千灯古镇•昆曲鼻祖顾坚纪念馆

暖阳

　　顾坚纪念馆是纪念“昆山腔”的创始人、昆曲鼻祖顾坚所建立的纪念馆。又称“四宜小筑”，其建筑现为昆山市文保单位。

纪念馆位于江苏省苏州市昆山市千灯古镇棋盘街转弯处西侧，是一座以昆曲为主题的历史纪念馆，此原为清代末民国初的建筑，经过修缮后用于纪念昆曲鼻祖顾坚的纪念馆 。纪念馆环境幽静，外观粉墙乌瓦，古朴典雅，内部保留了三进两楼的传统庭院格局。‌

顾坚，元末明初千墩人，南戏专家。他在海盐腔、余姚腔、弋阳腔等南戏诸腔调基础上，融合昆山一带民间曲调，创出了一种更细腻、婉转动听的新腔，被誉为“昆山腔”。为后来以魏良辅、梁辰鱼为首的改良昆山腔风靡全国的昆曲水磨腔和昆剧创作及发展，打下了扎实的基础。

　　纪念馆为二进走马楼式建筑。一进为楼门，二进为大厅，中间是天井和厢房；厅堂为“家庭式”小舞台。二楼陈列顾坚著作，南戏、昆曲戏剧橱窗等史料陈列。

　　厅堂，设小舞台及旧式看戏的观众席。

　　舞台上业余爱好者在台上表演昆曲选段 。

　　四宜小筑，精巧典雅。

　　顾坚塑像。

　　南词引正。

此为是明嘉靖年间魏良辅所著昆曲声腔理论专著，又称“曲律十八条”，全文不足1500字，是其唯一传世著述 。南戏引正是南曲演唱规范与声腔改革的理论总结，确立昆曲“字清、腔纯、板正”的核心标准。文中明确记载顾坚为元末千墩人，精南词、善发南曲之奥，奠定“昆山腔”基础，是追溯昆曲起源的核心文献 。提出“惟昆山为正声”，以中州韵为纲领，融合南北曲优长，推动“水磨调”定型 。

　　南曲由晚唐五代南方民歌+宋词发展而来，宋南戏成型后成主流声腔，元末明初分海盐/余姚/弋阳/昆山等腔系

南曲用南方方言、五声音阶，唱腔婉转柔缓，伴奏以笛、笙、箫等丝竹为主，无弦索，板式灵活。

顾坚融多南曲声腔创昆山腔，魏良辅再融北曲优点改良成水磨调，昆曲本质是雅化后的南曲正声。

南曲与北曲的区别，北曲刚劲高亢、七声音阶、用中州韵、伴奏多弦索，昆曲是南北曲合流的集大成者，所以也称为百戏之祖。

　　戏曲艺术

戏曲，是以演员表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。它主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇，以及近代、现代的京剧和各种地方戏。

中国戏曲在表演方式上讲究四功五法。所谓四功，就是唱、做、念、打四种表现方法：五法是指手法、眼法、身法、发法（头发）、步法。

唱：是戏曲演出中剧中人物进行内心情感抒发或叙事的主要方式，根据不同的剧种，采用不同的音乐形式。就唱词而言，一般可以分为两种类型，一为曲牌体，如昆曲、高腔等；一为板腔体，如京剧、评剧、各类梆子戏等。

念：是戏曲演出中对人物间的对白或独白的总称，是一种诗歌化、音乐化的戏剧语言。一般的剧种所用念白与剧种所在省份的地方音大致相同。京剧念白有京白、韵白之分，前者用湖广音、中州韵，后者用北京方音稍加变化。昆曲则用韵白或苏白。

做：是对戏曲演员的身段、表情、气派、风度等表演的总称。是戏曲表演的主要组成部分，也是舞台行动的主要组成部分。戏曲的做，多为程式性的动作，大都写意。

打：指戏曲中对点头场面的表现手段，也叫"开打"，有时表现两人的对打，有的则是集体的战争场面。戏曲的开打具有极强的舞蹈性、程式性和表现性，也多写意而非写实。

我国各民族地区的戏曲剧种，截止2019年，共有348个剧种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧、京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、秦腔等五十多个剧种。

