<p class="ql-block ql-indent-1">美篇昵称：徐顺荣</p><p class="ql-block ql-indent-1">美 篇 号：4115576</p><p class="ql-block ql-indent-1">拍摄于：中华艺术宫《其命 帷新广东美术百年展》</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">新中国美术的基本格局总体是由三大板块—延安的革命美术传统，来自苏联的模式，加上“五四”以来新美术运动的若干经验整合而成的。1956年，党中央确定了繁荣和发展社会主义科学文化事业的指导方针——“百花齐放，百家争鸣”。1958年，毛泽东提出了革命现实主义和革命浪漫主义相结合的文艺创作方法。</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">1959年，关山月和傅抱石一起接受了为人民大会堂创作巨幅国画《江山如此多娇》的任务。除此，关山月的代表作还有《新开发的公路》《俏不争春》《绿色长城》《天山牧歌》《碧浪涌南天》《祁连牧居》《长河颂》等。一直与关山月相提并论的代表性人物黎雄才也非常重视写生，1954年在纪实基础上创作的《武汉防汛图》，1959年的韶山写生系列作品，都具有标志性意义。</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">杨之光数十年来致力于新人物画的开拓和推进。他多次说到“感情的根和艺术的触角始终扎根在祖国这一片热土之上”。他创造了一种新的、超越既往技法体系的人物画新画风。与时代同行，反映现实生活，每一阶段都展现出强烈的个性风貌。廖冰兄 70年来的漫画创作，作品积累数以万计，他的《自嘲》《禁鸣》《噩梦录》《剪辫子》等作品，直面人生，关注时代，揭露阴暗，针砭时弊，他是一个铁骨铮铮的猛士。</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">中华人民共和国成立30年间，胡一川、阳太阳、潘鹤等一大批艺术家在不同门类中取得了令人敬仰的艺术成就。杨之光的《矿山新兵》、陈衍宁的《毛主席视察广东农村》、汤小铭的《永不休战》、周树桥的《春风杨柳》等作品，直观体现了20世纪六七十年代广东美术的创作风貌。20世纪70年代崛起的唐大禧、林丰俗、林墉、梁明诚、伍启中、雷坦等一大批艺术家，创作了众多让人难忘的作品，成为中国美术界一道奇异的风景。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《心潮逐浪高》</b><b style="font-size:20px;">伍启中</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b>中国画 130cmx178cm 原作 1973,2017年重画</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《西沙风光》</b><b style="font-size:20px;">林墉</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 144cm×369cm 1974</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《公社假日》</b><b style="font-size:20px;">林丰俗</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 77cm×68cm 1972</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">画面上最引人瞩目的是那一大片惊艳的凤凰花，鲜红刺眼的花海，乌黑遒劲的枝条，淡淡的绿色枝叶，搭建起一片世外桃源。火红的凤凰树在前人山水画中鲜有表现，但在这件作品中却与人物、场景、事件、气氛十分相宜，多了不少村落里的人间情味。</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">凤凰树开花的时候，正是广东的春未夏初。在这样美好的时节里，每逢假日，人们总会相约出门游玩，度过愉快的假日。墙报栏上的体育活动、文艺演出、电影信息，提示了当时人们的休闲去处。林丰俗通过精巧的构思，把传统山水画法与当时的生活细节结合，描绘出洋滋着浓郁生活气息的假日情境。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《鱼跃图》</b><b style="font-size:20px;">陈永锵</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 136cm×68cm 1974</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《鱼跃图》是一张有时代气息的花乌画。艺术家将中国画的传统笔法与那个时代的生活场景结合，使这张画既清新脱俗、生动有趣，又充满了故事性。《鱼跃图》布局巧妙，构思细腻：艺术家用粗壮的竹枝搭景，先把观者的目光凝聚在前景竹筛里肥美的鱼群上；再通过高高扬起的竹枝延展视野，将观者的视线引向远处生产队队员为草鱼打疫苗的场景。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">《旱年不旱》</b><b style="font-size:20px;">方人定</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 164cm×83cm 1963</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">新女性形象是这一时期人物画的重要题材，画家们通过对劳动妇女的形象塑造来展现现实生活的蓬勃生气。《旱年不旱》描绘的是大旱年景中农村妇女劳作的画面。田埂旁，一台抽水机正在抽水浇灌，一位妇女则用水冲洗着手中的锄头。正是得益于优良的水利设施，才能“旱年不旱”。方人定对人物表现运用了传统的勾勒方法，又借鉴西方的染色技法渲染环境。在笔墨与色彩的调谐下，画面通透明亮，洋溢着“欢愉明朗”的氛围。方人定以充满人文关怀的视角，通过一丛盛放的月季花，呼应女性脸上所流露的自信和朝气，展现她对未来生活的憧憬与赞美！</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《矿山新兵》</b><b style="font-size:20px;">杨之光</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 134.3cm×94.8cm 1971</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州美术学院美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">20世纪50年代末，为解决新中国“北煤南运”的难题，广东肇庆建立了马安煤矿。到70年代，马安煤矿发展成为广东矿山企业的一面旗帜。杨之光接受任务后，来到马安煤矿深入生活、收集素材。他了解到有一个女矿工名叫杨木英，新婚数月，她的丈夫就在煤矿事故中牺牲了，杨木英从悲痛中走出来之后，要求继承丈夫的遗愿，接过矿灯下矿井，后来还在矿上牵头组成了一支女矿工队。杨之光被杨木英的精神感动，以她为原型，用水墨的方式创作了这幅《矿山新兵》。