梅建华先生花鸟画欣赏

加飞弘艺馆

个人简介

梅建华，1961年生于肥城，自幼酷爱书画艺术，先后拜白石弟子赵华岩、于希宁、林成翰为师，主攻写意花鸟画。

作品多次在《中国书画报》、《扬子晚报》、《泰安日报》发表，山东电视台、泰安电视台、东平电视台作过专题报道，多次参加全国、省市举办的书画作品展并获奖，部分作品被泰山美术馆、北戴河美术馆、桂林博物馆收藏。现为中央电视台国礼文化联合会理事、中国文学艺术界联合会会员、山东省美术家协会会员、省书法家协会会员、泰安市美术家协会艺术顾问、东平县美术家协会主席。

　　他站在画案前，笔尖轻触宣纸，一滴墨在荷叶的轮廓上缓缓晕开。蓝衬衫袖口微卷，露出结实的手腕，那一瞬间，仿佛时间也屏住了呼吸。我站在一旁，看着他将一片荷叶的筋脉一笔勾出，又用淡彩轻染花瓣边缘，那朵荷花便如在风中微微颤动。“写意花鸟”，而他笔下的世界，早已超越了技法，成了某种静谧的对话——人与自然，墨与心绪。

　　梅建华先生生于肥城，六十年代的泥土气息浸润了他的童年。自小握笔，不是为了功名，而是心中真有山川草木在生长。他曾拜入白石门脉，师从赵华岩、于希宁诸先生，一路走来，不争不躁，只把光阴铺在纸上。他的花鸟，从不刻意求奇，却总能在寻常处见深情。一只小鸟停在枝头，一朵玉兰初绽，都像是从记忆深处走出来的老友，熟悉而温暖。

那幅玉兰图让我驻足良久。枝干如铁，却托起一树洁白，花心一抹粉红，像是春日里最温柔的私语。几只小鸟穿行其间，翅膀轻扬，仿佛能听见它们掠过花梢的风声。题字在右侧，行笔洒脱，与画面相映成趣。这不是简单的“画花画鸟”，而是一场关于季节、生命与静观的沉思。我忽然明白，他画的从来都不是植物，是时间本身。

又一幅玉兰，花开得更加轻盈。枝条纤细却不柔弱，小鸟在空中划出弧线，像是在追逐某种看不见的旋律。整幅画没有繁复背景，却因那份留白，让人感到天地辽阔。我常想，写意之“意”，或许就藏在这种克制之中——少一笔则缺，多一笔则赘。而他，恰好站在那个刚刚好的点上。

紫藤垂落如烟，淡紫色的花串轻轻摇曳，几只黑白相间的小鸟栖于其上，有的低头理羽，有的仰首张望。画面安静得能听见花开的声音。右侧的题字与红印，像是一声轻叹，又像是一句低语。这样的画，不适合挂在喧闹的厅堂，它该在某个清晨，被一杯清茶唤醒，在阳光斜照时，悄悄打动人心。

竹枝上的两只小鸟，依偎着，仿佛在交换秘密。竹叶随风轻摆，背景是淡淡的水墨晕染，不着一色，却满目清气。我曾在南方的雨后见过这样的竹林，湿漉漉的空气里，鸟鸣清脆。他的画，竟把那种湿润的宁静也一并留住了。

一只黑鸟立于岩石之上，身旁是几枝斜出的梅花。花瓣洁白，花蕊点金，枝干曲折如龙。冬日的冷意扑面而来，却又被那鸟的静定化解。它不飞，也不鸣，只是站着，像一位守岁的人。这幅画里没有热闹，却有一种坚韧的美，像是在说：纵使寒风凛冽，生命依旧可以挺立。画如其境，不争不抢，却自有风骨。

那只鸟站在荷叶边，灰黑的羽毛衬着黄喙，格外醒目。它不似传说中那般仙气缭绕，反倒有种沉静的凡俗之美。荷叶宽大，墨色浓淡相宜，背景极简，却让整个画面有了呼吸的空间。右侧题字未读，心已静了三分。这样的画，不需要解释，看一眼，心就慢了下来。