　　昆曲的演变过程。

元末明初，顾坚融合南曲中的海盐、余姚、弋阳诸腔+昆山民间曲调，创昆山腔，形成为昆曲的雏形。

​ 明嘉靖年间，魏良辅改良昆山腔，打磨出婉转细腻的水磨调，昆曲声腔正式定型。

​ 明隆庆年间，梁辰鱼以水磨调创作《浣纱记》搬上舞台，昆曲完成声腔+剧目+表演体系闭环，正式形成并盛行。

　　百戏之祖——昆曲。

腔：声腔，指唱段的腔调样式。昆山千灯人顾坚，“精于南辞”“善作古赋”“闻其善歌”“善发南音之奥”，奠定了昆腔在“四大声腔”中“出乎三腔之上”的领衔声誉，确立了“惟昆山为正声”的地位。

昆腔阶段的唱腔活动，大多是文人雅士的聚首抒发，有时对酒当歌、有时风流表白、有时畅怀感想、有时显露才华，伴奏简陋，场面自由。当时昆山名士顾阿瑛搭起"玉山草堂"平台，吸引四方唱腔好手，如顾坚、高明、杨铁笛、倪元镇等，交流昆腔、切磋昆腔，为昆腔的胜出推波助澜。

曲：曲调，指旋律的曲折形态。江西南昌人魏良辅以“退而镂心南曲，足迹不下楼十年”的精神，“尽洗乖声，别开堂奥，调用水磨，拍捱冷板”，把昆腔改良成令人耳目一新的昆曲，“听之最足荡人”，令“四方歌者皆宗吴门”。

昆曲阶段的唱曲活动，进入到了专业演唱的氛围，即很多具有较高造诣的曲师常被大户人家邀去拍曲、唱曲。一人清唱，众人伴奏，唱者进入角色，与伴者配合默契。当时产生了许多昆曲堂名班子，就是这种清唱形式，一般由八至十人组成，曲笛主奏，鼓板指挥，丝弦衬托，曲师轮番登场，与伴奏珠联璧合。

戏剧，指情节的唱演内容。昆山巴城人梁辰鱼“得魏良辅之传，转喉发音，声出金石”，不但度曲、唱念俱佳，而且文学功底深厚，率先创编出传奇《浣纱记》，终使昆曲登上了戏台。

昆剧阶段的唱剧活动，进入到舞台演戏的形式。演员各司行当，从头面化妆、帽服穿戴、道具运用、程式表演，都已有明确分工和精细要求。多场多折的传奇戏剧层出不穷，使优美细腻的昆曲在演绎故事情节、刻画人物性格中发挥出巨大作用，成为唱演兼重的彩唱艺术。

　　昆曲探源。

1960年文化部访书专员路工在清初抄本《真迹日录》中发现《南词引正》后，查明所谓魏氏《曲律》，实即《南词引正》的删存本。《真迹日录》中的抄件，是根据文徵明的手抄本过录的，题为《娄江尚泉魏良辅南词引正》，末尾有金坛曹含斋写于明嘉靖二十六年（ 1547）的后叙：“《南词引正》凡二十条，乃娄江魏良辅所撰，余同年吴昆麓较正。”此本由吴新雷于1960年暑期到北京路工家里访得后，送交钱南扬校注，公布在1961年《戏剧报》七、八期合刊上，引起了昆曲界的轰动。蒋星煜、黄芝冈、顾笃璜、董每戡等人纷纷撰文考证。

《南词引正》第五条记载昆山腔的起源和形成情况，指出南戏有昆山、海盐、余姚、杭州、弋阳五大声腔，“惟昆山为正声”，是元朝昆山千墩人顾坚创始，他“善发南曲之奥，故国初有昆山腔之称”。这条资料为昆曲史的研究提供了前所未见的文献依据，把昆腔的起源上推到元代，足足提早了二百年。

　　南曲的四大声腔。

　　余姚腔。

　　弋阳腔。

　　海盐腔。

　　昆山腔。

　　昆曲的乐器。

昆腔初创时，以清唱为主，只用鼓板按节拍，演唱出色但伴奏音色不够。“曲圣”魏良辅开始对声腔进行革新，革除南曲唱腔中的“乖声”“平直无意致”的弊病，吸取北曲演唱的艺术成就，融合南北曲优点的唱腔，造就一种细腻优雅、柔美悠长的“水磨腔”，运用“一拍、一箫、一寸管”，增添了昆曲婉约清丽的效果。