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《捷报频传》</b><b style="font-size:20px;">张幼兰</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 120cm×85cm 1972</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《一辈子第一回》</b><b style="font-size:20px;">杨之光</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 100cm×59cm 1954</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《人民胜利了》</b><b style="font-size:20px;">王维宝</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画/96cm×139cm/1976年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">王维宝用色浑厚苍丽，风格清新秀丽，富有浓郁的笔墨韵味和生活情趣。他受过良好的素描、色彩训练，借鉴西画的用色于山水画之表现中增益颇多，令人耳目一新。王维宝作品的抒情风格源于其早年乡村生活的经历，而这幅作品打动观众的不只是纯熟精妙的笔墨语言，更是一种豁然开朗的诗意心境的体现。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《石谷新田》</b><b style="font-size:20px;">林丰俗</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画/69.5cm×78.5cm/1972年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《石谷新田》的画面采用了青绿色调，描绘了春天李花盛开的时候，农民在石头山间开垦新田地的情景。画中被李花围绕的石头谷中阡陌交通，仿佛世外桃源，充满了诗意。画中人物所使用的农耕设备，虽有旧式挑水的扁担，也有现代化的育秧、喷药设备。林丰俗以全景乌瞰式的构图将农田的自然环境与电线桥梁、喷雾等现代元素结合起来，展现了社会主义新农村建设的成就。这张画曾在1973年被印刷成宣传画发行，深受人民群众喜爱，画家林风眠也曾临摹过它。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《春闹葵乡》</b><b style="font-size:20px;">陈章绩</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 68cm×116cm 1974</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《农场新兵》</b><b style="font-size:20px;">王玉珏</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画/135cmx90cm/1964年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">王玉珏是新中国培养出来的第一代画家，《农场新兵》可以说是地充满青春理想、富于女性纯真的生动写照。1963年，王玉珏下乡到广东珠海平沙农场体验生活。她非常重视生活中的第一感受，根据当时对农场生产生活的深刻体验和新奇震撼的感受，创作这幅了工笔画作品。画中主角是三个朝气蓬勃的青年，统一的浅色衬杉表明了他们从城市里来的身份。堆放在一旁的行李则说明了他们刚到农场，正在等待生产队安排住处和分配工作的状态。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《西沙椰林》</b><b style="font-size:20px;">陈洞庭</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画/127cm×204cm/1974年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">1974年“西沙之战”告捷，中国文艺界以南海海疆为题材，兴起一系列的创作热潮，广东画家更为此留下一批作品。陈洞庭在20世纪70年代随关山月、林墉等画家赴西沙群岛考察，创作了《西沙椰林》，体现了中国艺术家在表现海洋海岛风光方面的创新探索。这件作品在2017年由广州迎宾馆移交广东美术馆收藏。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《人民的苹果》</b><b style="font-size:20px;">唐大禧</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 167cm×130.5cm 1973</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《满天雀声》</b><b style="font-size:20px;">汤集祥</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 130cm×100cm 1980</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《我是海燕》</b><b style="font-size:20px;">潘嘉俊</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/130cm×88cm/1971年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《我是海燕》描绘了一位女兵，冒着风雨接通电线的情景。在创作这张作品时，潘嘉俊跟随广州军区“海上军需服务队”到万山要塞体验生活，看到海岛上的线路维护兵为保证战备线路畅通无阻，不畏艰险辛劳工作的情景，很受感动。于是，顺着抢修线路的构思，他构思一个在暴雨中攀电杆接线路的女兵形象，通过将视平线压低进行构图，突出了人物“凌空”的感觉。他借来话务兵所用的工具，一遍遍地写生；为表现湿衣服的质感，他将自己的衣服淋湿来写生。对于画面上的女兵，他更是根据自己多年来所搜集到的资料不断修改，以达到尽善尽美的效果。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《永不休战》</b><b style="font-size:20px;">汤小铭</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/108×140cm/1972年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">汤小铭对鲁迅晚年抱病坚持思想塵战的形象的深入刻画，被评论家赏叹为“犀利中略带忧郁的眼神，双唇紧闭的脸庞，紧握毛笔的双手””，让人印象深刻。《永不休战》选取了鲁迅晚年的生活环境，以扶病执笔答信这一典型的情节，试图概括鲁迅战斗的一生，反映出他“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，为革命战斗：甘愿牺牲的精神。画面上，鲁迅面容沉默、双唇紧闭、眼神严肃，散发着一种“此时无声胜有声”的威慑力量。描绘面部和手部的笔触结实紧致，对其他部分的处理则稍稍粗放流畅，做到粗细结合。画面上半部分的人物周围的墙壁、镜台和枕头等，在色彩和素描上都削弱了表现，试图用以虚衬实和以亮衬暗的方法，来突出人物头部和上身外型。