温岭长屿硐天

木樨

图文：木樨

美篇号：5120845

音乐：《我爱这蓝色的海洋》

　　2019年3月星期六上午十点，我们已经站在长屿硐天的入口了。迎面扑来的，是一股混着苔藓与岩石气息的风，凉沁沁的，仿佛不是从洞口吹来，而是从时间的另一端，从那无数个挥汗如雨的采石岁月里，跋涉而来。嬉笑着涌入，将喧嚷一下子投进这巨大的、沉默的容器里。

　　然而，我的目光却被洞口岩壁上那些沉默的纹路攫住了。那不是天然风化的痕迹，而是一道道极有规律的、深深嵌入石肌的直线刻痕，层层叠叠，整齐得近乎冷酷，像某种古老的、失传的象形文字。

　　向导说，这是古代“钎凿法”开采的印记。我伸出手，指尖轻轻拂过那冰凉的凹陷，仿佛触到了一百年前，抑或更久以前，那一下下金属与岩石撞击的闷响，看到了石屑在暗处迸溅出的、短暂的火星。

　　石头原来不是生来就如此静穆的，它最初的形态，是咆哮，是抗争，是粉身碎骨的痛楚。这满洞的清凉，原来是由无数炙热的汗滴与磨损的生命冷凝而成的。

　　我们向硐的深处继续走去。地势渐渐下沉，光线变得幽邃而神秘。起初入洞时的开阔感消失了，取而代之的是一种被包裹、被吸纳的奇异感觉。

　　巨大的穹顶覆盖下来，上面垂挂着一些形态诡谲的钟乳石，是后来漫长时间里，水滴与石灰岩温柔的合谋。而四壁，依旧是那些采石的刻痕，无处不在，构成了这地底宫殿最原始、最粗粝的装饰。

　　同事们的谈笑声，在这曲折的空间里被拉扯、变形，时而清晰如在耳畔，时而空洞地回荡在遥远的头顶，最终都被那厚重的、无边的寂静吸收殆尽。

　　石头，以它的空旷，制造了这绝对的静；又以它曲折的形体，玩弄着声音。它是一位历经沧桑的耳语者，只将秘密说给能听懂寂静的人。

　　岗峦起伏的窟内空间，确如另一个颠倒的世界。石阶蜿蜒，忽而引向一个豁然开朗的“厅堂”，巍岩兀石，森然欲搏人；忽而又潜入一条仅容数人并肩的“甬道”，清风从不可知的深处萦绕而来，带着地底特有的、湿润的土腥气。

　　音乐会的地点，选在一个天然的“音乐厅”。那是一个异常高阔的洞窟，穹顶有如倒扣的巨钟。几盏柔和的射灯将光打在中央小小的演奏台上，四周是无边的、沉甸甸的黑暗，仿佛我们不是坐在岩石上，而是悬浮在宇宙的虚空里。

　　演奏开始前，有那么一瞬，觉得连自己的呼吸和心跳，都像被放大了，怦怦地，与这片古老的岩石产生着共振。第一声弦音响起时，声音像一只温暖而光滑的鸟儿，从琴弦上挣脱，被瞬间放大、拉长，裹挟着岩壁千万年的记忆，反弹回来，充盈了整个空间。

弦乐清越，管乐浑厚，都在石头的胸腔里被过滤、被升华，变得无比纯粹，又无比复杂。那已不仅是人间的音乐，这是石头在歌唱，是时间本身在低吟。它唱的不是旋律，是形成，是切割，是等待，是接纳。

　　在这天然的“扩音器”里，我忽然明了：人类以斧凿向石头索取空间与建材，石头却在此刻，以它全部的胸怀与智慧，慷慨地回报以美的共鸣。伤害与馈赠，掠夺与共生，竟在这奇妙的声学现象里，达成了一种惊心动魄的和解。

　　午饭后，我们驱车来到温岭的滨海绿道。咸润的海风一下子拥抱过来，带着阳光烘烤礁石的热力。大道沿山势蜿蜒，一侧是碧蓝的、无垠的大海，波涛不疾不徐地拍打着岸礁，那声音辽阔而单调，是自然的白噪音；另一侧的山坡上，却藏着另一番景致。

　　那便是“流水人家”了。几座石屋，依着山势，错落地趴在那里。墙体是用大小不一的石块垒成的，石块表面粗糙，颜色深浅不一，是海风与岁月共同的笔触。

　　有些石块的形状与纹理，与我清晨在硐口抚摸过的，何其相似！我几乎能断定，它们中的一些，或许就来自长屿的某处岩壁。

　　在硐天，它们是负痛的母体，是历史的伤疤；在这里，它们却成了家园的骨骼，温暖的庇护。石缝间抹着白色的灰浆，已然斑驳，露出底下更古朴的容颜。屋顶上覆着石头，瓦楞间探出几丛顽强的野草，在风里轻轻摇摆。

　　我走进一座对外开放作为茶室的小屋。里面出乎意料的凉爽，并非空调所致，而是厚实的石墙将正午的燥热彻底隔绝。阳光从小小的木格窗斜射进来，在凹凸不平的石板地上投下明亮的、摇晃的光斑。

　　窗外，是毫无遮拦的、闪闪发光的海。那一刻，我忽然理解了“原汁原味的植被”所指为何。庭院里没有刻意修剪的花圃，只有些本地常见的、叫不出名字的灌木与野花，在石阶边、墙角下肆意生长，与石屋的斑驳浑然一体。

　　这里的美，不在于精致，而在于“恰如其分”。石头找到了它作为“家”的归宿，草木找到了它们依附于石缝的生存之道，而人，在这两者之间，找到了一个可以“静心修身”、与尘世喧嚣暂别的缝隙。

　　我坐在石阶上，听着远处隐约的海潮声，想着白日里经历的一切。长屿硐天的石头，从山体中剥离，有的成了帝阙官邸的阶陛，有的成了寻常百姓墙基，更多的，则如眼前这般，筑成了这海隅山崖间安顿身心的居所。它们曾是自然的脊梁，后是人类欲望的载体，最终，又以一种沉默而坚韧的姿态，回归到与人类日常生活的亲密共生之中。

　　开采是暴烈的，带着征服的意味；而建造与安居，则是温柔的，蕴含了共存的智慧。这或许便是石文化最深层的感悟：人类文明的前行，总不免在山川大地上留下刻痕，如同那硐壁上无法抹去的凿迹。这刻痕是伤疤，是记忆，但未必仅仅是破坏。

　　关键在于，我们是否能从这索取中学会敬畏，是否能在这印记之上，培育出新的、和谐的生命形态——如同在矿硐里培育一场震撼灵魂的音乐会，如同用采出的石块垒筑一个让灵魂栖息的“流水人家”。

　　夕阳将海面染成金红色的时候，我们踏上了归程。我回头望去，绿道蜿蜒隐入暮色，石屋的轮廓与山岩渐渐融为一体。而怀中所揣着的，却是两股截然不同的风：一股来自地心，阴凉、深邃，承载着千万年的重量与斧凿的回声；一股来自海上，咸润、辽阔，吹拂着今日的安宁与斑驳的乡愁。

　　它们在我心中交汇、激荡。那些石头，无论是深藏地底的，还是曝晒于海边的，从此在我眼里，都不再是冰冷的、沉默的物质。它们是一部无字的史书，是记忆的容器，封存着力的爆发、美的诞生，以及人类在自然之上寻求安顿的、永恒不息的渴望。

　　春游终会结束，但这次与石头的对话，这场关于索取与馈赠、伤疤与家园的领悟，会像那硐中的乐音一样，在我生命的穹顶下，久久回响。