据宋直方《琐闻录》载：“野塘既得魏氏，并习南曲，更定弦索音节，使与之南音相近，并改三弦式，身稍细而其鼓圆，以文木制之，名曰弦子…其后有杨六者，创为新乐器，名提琴。”嘉靖之后，笛管在昆腔、南曲演唱中成为主导，至晚明时期，笛、管、笙与琵琶、三弦形成小型丝竹乐队组合模式。

梁辰鱼的《浣纱记》成功上演，完成了“曲”到“剧”的转变，在此之后，昆剧的场上表演与演唱一直使用文武场伴奏，通过整个文武乐队的演奏，歌、舞、乐各种表演手段相互配合的艺术表现形式，加上鼓板和曲笛的引领，辅之以剧目、曲牌唱腔的烘托。这一传统伴奏模式也成为中国戏曲不同剧种伴奏模式的基本形态，这也是昆曲成为“百戏之祖”的重要因素之一。

明清以来，昆曲最终形成了样式固定、配置齐全的组织体系，整个乐队由管乐、弦乐和打击乐三部分组成，管乐器包括曲笛、萧、笙、大小锁呐、长尖、号筒等，弦乐器包括琵琶、曲弦、提琴、筝、阮、月琴等，打击乐器包括单皮鼓、怀鼓、堂鼓、拍板、大锣、小锣、汤锣、云锣、春锣、开道锣、七冒、马锣、兴旺、钹、铙、星子、木鱼等。根据作用的不同，昆曲伴奏又有“文场”和“武场”之分。弦乐、管乐合称为“文场”，主要为演唱伴奏，同时也演奏与表演相关的场景音乐。

从昆山腔的改革到乐器的创新，昆山腔这一诞生于江南小镇的地方声腔，其影响力日益扩大，最终被广大文人曲家、百姓官员所接受，并在今后不断发展，逐步成为众人喜爱的优秀剧种。

　　曲笛。

　　笙。

　　唢呐。

　　萧。

　　小三弦。

　　琵琶。

　　工尺，是中国传统记谱法，标音高、节奏，昆曲等戏曲、民乐通用，对应简谱12356。

工尺的基础音阶：上、尺、工、凡、六、五、乙（对应简谱1234567），分正调/变调。

​ 昆曲用得最规范，配合板眼（节拍）记谱，精准定唱腔旋律。

​ 写法分竖写（古谱）、横写，常标板（强拍）、眼（弱拍）标注节奏。

​ 识谱核心：工尺定音高，板眼定节奏，是昆曲传承的关键工具。

　　曲谱。

　　昆曲工尺谱。

工尺谱是中国特有的一种记谱形式，因用工、尺等字记写唱名而得名。唐代即已使用燕乐半字谱，如敦煌千佛洞发现的后唐明宗长兴四年（933）写本《唐人大曲谱》。至宋代即为俗字谱，如张炎《词源》中所记的谱字，姜夔《白石道人歌曲》的旁谱、陈元靓《事林广记》中的管色谱等。一直发展到明、清通行的工尺谱。它与许多重要的民族乐器的指法和宫调系统紧密联系，在中国古代跟近代的歌曲、曲艺、戏曲、器乐中应用广泛。

工尺谱在昆曲的实际应用中，已增加了不少自己独特的演唱符号，在记谱形式上也形成了自己的记谱系统，故谓之：“昆曲工尺谱”。昆曲工尺谱也称“昆曲工谱”或“昆曲宫谱”，用“工、尺”等汉文字及特定标识作为符号，来记录乐曲的音高、节奏等。

　　工尺谱字音读法。

　　工尺谱书写格式。

　　工尺谱符号解析。

　　桃花扇工尺谱（一页）。

　　昆曲文本。

《渔矶漫钞·昆曲》中记载：“昆有魏良辅者，造曲律，世所谓昆腔者，自良辅始。而梁伯龙独得其传，著《浣纱》传奇，梨园弟子喜歌之”。

梁辰鱼（1521-1594)，江苏昆山人，为扩大昆腔的影响，依腔创作《浣纱记》传奇，自此诞生昆剧，梁辰鱼之后几乎所有的传奇作家都按照昆山腔写本子，为日后的昆曲奠定了牢固的文学基础。

　　照片摄于2025年11月15日。