画面下半部分则用大面积的暗重色来衬托出人物“以笔为战斗武器”的双手造型。画家以写实的手法、精谨的造型、沉稳的色调和娴熟的技巧，强化了鲁迅以笔作匕、战斗到底的特质。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《转战前夕》</b><b style="font-size:20px;">胡一川</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画 131cm×170cm 1977</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>胡一川研究所藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《铁窗下》</b><b style="font-size:20px;">胡一川</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/133cm×94.5cm/1981年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州美术学院胡一川研究所藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">1981年正值建党六十周年，为了纪念中国共产党邓中夏烈士，胡一川创作了油画《铁窗下》。</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">当时被捕的共产党人邓中夏刚好与胡一川同牢房。邓中夏关心着大家，给大家讲共产主义理想和道理，成了大家的知心朋友。为了改善生活，在邓中夏的鼓励下，23岁血气方刚的胡一川带头罢饭斗争，狱友们纷纷响应，监狱长怕事闹大，只好打开被钉上铁皮的窗户。胡一川被钉上四十多天的脚镣也被打开了，他经常回忆那被打开脚镣时的声音说：“那声音美妙得很啊！”离开提篮桥牢房时，邓中夏将一份东西交给胡一川让他出狱后交给党组织，邓中夏成为胡一川坚定共产主义信念的引路人。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《前仆后继》</b><b style="font-size:20px;">罗工柳</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/180cmx152cm/1959-1983年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">1959年国庆，罗工柳创作了油画《前仆后继》，提示人们在举国欢腾的日子里，不忘革命志士的英勇与无農，永怀英雄先烈的信仰与忠诚；罗工柳菜用写实与象征相结合的艺术手法，深刻表现了特定时代的沉重氛團：大面积的暗黑色背景，交出了那是一發黑暗如磐的苦难岁月，刻画了对敌人充满愤怨仇恨的悲壮场景。人物身着白衣，既有传统悲悼的象征性，又与长夜未明的晦暗形成强烈反差，具有极大的视觉对比之穿透力。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《南海油田》</b><b style="font-size:20px;">胡一川</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画 60cm×51 cm 1983</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《螺号响了》</b><b style="font-size:20px;">邵增虎</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/156cmx120cm/1971年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">1962年。邵增虎被分配进了广东省军区政治部宣传处工作。很快就下派到沿海地区体验生活。在这段有惊无险的写生历程中，造就了他的成名作《螺号响了》——画面上，一位背着孩子的年轻妈妈。抄起钢叉跨出大门走进茫茫夜色中——作品精彩地将当时的那种好孺皆兵的惜景展露无遗。因此人选了1972年全国美展，并且被广东美术馆收藏。画面上并没有出现吹号者，而是从侧面表达了媒号响起的紧张氛围，以熟睡的婴儿和坚毅的妇女形象，呈现了坚定的信念，通过对这个典型形象的精心刻画。艺术家表达了当时”提高警惕，保卫祖国”的伟大信念，以及海防民兵“召之即来，来之能战，战之能胜”的精神面貌。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《时刻准备着》</b><b style="font-size:20px;">伊国良</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/100cm*192cm/1962年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">尹国良的油画（时刻佳备看》创作于1962年，描绘了海边其兵在螺号声中紧急集合的瞬间，体现了当的“全民管兵“的社会氛围和集群意志。此画入适”第四届全国美展”。并被中国美术馆收藏，荣颈”广东省美份50年50件经典作品奖”。作品以补实健康的人物形象和亮丽的光色，展现了民兵们的紧张与兴奋，具有鲜明的时代特色。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《壮志凌云》</b><b style="font-size:20px;">袁浩</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;">油画 215cm×200cm 1972</p><p class="ql-block" style="text-align:right;">广州美术学院美术馆藏</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《大叶紫薇》</b><b style="font-size:20px;">王肇民</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩/54cmx39cm/1977年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">王肇民的代表作《大叶紫薇》在构图形式、技法表现、水分运用等方面都很成熟，而且在光影处理上也有独到之处。画面采用全逆光布局，对比强烈而变化微妙，既醒目又清新。笔法干湿并用，色彩明丽，一下子把观者带入一个深邃的境界。王肇民对中国水彩画的发展作出了巨大的贡献。他的水彩画，将西方水彩画湿润的水色和中国画的笔墨精神融为一体，创造出一套所谓“干裂秋风、润含春雨”的艺术风格。迟轲曾评价道：“他的水彩，使具象美与抽象美高度统一；把西方现代艺术的色彩美与中国传统艺术的笔法美融为一体。如珠宝之光华，璀璨夺目；如金玉之坚实，掷地有声。浑厚苍劲之中含有细腻的诗情。”</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b></b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《春雨》</b><b style="font-size:20px;">黄文波</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/91cm×138cm/1963年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州美术学院美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《春雨》创作于1963年，当时黄文波是广州美术学院油画系的三年级学生，在老师的带领下，与同学们一起到广东省中山县沙溪公社的圣狮大队，进行为期一个月的体验生活。