【艺苑风景】《水上春信》

吉日格勒

水上春信

（吉日格勒·明月）

晨光斜斜地切进窗棂，正落在案头那只天青色的陶盂上。盂里不过是清水一掬，白石数粒，却托着几茎亭亭的绿，绿得那样鲜嫩，那样挺秀，像是将江南三月的雨意都凝在里面了。顶上是几个青白玉似的花苞，怯生生地，裹着一层透明的薄衣，里头隐隐透出些鹅黄的、温润的光。这便是漳州友人文莉寄来的水仙了。她说，故乡圆山下的水仙，今岁生得格外好；我便知道，这北国书斋里的春天，已先在水里悄悄萌了芽。

不消几日，那花苞便在某个宁静的晌午松开了口。先是极淡的一缕香，清清冷冷的，仿佛月光化成了丝，游走在空气里。待你凝神去寻，它又不见了，只剩一丝凉意萦在鼻端。黄昏时分，再去看时，它已全然地、静静地开了。六瓣莹白，薄如蝉翼，围着一圈金黄的小盏，真真是“金盏银台”的古典模样。它开得那样坦然，那样静，仿佛这绽放不是一件需要张扬的事，只是生命到了时节，便自然流溢出的芳华。原来，最美的春信，不必在喧闹的枝头争抢，只需一汪清水，一方净几，便能将整个季节的期待，化作书页旁这一抹幽独的浅笑。

这幽独的姿态，总让人想起那些渺远的诗与传说。宋人黄庭坚（号涪翁）说它，“凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月”。眼前这一朵，可不正像一位微步于澄澈月波之上的仙子么？罗袜生尘，那是人间未了的烟火气；而她的步履，却只印在空明的水月之间，不惹尘埃。西方的神话又给了它另一个身世，说那是美少年纳西索斯，因痴恋水中自己的倒影，最终憔悴而亡，被众神化为一株临水的水仙。这故事里有一种令人心惊的、关于自我迷恋的隐喻。然而我总觉，东方的“凌波仙子”与西方的“水泽少年”，形貌或有相似，魂灵却迥然不同。一个是在清浅中照见自己的风骨，却将这孤独酿成了馈赠满室的馨香；一个却在幻影里沉溺，终于迷失。我们的水仙，固然也爱它水中的清影，但那份爱，是澄明的，自持的，像一面古镜，既映照自身，也洞见大千。这大约便是“不争桃李艳，但守冰雪心”的格调了。

案头的清供，与诗卷为邻，愈发显得古意盎然。宋诗中咏它：“韵绝香仍绝，花清月未清。天仙不行地，且借水为名。”真是道尽了其风骨。它不栖泥土，只以清水白石为伴，这份高洁，便与凡卉有了云泥之别。它的美，是“雪宫孤弄影，水殿四无人”的幽寂，也是“萧然不可亲”的尊贵。你只能隔着一段清远的距离去欣赏，去呼吸那不可狎近的芬芳。我于是生发出一些诗意的联想来，仿佛看见湘水女神的缥缈魂魄，或是屈子行吟时映在江中的清癯倒影，都在这澄澈的花魂中找到了寄托。而闽南故老口中的“凌波仙子”，更是一个反抗强暴、化身为花的女子，柔韧中带着凛然不可犯的锋锐。你看它那翠叶如剑，不正是守护那玉盏金蕊的、无声的誓言么？

清水滋养着它，它便以全部的生机回报这斗室。那香，初闻清冷，久处却觉温润，丝丝缕缕，沁到人的心里去。在岁暮的严寒里，当窗外是风雪的呼啸，屋内是炉火的微响，唯有这水仙，用它纤细的茎、单薄的花，执拗地散发着春的气息。它不像桃李，喧哗着宣告胜利；它只是静默地，用绽放本身，完成对寒冬最优雅的叩问与反驳。仿佛在说：你看，生命的暖意，原可以这样从最清寒的境地里生发出来。

夜读倦了，搁下书，与它对坐片刻。灯下的花影，映在摊开的线装书页上，恍然间，竟分不清是诗韵染香了花，还是花魂浸透了墨痕。文莉的情谊，圆山的春汛，古典的诗魂，异域的寓言，仿佛都经由这一缕清香，沉淀在这平静的清水之中了。它不言不语，却道尽了一切。寒冬正厉，而我知道，春天已从这小小的“金盏银台”里，盈盈地、一步一步地，走上了我的书案。