墨染初心，山长水阔念师恩

施泳羽

当手机屏幕弹出施云翔老师两本新书上线销售的消息时，我正握着一支刚蘸饱墨的毛笔，笔尖悬在半生熟宣纸上，竟一时忘了落笔。那两行醒目的书名——《施云翔青绿金碧山水作品集》《施云翔泼墨泼彩山水作品集》，像一束穿越岁月的光，瞬间照亮了藏在记忆深处的那些日子，温暖得让人眼眶发热。

算起来，我与施老师的师生缘分，始于2016年8月的太行山。彼时我已经资深闲居家中，总觉得心里空落落的，像是少了点能安放灵魂的东西。一次偶然的机会，得知施老师要带队赴太行山写生，自幼便对山水有着莫名眷恋的我，毫不犹豫地报了名，就这样踏上了为期十天的寻梦之旅。

初到太行山时，我完全是个零基础的“小白”，拿着画笔的手都在发颤，面对眼前层峦叠嶂的山水，不知该从何处下笔。施老师没有丝毫架子，他总是背着画板，带领学生沿着山间小径慢慢走，耐心地给我们讲解：“画山水不是简单描摹，而是要读懂山的筋骨、水的灵气。你看这太行山，石质坚硬，线条就要遒劲有力；云雾缭绕处，笔墨就要虚实相生。”他一边说，一边随手在画纸上勾勒示范，寥寥几笔，一座山的轮廓便跃然纸上，带着几分苍劲，几分灵动。

我至今记得，施老师第一次给我讲“矛盾与平衡”时的场景。那是一个雨后的清晨，我们围坐在一块大青石上，他指着自己刚画的一幅作品说：“画山水就像过人生，处处都是矛盾，又要寻求平衡。黑与白是对比，疏与密是节奏，近与远是层次，粗与细是质感。你看这画面，左边的山石用了浓墨重彩，右边的云雾就要淡墨轻染；近处的树木刻画细致，远处的山峦就要写意概括。把这些矛盾体协调好了，画面就活了，就有了气韵。”

那时的我，只觉得这些话充满了哲理，却未必能完全领会其中深意。直到施老师现场作画，我才真正被他的技艺所震撼。他握着毛笔的手沉稳而有力，笔尖在纸上游走，轻重缓急间，墨色浓淡相宜，时而如惊雷滚滚，时而如细雨绵绵。只见他先以泼墨手法铺陈底色，墨汁在宣纸上自然晕染，形成深浅不一的色块，像是山间的云雾、谷底的溪流；随后提笔勾勒，线条刚劲挺拔，勾勒出山石的轮廓、树木的枝干；再以泼彩点缀，石青、石绿、金粉等色彩在墨色之上层层叠加，却丝毫不显杂乱，反而相得益彰。

我清晰地记得，那幅青绿金碧山水完成时的惊艳。画面中，群山巍峨，气势磅礴，青绿的山峦间点缀着鎏金的线条，像是阳光洒在山石上，熠熠生辉；山间云雾缭绕，溪水潺潺，几棵松树傲然挺立，松针疏密有致，透着一股不屈的气节。整幅画既有泼墨泼彩的酣畅淋漓，又有青绿金碧的富丽堂皇，笔墨苍润，色彩明快，仿佛让人置身于仙境般的山水之间。那一刻，我终于明白，施老师所说的“画画是制造矛盾和解决矛盾的一个平衡过程”，不仅是画理，更是一种人生智慧——就像这幅画，浓淡、疏密、冷暖、虚实，看似对立，却在施老师的笔下达到了完美的和谐，这便是艺术的最高境界，也是人生的理想状态。

在太行山的那些日子，是我最充实、最快乐的时光。每天天不亮，我们就跟着施老师上山写生，直到夕阳西下才踏着余晖返回住处。施老师总是毫无保留地将自己的技艺和心得传授给我们，他会细致地指出我画面中的不足：“这里的墨色太重了，压得画面喘不过气，要留些空白，给观者留有余地。”“这里的线条太僵硬了，要学习山的韧性，刚柔并济才好。”他也会在我进步时给予真诚的鼓励：“这幅画有进步，你已经懂得用笔墨表达情感了，继续加油。”

从太行山回来后，我便成了施老师的“铁杆学生”。只要有时间，我就会拿出画笔练习，遇到不懂的问题，就记下来，下次见到施老师时请教。在他的悉心指导下，我的画技进步得很快，从最初连线条都画不直，到后来能够独立完成一幅完整的卡纸山水画。

最近这几年，家中老人身体都欠佳，需要家人陪伴，没有机会亲临现场聆听施老师的教诲。但我深知，学习不能半途而废。恰逢施老师的“行云施雨”系列课上线，我陆续报了四个系列的课程。线上课程的好处在于可以随时回放，另外施老师还为我们整理出版了一套包含五个系列的基础教材，从笔墨技法到构图原理，从色彩运用到意境营造，内容详实、条理清晰，成了我居家学习的“宝典”。每当遇到瓶颈，我就翻开教材，细细研读，总能从中找到解决问题的方法。就这样坚持了一段时间，我终于抽出空来，又先后奔赴青城山和宜兴，再次跟着施老师写生。在青城山的晨雾中，在宜兴的竹林间，施老师依然像当年在太行山那样，热情地教我观察山水的形态、捕捉光影的变化。有了线上课程的积累和基础教材的辅助，再加上老师的现场点拨，我的画技又有了质的飞跃，渐渐能够驾驭四尺、六尺的大幅作品。

更让我感动的是，作为大风堂的会员，每一年都会收到施老师亲笔签名的山水画台历。台历的每页都印着施老师的经典作品，或青绿金碧，或泼墨泼彩，翻开来，墨香与书香扑面而来。台历不仅是实用的生活用品，更是老师对我们的鼓励与鞭策。每当我感到疲惫、想要放弃时，看到台历上那些气势磅礴的画作，想到老师的悉心教诲，就会重新燃起斗志。我把台历放在画案前，每天画画前都会翻一翻。

如今，看到施老师的两本作品集正式上线销售，我的心里既高兴又激动。翻开电子画册，一幅幅熟悉的画作映入眼帘：那幅《太行雄姿》，正是当年他在太行山现场画的，笔墨苍劲，气势磅礴；那幅《青绿江南》，色彩明快，意境悠远，仿佛能让人闻到江南的花香、听到流水的声音；还有那些泼墨泼彩的作品，墨色淋漓，色彩绚烂，充满了生命力。每一幅画，都承载着施老师的心血与智慧，也承载着我对那段美好时光的回忆。

看着这些画作，我仿佛又看到了施老师在太行山间、青城雾中、宜兴竹林里挥毫泼墨的身影，听到了他温和而坚定的教诲。是他，让我这个“小白”走进了山水画的世界，让我在照顾老人的忙碌与疲惫中，依然能保持一份内心的平静与热爱；是他，用线上课程、基础教材和年度台历，为我搭建了持续学习的桥梁，让我在艺术之路上不断前行；是他，教会了我不仅要画好山水，更要做好人，让我在笔墨间领悟人生的真谛。

墨染初心，山长水阔。施老师的教诲，如同一盏明灯，点亮了我的艺术之路，也照亮了我的人生之路。他的两本作品集、五套基础教材和一本本年度台历，不仅是他艺术成就的见证，更是我学习路上的灯塔与宝藏。愿这墨香与师恩，伴我走过往后的每一个春夏秋冬，愿我能在山水画的世界里，不断精进，不负师恩。