创作课要求学生深入工农兵生活，积累素材后构思构图，回校后在课堂上完成正式的油画作品。曾刊载于《美术》《人民日报》等杂志报刊。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《蝉声起伏》</b><b style="font-size:20px;">刘其敏</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>素描 51.5cm×76.4cm 1990</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州美术学院美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《虎门新歌之一——先烈鏖战处》</b><b style="font-size:20px;">刘其敏</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>素描 48cm×73cm 1998</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《年青人》</b><b style="font-size:20px;">黄新波</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画/41.9cm×31.7cm/1961年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《年青人》是一幅优美的抒情版画，对人物的特写处理与强烈的黑白对比是这幅作品的显著特色。满天的星斗，辽阔的大海，代表科技建设的高压电线架，都是富于象征性的细节。手持铅笔的年轻人正在沉思，面带神秘的微笑，洋溢着年轻人的朝气，对未来的理想，以及青春的不可战胜。黄新波通过人物塑造，对年轻人寄托真诚希望，表达了对国家未来的期待：拥有高度发展的科学与文化才有光辉的未来。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《甜遍江南》</b><b style="font-size:20px;">许川如</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 40cm×54cm 1972</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《农村新貌》</b><b style="font-size:20px;">邓耀平</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 127cm×97cm 20世纪70年代</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《木棉》</b><b style="font-size:20px;">林丰俗</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 146cm×96cm 1980</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《不灭的明灯》</b><b style="font-size:20px;">杨之光</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 96.5cm×131cm 1974</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州艺术博物院（广州美术馆）藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《雪夜送饭》</b><b style="font-size:20px;">杨之光</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画/288.5cm×119cm/1958年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《雪夜送饭》是杨之光在农村创作的成果，也是他的众多代表作之一。这幅作品的成功很大程度在于它没有刻意迎合一种社会潮流，而是将视角投向了画家的日常生活，通过“雪夜送饭”这一平凡而富有诗意的题材，歌颂了人与人之间的友爱关系。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《新课堂》</b><b style="font-size:20px;">鸥洋</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 153cm×83cm 1973</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《椰林秋晓》</b><b style="font-size:20px;">梁世雄</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 180cm×90cm 1960</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《护苗》</b><b style="font-size:20px;">王维宝</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 38cm×60cm 1974</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《艰苦岁月》</b><b style="font-size:20px;">潘鹤</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑/220cm×180cmx215cm/1956年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州美术学院潘鹤艺术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">这件作品原本指定的题材是纪念解放海南的胜利。潘鹤在亲耳聆听曾任海南岛游击队司令员的冯白驹讲述了那段艰苦卓绝的斗争岁月后，决定放弃大家惯用的正面表现革命胜利的手法，而是表现在艰苦环境中，革命者依然保持乐观主义精神。一老一小普通战士在战斗的间隙，在饥寒交迫中，仍能够以笛声来鼓舞自己，对胜利充满坚定而美好的憧憬，使观众在战争、革命题材的作品中忽然感到了“人性的温暖”。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《八路秧歌进村来（创作第一稿）》</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:20px;">林墉</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 54cm×116cm 1976</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《潮州柑市》</b><b style="font-size:20px;">王兰若</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>纸本设色/69cmx107cm/1956年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">从《潮州腊市》的画面我们可以看到，近处停泊了许多小船，船上载满了金黄色的柑，画中人物的衣着打扮彰显20世纪50年代的时代特点。