梅花与小鸟，是他笔下常客。这一幅，梅枝从左向右伸展，花蕊金黄，如星点落雪。几只棕黄羽毛的小鸟或立或飞，为清冷的画面添了几分生气。左侧题字遒劲，印章朱红，像是给春天盖了个印。我总觉得，他画里的小鸟，不只是鸟，更像是从童年飞来的一缕魂，带着泥土与露水的气息。

牡丹本易流于艳俗，可他笔下的花，竟是深灰底色，花心一点明黄，反倒显出几分古意。叶片层层叠叠，墨色深浅交错，像是经历过风雨的老者。这样的牡丹，不争春色，却自有尊严。画旁题字雅致，整幅作品如一首低吟的旧诗，不响亮，却久久回荡。

一盆牡丹开得热闹，粉与黄交映，绿叶扶疏，花盆下还散落着几颗果实。这画面有生活的烟火气，像是谁家院中寻常一景。题字在左，不喧宾夺主，却点出几分诗意。我忽然想起小时候外婆家的花架，每年春天，她都会搬出那盆老牡丹，笑着说：“花开富贵。”如今看这画，竟有些眼热。

两只小鸟停在岩石上，头顶是洁白的花与翠绿的叶，身旁竹影婆娑。画面柔和，像是某个午后小院的剪影。题字在左，笔意舒展，与鸟的安详相得益彰。这样的场景，不必远寻，它就在我们记忆里某个安静的角落，等着被一幅画轻轻唤醒。

粉色与白色的牡丹盛放，花瓣饱满如绸，几只小鸟在花下穿梭，或低头啄食，或相视而鸣。画面宁静，却藏着生机。没有蜂蝶，却仿佛能闻到花香。这不只是花鸟图，更像是一幅春日小院的生活切片，温柔地提醒我们：美，常常就在低头的一瞬。

几只小鸡在花丛下嬉戏，白花红蕊，绿叶环绕，竹篱隐约可见。它们或啄地，或抬头张望，憨态可掬。这画面让我笑了出来——不是因为多高深的艺术，而是它太像童年见过的场景。那样的清晨，阳光斜照，母鸡带着小鸡在花下踱步，世界简单得只有一声“叽叽”。

蓝绿色的叶片托着洁白的花，边缘泛着淡淡红晕，三只小鸟在草地上跳跃。画面清新自然，像是某个雨后初晴的早晨。没有题字，却自有节奏。我常觉得，最好的画，是让人忘了它是画的。这一幅，就做到了。

两只小鸟栖于开满白花的枝头，花娇嫩，枝苍劲，背景淡雅。它们安静地站着，仿佛在等一场春雨。这样的画面，不需要故事，它本身就是一首诗，短小，却意味悠长。

一只斑斓的鸟儿从荷叶间掠过，翅膀展开，似要飞出画外。荷花含苞，荷叶宽大，背景淡雅，整幅画充满动感与生机。题字在右，与飞翔的姿态呼应。我忽然觉得，他画中的鸟，从不曾被框住——它们永远在飞，飞向某个我们看不见，却能感受到的远方。

那朵粉荷开得正艳，层层叠叠，娇而不媚。上方一只翠鸟展翅欲落，蓝绿羽毛在阳光下闪动，长喙如针，眼神锐利。荷叶深沉，边缘微枯，反倒衬出生命的轮回之美。题字与印在左，为这幅画添了文人气。它不只是美，更有一种力量——关于生长，关于飞翔，关于在淤泥中开出花来的勇气。

两只小鸟在竹枝上相依，白羽棕纹，姿态亲密。竹叶茂密，深绿如染，枝条自然弯曲，像是风刚走过。背景极简，却让这份温情格外清晰。这样的画面，不需言语，看一眼，心就软了。或许，他画的不是鸟，是那些我们说不出口的温柔时刻。

一枝梅花，淡黄花瓣，深黄花蕊，枝干有力，背景淡绿。题字与印在左，风格清新典雅。这幅画不大，却像一缕春风，悄悄吹进心里。它不张扬，却让人久久不愿移开目光。

“玉堂大吉”，画中梅花洁白，蕊带红点，几只灰羽小鸟或觅食或张望，生动有趣。题字与印在右，春意盎然。这样的画，挂在厅堂，不只是装饰，更是一种祝福——愿岁月清吉，人间常安。