说说画家何海春和他的马家浜田野艺术作品展

米子杂记

　　这段时间，嘉兴有个民间艺术作展预展很火，吸引了不少嘉兴市民和外地游客打卡，这就是嘉兴马家浜文化遗址公园的《“唤醒”田野艺术作品展》。今年1月，冬日的嘉兴稻田，褪去了金黄稻浪的喧嚣，却因一场扎根本土文明的艺术创作重焕生机。近日，来自人人美术馆、嘉兴九悦艺术空间的创作团队与嘉兴博物馆联手，在承载着7000年马家浜稻作文明的田野间开启了一场别开生面的艺术创作。通过半个多月的筹划和现场创作，这个别具一格的田野艺术作品展，今天下午4点就要正式开展了。虽然我不能因事参加他们的开幕式，但我仍要向大家说这些嘉兴优秀艺术家和优秀传统文化推广者的故事。

　　这次嘉兴马家浜田野艺术作品展的主角是嘉兴人人美术馆的何海春和嘉兴九悦艺术空间刘善文。昨天下午，我有幸在创作现场遇见了他们，并合影留念。说起画家何春，我们还是老朋友呢。2022年11月29日，我曾有幸参加过他和朝克巴图老师的《观•自在》油画作品展，地点在当时的嘉兴梅花洲人人美术馆，印象深刻。何海春来自甘肃，是一位血气方刚的西北汉子，高大、威猛，中央美院壁画专也毕业后，从事艺术创作已有十余年，在生活中经历过彷徨和困难。他说，此次创作主题就叫《马家浜》，他们已经在这里创作了好多天，共26张画布，以两米、四米的大型作品为主。

　　嘉兴的稻田，从来不止是粮食的载体，更是文明的密码。作为马家浜文化的核心发源地，这片承载着7000年的农耕记忆的稻田为场域性艺术创作提供了独一无二的文化土壤。何海春表示：“我一直深耕地方性、实验场域性绘画。嘉兴7000年稻作文明的积淀，正是最鲜活的灵感源泉”。他说：“江南很华丽，就像穿着礼服的绅士，但它的内核又非常硬朗。比如这片稻田孕育了大量稻谷，成就了鱼米之乡的文化底蕴，还有宋式美学的影响，像江南水乡的廊桥、牌楼，都特别美”。他的这种感悟也融入了他们团队的创作之中。这次的画作中已呈现马家浜出土的玉玦、玉环，并融入田地纹、日月交替与四季轮回等元素。

　　何海春介绍，此次创作团队就地取材，以稻田常见的稻草、泥土为核心创作材料，通过油画的艺术形式，将这些蕴含文化底蕴与生命感悟的意象独特呈现，目前已有多幅作品被预定收藏。另据嘉兴九悦艺术空间策展人刘善文透露，整个创作持续10天，团队将对创作所在田野及其原有设施实施保护，维持场地原真风貌。田野部分完工后，所有作品将被完整保存，后续进行专题展出。届时，市民与游客都能近距离感受这场在稻田里诞生的《马家浜》艺术展。这场融合在地气息与国际表达的艺术创作，不仅点亮了嘉兴的冬日风景，更以轻盈而有力的方式，激活了深植于土地的文化资源。

　　.幸福的秘密是自由、自由的秘密是勇敢、勇敢的秘密是对自由的向往。近几年，禾城涌现了一批民间美术馆，它们隐于都市，或文艺另类，或清新雅致，或小而美丽，人人美术馆就是其中的一家。人人美术馆不仅为艺术家们提供了艺术作品展示的平台，而且也日益成为艺术的大众传播者和教育平台。人人美术馆成立于2018年，并于2020年4月进驻梅花洲，现已搬入嘉兴的落帆亭公园，它融琴、棋、书、画、香、花、茶等多种文化元素，为嘉兴的文化艺术增添了更加丰富的色彩。

　　这是我2022年11月底拍摄的一组他和朝克巴图老师油画作品展照片，巴图老师对他的评价也很高。巴图老师当时的一段话，至今让我记忆犹新。当时他说，这次油画展是他的第一次个人画展，主要结缘于人人美术馆。巴图说：“我没有画大画的经历也没有这个条件，更谈不上画大画要自我表现什么，与何海春的相识倒是更像一次偶遇偶发。我六十六岁，他三十三岁（当时），也许是一种缘分安排我俩相见，便有了二人合作的最初想法”。认识何海春以后的这几年，他一直在创作。这次展出的七幅油画是他比较得意的作品，所有的画都未曾改动也没有纠错和调整的必要。他说，“用原画展出，就是要让颜料和笔触原封不动地呆在那里，这更自然更真实，我要感谢人人美术馆的大力支持，让我和小何回味那段激情澎湃的超越、那段光荣与梦想”。

　　何海春毕业于北京中央美院壁画专业，有着在京不短的求学与生活经历，但他更感性于在甘肃的生活与创作。他的画室中堆满了大尺幅的油画作品，粗旷、强悍、厚重的笔触中透溢出强烈的西北气质，处处显露着饱满的激情和旺盛精力。从他的画中不难看出壁画专业背景对其油画的影响，画面展现出对全局结构的关切和对平面纵横的谋划，不拘于细节处，自有开阔的视野和果敢的力量，有着后生可贵的激情与速度。他的油画石窟造像系列，不仅作品数量多、画幅大，而且这些作品已经初显出自己新的面貌。经过多次深入炳灵寺各石窟现场写生，石窟、造像、壁画等造型符号融入了作品整体的队列之中。