“柑”是潮汕地区的特色水果，寄寓着吉祥的心愿，也是潮汕民俗文化的代表物。远处江上的桥，是潮州的地理和文化标志建筑—一湘子桥，又称广济桥。湘子桥集梁桥与浮桥于一身，乃*中国四大古桥”之一，迄今已有八百多年的历史。自清代始，湘子桥沿岸一直是商贾聚集之地。王兰若在《潮州柑市》中描绘的是新中国成立后湘桥市集繁荣热闹、井然有序的景象。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《女民警》</b><b style="font-size:20px;">潘行健</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 26cm×33cm 1962</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《待渔归》</b><b style="font-size:20px;">杨讷维</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 30cm×40cm 1962</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《钢厂》</b><b style="font-size:20px;">潘思同</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩 36cm×53cm 1957</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《南海渔人》</b><b style="font-size:20px;">蔡迪支</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 26cm×35cm 1959</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《金铺村岭》</b><b style="font-size:20px;">曾松龄</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 44.2cm×61.5cm 1973</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《旱年》</b><b style="font-size:20px;">陈望</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 73cm×56cm 1963</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《乘风破浪》</b><b style="font-size:20px;">黄树德</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 38cm×72cm 1976</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《淮河之晨》</b><b style="font-size:20px;">赖少其、师松龄、陶天月、林之耀</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画 60cm×127.5cm 1979</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《新安江工地》</b><b style="font-size:20px;">潘思同</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩 38cm×52.4cm 1959</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《雨》</b><b style="font-size:20px;">阳太阳</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩画/41.4cmx28.3cm/20世纪50年代</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">阳太阳在创作水彩画时，惯用毛笔和国画的颜料及墨色，使他的作品既充分发挥了轻松、透明和流畅的水彩画特点，又具有鲜明的民族气息。作于皮宣纸上的水彩画《雨》，介于水彩和中国画之间的表现形式，以淡雅的色彩，近似水墨画的格调，轻松含蓄地渲染出华南三月春雨迷濛的情景。画面上挺拔劲秀、摇曳多姿的桉树看似信手写出，实则显示出作者浓厚的传统功底。五十年代作有油画《黎明的田野》，近年兼作中国画。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《珠江河畔》</b><b style="font-size:20px;">黄笃维</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩 24cm×35.5cm 1960</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《拉钢锭》</b><b style="font-size:20px;">陈晓南</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>版画/41cm×35.5cm/1958年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《浇钢锭》画面表现了炼钢工人在典型环境下的英雄形象，钢包中倾泻出的钢水强烈刺眼，在热浪的弥漫中一根根钢材被浇铸出来。艺术家强调绘画性的表现，通过光的表现丰富了层次的变化，表现了钢花飞溅的强烈力度；在构图上，画面中心聚焦于巨大沉重的钢包，人物只占约四分之一的空间，在对光的处理、明暗空间对比的巧妙构思之中，上方倾斜钢架与下面工人身影构成构图的由散变聚的韵律，引导读者把视觉中心定位在炼钢工人身上。