光影筑境，以镜传情——蚌埠市摄影家协会人像摄影培训有感

沈林成

隆冬的蚌埠，寒意裹着晨光漫过街巷，却挡不住摄影爱好者奔赴热爱的脚步。2026年1月17日周六，我怀着满心期许，走进位于公桟路北拓基鼎元里囍街6号楼102号的蚌埠市摄影家协会创作基地，赴一场由李克伟老师主讲的人像摄影培训之约。从上午九点的理论深耕到下午两点的实战演练，一日时光在光影流转与技艺切磋中悄然流逝，留下的不仅是相机里的鲜活影像，更是对人像摄影艺术的全新认知。

初见李克伟老师，便被他身上温润的艺术气质打动。作为安徽摄影大赛获奖者，拥有多年创作与教学经验的他，没有丝毫架子，开篇便以自己发表在专业摄影期刊上的作品为引，将抽象的人像摄影基础理论具象化。“人像摄影的核心从不是器材，而是对光影的理解、对情感的捕捉。”老师的话语掷地有声，打破了我此前“重设备轻技巧”的误区。他从曝光三要素的精准把控，到白平衡对画面氛围的影响，再到不同镜头焦段对人物质感的塑造，层层递进、深入浅出，即便面对学员们参差不齐的基础，也总能用通俗的比喻化解专业难点，让晦涩的理论知识变得易懂易学。

核心构图方法的讲解，更是让我茅塞顿开。李克伟老师结合大量实例，拆解了三分法、引导线、框架构图等实用技巧，强调“构图不是刻板的公式，而是引导视线、传递情绪的工具”。他展示的作品中，有人像置于九宫格交叉点，眼神成为画面绝对焦点；有利用门窗、树枝构建天然框架，让人物在层次感中更显灵动；也有通过环境线条的延伸，将观者目光自然引向主体。对比自己过往的作品，我才惊觉此前常陷入“居中构图呆板”“背景杂乱干扰主体”的误区，老师的讲解如同拨云见日，让我明白好的构图能为画面注入呼吸感与叙事感。

人物引导与沟通部分，是本次理论课的点睛之笔。李克伟老师分享，优秀的人像摄影师不仅是拍摄者，更是情绪的引导者。他摒弃“表现得自然点”这类抽象指令，传授了诸多实用技巧：让模特重心放在单腿上形成自然曲线，用“看向左肩上方”“轻轻整理发丝”等具体动作化解僵硬，通过闲聊建立信任、捕捉不经意的真实神态。这些细节让我意识到，人像摄影的魅力不在于完美的姿态，而在于眼神与表情中流淌的真情实感，正如老师所说，“镜头捕捉的不是皮囊，而是灵魂的微光”。

午后的阳光透过窗棂，我们移步至朝阳北路50号的真善美摄影基地，开启实战拍摄演练。基地内丰富的场景布置与专业灯光设备，为我们提供了绝佳的创作平台。刚上手时，我仍有些局促，对焦不准、光线把控失衡，引导模特时也显得生硬。李克伟老师逐一巡视指导，针对我的问题，他亲手调整灯光角度，示范侧逆光如何勾勒发丝轮廓、柔光如何修饰皮肤质感，还现场演示如何与模特沟通，用温和的鼓励与精准的指令，快速调动起模特的情绪。

在老师的点拨下，我尝试运用上午所学：将模特眼神置于三分法交叉点，利用背景的木质栏杆形成引导线，用大光圈虚化杂乱背景、突出主体。当按下快门的瞬间，画面中模特自然的微笑与光影的巧妙融合，让我第一次真切感受到技巧落地的喜悦。拍摄间隙，学员们相互交流心得、分享作品，老师则穿梭其中，耐心解答每一个疑问，从参数设置到姿态调整，毫无保留地倾囊相授，现场氛围热烈而融洽。

作品点评环节，更是收获颇丰。李克伟老师选取不同风格的学员作品，既肯定亮点，也坦诚指出不足。针对我作品中背景存在干扰元素的问题，他建议通过调整拍摄角度或后期裁剪优化，同时提醒我“按下快门前，先扫一眼背景，避免出现电线杆‘长在头上’这类低级错误”。他强调，好的人像作品需兼顾技术与情感，精准的构图与光线是基础，而真实的情绪才是打动人心的核心。这番点评让我明白，摄影不仅是技术的堆砌，更是不断审视、修正与沉淀的过程。

夕阳西下，培训在意犹未尽中落幕。回望这一天的旅程，从囍街创作基地的理论深耕，到真善美摄影基地的实战淬炼，李克伟老师用专业与热忱，为我们打开了人像摄影的新大门。我不仅掌握了构图、光影、人物引导的实用技巧，更深刻领悟到，人像摄影的本质是一场双向的奔赴——摄影师用镜头传递温度，被摄者用神态诉说故事，而每一次按下快门，都是对生活之美的捕捉与致敬。

这场培训，不仅是技艺的提升，更是热爱的续航。未来，我将带着所学所思，用镜头捕捉更多真实的情感与鲜活的瞬间，在光影流转中，探寻人像摄影更深层的魅力。感谢蚌埠市摄影家协会搭建的优质平台，感谢李克伟老师的悉心指导，这一日的收获，终将成为我摄影之路上最珍贵的养分。