯牙琴弦永绝，然山水草木间，何尝无解音之人？此七星虫者，便是鹌鹑之钟期，兰草之牙期矣。 左上方题句“一鸣香溢”，实乃戏笔双关。世人但解为兰馨袭人，不知“鸣”字暗含琴理。余画中鹌鹑一鸣，似在吟天地清籁；兰叶摇曳，恍若七弦余韵。香非鼻观而得，乃自心眼耳根交融处生发，此即倪瓒“聊写胸中逸，纵使人世知音稀，而造化未尝独弃一物，遂研残墨，一挥而就。 通幅观之，虚其大半而精神毕现。用墨则糅合青藤之狂、八大山人之简，鹌鹑背羽以淡墨层层渍染，得毛毳蓬松之质；兰叶以浓墨一笔掠出，见剑气凌云之姿。最妙处在于“红”之运用：鹑顶珠红如子夜孤灯，兰萼猩红似幽人泣血，瓢虫丹红若古琴微芒，三点朱色在满纸玄素间，自成宫商角徵之韵。此非设色也，实乃以视觉通乐律，使观者目触之际，恍闻《高山》《流水》断续而来。 嗟乎！琴台早已蔓草，焦桐久化烽烟。然天地大美，四时明法，万物成理，何处非知音道场？此帧小品，不过尺素方寸，然鹌鹑之默守、幽兰之孤秀、微虫之灵觉，皆在无言中共证冰霜节气。观者若于展卷时，忽觉胸中有清商泛起，眼底有旧雨归来，则余纵使笔墨老拙，亦可谓觅得知音于百年之外矣。邾耷戏笔并记于漫笔阁西窗 雨麓栖心艺泽清芬~中国诗书画家邹大耳 文:陈裕宁 一、岁月淬炼的艺术底色 我师兄邹大耳，名宁，字致远，号邾耷，又署雨麓山房主人，生于壬寅年，现年花甲又三。其艺如陈年老酿，历久弥香；其志似寒梅映雪，孤高傲骨。身为中国国民党革命委员会党员、区三届政协委员及政协文史委员会委员，他胸藏家国情怀，筑室雨麓山房，常神游于诗画之境。 曾任中国艺术研究院创作研究员、国家人事部艺术家学部委员、中国美协江苏创作中心研究员、民革江苏省中山书画院理事、江苏省国画院特聘书法家、江苏省美术家协会、江苏省花鸟画研究会、江苏省直书法家协会、江苏省文联书画研究中心研究员、江苏省楹联研究会、江苏省诗词协会会员、文狐艺术研究院副院长、江苏省江南诗词学会会长、江左诗社副社长、江苏省大众书画院副院长、南京雨花书画院院长、秦淮文史研院学术委员、六朝春书画院顾问、江苏必得旅游策划公司艺术顾问、创艺总监等。 其艺术渊源深厚，师出名门：曾得韩少婴、刘俊川、丁芒诸先生亲授艺业，为三先生入室弟子。获黄养辉、陈大羽、杨建侯、周积寅诸前辈指点迷津。他诗书画兼修，深得文学三昧，始终肩负文化担当。 二、形神论下的创作哲思 在国画领域，大耳兄堪称“独行之探者”，敢于剑走偏锋。他熟稔传统“以形写神”之论，却独辟蹊径提出“以神写形”：“神者，魂也；形者，壳也。画家当以意驭形，使物象经心炉淬炼而重生。”此论石破天惊，直破“形似”之樊笼。 恰如舞者以灵肉律动传递情感，他主张画家当凭主观情志取舍自然，让“形”成为主客交融的意境载体。他倡导“去华存质”，力求艺术在“意”的统帅下，剥尽铅华见真淳，直抵物象本质的必然之美，为传统画论注入现代思辨的活水。 三、联墨交融的文字奇观 大耳兄的诗词、楹联，堪称“纸上丹青”。他以文字为墨、意境为色，于平仄对仗间铺展文化长卷。迄今累计创作早逾千数：或如“风竹有声画，云山无墨诗”般空灵，或似“铁肩担道义，辣手著文章”般铿锵。 其联墨双绝，如古琴谐瑟，相得益彰。他曾言：“联者，诗之凝练，书之魂魄；二者交融，方见真章。” 四、文化星河中的摆渡人 作为政协委员与文史委员会委员，大耳兄是传统文化的躬身践行者：他积极推动地域文化交流，让书画联艺走进公共视野；作为艺术引路人，他的创作理念承上启下，为后学指明“以神驭形”的探索津渡。 他的作品如一扇窗牖，让世人得以窥见中华文化的幽微之美；他本人如一座桥梁，搭建起传统与当代审美的对话之径。 五、学府中的艺术火种 大耳兄跻身南大附中“百位名人”之列，为校园播撒艺术火种。他的创作历程与作品堪称“活态教材”：学子观其画，可悟形神相生之道；品其诗联，能感文字凝练之魂。 这种浸润式传承，让艺术不再是橱窗里的静态展品，而成为滋养青春心灵的甘泉。正如他所言：“艺术之意义，在于使星辰般的美之光辉，照亮更多寻美者的眼眸。” 六、艺坛授业薪传国粹 秉承国粹薪传之念，大耳兄深耕诗书画教学一线。自千禧年始，他既在省市区老年大学授艺，亦兼任大中小学书画课程，受众横跨老幼，覆盖广远。 课堂上，他不囿于笔墨技法，更将“以神写形”的创作哲思、联墨交融的文化意涵融入教学，让学员于点画间悟国粹精髓。二十余载耕耘，他以师者仁心传递艺术灯火，践行“育树百年”之愿，使书画之美在代际间流转延续。 雨麓山房的案头笔墨、社会文化的广阔舞台，始终以诗心铸笔、以哲思为墨，在艺术长河中刻下独特坐标。他的探索从未止步，其影响力如星辰闪耀，穿越笔墨边界，照亮更多关于“美”的可能。并著有《秦淮夜谈》《老门东史话》《颜料坊的故事》《肖像画奇才曾鲸》《我与恩师韩少婴先生的不解之缘》等文稿行世。 愿大耳兄诗书画艺更上层楼！ 乙巳初春于金陵