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《熔炉旁边》</b><b style="font-size:20px;">潘思同</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩 20.5cm×26.5cm 1957</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《南海长城》</b><b style="font-size:20px;">招炽挺、伍启中、陈衍宁、张绍城</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>连环画 17.5cm×22.8cm×12 1964</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《吉鸿昌就义前后》</b><b style="font-size:20px;">詹忠效</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>连环画 15cm×9cm×10 1981</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《秦时明月汉时关》</b><b style="font-size:20px;">李国华</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 121cm×121cm 1995</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《全世界人民团结起来》</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span></b><b style="font-size:20px;">符罗飞</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩 69cm×87cm 1958</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《新片上映》</b><b style="font-size:20px;">关则驹</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/115cm×175cm/1976年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">这幅作品展示了当年电影《创业》在广州东山电影院上映的动人情景。对于这幅作品，关则驹曾回忆，创作这幅作品时，他居住在不到17平方米的小房间里，这个小房间同时也是他的画室。当时，他的太太在歌舞团工作，为了更好地表现作品，他特意邀请了歌舞团的演员作为模特。因为一心扑在创作上，关则驹甚至废寝忘食地连续画了四天四夜，以致落下了腿疾，可以说是花费了巨大的心力才得以完成这幅反映当时群众娱乐生活的《新片上映》。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《春风杨柳》</b><b style="font-size:20px;">周树桥</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/122cm×190cm/1974年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">这件创作于70年代的作品，反映了当时城市知识青年响应毛主席的号召，走上与工农相结合的道路，上山下乡接受再教育的那段历史，具体描绘了一队知青男女远离家乡，来到南方农村某大队部时被戴上大红花，受到热烈欢迎的情景。画面构图饱满，手法细腻，众多的人物形象刻画也颇为生动，具有个性。明亮的色彩，温暖的色调，以及近似于平涂的技巧表现，都使画面拥有了年画一样的亲切朴实、欢快喜悦的气氛。它带有理想主义的色彩，也带有“红、光、亮”审美时尚的影响。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《往事涌心头》</b><b style="font-size:20px;">鸥洋</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/120cm×105cm/1964年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">这幅作品的画面中，老妇轻锁眉头陷入回忆的表情甚是动人，交叠的手暗示出内心的纠结；一旁的妇女亦陷入沉思，但哀伤的情感显露得更为明显，对老妇形成衬托，使人不免猜测老妇形象背景的复杂性，从而更为吸引观众的注意。整幅画面色调和谐而富有细节，笔触爽快而包含多种变化，人物立体干净，现场感强烈。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《高唱革命歌》</b><b style="font-size:20px;">尹国良、张彤云</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画 141cm×147.5cm 1964</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《在旧居前的留影》</b><b style="font-size:20px;">徐坚白</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画/181cm×180cm/1963年</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广州美术学院美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">徐坚白最重要的代表作《旧居前的留影》（该作品有两幅，一幅藏于中国美术馆，一幅藏于广州美术学院美术馆）虽是“忆苦思甜”主题作品，但仍与同时期同类题材的作品有明显区别。据中国艺术研究院美术研究所研究员陶咏白的分析，这是徐坚白深入海边生活，敏锐地抓取到反映新生活的典型形象，画面采用照相的形式真实地表现出常年漂泊在海外的渔民，有了固定新居的喜悦。虽为主题画，却具有个性特点的艺术作品，作品更注重塑造中的意韵。这基于对新时代生活感应中的真情实感，再把从西方学来的设计中的形式规律与写实手法相结合，在描写现实生活中，作了一次大跨度的前进，开始了油画的东方之路的探索。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《和而不同》</b><b style="font-size:20px;">余澎</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 146cm×46.5cm×83cm 2016</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏 </b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《黄少强先生造像》</b><b style="font-size:20px;">李金发</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 65cm×29cm×30cm 1936</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">这件雕塑的造型采取写实手法，人物体块简洁而凝练。头部与面部的刻画尤其突出，额头宽阔、双目深邃，嘴角收紧，整体气质表现出沉思与坚毅。作品在形体上保持了均衡和理性，而在精神气质的表达上，则强调了内敛与庄重，呈现出极强的纪念性氛围</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:20px;">《彩云飞》冯玉琪</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画 32cm×38cm 1970</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《护路斗争》</b><b style="font-size:20px;">张绍城、陈小强</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画 90cm×160cm 1974</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《长征路上三代人》</b><b style="font-size:20px;">钱海源</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 71cm×61 cm×33cm 2011</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《武汉大桥速写——试车》</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:20px;">王肇民</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩 39cm×54cm 1957</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《味象中国》</b><b style="font-size:20px;">陈海宁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水彩画 108cm×158cm 2004</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《全世界无产者联合起来》</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:20px;">陈衍宁、林墉、伍启中、汤小铭</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>宣传画 尺寸可变 1965</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">陈衍宁、林墉、伍启中、汤小铭在七十年代合作创作了彩色宣传画《全世界无产者联合起来》，该作品以鲜明的时代特征和艺术风格成为当时美术领域的代表作之一。这组宣传画通常为1开尺寸，包含8幅组画，内容紧扣政治主题，展现无产阶级团结与革命精神，曾在全国范围内广泛传播，并被用于各类政治教育活动。作品不仅体现了四位画家扎实的绘画功底，也反映了七十年代美术创作的主流风格。</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《南海先生》</b><b style="font-size:20px;">周正良</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 243cm×178cm 2011</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《吴作人速雕》</b><b style="font-size:20px;">傅天仇</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 16cm×22cm×2 年代不详</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;">广东美术馆藏</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《斯诺浮雕》</b><b style="font-size:20px;">傅天仇</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 直径19cm 1981</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《孔子像》</b><b style="font-size:20px;">傅天仇</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 17cm×12cm×44cm 1985</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《春天的故事》</b><b style="font-size:20px;">颜苏平</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>油画 150cm×240cm 2008</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《北伐战争》</b><b style="font-size:20px;">崔跃</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画180cm×287cm 2011</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《广州造船厂》</b><b style="font-size:20px;">符罗飞</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>水粉 70cm×90cm 1958</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东美术馆藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">1958年，艺术家符罗飞经常到广州的近郊的工厂、农村写生，创作与建设生产主题有关的画作。他的《广州造船厂》为我们呈现了工人们的平凡一天：明净的天空下，清澈的江水边，大家正井然有序地开展工作。作品中奔放的笔触，明快的色彩，表现主义因素，缘于艺术家游学欧洲积累下的精湛功力。</b></p><p class="ql-block"></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《大荔丰年图》</b><b style="font-size:20px;">王孟奇</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>中国画 180cm×180cm 1999</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;">《五羊石像》</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:22px;"></b><b style="font-size:20px;">尹积昌、陈本宗、孔繁伟</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>雕塑 80.5cm×73cm×112cm 1960</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b>广东雕塑学院藏</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:15px;">《五羊石像》是由尹积昌、陈本宗、孔繁伟三位雕塑家于1960年创作的花岗岩城市雕塑，位于广州市越秀公园越秀山，是广州市标志性景点之一。整个石像高11米，由130多块花岗岩雕刻组砌而成，体积达53立方米。主羊昂首挺立，口中衔着象征丰收的稻穗，其余四只小羊环绕周围，形态各异，栩栩如生，寓意着广州“羊城”“穗城”的美誉及城市精神。雕塑取材于广州古老的“五羊仙子下凡，赠稻穗于民”的神话传说，寄托了“永无饥荒、丰衣足食”的美好愿望，“五羊”的不同姿态，分别寓意勇敢、慈爱、勤劳、互助和报恩，也是广州人精神品质的写照。五羊石像的创作，将这一神话具象化，成为广州城市标志和精神象征。</b></p>